荷花开场舞
『壹』 荷花舞的传统
荷花舞的队形有龙摆尾、燕穿梭、十字套的队形变化，它的艺术价值是壮观中寓柔雅，轻捷中有平稳，所以又称“地飘儿”、“地游子”，这种艺术表现形式不仅表现了农耕民族对主宰降雨的龙的崇拜，以燕子的穿梭寓意生机和甘霖普降及剪子股的十字花套队形表示太平，表达汉民族文化的心态和灵魂的舞蹈创造，是地方传统文化对远古龙、凤文化的传承，是中国古文化对地方民俗的渗透。
『贰』 爱莲说这一舞蹈讲述了一个什么事情
浅析舞蹈剧目《爱莲说》
舞蹈《爱莲说》是由北京舞蹈学院青年舞团的优秀舞蹈家，邵俊婷表演的优秀作品。这部作品不仅体现了诗歌的内容，它还以一种新的手法诠释了中国古典舞蹈，将荷花比喻成富有中国传统美的高洁优雅的女性形象，展现了出淤泥不染的孤高品质，濯清涟不妖的坚贞朴素。
一、分析剧目《爱莲说》
这部作品《爱莲说》由赵小刚和北京舞蹈学院的青年舞者邵俊婷共同创作。并在第八届全国“桃李”舞蹈比赛中获得古典舞A级金奖，在第四届中央电视台比赛中获得古典舞类一等奖。
“爱莲说”的舞蹈创作启发来自于北宋文学家周敦颐的《爱莲说》。按照诗中对荷花外形和气质的描写，用独特的写意风格来表达诗意性、拟人性的莲花形象。着重强调莲花“出淤泥不染,濯清涟不妖”的君子品德，展现了东方丽人的高洁古雅之美。丰富的诗意气息和象征性的叙述手法，使《爱莲说》舞蹈达到了更高的审美境界[1]。荷花被描绘成一个具有中国传统美感的女性形象，舞者以其轻盈的曼妙感和动感的“若俯若仰,若来若往”美将观众吸引到另一种意境；它表现了东方女性的谦逊与优雅之美，以及荷花细腻而独立的君子品格。
舞蹈《爱莲说》将中国古典舞的美学原理与中国的传统文化相结合，以舞蹈的形式继承和发展了中国传统文化，使每个人不但能感受到舞蹈的精神价值，也能感受到视觉的美感。
二、《爱莲说》舞蹈的表演形式
古典舞是中国诸多舞蹈种类中的重要舞种之一，无论是主题与形式、动作技巧，还是身体所展现的体态魅力，都彰显了“形、动、情”的审美特性。然后，通过舞者特定的身体表现形式和客观道具，把要表达的思想和情感通过视觉、听觉等感官传递给公众，让公众能够欣赏到具有审美价值和风格魅力的优秀作品[2]。
舞蹈《爱莲说》的编舞不是简单的把诗词外化成动作，而是把荷花的形象拟人态，并通过诗中对荷花外貌和气质的描述将其象征化。在古典舞蹈的表达中，把诗词“出污泥而不染，濯清莲而不妖”对荷花的称颂做了新的诠释。舞者向我们展示了东方女性谦逊优雅的美，以及通达的性格，诚实、庄重、独立，像一朵不与世俗同流合污的荷花。舞蹈《爱莲说》蕴涵着强烈的诗意和画意，并运用了写意与象征的手法，使舞蹈作品达到了更高的审美探索水平。屈膝跪地，接着一个小五花动作绕于胸前，后腿微翘，上身向后倾斜，形成“莲花”形，突出主题。这时，一位莲花仙子出现了，缓缓地从地上起来，一只玉手半捂着脸，这宛如让人们看见一个女孩的羞涩，接着转身，然后用单脚脚尖站立，这解释了莲花的生长过程，同时也让人浮想出一个正在成长的聘婷少女。舞蹈更加精彩的地方在于它的拟人化，舞者通过舞蹈呈现给观众的是，一位在湖中翩翩起舞的少女，初次在外，对外界难免羞怯，但又想将自己与众不同的高洁魅力呈现给周遭事物，表现出身体和心灵之间的特殊矛盾，许多表演动作表现出头部和肢体的扭摆，一些小幅度的脚趾勾翘动作也表现出这种内在矛盾。通过挣扎后，动作的伸展和流畅让我们感受到了中国古典女性的独特魅力。她优雅的姿势呈现出一种罕见的圣洁之美，在连续而平稳的琵琶声中，她或于绿叶中羞涩，或期待绽放，或优雅高尚，静静地绽放着她无尘的自然之美，完全舒展着她独一无二的优雅气质；当轻柔悠扬的音乐变得激情澎湃时，舞者的动作变得生动自然，节奏轻快洒脱。时而醉于天地间，时而随风飞舞，时而自由，时而羞怯。在这一刻，她与舞台完全融合，忘我的表演中，仿佛湖中一朵荷花翩翩起舞。舞蹈即将结束时，又出现与开场相呼应的造型，随着两声清亮的木鱼音，她摇了摇身上的露水，亭亭的站在水中央，她是万花丛中的一位绅士。纵使经历了千年的繁华，仍然不能把它淹没。风浪过后，湖中的碧波归于平静——一种超凡脱俗的淡然[3]。
在这个舞蹈剧目《爱莲说》中，强调了中国古典舞蹈“圆”的本质，也就是说，它是通过圆场和云手等的动作来反映的，这些动作遵循圆周运动弧线的规律性特征，这也与莲花的形象相一致。艺术意蕴是一种优美的舞蹈方式，以生动动人的艺术方式表达，是哲学或思想生活的深刻内涵。通常情况下，它的艺术含义并不完全是舞蹈形象所反映的主题，这是一件比思想更形而上学的事物，它是一种超越文字和图像的哲学和情感，可能是有意义的但又无法描述的。这也是优秀的舞蹈艺术具有不朽美学魅力的根源[4]。
三、《爱莲说》舞蹈的音乐运用
《爱莲说》中所应用的音乐曲目是《国色》中的“沉鱼·西施浣纱”、“落雁·昭君出塞”。这部作品的音乐赞美了荷花高贵纯洁的品质，和而不流的特性。歌词表面叙述的是荷花的秉性，实质是描摹人性的风骨。《爱莲说》舞蹈的音乐设计由两部分组成，主要是两个舞蹈片段组成。开始前有引子起调，再由慢至快到尾声。基本的结构是：引子或前奏→慢板→渐快发展→快板高潮→结束[5]。
作品从音乐选段上，分为四个部分A-B-C-D 段。舞蹈第一段选用“沉鱼”中的首节，它结合了古筝和竖琴，营造出流动的潺潺水声，这让人们联想起了荷花在水中含苞待放的姿态。此时，舞者的动作慢慢随着韵律渐入佳境。随着身体的慢慢摆动，莲花逐渐苏醒并开始绽放。音乐艺术理念超前，音乐结构严谨且构图十分紧凑。随着音乐的逐渐变化和情节的有序开展，表达意境也逐次发生改变。从这开始，第二段就使用“落雁”作为背景音乐。于是琵琶和二胡交辉相映，开始像莲花一样浮出水面，仿佛一位莲花仙子出现在人们眼前。随着舞者动作幅度的改变，在优美的铮铮琵琶声中，把莲花的圣洁与美丽展现的淋漓尽致。第三段音乐开始变得越来越激烈，上升的音调和乐器的碰撞将舞蹈推向了高潮。此时，舞者的动作范围变广，说明荷花经受了风雨的洗礼和顽强的抵抗。在第四段，伴着敲击木鱼的钟声响起，她展现了“众人皆浊我独清，众人皆醉我独醒 ”的崇高品性。她把身上的露水散落，独自站在湖水中央，一尘不染，仿佛一位花中君子。音乐接近尾声，她逐渐回归湖面，恢复了原来的平静与优雅。
音乐和舞蹈都是缺一不可的，合适的音乐可以让舞蹈更加立体化，激发舞者的共情能力，丰富舞蹈的情感与内涵。舞曲不但能表达舞蹈的时长、速度和节奏，还赋予了舞蹈情感思维。舞蹈和音乐之间的这种有机联系才能创造出一个完美的舞者人设。音乐在任何舞蹈中都起着关键的作用。它能生动地表达舞蹈的主题和内涵。舞蹈想要表达何种内容或情感，就应当选用与之匹配的音乐。赵小刚编导首先选择了优秀的舞蹈音乐——《国色》中的曲目，然后被音乐所感染和推动。在音乐的基础上，编出了一支优秀的舞蹈。
四、结束语
《爱莲说》的总编导通过对荷花“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”精神品格的理解，结合中国古典舞蹈的审美特征，不加修饰的对荷花自身的形象特征进行了全面的拟人化。将舞者塑造成高贵自爱的荷花形象。舞蹈通过古典舞种独特的身体节奏和韵律特征，整套动作完整流畅。动作线基本上是环形的，即使技能的表现也是流畅温和的，也不会给人留下刻板生硬的印象。在舞蹈中，手臂、头部、腰部、胯部和腿部的每个细节都用“圆圈”来进行处理。这种刚柔并济的艺术形式展现了舞者的轻盈、优雅、柔软、舒适和魅力，使人们身临其境，并深深地沉浸在舞者的创作表演中。
《爱莲说》这种舞蹈给人一种美的感觉，不仅因为舞者用她的姿势、技巧和动作打动了观众，还因为莲花的形象是纯洁的，这种高尚的品质感染了每一位欣赏者。正是因为这个美丽的形象，舞者运用了古典舞的元素来向观众展示。作品借荷花表现了人的精神、人格，以及这种“出淤泥而不染”的品质、人的尊严，这是令人钦佩、崇敬和向往的。因此，这个作品是值得欣赏和称赞的。
在实践中，高校要充分了解中国古典舞的重要性，在坚持创新探索、寻求新途径的同时，采取有效措施，不断完善中国古典舞。为了满足中国古典文化日益增长的需求，高校应该在现代社会中继续推动中国古典舞种的改革与可持续发展。通过将基础课程与身体韵律课程相结合，学生可以释放身体的不同部位，帮助完成中国古典舞的复杂动作。同时，学生技艺的逐步发展可以增加动作的幅度，使舞蹈动作更加轻盈流畅，增加舞蹈动作的优美度，大大提高学生表达中国古典舞蹈的能力。
『叁』 舞蹈咏荷表达什么意思
《咏荷》运用写意化改造的扇子塑造荷叶荷花的形象，结合编导、舞者巧妙编排和运用，将观众带入一种诗情画意的观赏境界，颇具审美特征和写意性目的。
也许正是因为此类道具本身就具备表现价值和审美意义，其对于世间事物写意性的审美特征又十分广泛不受局限，使其在舞蹈表演中的运用是赤手可热的，其中也不乏很多经典作品。如群舞《荷花舞》，虽然与作品《咏荷》一样表现的都是荷花的美，但两者在道具的运用上却完全不一样。
《荷花舞》 的道具不是拿于手上，舞者们身着长裙，道具荷叶盘连接坠在裙下，盘上四面各有一枝挺立的荷花，道具虽然一直处于视觉下方，但它巧妙之处就在此，写意性道具荷叶盘的装潢铺设，将舞台变成了荷花池，舞者的双脚藏于荷叶盘之中。
一系列的队形变化皆看不出舞者的步伐，宛若亭亭玉立的荷花仙子们乘着荷叶在水池中川流不息，在花海中翩然起舞，铺展开一幅美丽动人的舞蹈画卷。
(3)荷花开场舞扩展阅读：
《咏荷》，胶州秧歌女子独舞，所用道具为秧歌舞蹈中运用较多的扇子。而与传统的扇子不同的是，《咏荷》 中的扇子设计独特，是一把360°的双面大扇，一面为绿色，一面为枚红色，展开来后，绿色那面就像一-片荷叶，而红色那面则像极了一朵盛开的荷花。
作品前半段时，枚红色的扇面是折藏在绿色扇面里的。舞者着一身绿衣，扇子在手中就如延展开来的枝叶，曼妙的身姿配合手持扇子不断舞动的扇花：撇扇、抖扇、绕扇、甩扇、开合扇，舞者手中之扇与肢体动作完美融合，浑然一体。
『肆』 戴爱莲舞蹈《荷花舞《赏析
最后定稿的《荷花舞》，无论是主题、人物还 是结构、动作语言，都与民间“专走花灯”有了很大的不同属。戴先生把儿童的“走花灯” 改为女子群舞，把领队指挥的老人换成女子领舞“白荷”；在舞蹈语汇和手法上，主要 采用传统的“圆场”碎步和大调度队形变化，表现除了群荷在水面上飘动的流畅感和自由感,在艺术处理上，更是调动各种手段，从人物造型到动作设计，从舞蹈的空间构图到 舞蹈的行进线路等，多方面强化领舞“白荷”与群荷的对比与呼应，于统一中追求着变 化和丰富。《荷花舞》高洁的意境，秀美的色彩，如画的构图和浑然天成流畅之至的舞
蹈，荷花舞 是那么妩媚动人，光彩如初。
『伍』 荷花奖舞蹈大赛生命在闪烁
感情再深，恩义再浓的朋友，天涯远隔，情义，终也慢慢疏淡。不是说彼此的心变了，也不是说不再当对方是朋友，只是，远在天涯，喜怒哀乐不能共享，原来，我们已是遥远得只剩下问候——问候还是好的，至少我们不曾把彼此忘记。人生的很多时候，我们的路其实都是孤独的，那是来自于生命深处最终的荒凉。再有情义的朋友，你不得不接受空间的距离，也不能否认，每个人都有自己的喜怒哀乐，我们都没有能力完全分享别人的心绪。
『陆』 ___的荷花___地舞蹈，都填什么
害羞抄的荷花快乐地舞蹈。袭
美丽的荷花渐渐地舞蹈。
可爱的荷花缓缓地舞蹈。
粉色的荷花慢慢地舞蹈。
可爱的荷花飞快地舞蹈。
害羞的荷花开心地舞蹈。
白色的荷花缓缓地舞蹈。
孤独的荷花渐渐地舞蹈。
幸福的荷花高兴地舞蹈。
粉色的荷花渐渐地舞蹈。
『柒』 荷花舞的由来
“荷花舞”原名“云朵子”、“地游子”，又称“地飘儿”、“云影子”、“地云回子”等，随着历史答的变迁也叫“跑花灯”、“莲花灯”、“荷花舞”。源于周族的赛社祭祀活动，在巫文化的影响下变成一种“乞雨”的巫神活动。西峰区内庙宇较多，道教文化盛行，每逢庙会或春节时，社火队都排演“云朵子”。它是民间社火中长期保留的娱乐节目。
荷花舞集曲艺、音乐、纸扎、民间美术于一体，从“云朵子”、“云影子”、“莲花灯”等民俗观念酝酿成的汉族民间舞蹈，不仅仅是西峰区域历史，也是中国农耕文化源头地的历史遗存，也是中国农业文明在汉民族历史发展过程中的一种特殊产物。它的特征是道具别致，由云盘、云朵、油灯、莲花构成的舞具，民俗意味性极强，反映了周代农耕活动的文化内容。云盘象征甘霖，云朵象征四海太平，油灯象征五谷丰登，莲花象征祥和润泽。由此构成的意念来自周代祭祀中的赛社活动，象征远古农耕者对大自然的敬畏，对生存的企盼，期冀风调雨顺，太平盛世的民间观念。
『捌』 荷花舞是根据哪个民间舞创作而来的
，《荷花舞》的原始素材来自陇东。陇东民间秧歌表演中有一种“小场子”，名叫
“走花灯”（也叫“莲花灯”）。民间的“走花灯”主要由儿童扮演。表演时，儿童踩
在荷叶状的盘子上，由一老者领队指挥，边舞边唱。所唱的多是民间秧歌时调，内容以
祈祝风调雨顺和吉祥纳福为主。戴爱莲凭着长期对民间艺术的学习和研究，加上她独到
的艺术眼光，在对民间“走花灯”的动作风格、形式特点、情绪基调等做了比较深入的
分析和研究之后，三易其稿，几度修改。最后定稿的《荷花舞》，无论是主题、人物还
是结构、动作语言，都与民间“走花灯”有了很大的不同。戴先生把儿童的“走花灯”
改为女子群舞，把领队指挥的老人换成女子领舞“白荷”；在舞蹈语汇和手法上，主要
采用传统的“圆场”碎步和大调度队形变化，以表现群荷在水面上飘动的流畅感和自由
感；在艺术处理上，更是调动各种手段，从人物造型到动作设计，从舞蹈的空间构图到
舞蹈的行进线路等，多方面强化领舞“白荷”与群荷的对比与呼应，于统一中追求着变
化和丰富。《荷花舞》高洁的意境，秀美的色彩，如画的构图和浑然天成流畅之至的舞
蹈，自它诞生之始便受到了人们的喜爱。在“文革”以后再度复排上演时，《荷花舞》
依然妩媚动人，光彩如初。
『玖』 舞蹈《咏荷》的作品介绍
碧绿的荷叶，娇嫩抄的荷花，映袭衬着妙龄少女俏丽的脸庞的，荷叶罗裙，相互交映，组成了一幅美好和谐的画面，请欣赏由陈依盈、汤迈同学带来的汉族双人舞《咏荷》。
《咏荷》融合了多种舞蹈元素，风格飘逸，以古典舞的韵味、优美轻盈的舞姿、高雅的审美情趣、积极向上的精神风貌，把古典民族舞的美展现得淋漓尽致。
(9)荷花开场舞扩展阅读
咏荷舞的创作来自于《采莲曲》唐王昌龄
采莲姑娘的绸裙子绿得如同荷叶一般，鲜艳的荷花正迎着姑娘的脸庞盛开。采莲姑娘掩映在盛开的荷塘中时隐时现，直到听见了《采莲曲》的歌声，才知道她们正忙着采莲。这首诗重要写采莲姑娘的俏丽容貌
亭亭玉立的碧绿荷叶和妙龄少女的绿色罗裙融为一体，娇嫩的荷花映衬着少女俏丽的脸庞。荷叶和罗裙，荷花和面庞相互烘托，交相辉映，共同组成了一幅美好和谐的图画。这里写采莲少女的衣着容貌，色彩鲜艳而不庸俗，洋溢着浓重的生活力息。
后两句写动景，由于荷叶和罗裙、荷花和人面融为一体，所以采莲姑娘稍微一动就不见了踪影，直到听见歌声才知道她们在荷塘中采莲。
『拾』 三年级语文荷花四自然段有几层意思每层的意思
三年级语文荷花第四自然段可以分为二层：
第一层（开头－“一池的荷花都在舞蹈”）：写微风吹来，满池荷花翩翩起舞。
第二层（“风过了”－结束）：“我”想象和小动物们交谈。
《荷花》第四自然段原文：
我忽然觉得自己仿佛就是一朵荷花，穿着雪白的衣裳，站在阳光里。一阵微风吹来，我就翩翩起舞，雪白的衣裳随风飘动。不光是我一朵，一池的荷花都在舞蹈。
风过了，我停止了舞蹈，静静地站在那儿。蜻蜓飞过来，告诉我清早飞行的快乐。小鱼在脚下游过，告诉我昨夜做的好梦。
(10)荷花开场舞扩展阅读：
《荷花》一课，是省编义务教育五年制第六册第六单元的第二篇课文。是一篇写景抒情的文章。课文写“我”在公园的荷花池边观赏荷花并展开想象，赞美了荷花的美丽。再现了如诗如画的大自然美景。全文共五个自然段。
作者以观察的程序为线索叙写。课文内容可分为两大部分：第一部分(1—3节)，写的是作者从看荷花的角度，对荷花进行直接记叙描写。作者由‘“闻”到“清香”，来到荷花池边。乍看荷花，有的“初放”，有的“盛开”，有的“含苞欲放。”
再细看，那亭亭玉立的荷花姿势各不相同。接着通过假设“一大幅活的画”，围绕一个“活”字，展开想象，转入对荷花动态的描绘，这是课文的第二部分(4—5节)。
作者从想象的角度，对荷花进行比喻性描写。进一步描绘了荷花的美丽。课文作者因景入情，以情观景，情景变融。不仅写出了荷花的丰姿，而且写出了荷花的神韵，佼读者既赏心悦目，又有身临其境的感觉。