学弹兰花花

1. 古琴弹奏兰花花的乐谱前的1=F是什么意思

1=F是F调的曲子。在F调的曲子中把fa当做dol。F为首调，对应的音名，分别代表fasollasidoremi，即1=F=fa。2=G=re依次类推。
F自然大调是一个基于F音的大调，由F、G、A、_B、C、D、E和F组成，调号有一个降号。相对小调是d小调，并行小调是f小调。大调的特点是第一级音与第三级音之间形成大三度关系。将五线谱上第三线的B音降低小二度后得到F大调的调号。唱名是音乐术语，在演唱旋律时为方便唱谱而采用的名称称唱名，目前，我们采用的将自然大调式中的七个基本音级分别唱作do、re、mi、fa、sol、la、si（或ti）。七个固定音节的唱名方法产生于11世纪，由意大利音乐家圭多发明。他采用自己编配的一首赞美诗每一行歌词的第一个音节作唱名，沿用至今（原do为ut、si为sa，后改）。在唱名的具体使用中，有首调唱名法和固定调唱名法两种。

2. 是《献给爱丽丝》比较难一些还是叶露生的《兰花花的故事》比较难弹

爱丽丝注重的是感情方面，技巧性都比较简单。
兰花花
就是后面的琶音稍微有点难度，如果按高要求的话。两个曲子都很好听，难度也都差不多。不过爱丽丝各人推荐。兰花花的中国风的，喜欢的话也值得一练。

3. 汪丽三改编的兰花花是几级的钢琴曲啊

是九级的曲子。可以弹啊。乐曲在那几首里选一首就可以了。弹兰花花是可以的。

4. 钢琴曲<兰花花的故事>故事梗概是什么

第一部分是引子，和最后一部分相互辉映。 第二部分是自由散漫的行板，表现版了天真活泼的性权格。 第三部分表现的是抗婚，所以十分亢奋和激昂。在弹的时候应注意情绪的体现，尤其是周老头子找人来说媒时。 第四部分是哭坟，自然流露出悲伤之情，另外还要注意表现对命运不公的愤慨。 最后一部分是总结，（已经说过了）和第一部分呼应。

5. 《钢琴基础教程3》中《蓝花花的故事》第六个反抗怎么弹

右手弹最上面一行，最下面一行都是左手，但是二分音符和全音符都不保持，靠延音踏板，就是左手弹出第一个音之后，左右手一人一行，注意要踩踏板，还有反抗的气势！

6. 有基础学古琴需要多久

1、古琴基础知识（约1周）

真正的大师永远都怀着一颗学徒的心，在学习古琴的道路上一定要保持一颗谦虚好学的心。当然成为大师首要的还是要打老隐好扎实的基础。

古琴的名称与历史、构造与象征、形制与象征、指法、流派等等的都是要逐一仔细烂举了解学习、

2、指法练习（1-2个月）

练习指法的过程比较乏味，但非常重要！

坚实的基础能保证你之后学习的有效性。这个过程你会接触到一些音乐基础知识（如音准、节奏），零音乐基础的不用担心，老师会引导你的。

3、琴曲弹奏入门（约1年）

古琴曲分为十个级别，每一个级别都有相应的曲目

一级：古琴吟 湘妃怨 凤求凰 慨古吟 陋室铭 兰花花

二级：双鹤听泉 良宵引 清夜吟 极乐吟 秋风词 拉纤歌

三级：玉楼春晓 精忠词 泣颜回 风雷引 秋江夜泊

四级：石上流泉 神人畅 酒狂 韦编三绝 孔子读易

五级：鸥鹭忘机 楚歌 关山月 高山 洞庭秋思 释谈章

六级：梧叶舞秋风 庄周梦蝶 长清 沧海龙吟 平沙落雁

七级：忆故人 长门怨 龙朔操 佩兰 天风环佩 白雪

八级：流水 渔樵问答 梅花三弄 欸乃 雉朝飞 渔歌

九级：离骚 捣衣 龙翔操 乌夜啼 秋塞吟 水仙操

十级：潇湘水云 樵歌 广陵散 秋 胡笳十八拍 幽兰

所以，把学古琴细分来看，学古琴也就这么个三步曲，重要的是在每饥含碧一步走的稳。

7. 钢琴曲《蓝花花的故事》等于上海音乐学院考级的几级

<兰花花的故事> 它的标准考级是七级的曲子, 不过毕竟上音是个狠厉害的学校, 没有七八级的水平那么就别想进去了, 就算勉强进去, 里面的学生水平也都是狠高的, 自己会感到很吃力的

8. 兰花花的故事钢琴曲是几级

没有九级那么高的。你说的是高师教材里面的吧

估计就是5-6级的样子。

9. 中央音乐学院9级考级曲《二胡兰花花叙事曲》正常应该是什么速度

歌曲简介

这是一首流行于陕西和青海、甘肃、山西部分地区的叙事歌。兰花花，据民间传说实有其人，是陕西固临县临镇某村的一位女子，长得美丽，渴望幸福，但却被迫嫁给了一位姓周的地主——“猴老子”。兰花花不甘于封建势力的压迫，自找“情哥哥”，并敢于信誓旦旦地宣布：“咱们俩死活长在一搭”。民歌不仅鞭挞了封建买卖婚姻对妇女的摧残和迫害，同时还赞扬了兰花花勇于冲破封建礼教、大胆追求婚姻自主的反抗精神。

歌曲的旋律属于信天游的曲调，由上、下两句组成，曲调悠扬柔美，节奏舒缓自由，歌词口语化，很具地方特征。

有许多专业演员和业余歌手演唱过此歌，由于每个人的声音条件和演唱习惯不同，对个别音的处理也不尽相同，如第一拍，有人唱成6 7，也有人唱成6 2，这都是可以的。

这首歌前后共有八段歌词，如果用一个速度从头至尾演唱下来的话，难免会显得平淡，所以，人们在演唱这首歌时常根据内容的需要变换速度，即在讲述性强的段落中用快速，在抒发性强的段落（尤其是开头段和结尾段）则用慢速。

由于《兰花花》曲调特别深沉、真挚，内容情节强，故许多艺术家都曾以其作蓝本进行艺术创作。作曲家依此写成了艺术歌曲，电影剧作家依此创作了电影剧本，歌剧作家依其写成大型歌剧。 在民族乐器中，最能表达《蓝花花》情调的，是二胡这种悲情乐器。改编版影响最大者，莫过于关铭作于1981年的二胡协奏曲《蓝花花叙事曲》。关铭不是陕西人，1940年出生于河南唐河，但1958年考入西安音乐学院，1961年毕业分配至陕西乐团，1963年随乐团合并入陕西省歌舞剧院，对陕北音乐也是行家了。这部作品，评论者说“集中了秦派二胡几乎所有的演奏手法，最有效地发挥了二胡的表现力”。它入选了全国音乐院校教材，并是二胡等级考试的曲目。我听过不少版本的演奏，但最富于感染力的只有两个：
一个是百利唱片公司1996年在北京的录音，王憓指挥、王国潼与北京爱乐民族管弦乐团演奏，编号：BCD 96110，唱片名称即是《兰花花叙事曲》。王国潼不愧是二胡大师，演奏如在无人之境的自吟，一派大家风范。但百利的录音水准，实在不敢令人恭维。
另一个是迪安唱片公司的系列CD《中国传统乐器名家名曲》中的《二胡》，于红梅与中央音乐学院民族乐团演奏。录音师刘怀萱，编号：DDD-31001，未标录音时间及地点，约在1990年代后期。这是一套严肃认真的唱片，请了中国音乐研究所所长乔建中先生作顾问，李焕之题字，使用24位96Khz的数码录音，动态极佳，细微之处，毫发毕现，也是音响爱好者收藏的发烧碟。于红梅是山东人，二胡新秀，1984年进入中央音乐学院，从附中到研究生，读了十几年，现在是学院的副教授了。她的专辑《迷胡》，在海内外都有很好的评论。顺便说一句，她的丈夫是毕业于南加州大学的博士，专攻录音。这一版演奏，充满激情与活力，力度的运用是她的长项，她的硕士研究生论文，题目就是《谈二胡演奏中的力度变化》。不足之处是略有些夸张，还有点炫技的感觉，毕竟是学院派。
两个录音相比，各有所重，各有所长.

10. 二胡曲中：《三门峡畅想曲》难还是《兰花花叙事曲》难我感觉三门峡的快弓算是比较难的，

<蓝花花》难呀亲！《蓝花花》要求的感情很丰富，技巧也更多，而《三门峡》先对来是简单了一些，毕竟整首曲子讲究的是气势磅礴的感觉拉出来才好，可《蓝花花》又有哀怨、悲愤，还有激情！