氷墨画兰花

㈠ 水墨画中谁画的兰草最好

朱耷的兰花画得好。抄 朱耷在创作上他取法自然，笔墨简练，大气磅礴，独具新意，创造了高旷纵横的风格。三百年来，凡大笔写意画派都或多或少受了他的影响。清代张庚评他的画达到了“拙规矩于方圆，鄙精研于彩绘”的境界。他作画主张“省”，有时满幅大纸只画一鸟或一石，寥寥数笔，神情毕具。他的书法具有劲健秀畅的气格。篆刻形体古朴，独成格局。
朱耷在形成自己风格的发展过程中，继承了前代的优良传统，又自辟蹊径。他的花鸟画，远宗五代徐熙的野逸画风和宋文人画家的兰竹墨梅，也受明林良、吕纪、陆治的技法影响，尤致意青藤白阳的粗放画风。

㈡ 梅兰竹菊水墨画

梅兰竹菊四来君子无论是从形象，还是自从品格，都令历朝历代的文人墨客称赞不已，而兰花作为四君子之一，爱兰之人自然不在少数。种兰、赏兰、咏兰、画兰等，这些都是历代文人爱兰或借兰明志的表现形式。在这之中，画兰实为不易。

㈢ 水墨画里的兰花叫什么兰

就叫墨兰啊 ~~

㈣ 兰花水墨画用什么颜料

你要在那画？纸上用国画颜料室外用丙烯颜料

㈤ 中国的水墨画为什么画的是兰花不是韭菜

我国的水墨画，画的是兰花，不是韭菜，是因为兰花不能吃，只能看，所以留下了。韭菜是能吃的，都让我们吃光了。

我们的画家是比较善用物品的，能吃的拿来吃。

开个玩笑。

主要是兰花比较好看，清香幽雅。

兰花，是兰科兰属植物通称。附生或地生草本，叶数枚至多枚，通常生于假鳞茎基部或下部节上，二列，带状或罕有倒披针形至狭椭圆形，基部一般有宽阔的鞘并围抱假鳞茎，有关节。总状花序具数花或多花，颜色有白、纯白、白绿、黄绿、淡黄、淡黄褐、黄、红、青、紫。

我国传统名花中的兰花，仅指分布在我国兰属植物中的若干种地生兰，如春兰、惠兰、建兰、墨兰和寒兰等，即通常所指的“国兰”。这一类兰花与花大色艳的热带兰花大不相同，没有醒目的艳态，没有硕大的花、叶，却具有质朴文静、淡雅高洁的气质，很符合东方人的审美标准。在我国有一千余年的栽培历史。

我国人历来把兰花看做是高洁典雅的象征，并与“梅、竹、菊”并列，合称“四君子”。通常以“兰章”喻诗文之美，以“兰交”喻友谊之真。也有借兰来表达纯洁的爱情，“气如兰兮长不改，心若兰兮终不移”、“寻得幽兰报知己，一枝聊赠梦潇湘”。1985年5月兰花被评为我国十大名花之四。

兰花是一种风格独异的花卉，它的观赏价值很高。兰花的花色淡雅，其中以嫩绿、黄绿的居多，但尤以素心者为名贵。兰花的香气，清而不浊，一盆在室，芳香四溢。“手培兰蕊两三栽，日暖风和次第开；坐久不知香在室，推窗时有蝶飞来。”古人这首诗将兰花的幽香表现得淋漓尽致。兰花的花姿有的端庄隽秀，有的雍容华贵，富于变化。兰花的叶终年鲜绿，刚柔兼备，姿态优美，即使不是花期，也像是一件活的艺术品。“泣露光偏乱，含风影自斜；俗人那斛比，看叶胜看花”。这首诗就是用来形容兰叶婀娜多姿之美。

置几盆兰花，点缀室内，顿觉生意盎然，花开之日，清香阵阵，会使你感到生机勃勃，心旷神怡。

㈥ 兰花山水画是什么品种

山水画艺兰的栽培与管理山水画艺兰是图斑艺兰中的一个品种，多在墨兰中出现。因其图画是自然长出的，艺术性强，观之能陶冶人的性情，提高人的精神素养，给人带来审美的愉悦和享受山水画艺兰的栽培与管理“山水画”艺兰是图斑艺兰中的一个品种，多在墨兰中出现。因其图画是自然长出的，艺术性强，观之能陶冶人的性情，提高人的精神素养，给人带来审美的愉悦和享受。
“山水画”艺兰的栽培方法与其他兰花品种基本相同，但管理方法则与传统兰花有所不同。本文就此谈谈一些做法。

一、关于栽培的方法。“山水画”艺兰栽培同样要尊重兰花特有的生长习性——喜欢清洁、疏松、透气、透水性能好的基质作植料，更喜欢在空气清新、环境干净的地方生长。现持有“山水画”艺兰的兰友们，他们在栽培方法上，通常采用以下几种方法。

第一种是硬基质栽培法。这些硬基质指的是火山石、塘基石、陶粒、砖料、蛇木、粗沙，以及少量木炭和铁磷矿石粒等。

第二种是土壤栽培法。这些土壤主要是塘泥、稻田泥、菜地泥，加上粗沙和少量的铁矿石粒等。

第三种是腐殖土栽培法。这里所说的腐殖土，指的是山上被雨水冲涮而成，长期淤积发酵，含泥较少，具有疏松、透气、透水性能好的特点，再加上粗沙、火烧土、铁矿石粒混合而成。

㈦ 画水墨兰花用什么样的毛笔

普通的毛笔都可以，但硬毫较好一些，画兰对笔的要求不是太高。

㈧ 画水墨兰花要打底色吗

画水墨看不一定要大地色，因为它的颜色不对称

㈨ 水墨兰花画配什么虫

水墨兰花画配 瓢虫

㈩ 元郑思肖墨兰图的作品赏析

兰生深谷，不畏风雨，清雅幽香，质朴无华，被中国文人喻为孤傲、超凡脱俗的高尚品格，与梅、竹、菊并称花中“四君子”。兰花体态较小，单独作为画幅主体在绘画史上出现较晚。郑思肖的《墨兰图》卷，是画兰史上影响最大、最早的作品。诗人屈原对兰花极为赞美，诗曰：“秋兰兮清清，绿叶兮紫茎，满堂兮美人。”故画兰亦称写“离骚”。
《墨兰图》卷是郑思肖留下的唯一传世作品，也是反映他创作思想和艺术造诣的代表作。《墨兰图》卷画面几片兰叶，两朵兰花，构图简洁、舒展，兰花饱满，兰叶互不交叉，用笔沉稳流畅，挺拔刚劲，婉转富有变化，表现了兰叶挺拔、富有韧性、刚柔相兼之质。这是一幅非常抒情的文人写意水墨画，描绘出兰的野逸、不畏风霜，孤高自傲，无人花自馨的高尚品格。作者借笔墨抒发胸中逸气，是自我思想品格的写照。
《墨兰图》卷有题诗一首：“向来俯首问羲皇，汝是何人到此乡？未有画前开鼻孔，满天浮动古馨香。”作者借兰花的自叙，表达自己超凡脱俗、清高自傲的襟怀。这种以诗配画的表现手法，缘物抒情，深化了题意，也是郑思肖常用的手法。画的左下角有一隶书印“求则不得，不求或与，老眼空阔，清风万古”。表示他的画不轻易送人，尤其是对前来索画的元朝官员，更是“头可断，兰不可得也”。至于平民百姓，也许自愿奉送。左上角的题词则是：“芳香渺无寻处，梦隔湘江风雨，翁是闲作楚花，我亦为翁楚舞”。楚花指的是兰花，楚舞是指为兰花而舞笔弄墨。也就是说看了这幅兰花画卷，不禁要题上几个字。他曾在一幅菊花图上题诗：“宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。”(北风指元朝统治)，以表示自己不屈的爱国情怀。
郑恩肖将满腔悲愤化作了一股力量转入他的绘画里，在创作时款款写出，笔端不露丝毫霸悍之气，从而尽得清逸儒雅的君子风范。《墨兰图》卷是无声的诗，平淡中蕴含着无限的情思，飘逸中流露出力量的内蕴。郑思肖在元代画坛上占据着不可替代的位置，对后世有着深远的影响。元代大画家倪云林在《清閟阁集》卷八《题郑所南兰》中评说：“秋风兰蕙化为茅，南国凄凉气已消。只有所南心不改，泪泉和墨写离骚。”郑思肖的墨兰在中国绘画史上散发出千古不灭的馨香。