树盆景意境

⑴ 想养几盆树木盆景，有什么好推荐吗最好是容易打理的，颜值在线的，有吗

⑵ 通派盆景的艺术特点

通派盆景的艺术特点主要表现在：一是丰满，成型后的树木盆景要上下枝叶丰满，郁郁葱葱层 次分明，顶(树顶)呈“镘头顶”，片干(枝片)呈“鲫鱼背”，“两弯半”式盆景枝片尤其要丰满。二是清幽，秀丽幽雅，僻静 幽邃．意境深远。三是奇特，表现奇松怪石，奇异而特别，新奇 而精巧。四是古朴，苍老朴实，刚劲坚毅，庄重肃穆，朴实无华。

⑶ 怎样欣赏树木盆景

盆好的盆景大家都知道好看，但是，如何去欣赏？盆景作为一种艺术品，如何欣赏，并不是一件简单的事。它需要欣赏者具有一定的思想水平、文化艺术修养和生活阅历。俗语说：“外行看热闹，内行看门道。”当然艺术修养的高低是相对而言的，要提高艺术修养，需要不断积累审美的经验，还要通过实践的训练。欣赏盆景实际上就是对盆景的审美。盆景的美主要体现在以下几方面：

一、自然美

盆景是以自然树木、山石为主要材料，其中植物又具有生命的特征，因此自然美是盆景美的一个重要方面。

树木的自然美包括根、树干，枝叶、花果和整体的姿态美，以及随着季节变化的色彩美。

根 树木的根有的微露土面，给人以坚实之感；还有提根露出土面的，有龙蟠虎踞之势；有几株根连在一起，成为连根式的；还有扎根在石隙中的，具有“咬定青山不放松”的意境。故在盆景中，有以根为主要欣赏对象的“提根式”、“连根式”及“附石式”等艺术形式。

干 树木的主干虽经过艺术加工，仍具有自然树势和神韵。如直干刚劲挺拔，曲干苍古多姿，各具特色。干皮则有老有嫩，有的粗糙，有的光滑，如黑松的干皮满布鳞片，而竹类植物则光滑多节，各富情趣。树干的色彩也有多种，有黑色、灰褐色、黄褐色、翠绿色、紫黑等。此外，有些半枯朽的树干，与欣欣向荣的枝叶形成对比，能给人以“枯木逢春”之感。

叶 叶形随着树种不同而不同。有针状、鳞状、卵状、扇形、掌状、瓜子形，还有叶形奇特的。叶的质地有硬有软，有厚有薄，有革质的，也有纸质的。叶的色彩更是丰富多样，有深绿色、浅绿色、黄绿色、红色、镶边、花叶等。

花果 花的形态及色彩是最富于变化的。在花木类盆景中常见的有杜鹃、金雀花、石榴花、梅花等等，可谓千姿百态。观果盆景的形态也很多，如火棘果、桐妃果为、胡颓子、佛手果。果实的色彩也很丰富，有金黄色、红色、紫红色、黄绿色等等。

二、整体美

树木盆景的根、干、枝叶、花果各个部分的形态与色彩有机结合起来，形成了树景整体美。

（一）季节变化美 。盆景植物的形态、色彩都会随着四季的变化而变化。如春季新芽吐翠，夏季枝繁叶茂，秋季果实累累，冬季枝干苍劲。随着树龄的增长，树木还会渐渐显出一种苍古的姿态。观赏树木的成长过程及四季变化，富有极大的欣赏趣味。

（二）山石自然美 。山石的自然美主要指山石的质地、形状和色泽。

质地：山石有硬质、松质之分，如英德石、树化石质地坚硬，砂积石、海母石、浮石质地疏松，其表现的山水景色各有不同。

形状：山石的天然形状包括外形及皴纹。就外形来说：有峰状的，如斧劈石；有层叠状的，如千层石；有浑圆状的，如卵石；有嶙峋状的，如英德石。就皴纹而言，有斧劈皴，如斧劈石；有乱柴皴，如芦管石；有折带皴，如千层石；还有皴纹交错的，如英德石。

色泽：石笋石多为青灰色，树化石多为黄褐色，斧劈石多为深灰色，宣石多为纯白色。在盆景的表现上，各有所长。如石笋石用以表现春山，宣石用以表现冬山，都较为适宜。

三、画境美

中国盆景的造型，虽然取材于自然山水、树木，但不是把具体的一草一木、一山一水做机械的模仿，而是将大自然的山水、树木景色进行高度概括和提炼，并进行艺术的加工，使之成为有主次、有烘托、有聚散、有疏密、有对比、有呼应的多样统一的布局，力求达到凝聚大自然景色的艺术境界。这种大自然的景色经过艺术的加工之后而产生的美，就是画境美。

画境美是盆景美的一个重要方面，通常评价盆景造型艺术的好坏，就是以画境美作为衡量标准之一。盆景的画境美可以通过不同的造型式样表现出来。中国盆景有多种多样的造型式样和风格流派。掌握这些美学知识，有助于欣赏盆景的画境美。

表现画境美，必须运用各种艺术手法，如主次分清，疏密得当，虚实相生，巧拙互用，平中见奇，露中有藏等等。还要通过一定的技术手法来实现，如树木的培植修剪、蟠扎造型，山石的雕凿、布局、拼接等等。因此，为了进一步认识盆景的画境美，最好对有关的艺术手法和技术手法有所了解。

四、意境美

盆景作为一种艺术品，既要具有画境美，更要能表现出深远的意境，也就是要使人们在欣赏的时候，不仅看到了景，而且通过景激发出美的感情，美的意愿，美的理想，从而产生丰富的联想和领受景外之情，达到景有尽而意无穷的境地。

意境美对人们的感染力是很强烈的。它使盆景作品耐人寻味，具有百看不厌的魅力。由于盆景的作者在创作过程中，已经将自己的感情融化于构景中，当观赏者进入这种美的感情、意愿和理想的意境时，就能与盆景作者达到思想感情上的共鸣。

意境是盆景艺术的最高境界。它是建立在画境基础上的，二者互相渗透，很难分开。意境有时还借助盆景的题咏来表现，因此欣赏盆景还须具备一定的文学修养。

在盆景的创作中，最难于表现的就是意境美，而在盆景的欣赏中，最需要审美水平的也是意境美。以一盆松树盆景为例，当我们看到它的新叶、老干时，只是欣赏到它的自然美。而当我们看到它挺拔的主干，苍劲的枝叶时，我们又欣赏到了它的画境美。即由松树苍劲挺拔的姿态，联想到它的“不畏风暴，坚贞不屈”的品格，从而受到精神上的鼓舞，那才欣赏到了它的意境美。特别是水旱盆景内容丰富，景物多样，更能体现它诗情画意的意境美。在盆景的对盆景作品产生联想，是因人而异，带有一些主观成分，是由欣赏者思想水平、艺术修养、生活阅历等因素来决定的。在盆景的意境的深浅并不完全取决于景物的多少或场面的大小。有时候，在景物很简单、场面很小的盆景中，也能表现出深远的意境。如一盆水旱盆景，几丛石窟蒲长在砂积石上，置于水盆中，再点缀几只小鸭子配件，就可以使欣赏者联想到“春江水暖鸭先知”的名句，从而使人感受到春天的到来和浓厚的生活气息。（完）

⑷ 软石盆景作品意境

软石盆景作品意境。以石为主体的山水盆景，是通过截取、雕琢、拼配、胶合等手法，配置植物或摆件，在浅盆中注水，典型地再现大自然山水景观神貌的艺术品。

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制作山水盆景所用软石类的代表石种及其特点有

1、 砂积石由泥沙和碳酸钙混合而成。主要产于江苏、浙江、四川、云南、台湾和湖南等地的石灰岩地区。大多数理化结构粗犷，适于做近景特写，颜色有黄、灰褐、棕、红等多种。适宜表现土山或土夹石的山景景观。

2、浮石由火山喷发的熔岩泡沫凝结成，结构疏松多孔，质地轻巧，因其可浮于水面上而得名。颜色有灰黑和黑色，也有灰、灰黄和粉红等色。主要产地吉林长白山、通化、黑龙江、嫩江流域等地。由于浮石易风化，所以适于做中小型盆景。一般适宜表现江南的丘陵风光。

3、海母石又名海浮石，是由珊瑚虫的灰质骼堆集而成，一般为白色。质地较疏松，吸水性好，但含盐分较多，需用清水多次漂洗后才能栽种植物。一般不易形成大的山石，适于做中小型盆景。其色泽纯白，多用于表现冬景。产于我国福建、海南、台湾等沿海各省。

4、玄武岩 是火山岩浆冷凝后形成 的岩石。岩石内常具有大小不一的气孔，气孔较多时，能浮于水面。适于做近景造型。产于吉林和黑龙江等地的火山地区。

5、树石盆景是以植物、山石、土为素材。用创作树木盆景、山水盆景手法。按立意组合成景。浅盆中，典型地再现大自然树木、山水兼而有之景观神貌的艺术品，称为树石盆景。

⑸ 盆景被称为活着的艺术，它与别的艺术品有什么差异它本身有什么特异之处

⑹ 描写盆景的句子

一、盆景
这些树桩盆景，有的盘根错节，亭亭如盖；有的悬崖倒挂，凌空欲飞；有的枝展回叶舒，婀娜答多姿；有的鲜果累累，红艳欲流……
那大理石磨制成的圆盘里盛着沃土，上面长着一根根嫩竹，仿佛是一群亭亭玉立的少女。
盆竹那修长白哲的主干上围绕着一个个竹节，就像一个个玉镯套在纤细的娇嫩的小手上。
盆景里那棵文竹，有细细的枝干，毛茸茸的叶子，好像是一片片绿色的云彩。
这盆景中竹子的旁边是座假山。这山雄伟壮观， 奇峰罗列，形态万千。缝里还长着倔强的胡刺，常年翠绿， 映衬着 亭亭翠竹。
海棠的苔有些像竹子，不光颜色是绿的，而且分成一节一节的，每节上都长着一片又宽又大的叶子．像一把小芭蕉扇伸展着。
那盆红叶的叶子恰似心的形状。中心部分红红的，艳如胭脂，周围镶着墨绿加紫色的边儿，别致有趣，看起来，真像一颗颗红心。

那盆文竹，天气越冷，越绿得苍翠可爱，它细细的枝干像一节节挺拔的竹枝，竹枝上飘浮着一片片像绿云的羽状复叶，似云似竹。

⑺ 盆景的艺术表现

盆景的艺术表现是具有一定讲究的，这样才能更好的发挥他的艺术美感和价值。
盆景的构图与布局，是对景物的具体安排，是处理盆景画面和立体形式结构的一种艺术创作手法。
盆景的物境与意境都是通过构图和布局来实现的。
盆景构图应具有造型生动、形象和谐的完美结构，在对立统一的原则下处理好盆景中景物之间的各种关系
，运用辩证手法，结合思想情感，使作品达到和谐统一的艺术境界。
1主次分明
一个盆景创作，首先要确立主体。主体是作品的中心，起着统领全局的作用。在对树木盆景造型时，双干合栽时要使树干一大一小、一高一低，以分清主次。
独干式的树木盆景也有主次之分，主干是树的主体，侧枝为客体，起陪衬主体、完善桩景构图的作用。
山水盆景也有主峰、次峰之分，以主峰为主题，主峰在体量、形态、安放位置上 要 与 次 峰 有 明 显 的 对 比，同 时 二 者 还 要 呼应、统一，表现出完美的艺术形式。
2虚实相应
在盆景艺术创作中，虚与实这对矛盾处理，对盆景构图和意境塑造是至关重要的。实是指有形实物；虚是指空白、虚无。
就盆景来说树木、山石、配件为实，实物之间的空白空间为虚。景物之间的安排只有做到虚实相应、相辅相成，才能达到完美的效果。
3疏密合理
疏与密的合理处理，是表现盆景造型布局的重要手法。
盆景造型对景物的安排要疏密有致、布局自然。
疏不等于无物，密不等于杂乱，疏密安排不能等量平衡，要从视觉效果、艺术效果、审美效果等方面综合考虑，使盆景景物之间疏密自然、和谐、遥相呼应。
4动静相依
在一件盆景中要动、静相依相附，通过适当的对比，突出其动势或静势的塑造，使其形象动中有静，静中有动，达到生动、活泼、富有艺术感染力的效果。
盆景造型讲究动势的营造，“险绝取势”是常用的方法，但险奇中要求平稳。
例如悬崖式盆景的树干向纵深处倾斜是突出其动势，但其根部应粗重，裸露似鹰爪，加配石等技术手法，
巧妙增加其整体的稳定性，所以动静相依是盆景构图的又一重要手法。

⑻ 为什么说盆景是无声的诗,立体的画和活的艺术

中国盆景抄艺术是世界艺术宝库中袭独树一帜的东方艺术珍品，有着悠久的历史。早在唐宋时期已经出现。其源于自然，却又高于自然，既顺于自然之理，又巧夺自然之神功，把优美的自然景物、高山耸秀、密树葱茏，缩影于玲珑的盆中，因此被人们誉为活的艺术品。盆景的美是形与意巧妙结合的自然美，既有美的艺术造型，又包含美的思想意境，所以又被人誉为“无声的诗、立体的画”。

盆景的灵魂是诗情画意。盆景创作的精髓是小中见大、以少胜多。盆景创作的手法是对比、夸张、变化。盆景造型的关键是取材、立意、布局和传神。一件好的盆景作品，有“一景、二盆、三架”之说，这也正是中国盆景的特色。

⑼ “山水盆景”怎样才能有诗一样的意境

就像写诗一样，需要画龙点睛之句，盆景也是这样，有个好的题名，盆景的主题就突现出来了。为盆景命名，笔者在制作实践中，得出以下三点体会。

利用名句和人物形象命名

这种命名法，比较简便，关键就在恰如其分。如用李白的诗句“轻舟已过万重山”，那么制作的山水盆景，就必须有连绵的大山和奔流不息的大江，江上有船，突出山水悠远、小舟飞渡的形象，有这样的盆景，命名才恰到好处。用王之涣的名句“黄河远上白云间”，盆景的图案就有远山白云和黄河的形象。若用宋词辛弃疾《代人赋》中的“春在溪头荠菜花”，制作的盆景就得有山下小溪，溪头生长着几棵绿叶簇拥的已绽白色的荠菜花，甚至溪畔还有已泛鹅黄的柳条儿。以人物形象命名的盆景也不少，例如《独钓寒江雪》的盆景，上面的人物能看出姜太公的形象，那么改为《姜太公钓鱼》，就更为确切生动了。《杜甫行吟》、《昭君出塞》、《米芾拜石》等，都是根据人物形象命名的，意境深远，格调清新而高雅，常常比自己创作的名字更有档次。

以自然景物形象命名

盆景本来就是自然景观的缩影，故命名就必须根据景观之特点，冠以最能体现景观之神的名字，如《神女峰》、《长江万里行》、《逶迤长城》。属远村近野，田园风光一类，虽没有大山江河的气魄，却有玲珑小景，乡情风趣，这样的盆景，命名应更新颖，“小桥流水人家”、“蛙声一片”、“万绿丛中一点红”、“古桑新姿”、“农家红楼烟雨中”等，都是以自然景观取名的，大都情景交融，寓意深远，耐人寻味。自然景观和动植物相结合的形象，也是盆景命名的亮点，如《泰山迎客松》、《嵩山古柏》、《古庙唐槐》等，此种盆景题名，比较流行，在盆景园中数量极多，缺点是让人感觉不够新颖、别致。自然景观同动物相结合命名者也不少，《竹林三熊》（熊猫）、《空山鸟鸣》、《金鱼戏龙泉》、《奇山飞狐》等等。以自然景观命名的盆景，出现有创意的佳名，也不是多么容易，必须细心观赏、研究，诞生妙趣横生的灵感，才能获艺术性强的盆景佳名。

根据盆景造型和意象命名

盆景的造型，是为其取名的重要依据。盆景制作者，在制作盆景时心中就有“造型”了，故脱手后随即便起出名字。不过也有的忽视了这件事，过后就要请人给命名。有文化有知识的，会写诗作画的人，经过细致观赏，一般会琢磨出高雅的名字来。造型盆景美名，如《嫦娥奔月》、《孔雀东南飞》、《喜鹊登枝》、《大江东去》、《鲤鱼跳龙门》、《犬猫闹春》、《虎蹲峭岩》、《竹影：雨露风晴》（四盆）、《云翠果红》等，这些盆景名字属通俗类，假若要求更含蓄、更深沉，那就得以盆景的意象取名，就不是一目了然地把名与景联系起来，而是观后思考出一种向往的东西来。例如盆景的图案是一棵古树，在树桠中的树瘤上卧着一只蝉，命名为《秋声》，观赏人并没有听到秋声，人们看到此景，想到了“噤若寒蝉”，便联想到了秋天。再如《月照竹林》盆景，只有一丛翠竹缝隙间，有丝丝银光闪烁，根本看不到月亮，可能使人琢磨出来，月亮就在丛林的那边，有斜照过来的光芒，这比月亮就在丛林顶上，要好得多。这就是盆景的名字，离真实的造型之景很远，可意和景密切相连，费一番思索，就能惊喜的破解，这样的盆景名字才是真正高档次的。

⑽ 盆景艺术作品的意境真的可有可无吗

意境，抄它是关于艺术形象袭本体方面的整体规范是中国美学关于艺术形象的生命结构和审美理想的一个高标准要求意境在艺术生命结构中表现著主体与客体，形与神，虚与实，动与静，情与景各方面最高程度的精髓，其中凝聚了中国艺术的根本精神不了解中国文化，也就无法了解意境这个概念在艺术创作中的重要性（意境是艺术作品的灵魂，是决定艺术作品的命脉）正所谓（意由心生，无法言传）即每个人对意境的表现均有不同因此盆栽作者的知识文化，艺术涵养，创作水平，决定盆栽作品中意境的深浅与平奇正如禅学的意境:看树是树（写实）看树不是树（写意）看树又是树（写实又写意）意境是艺术家创造的一种艺术境界，只有真正的艺术品才会产生意境。盆栽艺术作品的意境，是盆景艺术家通过对有情趣的自然景观经过本身的思惟，高度的艺术手法（集中，概括，提炼）所创作出的艺术形象由艺术形象表现的境界，既在景中，又在景外，所以对艺术境界的欣赏必须具备丰富的想像力，只具备联想是无法理解艺术境界。 查看原帖>>