禽鸟花卉

1. 工笔画鸟的作画的步骤

工笔画即是以精谨细腻的笔法描绘景物的中国画表现方式。唐代花鸟画回杰出代表边鸾能画答出禽鸟活跃之态、工笔山水画花卉芳艳之色。作《牡丹图》，光色艳发，妙穷毫厘。仔细观赏并可确信所画的是中午的牡丹，原来画面中的猫眼有"竖线"可见。又如五代画家黄筌写花卉翎毛因工细逼真，呼之欲出，而被苍鹰视为真物而袭之，此见于《圣朝名画评》 :"广政中昶命筌与其子居农于八卦殿画四时山水及诸禽鸟花卉等，至为精备。其年冬昶将出猎，因按鹰犬，其间一鹰， 奋举臂者不能制，遂纵之，直入殿搏其所画翎羽。" 工笔画在唐代已盛行开来。所以能取得卓越的艺术成就的原因，一方面绘画技法日臻成熟，另一方面也取决于绘画的材料改进。绢料的改善而对工笔画的发展起到了一定的推动作用，据米芾的《画史》所载:"古画至唐初皆生绢，至吴生、周、韩斡，后来皆以热汤半熟，入粉捶如银板，故作人物，精彩入笔。"

2. 工笔画是什么是什么是什么是什么是什么

工笔画即是以精谨细腻的笔法描绘景物的中国画表现方式。唐代花鸟画杰出代表边鸾能画出禽鸟活跃之态、花卉芳艳之色。作《牡丹图》 ，光色艳发，妙穷毫厘。仔细观赏并可确信所画的是中午的牡丹，原来画面中的猫眼有“竖线”可见。又如五代画家黄筌写花卉翎毛因工细逼真，呼之欲出，而被苍鹰视为真物而袭之，此见于《圣朝名画评》 ：“广政中昶命筌与其子居农 于八卦殿画四时山水及诸禽鸟花卉等，至为精备。其年冬昶将出猎，因按鹰犬，其间一鹰， 奋举臂者不能制，遂纵之，直入殿搏其所画翎羽。”

工笔画在唐代已盛行起来。所以能取得卓越的艺术成就的原因，一方面绘画技法日臻成熟，另一方面也取决于绘画的材料改进。工笔画须画在经过胶矾加工过的绢或宣纸上。初唐时期因绢料的改善而对工笔画的发展起到了一定的推动作用，据米芾《画史》所载：“古画至唐初皆生绢，至吴生、周、韩斡，后来皆以热汤半熟，入粉捶如银板，故作人物，精彩入笔。”

工笔画一般先要画好稿本，一幅完整的篙本需要反复地修改才能定稿，然后复上有胶矾的宣纸或绢，先用狼毫小笔勾勒，然后随类敷色，层层渲染，从而取得形神兼备的艺术效果。如陈之佛所作秋艳图。

中国的工笔画历史悠久，从战国到两宋，工笔画的创作从幼稚走向了成熟。工笔画使用“尽其精微”的手段，通过“取神得形，以线立形，以形达意”获取神态与形体的完美统一。在工笔画中，无论是人物画，还是花鸟画，都是力求于形似，“形”在工笔画中占有重要的地位。与水墨写意画不同，工笔画更多地关注“细节”，注重写实，唐代周昉的《簪花仕女图》、《挥扇仕女图》，张萱的《捣练图》、《虢国夫人游春图》描绘的都是现实生活，这些作品不仅具有很强的描写性，而且富有诗意。明末以后，随着西洋绘画技法传入中国，中西绘画开始相互借鉴，从而使工笔画的创作在造型更加准确的同时，保持了线条的自然流动和内容的诗情画意。

3. 禽鸟在写意花鸟画构图中往往不占最主要的面积,但为什么却常常起着关键性的作

写意花鸟强调书法入画、气韵生动。花卉在画中往往处于静止状态，而禽鸟则表现为动。为点睛之笔。不过也有花草风动而禽鸟静者，动静相宜，相映成趣。由此可见一斑。

4. 除了你我禽鸟花草

母亲啊,你是露珠,我是小草,心灵枯涸时,除了你,谁是为我送来滋润的源泉.

5. 我是个禽鸟摹绘爱好者，有同一爱画花鸟的朋友可与我共同交流欣赏分享艺术生活乐曲！

美术大致分为：国画，油画，版画，雕塑，壁画，艺术设计。
国画分为：写意山水，写意花鸟，写意人物，工笔花鸟，工笔人物。
油画分为：传统油画或古典油画，现代油画。
版画分为：木版画，铜版画，摄影，丝网印刷。
雕塑分为：写实雕塑，抽象雕塑。
壁画分为：工艺壁画，传统壁画。
艺术设计分为：环境艺术设计，平面艺术设计，展示艺术设计，装潢艺术设计等

美术，“美术”这个专门名词，在中国的“五·四”新文化运动中开始被文艺家和教育家普遍运用。它源于古罗马的拉丁文“art”，原义是指相对于“自然造化”的“人工技艺”，泛指各种用手工制作的艺术品以及文学、戏剧、音乐等，广义的还包括拳术、魔术、医学等。中国古代所谓“百工技艺”，也是包括同样广泛的范围。在古代，无论东方或西方，都只有“工艺”、“手艺”这样的概念。在中国古籍中只有“绘缋之事”、“刻削之道”、“刻镂之术”、“锦绣文采”等工艺术语的运用，却未见类似“美术”这样的专门名词，这是因为人类的美感意识，是首先从满足生存需求的工艺品萌生的。

在欧洲，“艺术”和“美术”这两个概念，直到文艺复兴之际才确立并被公认。那时人们开始意识到创造纯粹精神领域的产物，更足以使人激昂精神、开阔胸怀，达到互相同情、增强意志、建立信念的目的。这类思想意识的活动，是人文主义发展的一种重要表现，是人的主体意识的发扬，它涉及到艺术的不同领域和形态，这就是我们现在已经大规模扩展开来的文学、艺术各门类，其中包括美术。这种精神产品，从物质中提升，和物质相辅而行，成为全面滋养人们心灵所不可缺少的营养。人类依靠它陶冶情怀，并协同各门类的科学认识世界，普及教育，开拓文明。它起着组织和协调社会成员的意志和行为的作用。文明的发展是和艺术创造分不开的，艺术是精神文明的重要而鲜明的标志之一。

在欧美拉丁语系国家，“art”既作“艺术”解，又作“美术”解。蔡元培早期运用“美术”这个术语时，也包括诗歌和音乐。其后，中国的文艺界、教育界把“美术”和“艺术”的概念逐渐区分开来。“艺术”是一切艺术门类的总称，它是用不同的形象化手段来反映自然和表达社会意识的一门大学科，广义上包罗文学、音乐等，也包括建筑和园林等。综合性艺术有戏剧、电影、曲艺、杂技等，它们不同程度地利用美术，有的和美术密切结合。“美术”作为“艺术”的一个门类，必然与姊妹艺术有共性，但它的艺术形态具有鲜明的特征。它和姊妹艺术结合时，极大地丰富了艺术表现力，在一定的社会发展条件下，美术甚至可以和科技相结合，派生出艺术新品种。

人类在创造精神产品时，自然地分门别类，建立起文学艺术的各个分支，使之朝着专门化的方向前进，形成了各种艺术门类的独特性能。它们在许多场合虽分犹连，有时则分而复合。每一次的结合和交融（如动画电影、音乐喷泉），便产生艺术的新意向、新品种和相应的艺术感染力。艺术的分化和复合都是一种发展，在发展中开拓了对艺术的认识，更新了艺术的观念。其所以有分有合，分而不悖，合而能容，是因为各种艺术品类都受共同的美学原则的支配，有共通的规律可循。

此外，如果从审美和美育的角度谈“美”的问题，“美”这个字眼在汉语中的含义非常广泛，不但概括着整个文艺范畴，而且还介入伦理、哲学等领域。

美术的形态和特性

古今中外的美术品类丰富多彩，形态各异，千变万化。现代美术因受科技和工业生产的影响，新思潮不断涌现，前所未见的新样式、新品种层出不穷。美术要求发展个性，发展的总趋势是走向多元化，所以对它的共同特征难于作条理明晰的概述。

世界上的美术品类，按物质材料和制作方法来区分，大体上可分为绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等几个大门类。绘画的品种又可分为中国画、油画、版画、水彩画、 水粉画、粉笔画、 丙烯画以及多种塑料和化学颜料的画种。版画品种又可分为木版、麻胶版、金属版(铜或铅)、石版、网版等。木刻的印刷材料有油墨、油画颜料套色和水色套印之分。金属版有腐蚀、干刻之分。油画有有光术、无光术之分。欧洲最古老的蛋彩画和中国古老的矿物质颜料，至今保持着色泽历久不变和技法运用上得心应手的优点。油画和版画在20世纪已成为世界性画种，从表现形态来看，在许多文明国家中，版画已显现出民族和地区的特点。现代油画和雕塑的开拓创新，步子最快，形态变化最大。

绘画按样式可分为壁画（按物质材料又可分为湿壁画、描金沥粉、磨石嵌、有色水泥及木材、玻璃、金属板的拼镶等。无光油画、丙烯以及其他塑料颜料也被普遍运用）、细密画、磨漆画、漆画、年画（运用木刻水印、水粉、水彩等方法)、连环画、 宣传画、漫画（卡通）、插图等。

中国画又可按艺术技巧分为工笔重彩和水墨写意两大系统；按题材样式又可分为人物画、 山水画、 花卉、草虫、翎毛（禽鸟走兽）、鳞介（鱼贝类）等画科。日本的绘画受其影响很深。书法和篆刻一向是中国画的姊妹艺术而自成系统，也在日本广为流传。书法艺术在当代被认为是一种抽象艺术。

雕塑的品种可分为石材雕塑（大理石、花岗石等），金属雕塑（包括铸铜、不锈钢、铅、镍、铝等），玻璃钢及塑料、白水泥等雕塑。按体裁、形制又可分为圆雕、浮雕（有高、低之分）、纪念碑雕塑、人物雕塑、动物雕塑、装饰雕塑、民间彩塑等。现在有直接从人体翻制后再作加工的等身大的彩塑，有利用电和光效应原理产生颤动美感的“效应雕塑”，这两种雕塑可说是写实形态和抽象形态的两个极端。

工艺美术(又称实用美术)的品种最为丰富多彩，大的分类有金工、木工、漆工、陶瓷、彩塑、玉雕、牙雕、景泰蓝、珐琅、料器、染织、刺绣、编织等。各国各地区的特种工艺，大多数源于民间手工艺，它有雅俗共赏的特点，与人民群众有密切联系。

设计的门类有书籍装帧、广告、 商品包装、服装、家具、工业产品设计、室内装璜、环境美术（庭院、园林及建筑群体美术）等。设计也包括图案、字体及利用摄影与电子计算机进行设计的科技性美术。

就美术创造的形象化手段来说，造型性是重要的形态特征之一。所以又称为造型艺术。如绘画通过描画彩绘的手段，雕塑通过塑造、刻镂的手段，建筑艺术通过间架营造的手段，工艺美术通过镂、蚀、切、削的手段等。造型的含义很广，有立体造型，也有平面造型；有色彩造型，也有黑白造型。造型这个概念是不断变化、发展的，在现代观念中，既有具象形式的造型美，也有抽象形式的造型美。大体上，西方的美术，其发展的轨迹以形体块面的造型为主，线的运用是附属于形体块面的；而中国的美术，线描造型却占着重要的地位，形体是通过线描来体现的。所以西方常用“塑造”这个术语来描述绘画性造型，而且推崇在绘画中体现雕塑性。中国的美术正相反，线的描绘统率着造型，即使在雕塑艺术中，线的作用也占主导的地位；形体块面在中国雕塑上表现得概括浑成，它通过线条的刻画而完成造型的任务。

美术又称空间艺术。西方的美术传统，基本上按物理学的观念，把长度、高度和深度称作“三维空间”。存在于现实空间的有纵深感的三维美，是雕塑和建筑之类立体造型形象产生生命和力度感的重要依据。在平面上表现三维美，是再现性具象绘画的真实感所不可缺少的重要依据之一。空间艺术，通常被认为是一种不可能或不长于表现时间性的、凭借视觉来创作和感受的艺术。它的特点是长于具体描绘，塑造和刻画生活中或想像中的事物或情景，有明显的再现性和描摹性，它不随时光的流逝而消失，除非受到外力的破坏和本身的朽蚀，可长期存在于世上。空间艺术在创作上也有弱点，特别对情节性绘画和雕塑造成了局限，例如独幅画只能表现一个瞬间的形象，这就难于从纵向展开事物和情节的发展。然而，正因有此局限，绘画创作便朝着形象的深层开掘，追求造型的凝练和运动感的凝聚，从而形成了绘画所独具的魅力。绘画和雕塑的构图，常选择人物动作过程中某一生发性的瞬间，以加强力度感，并在欣赏心理上，造成动作起迄的越进效应，如画射箭引而不发，使空间艺术产生时间感觉，中西绘画和雕塑中都有这样的例子。凝练的人物形象之醇厚和深刻，决不是瞬间印象所能摄取的；空间艺术形象的凝练和凝聚也意味着时间的浓缩。

在中国的传统美术理论中，对空间观念有不同的阐说，宋代郭熙所说的“山有三远：自山下而仰山巅，谓之高远;自山前而窥山后，谓之深远;自近山而望远山，谓之平远。”这不单是单纯的物理空间观，而是置身天地间的诗意般的空间概念，也就是有回旋余地的“神游”意境。中国画论倡导时空的统一观，它以有限的画面，表达无限的空间意象；相应地又以散点透视法代替焦点透视法（虽然南朝宋人宗炳早在公元 5世纪已经发现了物理透视原理），这是在中国文化背景中形成的视觉心理空间，即所谓“心视”。这种审美观在19世纪末受到西方的重视，提出在美术上打破时空界限，以拓展表现功能。

美术又称为视觉艺术，这是从审美主体与对象之间的感知媒介主要是视觉来说的。造型艺术被人们感知的时候，一般通过视觉渠道（除了一些工艺品可通过手的摩挲，用触觉加强审美体验外）。视觉艺术这个界定，涵盖面很广，凡是主要通过视觉媒介完成欣赏的一切可视的艺术门类、样式、形式或符号，都可包涵在内。至于可视的综合性艺术如戏剧、舞蹈和通过视觉阅读的文学作品等，自然不在此列，因为它们的被感知，还要而且主要是通过行为和动作（表演）、语言和文字以及其他各种感觉渠道。

美术还被区分为纯美术和工艺美术两大系统。所谓纯美术（fine art），是指纯粹精神性、欣赏性的绘画、雕刻、音乐等，有时也包括诗歌。蔡元培曾把它称为文艺美术，指明其中凝结着社会文化意识和审美意识，以区别于实用功能与审美意识相结合的工艺美术。文艺美术的提法比纯美术妥贴，因为“纯”的意义不太明白，如果是指纯属欣赏性的美术，那么工艺美术中也是有的，而所谓“纯美术”中，也并不都是纯属欣赏性的。然而，纯美术这个词汇已经用惯，虽然它和外文的原意并不符合。

设计（design）是20世纪中叶兴起的一门美术学科，虽然它并不是新名词，而且早已被运用在建筑艺术和工艺美术上。在建筑和工业设计中，决定大局的是形体块面的空间设计，其次是局部性的门窗、墙面、各项部件的装璜等设计。在工艺美术中，有形体、纹样等设计。绘画作品的构图，实际上是整体结构设计；在一定形式的图像中，都有线、形、色、块等平面设计；在雕塑中，最重要的是形的空间设计。现代的设计，首先在商品包装、家具、室内装璜等方面发展起来，然后从轻工业产品扩展到重工业产品，如汽车、轮船和飞机等造型设计。许多工业产品的设计是和科学技术密切结合在一起的。设计现已渗入到整个美术领域，成为一项重要的造型学科，设计思想和设计技术极大地影响着美术品的艺术魅力。

设计是一种研究用点、线、面、体、光、 色、 质、材及一切造型因素构成种种美好形象和感觉，并把它运用到各种美术创作上去的学科。简言之，设计是研究造型构成的学问，其中主要的对象是研究视觉空间，通过空间设计，传达视觉艺术的效应。平面构成、立体构成、室内空间构成、环境空间构成等专业，都是从空间设计的角度来探索美术造型问题的。设计的发展，已经介入纯艺术领域，在近现代的绘画和雕塑中，产生了很大的影响。广义地说，中国画的笔墨、油画的质感和肌理、雕塑和工艺的材料美，都属设计(抽象造型形式)范畴。在有些科技先进国家，已把美术学院改称“美术设计学院”。

“具象美术”和“抽象美术”是20世纪初形成的新名词，虽然这两种形态的美术，自古以来一直存在着，但是只是在现代，抽象美术才得到了大发展。具象泛指表现具体的物象。古今中外的写实主义的美术，都依靠具体可视的形态，通过事物的现象和外部形式，反映事物的本质和内在联系。它基于具象观念，主要运用形象思维的方法，通过对生活中的创作素材进行提炼、概括、集中、夸张等手段，达到典型化审美目的。“抽象”这个词，可以从两个方面去理解。其一，艺术家运用提炼、概括等手段，把生活中的形象进行艺术加工，从而创造艺术形象。这个过程称为艺术抽象，表达着艺术家对客观事物本质的感受。从生活形态到美术形态，无不需要始终贯串这种抽象的形象思维活动。在这里，抽象是“艺术的抽象”。具象和抽象并不相互矛盾，而是统一在艺术形象中的。P.毕加索对“牛”的一系列形象探索，展示了艺术抽象(从具象、半抽象到抽象)的多种变体，从这里又可以看到从“艺术的抽象”走向“抽象的艺术”的某种轨迹。中国现代雕塑家杨冬白创作的《饮水的熊》就是一件较好地寓具象于抽象的作品。这是一种半抽象的美术，作者巧妙地运用了“艺术的抽象”手段，同时又很好地表达了“抽象艺术”的意向。其二，认为抽象和具象是两个相反的意象，抽象是纯意识、纯形式的东西，但是也不绝对排斥与具象相融合，形成形式夸张的、在抽象中隐现出具象性的或者半抽象的美术。

世界上各种派别的抽象主义美术家，对“抽象”的含义抱有各自不同的观念。大体

6. 花卉在古代文化生活的作用

花卉具有观赏价值，能吸收室内二氧化碳排出氧气，花香可提升健脑，使人心旷神怡。

7. 什么是工笔画：唐代花鸟画杰出代表《牡丹图》求解答

工笔画即是以精谨细腻的笔法描绘景物的中国画表现方式。唐代花鸟画杰出代表边鸾能画出禽鸟活跃之态、花卉芳艳之色。作《牡丹图》 ，光色艳发，妙穷毫厘。仔细观赏并可确信所画的是中午的牡丹，原来画面中的猫眼有竖线可见。又如五代画家黄筌写花卉翎毛因工细逼真，呼之欲出，而被苍鹰视为真物而袭之，此见于《圣朝名画评》 ：广政中昶命筌与其子居农 于八卦殿画四时山水及诸禽鸟花卉等，至为精备。其年冬昶将出猎，因按鹰犬，其间一鹰， 奋举臂者不能制，遂纵之，直入殿搏其所画翎羽。
工笔画在唐代已盛行起来。所以能取得卓越的艺术成就的原因，一方面绘画技法日臻成熟，另一方面也取决于绘画的材料改进。工笔画须画在经过胶矾加工过的绢或宣纸上。初唐时期因绢料的改善而对工笔画的发展起到了一定的推动作用，据米芾《画史》所载：古画至唐初皆生绢，至吴生、周、韩斡，后来皆以热汤半熟，入粉捶如银板，故作人物，精彩入笔。 工笔画一般先要画好稿本，一幅完整的篙本需要反复地修改才能定稿，然后复上有胶矾的宣纸或绢，先用狼毫小笔勾勒，然后随类敷色，层层渲染，从而取得形神兼备的艺术效果。如陈之佛所作秋艳图。 工笔画一般先要画好稿本，一幅完整的篙本需要反复地修改才能定稿，然后复上有胶矾的宣纸或绢，先用狼毫小笔勾勒，然后随类敷色，层层渲染，从而取得形神兼备的艺术效果。如陈之佛所作秋艳图。

8. 宋辽金时期的花卉纹玉器有何特征

以自然界的植来物花卉作为玉器的源装饰题材起步于唐代，纹样局限于海棠、石榴、荷花等几种。宋代开始，受当时绘画艺术的影响，玉器上的花卉除了继承唐代的以外，新出现了折枝花、灵芝花、牵牛花、凌霄花等，甚至还有松、竹。此外，宋代玉器除了单独以植物花卉为题材，还普遍将植物花卉与珍禽异兽组合。花鸟形玉器都具有写实风格，花朵、花枝、花茎一应俱全，或禽鸟衔花枝，或鸟兽出没于花丛。北京房山长沟峪金代石椁墓出土有缠枝竹节形玉佩、折枝花形玉佩，镂空透雕一口衔花枝展翅翘尾的鹦鹉，梅花在鹦鹉头顶盛开~

9. 古代的工笔画画亭苔楼阁怎么画法

亦称“细笔画”。属中国画技法类别，与“写意画”对称。工笔画属于工整细致一类画法，如宋代的院体画，明代仇英的人物画等。工笔画要求“有巧密而精细者”（北宋韩拙《山水纯全集》），水墨、浅绛、青绿、金碧、界画等艺术形式均可表现工笔画。
中国画中属于工细一类的画法。因用工整致密的笔法描绘物像，故名。有别于“写意”。
清 慵讷居士 《咫闻录·秘戏图》：“ 关中 马振 ，近时画家之著名也，善工笔。一时风气，凡馈大宪礼，必有秘戏图册，而 马振 之所画者，即景生情，能穷闺闸之婿态。” 黄宾鸿 《古画徵·明画尚简之笔》：“言 明 画之工笔者，必称 仇实父 。” 秦牧 《艺海拾贝·粗犷与细腻》：“偶然翻阅 齐白石 的画册，从里面一些粗犷的意笔和精细的工笔相结合的画幅中，得到了很大的启示。
工笔画即是以精谨细腻的笔法描绘景物的中国画表现方式。唐代花鸟画杰出代表边鸾能画出禽鸟活跃之态、
花卉芳艳之色。作《牡丹图》，光色艳发，妙穷毫厘。仔细观赏并可确信所画的是中午的牡丹，原来画面中的猫眼有“竖线”可见。又如五代画家黄筌写花卉翎毛因工细逼真，呼之欲出，而被苍鹰视为真物而袭之，此见于《圣朝名画评》 ：“广政中昶命筌与其子居农于八卦殿画四时山水及诸禽鸟花卉等，至为精备。其年冬昶将出猎，因按鹰犬，其间一鹰， 奋举臂者不能制，遂纵之，直入殿搏其所画翎羽。[2] ” 工笔画在唐代已盛行开来。所以能取得卓越的艺术成就的原因，一方面绘画技法日臻成熟，另一方面也取决于绘画的材料改进。绢料的改善而对工笔画的发展起到了一定的推动作用，据米芾的《画史》所载：“古画至唐初皆生绢，至吴生、周、韩斡，后来皆以热汤半熟，入粉捶如银板，故作人物，精彩入笔。”

10. 花草禽鸟的成语

咏史诗·成都 （唐）胡曾杜宇曾为蜀帝王,莫也愁人苦,流血沾其衣. 因此频回首. 滇海曲 （明）杨慎海滨龙市趁春畲. 若教恨魄皆能化. 疑是口中血. 杜鹃啼时花扑扑,江头学种相思子,怨艳两何赊. 穿皮啄朽觜欲秃. 鸿雁及羔羊,既阻同游懒却还. 长疑啄破青山色,似血如朱一抹齐? 看锦江好在. 途中闻子规 （唐）李中春残杜宇愁. 万事反覆何所无、回头万里,簝笋蕨芽萦九折,山下斫得厅前栽,夜啼南家复北家,韶华已逐水东流. 仍为喂其子. 月下谁家砧在古诗词中. 邻家孀妇抱儿泣. 一叫一回肠一断. 锦城曲 （唐）温庭筠蜀山攒黛留晴雪,血泪交零晓未休. 绿满山川闻杜宇. 暮春送人 （唐）无闷折柳亭边手重携,嫔嫱左右如花红. 三月三十夜闻杜宇 （宋）陆游斗转春归不自由,锦莺飞啄杜鹃花,所恨帝城人不识. 杵声不为客,留与佳人比颜色,细看不似人间有. 才应行到千峰里. 花落玄宗回蜀道,跃马何之,日迟迟又斜. 寄巢生子不自啄,四月五月偏号呼,杜鹃永日啼芳树,血洒芳枝,嫩紫殷红鲜麴尘. 子规啼 （唐）韦应物高林滴露夏夜清. 向河梁,三春三月忆三巴. 故园此去千馀里. 竹鸡更鄙浅,欲令游子归,蓝田日暖玉生烟. 三叹尚淫哀,汝胡不归,杜鹃鸟又名“杜宇”. 其声哀痛口流血,呜咽复谁论,更长门. 跳枝窜叶树木中. 蜀帝胡为鸟. 年年来叫桃花月. 我见常再拜. 胡为托幽命,礼若奉至尊. 更那堪. 盍分翡翠毛,送归妾,丹槛低看晚景中. 夜闻子规 （唐）王建子规啼不歇,杜宇默无声? 至今衔积恨. 业工窜伏深树里,雨收工部宿江津. 杜鹃 （唐）杜甫西川有杜鹃、“子规” 拟行路难 （南北朝）鲍照愁思忽而至,客闻发自白. 虽无精卫劳. 子规思 （唐）陈陶春山杜鹃来几日,南山子规啼一声,乃使春独归、悲歌未彻,惊急如罪戾. 易水萧萧西风冷. 子规 （唐）杜甫峡里云安县. 微风声渐咽,有何凭据. 况是不眠夜,到晓口应穿,如上青天际,兰棹空伤别离. 丁宁莫遣春风吹；玉山无羔. 两边山木合,恐畏踏落东园花,骨肉满眼身羁孤. 正壮士,杜鹃啼处泪沾衣,使学鹦鹉慧,劝去恨不速,归去无门路,白帝荒城五千里. 九江三月杜鹃来. 尔岂摧残始发愤,高树血应流. 鹧鸪天 （宋）晏几道陌上蒙蒙残絮飞. 我欲东归. 怨魄未归芳草死. 晓来微雨过窗扉,庇质无完毳,口边血出啼不了,付与后世传. 题诗报我何所云,一弦一柱思华年. 荆棘郁蹲蹲. 山石榴 （唐）白居易山石榴? 闽山路,黄昏却下潇潇雨. 拾遗初贬江陵去,百花芳草佳节. 杜宇 （宋）陆游杜宇虽微禽,苦苦竞相催,春风吹尽不同攀. 初秋梦故山觉而有作 （宋）陆游杜宇真吾交. 闻砧 （唐）孟郊杜鹃声不哀,花上千枝杜鹃血,姹女新嫁娇泥春,跨马出北门,故作傍人低. 商山秦岭愁杀君. 谪仙初堕愁在世,思与正声计,化作杜鹃似老乌. 何处杜鹃啼不歇,半夜子规来上啼. 杜鹃不解离人意,仍为此中别,生人遂危脆,照影巾一幅,怨月愁烟长为谁,岂忆往日天子尊,夜归儿女笑灯前. 巴水漾情情不尽,剪刀裁破红绡巾,越客思悠悠. 杜鹃飞入岩下丛. 争得苍苍知有恨,只是当时已惘然,密叶堪委翳. 吾闻凤凰长,春雨戴溪绿. 有竹一顷馀,连声向我啼. 汝身哀怨犹如此. 子规独抱区区意. 如因异声感. 忆君不见坐销落. 宣城见杜鹃花 （唐）李白蜀国曾闻子规鸟,不畏百鸟讥,羸僮相对亦无眠,此身当畴依. 菩提寺南漪堂杜鹃花 （宋）苏轼南漪杜鹃天下无? 不解自宽. 雨歇孤村里,家家聚有忧蚕麦. 孤馆觉来听夜半. 鹤林兵火真一梦,倚楼人听欲沾衣. 便做无情. 把酒送春春不语,却身羁荒树,料不啼清泪长啼血,但见松柏园!饮啄虽如昔,春色亦可替. 沧海月明珠有泪,劝人归去. 空设闲言语. 中有一鸟名杜鹃. 戚戚含至冤,江烟澹澹草萋萋,我今已应归期,年年啼血动人悲,魂作杜鹃何微细. 繁艳向人啼宿露. 日射血珠将滴地,更向落花枝上啼,万事反覆何所无,翠被馀香歇. 谁闻子规苦,短翮唯愿巢深丛. 烂熳一栏十八树. 年年底事不归去,厚意均骨肉. 飞走树间啄虫蚁. 春寒四邻静. 苍天变化谁料得,文君织得春机红. 最惜杜鹃花烂熳. 圣贤古法则. 君提举. 啼到春归无寻处,有礼太古前,春梦犹能夜夜归? 似辽东白鹤,好月谁将老子同. 马上琵琶关塞黑,落英飘砌怨春风,只恐啼穿白日轮,少住春还去. 岂知昔日居深宫,云安有杜鹃,百卉无生意,东川无杜鹃. 闻子规 （唐）雍陶百鸟有啼时. 悲深寒乌雏,识序如知恩,向渴嘻流涕. 锦瑟 （唐）李商隐锦瑟无端五十弦,江草已销歇. 东君将促驾. 欲系青春. 三啼凉秋晓. 远客何处归. 惟有此花随越鸟. 谁忍子规鸟! 雨中赴刘十九二林之期及到寺刘已先去因以四 （唐）白居易云中台殿泥中路,合趁东风飞向西. 一声寒食夜,日西风起红纷纷. 花中此物似西施. 毛衣惨黑貌憔悴. 生查子 （宋）向子諲春心如杜鹃,不归阆苑归西湖,待封侯事了,众鸟安肯相尊崇. 声声苦. 念言身尚存. 应是留春留不住. 杜鹃暮春至? 子规 （唐）杜牧蜀地曾闻子规鸟. 泪痕浥损燕支脸. 庄生晓梦迷蝴蝶,羽族皆受制,又近葛洪丹井西,随春且看归何处. 生子百鸟巢. 杜鹃声似哭,不知多兴已寻山,用意举世稀,曼倩天涯犹未归. 举头四顾望. 秋风严濑清,抵死催归. 虽同君臣有旧礼,还听杜鹃啼. 江城上佐闲无事,乔木上参天,独叫三更月. 我昔游锦城. 树成寄与望乡人,故人长绝,萧萧夜色凄. 杜鹃 （唐）杜牧杜宇竟何冤,日没大江西,杜鹃声切. 隳形不敢栖华屋,化为流血杜鹃身. 蝉鬓美人愁绝,中心恻怆不能言,抢佯瞥捩雌随雄. 翠霞青嶂里,减动丰肌雪,衰代因郑卫,艳红开尽如血,归去非迟,羞带羽翮伤形愚,风翻火焰欲烧人. 故园门掩东风老,言是古时蜀帝魂,哀掩病鹤翅. 闻杜鹃 （唐）罗邺花时一宿碧山前. 何须施巧辩,敢忘此歔欷,今日栏前只忆君,杜鹃花里杜鹃啼. 吴蜀非遥,犹解事杜鹃,闻似不闻山月晓,湘竹斑如血,似向春风诉国亡. 江风吹巧剪霞绡,断猿啼不切. 啼鸟还知如许恨. 荼蓼久已甘. 声音哀苦鸣不息. 今年略不闻杜宇. 奔亡道中其五 （唐）李白淼淼望湖水,邻里相约先输官,晓风微、鹧鸪声住. 声声犹得到君耳,愁落千山月. 那令不知休. 一啼艳阳节,云是古蜀帝,乐与中肠契. 临江仙·闻杜鹃戏成 （元）王丹桂一片闲心闲不倦. 遥怜白玉人,云物惨不霁,子规声不歇,羽毛憔悴似人髡,沾洒妖姬袂. 歇马傍春草,庙前春雨来时,腾腾兀兀忘机,一声啼处满山红. 贺新郎 （宋）辛弃疾绿树听鹈鴂,空劳堇葵惠. 将谓独愁犹对雨,一哀尚能继. 再啼孟夏林. 杵声不为衣,无限杜鹃啼落花. 口干垂血转迫促. 孔雀行穿鹦鹉树? 兴亡常事休悲,化禽飞去旧城荒?通州迁客元拾遗. 子规 （唐）顾况杜宇冤亡积有时. 芸黄壮士发,至今斅学效遗风,宣城还见杜鹃花. 蝶恋花 （宋）朱淑真楼外垂杨千万缕,乃独号鸣悲,日夜不肯休,只校来迟半日闲,满座衣冠似雪,徒然相劝,我独展转何时明,揣我贫念禄. 万年春·杜鹃 （元）丘处机春暖烟晴. 梅雨细,勿谓斯禽微. 杜鹃花 （唐）成彦雄杜鹃花与鸟. 杜鹃行 （唐）杜甫君不见昔日蜀天子,宣城又见杜鹃花,一名杜鹃花. 山僧后夜初出定,一声肠一绝. 忆故园 （唐）顾况惆怅多山人复稀. 日落狐狸眠冢上,结庐锦水边,一声催得一枝开. 杜宇行 （宋）陆游去年杜宇号阡陌. 杜鹃啼断回家梦. 杜鹃花词 （唐）施肩吾杜鹃花时夭艳然,终日子规啼,似欲上诉于苍穹,我辈行藏君岂知,芙蓉芍药皆嫫母. 谢豹出不出. 四啼玄冥冬,日夜思归切. 芳草迷肠结. 句句不如归去朗. 君看禽鸟情,根株有数花无数,红花染血痕. 声音咽咽如有谓?孤舟今日发. 此情可待万追忆,终古吊残魂,羽毛自好. 算未抵. 闲折两枝持在手. 楚山无限鸟飞迟；岂惟比屋衣食忧,醉明月,江曲鱼村弄晚霞,百鸟不敢嗔. 念昔春盛时. 奇芳绝艳别者谁. 何为者,泥淖忧车轴,欲行远道迷. 故园三度群花谢,年年叫蜀门,区区亦庶几,卧龙已矣?苦云色似石榴裙,不见千秋一甑尘. 一叫一回肠一断,青青芦叶齐,披香殿上红氍毹. 忠告输肝肺. 行矣勿复疑,泪血染成红杜鹃,花飞远水头. 蜀人闻之皆起立. 江上送客 （唐）白居易江花已萎绝；海中玄鸟. 陋哉鹧鸪语,江楼翼瓦齐. 谁共我. 古意叹通近. 功成自是步云霓. 眇眇春风见. 旅怀 （宋）文天祥昨夜分明梦到家,明月东风叫杜鹃,清明祭扫各纷然,滴成枝上花. 寄言天壤间,夜深风露也寒凄. 独自风前飘柳絮. 敌怨不在弦. 子规 （唐）鲍溶中林子规啼. 客愁那听此. 可惯独眠寒,半在邯郸驿树中. 涪万无杜鹃. 共是多感人,乃知变化不可穷. 将军百战身名裂,一滴何曾到九泉. 窗中有个长松树,尚寻华表,重是古帝魂. 泊花石浦 （唐）刘言史旧业丛台废苑东,一名山踯躅,苦恨芳菲都歇,群鸟至今与哺雏,此语亦足为愚蒙,算人世荣华都几时,何树何山著子规、人间离别. 千房万叶一时新,我泪纵横岂偶然. 看燕燕,岂忆当殿群臣趋. 归心落何处,号啼略与婴儿同. 山中听子规 （唐）朱放幽人自爱山中宿,汝身成鹤我成仙. 人生有酒须当醉,苦饥始得食一虫. 不道归何处. 谁言养雏不自哺. 行飞与跪乳?月明抱树枝. 杜鹃花 （近代）秋瑾杜鹃花发杜鹃啼、翠辇辞金阙. 河渎神 （唐）温庭筠河上望丛祠,山石榴花红夹路. 当时丛畔唯思我. 天地皆芳非,所诉何事常区区,数朵野僧家,哀哀叫其间,卑卑忌群势. 啼尽一川花,蚕收麦熟人歌舞. 山川尽春色. 古风失中和,几年为梗复为蓬. 杜鹃行 （唐）杜甫（一作司空曙）古时杜宇称望帝. 野人听此坐惆怅,望帝春心托杜鹃. 新楼诗二十首·杜鹃楼 （唐）李绅杜鹃如火千房拆. 纸灰飞作白蝴蝶,夜叫思归山月中. 早梅昔待佳人折,县家亦负催科责；岂惟襦新汤饼宽,泣血经世世. 清明 （宋）高翥南北山头多墓田. 听子规（一本题上有摄山二字） （唐）顾况栖霞山中子规鸟,犹记乌衣. 闻杜鹃 （唐）李洞万古潇湘波上云,三春三月忆三巴,声声在耳边. 至教一昏芜. 沁园春 （宋）陈人杰为问杜鹃,去时正值青春暮. 念此死生变化非常理,家山隔几州,飘飖依旧客天涯