和尚与花卉

㈠ 什么品种的君子兰最好

君兰品种价格同,珍品、精品、佳品、良品、庸品、劣品,说定价,名贵品种太说,万,几千块钱属见.般良品几百块钱左右.见庸品般几定价,几块钱,几十块钱.
君兰已经定行品种,养都名贵.
(1)胜利:春胜利公园养殖名叶片挺拔斜立呈柳叶形叶面光泽叶45-55厘米叶宽8-9厘米叶脉凸起纹斜;花箭粗壮花色艳;座基呈契形
(2)尚:由春护般若寺普明尚养殖名期凡与普明尚性状相似统称尚叶42-45厘米叶宽10-13厘米;叶片先端呈勺状抱起弓形曲叶端急尖底叶明显垂叶面光泽差脉纹斜呈网状泡沙状;花梗细;座基紧凑呈塔形
(3)染厂:由春东兴染厂陈兴经理养殖名叶片40-45厘米叶宽8-9厘米;叶片顶端平尖脉纹明显侧脉斜叶面光泽差叶片深绿色叶片薄叶片易皱褶;花色淡
(4)黄技师:由春物制品研究所黄永技师培育故名黄技师黄技师油匠代早期优良品种叶片顶端剑状形叶脉凸起叶面细腻光亮叶45-50厘米叶宽8.5-9厘米;叶片背沟叶片基部向弓垂叶片刚性叶片浅绿;花箭粗壮半月形花紧凑呈橙红色花背金星闪烁;实圆形
(5)油匠:养殖者春姜油匠职称所命名叶片顶端呈剑状形叶片偏深绿色叶50-55厘米宽9-10厘米;花箭粗壮半月形;花梗花橙红色;实圆形实外壳顶端凸起块状俗称昌顶花叶脉凸起叶面细腻光亮原始品种优良品种
(6)圆:原始圆染厂与尚杂交产代叶端宽阔及尖属形较称圆;叶40-50厘米叶宽9-12厘米;叶片先端宽呈勺状叶柄处先向翘原始圆与尚品种近似圆叶面兰质光泽度较差脉纹略凸起
(7)花脸:早花脸品种由黄技师做父本尚做母本杂交代.叶面光泽蜡颜色呈青筋黄状比度强脉纹整
(8)黄短叶:短叶与黄技师杂交产代与短叶交所培育品种.株形斜立与短叶品种相似;叶30厘米内叶宽8厘米左右叶色浅黄筋粗叶端密集坑粒纹叶面细腻油亮叶片刚性属短叶优良品种前较珍贵品种
(9)油匠短:短叶与油匠杂交产代再与短叶交所培育吃品种株形斜立与短叶品种相似;叶30厘米内叶宽8厘米左右叶色深绿筋粗叶端密集坑粒纹叶面细腻油亮叶片刚性属短叶优良品种前较珍贵品种
(10)黄圆:由圆品种选育叶面浅黄叶片细腻兰质高圆品种品
(11)短叶圆:俗称新版短叶短叶母本圆父本杂交产代即具短叶叶短刚性强纹凸纹呈坑粒状特点具备圆脉档拉宽比缩形圆特点现代高档君兰较珍贵受欢迎品种

㈡ 花卉传说-月月红

古时候，中原有一个焉国，国王的王宫后面有一座御花园，里面长满了各种各样的花卉和珍贵的草药。离王宫不远，有一座寺院，寺院里老和尚为了配制仙丹，常到御花园来采药。有一天，老和尚又到花园来采药，急忙取出小铲，使劲挖了起来。不料挖到药根的时候，发现有一条小蚯蚓拦腰截断了。狠心的老和尚走后，小蚯蚓疼得在地上滚来滚去，两截身子想往一块接，可怎么也接不上。

这天，八岁的小王子正在御花园里玩耍，忽然看见一个姑娘，浑身流血，在他眼前一闪就过去了，汪王子心里奇怪，就跟在姑娘的后边追去。追到一片草地上，见到一条小蚯蚓在挣扎。小王子很不忍心，就从自己的袍上扯下一根红丝线，把蚯蚓的两残体连接起来，然后把它埋到土里。

十年以后，小王子长大成人了。老国王身体不好，就叫小王子成婚，就命人到全国各地选了许多美女送到宫中，长得都象一概天仙一般美丽，小王子见了解却不动心。最后送到宫中的是一位布衣姑娘，她虽然没有涂脂施粉，却别有一番雅秀美的风资。小王子一见钟情，就选中了她。

成婚那天， 老和尚前来贺喜。他见了美丽的娘娘，不由得心中一惊，认出这娘娘就是他刨时砍伤过的小蚯蚓。老和尚心中恨又怕：恨的是当初小蚯蚓只吸光了何首乌的灵气，仙丹没有配制成功；怕的是如今小蚯蚓当了娘娘，若在小国王面前说他不是，小国王就会把他赶出寺院。老和尚就找了个空子悄悄对小国王说：陛下小心，娘娘不是世间凡人，乃是土中之妖物所变。陛下若是不信，可趁夜间安寝时，看她腰间，有一条红印可以为证。说罢扬长而去。

老和尚走后，小国王心中疑惑不定，晚上睡觉时，他偷偷看了看娘娘的腰，果然有一圈红印。小国王十分害怕，第二天便把老和尚请到宫中，让他除妖。老和尚满口答应，并请小国王夜半三更到宫里观看。

原来，这美貌非凡的娘娘，正是当年的小蚯蚓变的。她常年在御花园里松土翻地，培育花草，累了就卧在何首乌的根下。因那柏柏株何首乌是一棵千年仙草，小蚯蚓伴它生长，得了灵气，苦心修炼，终于变成精灵。她一心要报小王子救命之恩，于是就趁小王子登基选娘娘之机，变个姑娘进了王宫，成亲那一天，老和尚识破她真身时，她也认出老和尚就是当年残害进自己的仇人。这天，娘娘见老和尚法力高强，只有和他斗智，才能破他法术。

娘娘打听到小国王为老和尚准备了一度素食斋饭，一个香案和一顶红色和尚帽。她便想出了一条妙计，派人在斋饭的素包子馅里搅拌了些猪油，如果老和尚开了荤，法力就会失灵。她又派人在香案上，放了一炷勾魂香，这香点着后，烟雾中会现出一个美女，如果老和尚动了心，法力也会失灵。最后，娘娘用自己贴身穿的内裤做了一顶和尚帽，悄悄地和小国王准备送给老和尚的那顶帽子掉换了，如果老和尚戴了这顶帽子，他的道行就全完了。

到了吃斋饭的时候，小国王果然拿一个伴猪油的素包子敬给老和尚。老和尚心中明白，接过来暗暗地藏到袍袖里，吃完斋饭，老和尚就到香案前去做法事。他从褙褡里取出一炷香，换掉了娘娘的勾魂香，口中念念有词，准备捉拿蚯蚓。

小国王等老和尚做完了法事，就亲手把和尚帽递到老和尚面前，谁知老和尚内陆了帽子，二话不说，用禅杖挑起就走。娘娘见老和尚没有中计，心里着急了，她想老和尚要是从御花园后门出去扔了和尚帽，就破不了老和尚的法术，自己不但报答不了小国王的恩情，反而要被老和尚杀害，想到这里，她急中生智，连忙跑到御花园门口，等到老和尚走时，吹起一阵清风，把禅杖上的红帽吹落到老和尚的头上。老和尚没有提防，气得大叫一声，急忙要甩掉帽子，但是已经晚了，他失去了道行，再也无能为力。

蚯蚓姑娘见大功告成，便又回到宫中，找到小国王，以实情相告。小国王听后恍然大悟，这才知道娘娘腰间的红印就是当年为小蚯蚓接身的红丝线。小国王喜爱蚯蚓姑娘勤劳善良，多情多义，决心和她白头偕老。

不久之后，在御花园里落下和尚帽的地方，长出一株花来，这花不分时令，月月开花月月红。娘娘亲自为它浇水水松土，并且用花根为宫中的妇女治病，百治百灵。

现在，焉国的御花园已经成为姚家花园，姚家花园的花农们家家都种有月月红。人们不但欣赏它那美丽的花容，还用它的根来医治妇女病，据说这就是蚯蚓姑娘传给大家的。

百日红的传说故事

美丽的大海边，有一对相爱的人儿。小伙子高大英武，姑娘温柔贤惠，别提多般配了。可突然有一天，海里掀起几丈高的大浪，一条三头海蟒赶散了鱼群，撞翻了渔船，断了渔民们的生计，小伙子与姑娘也过不上安宁的日子了。于是，小伙子挺身而出，决定带领渔民们去除掉这个恶魔。临行前，姑娘珠泪涟涟，千叮咛万嘱咐，依依不舍。小伙子从腰里掏出一面镜子，对她说：别难过！你看着这面镜子，如果里面的桅杆是白色的，就是我胜利了；如果桅杆变红，有渐渐黑了，那就是我...姑娘不让他说下去了，你放心上路吧，我一定会等你平安回来的。

小伙子走了，姑娘天天对着镜子。只见里面浪涛汹涌，忽明忽暗。过了几天，突然出现了一根红桅杆，渐渐地颜色越来越深，越来越暗，最终变成了黑色。姑娘悲痛欲绝，抱着镜子痛哭不已，不久就去世了。渔村的人们把姑娘葬在了海边。第二天，坟上开出一支又红又大、不知名的鲜花。当这支花开满100天时，小伙子回来了。听到这个噩耗，才明白是海蟒的血溅到桅杆上，姑娘因误解而去了。他趴在坟上伤心地哭了起来，这时，那整整开了100天的花却一瓣一瓣地凋零了。从此，人们就将这种不知名的、开过百日才败的花称为百日红。

关于花卉欧石南的花语和故事传说

原产于北欧的名花，欧石南，是挪威的国花，既然被称为国花自然是极美的。欧石南小小的粉色花朵，簇拥在一起就像夏日的繁星，闪闪发光。它们无惧寒冬，紫色、粉色、白色的小花，在白雪皑皑的雪地里盛放，为冬天添了一抹颜色。

本期的花语大全为大家带来欧石南的花语一起看看吧。

欧石南花语：和睦、气度

原产南欧地中海地区，为常绿灌木。喜光线充足，较耐寒，喜酸性、疏松、富含腐殖质的土壤。花期春季态特征株高30m，多分枝。叶常4枚轮生，光滑，针状。花小，红色，常下垂，钟形。用播种或扦插法繁殖，生长缓慢。欧石楠植株矮小，生长缓慢，适于花坛，花境、岩石园栽培。也适于盆栽观赏。

欧石南的传说：

永不凋零的欧石楠

一个初春的夜晚，一只流浪的狗偶然闯入了一个十一二岁的小女孩，诗轩的家庭，在她童年的日记里写满深沉，将带给她数不尽的风风雨雨。在父母同意之后，诗轩并没有嫌弃它，而且给它起了一个好听的名字轩轩，这个名字不仅拉近了她们的关系，而且显现出了众生的平等。诗轩很想让轩轩喜欢她，和她一起玩，因为她清楚地知道，轩轩同她一样，童年的日记只有用孤独、寂寞顶替。

每一寸草乃至每一个生灵都系着一个永不磨灭的情字，轩轩终于了解了小主人心声，要和她成为好朋友，并一生一世保护她。每当诗轩伤心的时候，就抱着轩轩来到紫色的欧石楠花前对它讲述着欧石楠的一切。它的原产地在南非，许多人都不曾了解它，有去过苏格兰，并曾眺望过开满欧石楠的荒野，大概就能亲身体会到，欧石楠的寂寞了吧!

在E勃朗特的小说咆哮山庄中，那一个孤独的主角辛斯克力夫就葬身在开满了欧石楠的荒野上。莎士比亚中的马克佩斯，也是在长满欧石楠的荒野上听到魔女的预言欧石楠真是可怜的花呀!!如果，你曾到过苏格兰，或许就能找出这个答案吧!!荒凉的欧石楠荒野。如果，你曾亲眼目睹这种寂寥的荒野，就可以了解到真正的孤独是多麽令人难以忍耐的了

说着，不争气的泪水就流了下来，轩轩目不转睛地看着她，好像能够明白诗轩内心的无助，还扑到她的脸上，舔干她的泪水，诗轩也感觉到她每时都被幸福所包围，这是她从未体会过的温暖。

主人喜欢的东西轩轩也喜欢，它也喜欢欧石楠，因为欧石楠代替了它和主人的共同心声，可是现在，这种孤独已荡然无存了。书上曾这样说过：流星虽然好看，昙花固然很美，但瞬间即逝的美好又何尝不是一种浅浅的遗憾。无情的上苍种是在诗轩最幸福的时候给予她打击，将轩轩从她身边带走，轩轩生了一种病，很快就会死去，当时得诗轩痛不欲生，没有勇气活下去。可是那一天，所有的欧石楠都开了，仿佛在为轩轩送行。

父亲为了让女儿尽快摆脱这段阴影，决定搬到另一个地方，让诗轩恢复往日的天真。当诗轩来于爱犬告别时，她看到了奇迹：紫色的欧石楠盛开在它那小小的坟墓上，正吮吸着春天每一缕纯真。诗轩知道，爱犬愿做永远在她身边保护她欧石楠。

几度春秋过去了，也许那神圣的地方，欧石楠依旧盛开吧。

花卉考

在这以前，花字在古籍中是以华字出现的。南北朝以前的书中，如《五经》、《诸子书》、《楚辞》等，都是以华代花。习惯上花是指一种植物所开的花，如腊梅开的花即称腊梅花，茉莉开的花称茉莉花。有时也用它来代替着一种植物的名称，如梅花、茶花等已经习惯上作为这种植物的名称了。宋代欧阳修写的《花品序》一文中提到，洛阳因盛产牡丹闻名全国，当地即用花字来简称牡丹花。可见花字的含义相当广泛。

至于卉，是草的总名，古写的草字是艸，许多草在一起古人就创造出芔这个象形字，以后即简化成现在的卉。早在《诗经》的小雅中，就有山有嘉卉，卉木萋萋等诗句，实际都是指草本植物。

大约80年前，花卉园艺学这个名词从日本传到中国，直到今日广用不衰，在园艺科学上成了专用名词。近年来花卉的含义更跳出草本的框框而扩大到木本，正如花卉学老前辈章守玉教授在一本《花卉园艺学》（1961年沈阳农学院出版）的序言中指出：广义的花卉也包括部分的木本植物。

㈢ 仲仁和尚是怎么创造墨梅画法的

宋代有一个叫仲仁的和尚，他也最爱梅花，总是在自己床前放置着梅花，时时观察梅花的颜色和神韵。每当夜色来临，月光之下的梅花疏影横斜，仲仁和尚就用笔墨描摹梅花的形状，结果他发现，只要他用墨一点染，就可以表现出梅花的韵味，因此他首创了墨梅的画法。

墨梅讲究的是画梅全不用颜色，只用浓淡相间的水墨晕染，就可以用来表现梅花的神韵，并以水墨晕写梅花的各种姿态，因此自成一格。当时著名诗人黄庭坚称仲仁和尚所画的梅花是：

如嫩寒清晓，行孤山篱落间，但欠香耳。当时著名诗僧惠洪也极其欣赏水墨描绘的梅花，称仲仁和尚的墨梅为：华光作此梅，如西湖篱落间烟重雨昏时节。

后来，元代著名书画家赵孟頫在墨梅题跋中称：世之论墨梅者，皆以华光为称首。

华光，正是仲仁和尚的法号。仲仁和尚十分喜爱梅花，最终老于梅林之中。但是，他创下的墨梅画法却没有失传，后代画家都对他独具一格的墨梅画法啧啧称奇。

仲仁突破前人技法，以水墨晕写梅花的各种姿态而自成一格，墨梅遂成为花鸟画领域中的新品种，对于我国绘画题材与技法的开掘具有十分重要的意义。

仲仁和尚著有一本《华光梅谱》传世，此谱对宋代画梅理论具有突出的贡献，后来著名的南宋词人、画家、书法家扬无咎和元代著名画家、诗人、书法家王冕画梅皆源于此。

年轻时的扬无咎所居住的地方有一棵“大如数间屋”的老梅树，苍皮藓斑，繁花如簇。他经常对着梅树临画写生，深得梅花真趣。因此，在梅花画法上，他有着自己独特的感悟，形成了自己的画法。

年轻，雄心勃勃的扬无咎将自己的梅花图进献于宫廷，却不得宫廷赏识，被当时的徽宗皇帝斥为“村梅”。

来自宫廷的嘲讽，并没有影响扬无咎对自己艺术风格的坚持。从此，他在自己的画上题以“奉敕村梅”，既是一种自嘲，也是一种自傲。他继续按照自己的审美理想，钻研墨梅艺术。

扬无咎非常善于学习前人的艺术成就，曾经有位来自华光寺的僧人来清江慧力寺修行，将仲仁和尚的墨梅画法带到了这里。扬无咎经常前往虚心学习。

仲仁的画法给了扬无咎极大启发，在这难得的艺术切磋中，扬无咎结合自己的艺术经验，将前人的墨梅艺术提升到了一个新的高度，创造出一种双勾法来画梅花，使梅花纯洁高雅，野趣盎然。

和大多数喜爱梅花的诗人一样，扬无咎也喜欢赏梅饮酒。醉后的扬无咎往往不管什么场合都能挥毫泼墨，如果没有兴致，想求得扬无咎一幅画，却很难。

喝醉的扬无咎能在任何一堵墙上涂画自己的墨梅，但是如果是别人特意带着重金去求画，扬无咎却很少同意。据说，扬无咎曾乘兴在临江的一家驿馆的墙壁上画了一幅折枝梅，吸引了不少往来的文人士大夫，驿馆一时也生意兴隆。

但这块画了折枝梅的屋壁后来居然被人窃走，使得这家驿馆顿时车马稀少，门庭冷落，扬无咎艺术的魅力于此也可见一斑。

扬无咎最著名的传世花卉作品是《四梅花图》，又叫《四清图》，是他晚年的作品，画分4段，可分可合，每段自成一幅，有独立的内容和章法，从自跋中可知，作者创作此图的初衷是要完成一位挚友的命题：要余画梅四枝，一未开，一欲开，一盛开，一将残，均各赋词一首。

这个独特的命题激发了扬无咎的兴致，使他在创作中表现出了应有的大家手笔。画梅花“未开”，在疏枝斜干上突出描绘了花苞的聚五攒三，以少胜多。画梅花“欲开”，在枝干上布了些整朵梅花，花瓣清晰可数而不露其花蕊，以求含蕴。

《四梅花图》的花用线勾，不设色。枝干不用双勾，以运墨中的自然枯、湿变化，表现老干新枝的差异。

在构图上，4幅图都以疏朗自然取胜，瘦枝冷蕊，清气逼人，写出了梅花的真魂。此画的可贵之处还在于它集中展现了艺术家的诗、书、画三绝，画幅上4首寄调《柳梢青》的词作，既表达了画家对梅花品格的感受，又紧扣画意。

扬无咎以他广受称道的清劲小楷，录下这自谱的4首梅花词，还题上一段作画缘起的自述。这种在画作上留下大段题画文字的做法，在宋代以前的绘画中，是十分罕见的。