荷花和采莲

Ⅰ 王昌龄的采莲曲中，第二句写荷叶荷花密密匝匝，到处都是，紧挨着人的脸

采莲曲（唐）王昌龄作者为唐代著名诗人，因擅长写七言绝句，因而被称为“七绝圣手”。
这首诗与南朝乐府《采莲曲》中的少女的描写，手法不同，性格有异．手法的差别是南朝手法采用白描，王诗用映衬手法。性格差别是王诗更加精巧活泼。
荷叶和采莲女的衣裙，简直就像是用同一颜色的衣料剪裁的。芙蓉--这里代指莲花。采莲女们进入莲池后，就分不清哪是荷叶哪是衣裳，哪是莲花哪是人面，直到听见歌声，才知道她们来了。

赏析：
这首诗像一幅美妙的采莲图，描写了江南采莲少女的劳动生活和青春的欢乐。
这首诗写的是采莲少女，但诗中并不正面描写，而是用荷叶与罗裙一样绿、荷花与脸庞一样红、不见人影闻歌声等手法加以衬托描写，巧妙地将采莲少女的美丽与大自然融为一体。全诗生动活泼，富于诗情画意，饶有生活情趣。
诗的前两句的描写，让人感觉到这些采莲少女简直就是美丽的大自然的一部分；后两句写的是伫立凝望者在刹那间所产生的一种人花难辨的感觉。前两句侧重于客观描写，后两句侧重于写主观感受，客观描写与主观感受相结合的手法，很好地表现了人花难辨、花人同美的引人遐想的优美意境。
如果把这首诗看作一幅《采莲图》，画面的中心自然是采莲少女们。但作者却自始至终不让她们在这画面上出现，而是让她们夹杂在田田荷叶、艳艳荷花丛中，若隐若现，若有若无，使采莲少女与美丽的大自然融为一体，使全诗别具一种引人遐想的优美意境。这样的艺术构思，是独具匠心的。
一开头就巧妙地把采莲少女和周围的自然环境组成一个和谐统一的整体——“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。”说女子的罗裙绿得象荷叶一样，不过是个普通的比喻；而这里写的是采莲少女，置身莲池，说荷叶与罗裙一色，那便是“本地风光”，是“赋”而不是“比”了，显得生动喜人，兼有素朴和美艳的风致。次句的芙蓉即荷花。说少女的脸庞红润艳丽如同出水的荷花，这样的比喻也不算新鲜。但“芙蓉向脸两边开”却又不单是比喻，而是描绘出一幅美丽的图景：采莲少女的脸庞正掩映在盛开的荷花中间，看上去好象鲜艳的荷花正朝着少女的脸庞开放。把这两句联成一体，读者仿佛看到，在那一片绿荷红莲丛中，采莲少女的绿罗裙已经融入田田荷叶之中，几乎分不清孰为荷叶，孰为罗裙；而少女的脸庞则与鲜艳的荷花相互照映，人花难辨。让人感到，这些采莲女子简直就是美丽的大自然的一部分，或者说竟是荷花的精灵。这描写既具有真切的生活实感。
第三句“乱入池中看不见”，紧承前两句而来。乱入，即杂入、混入之意。荷叶罗裙，芙蓉人面，本就恍若一体，难以分辨，只有在定晴细察时才勉强可辨；所以稍一错神，采莲少女又与绿荷红莲浑然为一，忽然不见踪影了。这一句所写的正是伫立凝望者在刹那间所产生的一种人花莫辨，是耶非耶的感觉，一种变幻莫测的惊奇与怅惘。这是通常所说“看花了眼”时常有的情形。然而，正当踟蹰怅惘、望而不见之际，莲塘中歌声四起，忽又恍然大悟，“看不见”的采莲女子仍在这田田荷叶、艳艳荷花之中。“始觉有人来”要和“闻歌”联在一起体味。本已“不见”，忽而“闻歌”，方知“有人”；但人却又仍然掩映于荷叶荷花之中，故虽闻歌而不见她们的身姿面影。这真是所谓“菱歌唱不彻，知在此塘中”（崔国辅《小长干曲》）了。这一描写，更增加了画面的生动意趣和诗境的含蕴，令人宛见十亩莲塘，荷花盛开，菱歌四起的情景，和观望者闻歌神驰、伫立凝望的情状，而采莲少女们充满青春活力的欢乐情绪也洋溢在这闻歌而不见人的荷塘之中。直到最后，作者仍不让画的主角明显出现在画面上，那目的，除了把她们作为美丽的大自然的化身之外，还因为这样描写，才能留下悠然不尽的情味。
借助动词，展现采莲女在荷塘中若隐若现、若有若无，人花难辨，花人同类的生动画面，表现出采莲女天真烂漫、朝气蓬勃的性格。

Ⅱ 描写古代女子采摘荷花或采莲的优美选段或句子

采莲曲
萧纲
晚日照空矶，采莲承晚晖。
风起湖难渡，莲多采未稀。
棹动芙蓉落，船移白鹭飞。
荷丝傍绕腕，菱角远牵衣。
采莲曲
刘孝威
金桨木兰船，戏采江南莲。
莲香隔浦渡，荷叶满江鲜。
房垂易入手，柄曲自临盘。
露花时湿钏，风茎乍拂钿。
采莲曲
殷英童
荡舟无数伴，解缆自相催。
汗粉无庸拭，风裙随意开。
棹移浮荇乱，船进倚荷来。
藕丝牵作缕，莲叶捧成杯。
采莲曲（乐府作采莲归）王勃
采莲归，绿水芙蓉衣。
秋风起浪凫雁飞。
桂棹兰桡下长浦，罗裙玉腕轻摇橹。
叶屿花潭极望平，江讴越吹相思苦。
相思苦，佳期不可驻。
塞外征夫犹未还，江南采莲今已暮。
今已暮，采莲花。
渠今那必尽娼家。
官道城南把桑叶，何如江上采莲花。
莲花复莲花，花叶何稠叠。
叶翠本羞眉，花红强如颊。
佳人不在兹，怅望别离时。
牵花怜共蒂，折藕爱连丝。
故情无处所，新物从华滋。
不惜西津交佩解，还羞北海雁书迟。
采莲歌有节，采莲夜未歇。
正逢浩荡江上风，又值徘徊江上月。
徘徊莲浦夜相逢，吴姬越女何丰茸！
共问寒江千里外，征客关山路几重？
采莲曲
李白
若耶溪傍采莲女，笑隔荷花共人语。
日照新妆水底明，风飘香袂空中举。
岸上谁家游冶郎，三三五五映垂杨。
紫骝嘶入落花去，见此踟蹰空断肠。

Ⅲ 【诗经】里有那些关荷花、采莲、莲子等的篇目句子

【国风·郑风】山有扶苏：山有扶苏，隰有荷华。不见子都，乃见狂且内。扶苏：枝叶容繁茂的大树。隰：音席，低洼的湿地。荷华：荷花。山上有茂盛的扶苏，池里有美艳的荷花。没见到子都美男子啊，偏遇见你这个小狂徒。
【国风·陈风】泽陂：彼泽之陂，有蒲与荷。有美一人，伤如之何？池塘堤岸旁，既长蒲草又长荷。有个健美的青年，使我思念没奈何。
就找到这么两句

Ⅳ 荷花和睡莲有什么关系

古代有许多著名的诗句赞写莲花的美好、圣洁，很多诗歌里也有采莲的诗句，将女子在采莲时偶遇帅哥的帅真活泼羞涩描写地十分到位。而采莲的莲子和莲蓬是生长在荷花上面的。还有，我们看到的许多睡莲，究竟和莲花与荷花是什么关系呢？
资料告诉我们，通常所说的荷花和莲花，是同一个品种的不同的称呼。学术一些的说法，按照生物学上门、纲、目、科、属、种的层次，属于双子叶植物纲木兰亚纲的睡莲科。睡莲科下面有三个亚科，分别是：莲亚科、莼亚科、睡莲亚科，可见还是不算太远的亲戚了。
我们看到的荷花就是莲亚科的一种常见植物。荷花夏秋清晨开花，花色少，有莲子、莲蓬，根茎为莲藕，叶柄有刺，初生叶片甚小，浮在水面称「浮叶」，长了三、四片后，再长出的叶片称「立叶」，叶大而圆，色浅绿，与花朵同挺立于水面，随风翩翩起舞，婆娑生姿，不但赏心悦目，更令人神清气爽。
西湖莼菜属于莼亚科，资料上说了很多，我看着也晕。总结我的观察，莼菜大半叶面生长于水面或下，水下的莼菜，青色或褐色的叶子上附着一层摸上去很滑的绒毛，叶子比较小，常会分两半卷起来。西湖莼菜佐以火腿丝和茭白丝做成的西湖莼菜汤，相当的爽口。
睡莲大家看得都比较多，无莲子莲蓬，叶片是心脏形，色浓绿，一般都贴在水面，或因拥挤而稍浮水面。除严寒的气候外，几乎全年开花，花色多、花朵较小，而开花时间则因品种而异。
三种花都属睡莲科，有时比较难分辨。一个简单的方法是：叶子高高飘扬在水面上的是荷花；叶子贴在水面上的是睡莲，而莼菜，若不是在水中就是在菜盆里了。荷花和睡莲的另一个明显区别是荷花有莲蓬而睡莲没有莲蓬。

Ⅳ 采莲曲中人花相映,采莲少女衣脸和荷叶、荷花相映的诗句是

荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开

Ⅵ 江南可采莲,莲叶何田田是描写荷花的吗

即写了花也写了荷叶。
这首诗为《相和歌辞。相和曲》之一，原见《宋书。乐志》，算得上是采莲诗的鼻祖。主旨在写良辰美景，行乐得时。清人沈德潜评此诗为“奇格”（《古诗源》卷三）。张玉榖则认为此诗不写花而只写叶，意为叶尚且可爱，花更不待言。
大体这种民歌，纯属天籁，最初的创作者未必有意为之，而自然显现一片大自然活泼的生机。余冠英先生认为“鱼戏莲叶东”以下四句，可能是“和声”。前三句由领唱者唱，而后四句为众人和唱。
诗中“田田”，指荷叶茂盛的样子。
注解
这首诗描写了采莲时观赏鱼戏莲叶的情景。《乐府解题》云：“《江南》，古辞，盖美芳晨丽景，嬉游得时也。”后四句用重复的句式，表现了鱼在莲叶间穿梭往来的轻灵的样子，传达出采莲人欢快的心情。古代诗歌中用“莲”字还有一种原因，是因为“莲”和“怜”同音，因此也借来表示“怜爱”的意思，如南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子清如水。”宋朝周敦颐的一篇《爱莲说》：“予独爱莲之出污泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。”更赋予莲花以品性高洁的形象，从此莲被誉为“花中君子”

Ⅶ 《采莲》这首诗的意思

释义：

江南又到了适宜采莲的季节了，莲叶浮出水面，挨挨挤挤，重重叠叠，迎风招展。在茂密如盖的荷叶下面，欢快的鱼儿在不停的嬉戏玩耍。

一会儿在这儿，一会儿又忽然游到了那儿，说不清究竟是在东边，还是在西边，还是在南边，还是在北边。

原诗：

《江南可采莲》两汉：佚名

江南可采莲，莲叶何田田，鱼戏莲叶间。

鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。

简介：

采莲曲是唐代诗人王昌龄所创作的一首七言绝句，描写了江南水乡秀丽的风光、采莲女的纯洁活泼。

采莲曲，古曲名。王琦注：“《采莲曲》起梁武帝父子，后人多拟之。”这首诗是王昌龄被贬龙标时所做。

在唐天宝七年夏天，王昌龄任龙标尉，王昌龄行走在龙标城外，在东溪的荷池，看见了一幅绝美的画面，那就是看见酋长的公主、蛮女阿朵在荷池采莲唱歌的情景 ，遂作采莲曲。

(7)荷花和采莲扩展阅读：

这是汉代乐府民歌中《采莲歌》，全诗没有直接描写采莲人采莲时愉快心情，而是通过对莲叶和鱼儿的描绘，将它们的欢乐之情充分透漏出来，仿佛听到和看见采莲男女的歌声和笑语声融成一片，小伙子和采莲姑娘还在调情求爱。

这首歌辞只有七句，明白如话，而后四句又基本上是第三句的重复，它的妙处究主要在于运用民歌中常用的比兴、双关手法，把男女之间调情求爱的欢乐之情写得极其委婉、含蓄，耐人寻味，而无轻佻、庸俗之弊。

全诗一气呵成，但在结构上又可分为两个部分：前三句揭示题旨；后四句进一步展示采莲时的欢乐情景和广阔场面。

而诗中第三句又在全诗中起着承上启下的作用，使上下相连，不着痕迹。诗的意境清新、开朗，寓情于景，景中寓人，如闻其声，如见其人，如临其境，感到美景如画，心旷神怡，呈现出一派生意盎然的景象。

Ⅷ 小学一年级填空荷花什么荷花什么采莲的人一边采莲一边什么心什么

采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水。

整首诗从字面上翻译，就是初秋时节到南塘采莲子，莲花高过了人头，低下头来摘采莲子，莲子青青的就像青青的水。

其中“莲子”即“怜子”，“青”即“清”。这里是实写也是虚写，语意双关，采用谐音双关的修辞，表达的是一个女子对所爱的男子的深长思念和爱情的纯洁。

第二句可以说：低头思念心中的郎君，你可在想我吗？我正深深的思念着你，我的心、我的爱就像水一样纯洁无暇。
(这是我查找的资料，希望能对您有帮助~）

Ⅸ 采莲曲 王昌龄 第一 二句描述了怎样的景象

第一二两句描写的是采莲女和荷叶、荷花互相映衬的美丽景象——荷叶和罗裙，荷花和面庞相互衬托，交相辉映，共同组成了一幅美妙和谐的图画，洋溢着浓厚的生活气息。

原文：

采莲曲

作者：王昌龄

朝代：唐

荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。

乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

译文：

采莲女的罗裙绿得像荷叶一样，出水的荷花正朝着采莲女的脸庞开放。碧罗裙芙蓉面混杂在荷花池中难以辨认，听到歌声才发觉池中有人来采莲。

(9)荷花和采莲扩展阅读：

这首诗是王昌龄被贬龙标时所做，约作于唐玄宗天宝七载夏。有本事载，王昌龄任龙标尉已经有了一段时间，一次，王昌龄独自一人在龙标城外游玩，在东溪的荷池，见当地酋长的公主、蛮女阿朵在荷池采莲唱歌的情景，深深被气所吸引，遂作《采莲曲》。

一开头就巧妙地把采莲少女和周围的自然环境组成一个和谐统一的整体──“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。”说女子的罗裙绿得象荷叶一样，不过是个普通的比喻。

而这里写的是采莲少女，置身莲池，说荷叶与罗裙一色，那便是“本地风光”，是“赋”而不是“比”了，显得生动喜人，兼有素朴和美艳的风致。

这一描写，更增加了画面的生动意趣和诗境的含蕴，令人宛见十亩莲塘，荷花盛开，菱歌四起的情景，和观望者闻歌神驰、伫立凝望的情状，而采莲少女们充满青春活力的欢乐情绪也洋溢在这闻歌而不见人的荷塘之中。

直到最后，作者仍不让画的主角明显出现在画面上，那目的，除了把她们作为美丽的大自然的化身之外，还因为这样描写，才能留下悠然不尽的情味。