民族舞荷花

㈠ 荷花舞的由来

“荷花舞”原名“云朵子”、“地游子”，又称“地飘儿”、“云影子”、“地云回子”等，随着历史答的变迁也叫“跑花灯”、“莲花灯”、“荷花舞”。源于周族的赛社祭祀活动，在巫文化的影响下变成一种“乞雨”的巫神活动。西峰区内庙宇较多，道教文化盛行，每逢庙会或春节时，社火队都排演“云朵子”。它是民间社火中长期保留的娱乐节目。
荷花舞集曲艺、音乐、纸扎、民间美术于一体，从“云朵子”、“云影子”、“莲花灯”等民俗观念酝酿成的汉族民间舞蹈，不仅仅是西峰区域历史，也是中国农耕文化源头地的历史遗存，也是中国农业文明在汉民族历史发展过程中的一种特殊产物。它的特征是道具别致，由云盘、云朵、油灯、莲花构成的舞具，民俗意味性极强，反映了周代农耕活动的文化内容。云盘象征甘霖，云朵象征四海太平，油灯象征五谷丰登，莲花象征祥和润泽。由此构成的意念来自周代祭祀中的赛社活动，象征远古农耕者对大自然的敬畏，对生存的企盼，期冀风调雨顺，太平盛世的民间观念。

㈡ 中国舞蹈荷花奖的第六届

第六届中来国舞蹈荷花奖民族源民间舞大赛于2007年11月2日至11日在贵州省贵阳市进行比赛，来自全国的70多个民族民间舞蹈精品节目将同台“竞技”，届时将为全国观众献上丰厚的民族民间舞蹈文化大餐。
民族民间舞获奖名单：
作品金奖：《盛装舞》《水姑娘》《花溪.花溪》
编导金奖：《丰收时节》
表演金奖：《草原酒歌》《花儿为什么这样红》
作品银奖：《银项圈》《书魂》《塔林毕斯贵（草原妇女）》
编导银奖：《山娃仔》《剪花花》
表演银奖：《孔雀》《太平.王妃》《圣湖的女儿》《瞧...这帮鼓架子》
作品铜奖：《少女沙吾尔登》《心跳火把节》《忆》《山那边》
编导铜奖：《心碰心脸碰脸》《聆树芭沙》《莎郎少女》
表演铜奖：《小保姆—楠楠》《幸福像花儿一样》《天鹅》
音乐创作奖：《盛装舞》
灯光设计奖：《水姑娘》
服装设计奖：《盛装舞》《山那边》
荷花王子奖：刘琳烨
荷花仙子奖：梁保娜
大地之舞奖：《瞧......这帮鼓架子》
最佳组织奖：贵阳市委宣传部
特殊贡献奖：贵阳市花溪区委区政府

㈢ 中国舞蹈荷花奖的第三届

第三届中国舞蹈“荷花奖”于2002年4月28日～5月18日在云南昆明隆重举行，以中国民族舞蹈人人跳的群众性广场舞蹈狂欢活动、舞蹈艺术品博览交易会剪彩和首次举办的金荷花国际友谊杯外国人跳中国舞的比赛拉开帷幕；5月18日以第三届中国舞蹈荷花奖（独舞、双人舞、三人舞）比赛决赛后的颁奖晚会，落下整个中国舞蹈节的帷幕。
第三届中国舞蹈“荷花奖”共分为民间舞、古典舞、芭蕾舞、现代舞、当代舞及国标舞等群众性舞蹈，集中展示了多年来被广大观众喜欢并获奖的舞蹈精品，其中代表性的作品有：《雀之灵》《黄河魂》《顶碗舞》《小溪、江河、大海》等近百部作品；同时还举办了最具权威性、专业性的第三届中国舞蹈荷花奖比赛，共有来自全国各地的87个节目入围参赛，经过5天的激烈角逐，由专家组成的评委会共评出了近30部金、银、铜奖作品，在我们的艺术舞台上，又涌现出了一大批新人新作。

㈣ 荷花舞的传统

荷花舞的队形有龙摆尾、燕穿梭、十字套的队形变化，它的艺术价值是壮观中寓柔雅，轻捷中有平稳，所以又称“地飘儿”、“地游子”，这种艺术表现形式不仅表现了农耕民族对主宰降雨的龙的崇拜，以燕子的穿梭寓意生机和甘霖普降及剪子股的十字花套队形表示太平，表达汉民族文化的心态和灵魂的舞蹈创造，是地方传统文化对远古龙、凤文化的传承，是中国古文化对地方民俗的渗透。

㈤ 舞蹈《咏荷》的作品介绍

碧绿的荷叶，娇嫩抄的荷花，映袭衬着妙龄少女俏丽的脸庞的，荷叶罗裙，相互交映，组成了一幅美好和谐的画面，请欣赏由陈依盈、汤迈同学带来的汉族双人舞《咏荷》。

《咏荷》融合了多种舞蹈元素，风格飘逸，以古典舞的韵味、优美轻盈的舞姿、高雅的审美情趣、积极向上的精神风貌，把古典民族舞的美展现得淋漓尽致。

(5)民族舞荷花扩展阅读

咏荷舞的创作来自于《采莲曲》唐王昌龄

采莲姑娘的绸裙子绿得如同荷叶一般，鲜艳的荷花正迎着姑娘的脸庞盛开。采莲姑娘掩映在盛开的荷塘中时隐时现，直到听见了《采莲曲》的歌声，才知道她们正忙着采莲。这首诗重要写采莲姑娘的俏丽容貌

亭亭玉立的碧绿荷叶和妙龄少女的绿色罗裙融为一体，娇嫩的荷花映衬着少女俏丽的脸庞。荷叶和罗裙，荷花和面庞相互烘托，交相辉映，共同组成了一幅美好和谐的图画。这里写采莲少女的衣着容貌，色彩鲜艳而不庸俗，洋溢着浓重的生活力息。

后两句写动景，由于荷叶和罗裙、荷花和人面融为一体，所以采莲姑娘稍微一动就不见了踪影，直到听见歌声才知道她们在荷塘中采莲。

㈥ 中国舞蹈荷花奖的第八届

第八届中国舞蹈荷花奖民族民间舞大赛颁奖晚会已于2011年11月5日在贵阳举行，国家著名导演陈维亚将担任颁奖晚会总导演。
亮点一：首次缩短赛程，环节减少质量更高
本届“荷花奖”为了缩短赛程，减轻参赛队伍的经济压力，评奖只分为初赛和决赛两个环节，取消了以往的半决赛。初赛以光盘筛选的方式对报送的近300个节目进行了初评，经过评委们的审看筛选，最终选定51个节目进入到贵阳举行的决赛。
亮点二：少数民族地区成本次“荷花奖”的决赛大户
各民族自治区进入决赛的节目相比往年明显增多。新疆维吾尔族舞、蒙古族舞、傣族舞等本身就是民族舞中比较有特色且能鲜明地反映当地民族风俗和舞蹈文化，由当地人表演当地传统舞蹈更显民族舞蹈的“原汁原味”，本次大赛一定会给全国人民带来非凡的体验。
亮点三：邰丽华带着《千手观音》为获奖选手们道喜
从第八届中国舞蹈“荷花奖”民族民间舞大赛组委会获悉，中国残疾人艺术团将携舞蹈《千手观音》为获奖选手们道喜，邰丽华等舞蹈演员们将会为“荷花奖”的粉丝们带来最特别的视听盛宴。
亮点四：明星大腕们“舞蹈界奥斯卡”走红毯
在11月5日举行的“荷花奖”颁奖晚会现场，舞蹈界大腕们将助阵参演获奖作品并进行经典作品展演回顾，并且完成“舞蹈界奥斯卡”走红毯环节，让观众一览舞蹈界明星的风采。

㈦ 中国舞蹈荷花奖的获奖情况

“中国文联来”还参与主源办了一系列的文化艺术奖项，如：“中国戏剧梅花奖”“中国电影百花奖”等等。
第十届
第十届中国舞蹈荷花奖民族民间舞评奖8月4日至7日将在四川凉山举行。中国舞蹈家协会副主席罗斌介绍说：“今年是中国舞蹈家协会与贵阳市政府十年五届合作协议结束后，中国舞蹈家协会开始首次将荷花奖民族民间舞评选放在四川凉山州举行。自4月底发出通知至6月19日报名截止，共有各31个中国舞协会员单位报送近500个作品参评，包含了我国30余个民族的题材。最终由51个作品入围终评，其中11个独舞，40个群舞。近年来，我国民族民间舞蹈的创作进入了快车道，在这些作品中，苗族、蒙古族、回族等题材的作品在传承本民族文化的基础上都有不同程度的创新。”8月7日是凉山彝族的火把节，荷花奖民族民间舞评选活动将举办“送欢乐下基层‘活动，把荷花奖的民族民间舞蹈融入原汁原味的当地舞蹈文化当中。

㈧ 关于民间舞蹈的元素有哪些它的分类，种类有哪些

民间舞蹈的元素:民间舞泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。常见的民间舞包括：秧歌、腰鼓舞、花鼓灯、狮子舞、龙舞、花灯、安代舞、热巴、赛乃姆、扁担舞、芦笙舞、阿细跳月、农乐舞、孔雀舞等。
一、民间舞的表演性特征
中国民间舞是中华民族艺术中的瑰宝，它体现了中华民族热爱生活的真情实感和对美好生活的向往，深受广大人民群众喜爱。下面就从民间舞的舞蹈内容和舞蹈语汇等方面来谈谈民间舞的表演性本质特征。
1. 内容突显“剧情化”。
民间舞之所以形成“舞、戏”合一这样一种艺术形态及本质特征，其原因在于产生民间舞蹈的民族文化背景中所具有的民俗性。所谓“民俗”，它的内容包括一个民族的传统风俗习惯、信仰、民间故事、歌谣、谚语等等。正因为如此，在民族文化背景下产生的民间舞蹈便具有了很强的“故事性”和“戏剧性”的特征，是一种“剧情”化的舞蹈艺术结构形态。
2. 表“情”为主审美趋向
“自娱性”是民间舞蹈不同于其他舞种的显著标志。而自娱的“情”在民间舞当中，就是“心声”的自然流露。事实上，“情”是民间舞的生命。在民间，任何一种代表众人情感、愿望的舞蹈立即会变成人们的精神财富。民间舞一旦没有了“情”，其生命力也就不复存在。
因此，以“剧情”化的舞蹈结构和以“表情”为主的民间舞语汇正是民间舞艺术本质特征的要求和体现。
二、以“民间舞蹈”为创作元素的舞蹈创作
舞蹈语言是作品反映民族社会生活，塑造艺术形象的主要手段。作品之间要求不同与差异，艺术形象要求千姿与百态，形式要求新颖而具有独到的情调与特色，从中起关键作用、并能分辨其风格与特点的就是依靠独具个性的语言。所以作品语言的独特个性，是作品的生命，是作品成功的希望。
创作舞蹈作品的根本任务是塑造鲜明生动而富有感染力的艺术形象，折射出社会的先进与文明。倘若人物苍白，再好的立意，也难以表现出来。可以肯定地说，人物形象成功塑造和主题思想深刻是成正比例的。
舞蹈艺术形象是反映社会生活的一种特殊的表现手段。舞蹈形象的创造是一种形象思维，在思维的过程中始终伴随着想象。想象人物思想情感与发展的走向，在想象与具象的思维推敲中，去创造真实的、活生生的艺术形象。要想使形象具有强烈的感染力。必须注意在作品营造的氛围意境中去塑造展示人物形象，并在细节中去刻画人物的精神面貌。
意境是舞蹈作品追求的一种高境界，是指思想情感和精神心灵的层面，境是境界，人物形象只有在高境界中、在情感发展的激情点形成的细节中去刻意雕塑，才能熠熠生辉。所以要以舞造境，以境抒情，以真情塑造形象，作品才有生命，只有叩问心灵的作品，品格才会高尚。遗憾的是在一些民族民间舞蹈作品中，意境的铺设与营造，没有引起一些编导的重视，忽略了舞蹈可以通过抒情的方式来营造意境的本性。故而作品缺乏一定的真实感和深刻性。
20世纪50年代全国著名舞目《东方红》流传至今经久不衰，1994年，被确认为中华民族20世纪舞蹈经典。作品《荷花舞》，就取材于陇东、陕北一带流传的“荷花灯”，原初形式就很富于浪漫色彩：舞者着特制长裙式的“荷花筐”，上面插着4朵荷花灯，走动起来有如荷花在水上飘动，很是喜人。一般在元宵节灯会的广场上表演，以走队形为主。
远古时期的傣家人就把孔雀作为一种吉祥物加以崇拜。又由于傣族聚居的西双版纳、瑞丽等地盛产孔雀，人们很容易观察它，熟悉它，因此，传统的孔雀舞有许多模仿孔雀的动作。大概由于动物世界雄性孔雀更美丽，也由于宗教、习俗等多种原因，傣族的传统孔雀舞由男性表演，以独舞居多。舞者身背沉重的木架，上面扎着许多羽毛，为的是模拟孔雀开屏那最美的瞬间。沉重的道具束缚了手臂的动作和体姿的完美展现，男性的舞蹈又存在刚健有余、优美不足之感，这引起了艺术家的变革、创新的欲望和尝试。
《荷花舞》与《孔雀舞》的编创者，既对民间流传的舞蹈素材进行了深入的采风学习，又置身于50年代初期和平、幸福的大环境中，被那一派欣欣向荣的景象所深深感染着，因此在他们的作品中，寄寓了强烈的歌颂美好生活的感情和新时代气息，也正是在力图表现新的时代精神的追求中，实现对于传统形式的突破。
民间舞蹈的种类和分类:汉族舞蹈主要是“南灯北歌”，即南方的花鼓花灯；北方的秧歌
几乎每个省都有自己的花灯、花鼓或秧歌；只是不同地域，动作风格、道具使用……有所不同而已。汉族民间舞比较有代表性的有：东北秧歌、胶州秧歌、海阳秧歌、鼓子秧歌、安徽花鼓灯、云南花灯
少数民族的舞蹈就更多了，每个民族都有自己的舞蹈，而且每个民族都有很多不同的舞蹈，这个没法一一列举
象藏族就有：弦子、歌庄、卓……
维族就有：赛乃姆、切克提曼、麦西来甫、盘子舞……
鲜族有：安旦、农乐舞、长鼓舞……

芭蕾没有具体的创始人，它是由席间舞蹈、杂耍、民间舞蹈等等相融合然后慢慢发展而来，起源于意大利，意大利的公主嫁到法国时，就把早期的芭蕾雏形带到了法国，然后路易十四很迷恋芭蕾，开始办学校，大力发展芭蕾，在这个过程中，芭蕾开始被一点一点的规范化，慢慢形成了今天的样子
古典芭蕾最大的艺术特点是：开、绷、直、立

㈨ 八大民族舞蹈是哪几个

1、龙舞

《龙舞》，是在数名男子高举支撑龙体的木柄，在穿梭奔跑之中表演“龙打滚”、“龙摆尾”、“金龙缠玉柱”等极有气魄的造型舞蹈。此外，流传在浙江，由众多女子双手各持云朵和莲花，在优美抒情的荷花舞之后，由荷花花瓣为鳞片连接成的《百叶龙》，在耍龙人逗引下浮游于彩云之间，真是惟妙惟肖，令人瞠目。

南方水稻之乡，以稻草扎成龙形、龙体遍插燃香，专门舞耍于年节深夜的“草龙”，宛如一条漂浮于夜空、星光闪烁的火龙，在硝烟缭绕中盘旋、飞舞，别有风采。此外，以龙爪行走于地，同时不断向四方仰头喷水的《地龙》，却是清代流传下来，预祝来年风调雨顺的象征；

将制作精美的小龙缚于长凳之上，由三名男子各举一凳腿，奔跑跳跃、翻转作舞于喧天锣鼓之下的《板凳龙》，是黄河以南省份被人喜爱的龙舞形式。此外，把龙体分为若干“段”或“节”的《段龙》、《五节龙》；由一人独自戏耍，留存于苏杭和川北，小巧的“苍龙”、“纸龙”；

还有为人鲜知，延续于浙江沿海渔村，几乎没有龙形而呈船状的“首饰龙”、“十八档龙”等等，真是异彩纷呈、数不胜数。春节期间，这些飞舞在汉族广大地区品种各异、形态离奇的龙形，充分显示着龙的传人悠久的历史与浩瀚的文化。