黑白摄影花卉

A. 常用滤色镜有哪几种使用后有什么特殊效果

滤色镜的种类

通常所说的滤色镜，一般都是有色的，并且多是颜色不太浓重的单色。除此而外，还有无色的、特浓单色的、多色的、一半有色一半无色的和四周有色中心无色的滤色镜，是为特殊用途而制的。如紫外线滤色镜、红外线滤色镜、三原色滤色镜、天光滤色镜、雾镜和中性灰色镜、星光镜、漫射镜、光芒镜等。

紫外线滤色镜（简称UV镜）
紫外线滤色镜大多是无色的，也有略呈微红或微黄色的。紫外线对影像清晰程度影响很大，加用这种UV滤色镜，可吸收紫外线。在紫外线较多的高山摄影中，UV滤色镜是必备的附件。无色的UV镜损失光线很少（约10％），使用时不需要额外增加曝光量，如与其他滤色镜合用时只需计算另一种滤色镜的曝光因数即可；微红或微黄的UV镜，其因数是1。
现代彩色感光胶片，不论是负片还是反转片，都在乳剂中加入了新型的防紫外光物质。使用这种防紫外光彩色感光片，如果不是在紫外线较多的高山或高原等环境中拍摄，在通常的条件下，大都不加用UV镜，而加用天光镜。

天光滤色镜
现代摄影常用的天光滤色镜有IA和IB两种，是专为彩色摄影中减少不悦目的天空青光而设计的，呈极淡的粉红色或淡橙色。它对光线没有阻光因数，黑白摄影也可以使用。通常可以长期加在镜头上，兼作保护镜头之用。
还有一种天光镜是专为调整天空亮度而设计的，镜片的上半部为有色，下半部是无色的。这种天光滤色镜可以调节天空亮度与地面景物的影调比例。在风景摄影中，用黄色部分来限制天空的蓝紫光线，无色部分使地布景不物的光线全部通过，可获得天空和地布景不物感光均匀、表现适度的效果。用天光滤色镜拍摄逆光风景照片，效果尤佳。使用这种滤色镜拍摄风景时，以天空部分少于地面景物为宜，曝光时毋需考虑增加曝光量。

红外线滤色镜
红外线滤色镜是用特殊有色光学玻璃，能吸收光谱中的全部可见光线，只能通过肉眼看不见的红外线，供红外线摄影专用。

三原色滤色镜
三原色滤色镜是用两片无色玻璃将红、绿、蓝三原色胶膜夹在中间粘合而成，两端红、蓝两色略宽于中间的绿色。彩色电影出现的初期，在电影摄影中拍摄三原色彩色片曾用此类滤色镜。

雾镜
雾镜是一种特制的滤光镜。其外形类似极细微的靡砂玻璃。在风景摄影中加用雾镜，能啬空间纵深感和空气透视感，加强了雾的效果。在侧光或逆光摄影中加用雾镜，效果最佳，雾的气氛最浓厚；如在顺光中加用雾镜，效果极差，几乎没有雾的气氛。运用雾镜一般不必增加曝光量。

中性灰滤 色镜
中性灰滤色镜对各种波长的光线不加选择地普遍吸收，能够降低被摄景物的亮度，达到适应曝光组合的需要，它不影响景物的颜色反差。在电影摄影中，摄影机的速度是固定的，如遇到海滨、沙漠、雪地等明亮的环境，光圈收缩到最小仍要曝光过度，这时为了压低亮度，就需要选用不同密度的中性灰滤色镜。曝光量的大小以滤色镜的密度而定，密度愈大，需增加的曝光量愈多。还有一种局部呈中性灰、其余部分是透明的滤光镜，它的作用是局部降低明亮景物的亮度，在使用时往往不需增加曝光量。

B. 拍摄花卉的五个小技巧

导语： 在绿油油的夏季，花卉显得更加美丽动人，下面来来来拍摄花卉的5个小技巧。

一.主体和背景

主体在前，背景在后，漂亮的花卉是你选择拍摄这张照片的理由，而背景只是填补画面的空余部分。因此，我们在拍摄时，要注意好主题花卉与背景之间的模糊关系。

速度：1/400s 光圈：F2焦距：40mm 感光度：100 从上向下俯拍不但虚化了路边的花坛，强化了花卉的主体地位，而且还增加了清新的小情调

速度：1/160s 光圈：F2.8焦距：26mm 感光度：100 大光圈镜头很好的虚化了背景，一颗独苗也能让你的花卉变得与众不同

二、颜色的`处理

春天的颜色是多彩的，在这个季节拍摄花卉，必然会想到颜色的处理。一幅漂亮的花卉图轿或悔片，在一个和谐的色调之下，不管是什么颜色，运用的好，都能赏心悦目。

速度：1/500s 光圈：F2.8焦距：90mm 感光度：100 花卉周边的环境加上EOS 100D细腻的色彩，可以形成美妙色调

速度：1/60s 光圈：F2.8焦距：50mm 感光度：200 大红大绿，虽然刺眼，但处理得好，也可以赏心悦目

速度：1/125s 光圈：F2.8焦距：50mm 感光度：100 把相机的色温调低，画面的就有了一个和谐的色调

三、疏密排列

春天的花儿是广大摄影爱好者的最爱， 但在构图时一定要注意疏密有秩，这样不仅能让画面简洁灵活，还能够给观者带舒适的感觉。

速度：1/1600s 光圈：F1.8焦闭正距：50mm 感光度：400 运用好光线和疏密的排列，也可诗情画意

速度：1/80s 光圈：F1.8焦距：50mm 感光度：200 当然，叶子的疏密排列也会帮助画面多一丝情调

四.景深的控制

控制好景深，利用背景的虚化突出主体花卉，是拍摄花卉最基本的技法。

速度：团睁1/2000s 光圈：F1.8焦距：50mm 感光度：2000 背景的虚化把观者的注意力集中到主体花卉上来

速度：1/80s 光圈：F3.2 焦距：40mm 感光度：100 大光圈虚化了背景，增加了画面的层次

五、微距更美丽

拍摄花卉，用佳能EF 100mm f/2.8L IS USM 微距镜头是最合适的了，大光圈加上IS防抖系统，会让你的花儿大放异彩。

镜头前的花儿亮点迥异，各有长短，有的色彩艳丽，姿态曼妙，更有的枝茎的曲线引人驻足。在这个百花竞放的季节，让我们一起跟着春天的脚步，去大自然需找美丽的花朵倩影。

速度：1/800s 光圈：F5.6焦距：100mm 感光度：100 花卉的局部往往能构成特别的图案，试下会发现特别的效果

速度：1/60s 光圈：F2.8焦距：100mm 感光度：100 黑白花卉更具魅力

速度：1/250s 光圈：F22焦距：100mm 感光度：100 黑白花卉更具意境

C. 摄影师常用的滤色镜有哪几种使用后有什么效果

滤色镜通常是由有色光学或有色化学胶膜制成。使用时将它装置在镜头前或镜头后，用它来调节景物的影调与反差，使镜头所摄取的景物的影调与人的眼睛所感受的程度相近似，也可以通过滤色镜来获得某种特定的艺术效果。滤色镜在摄影创作、印刷制版、彩色摄影及放大和各种科技摄影中被广泛利用。
按制作材料上的区别来看，常见的滤色镜可分为色胶膜、玻璃夹膜和色玻璃三种：
色胶膜滤色片
色胶膜滤色片是一种特制的有色透明化学薄胶色膜。它的优点是透明度很高，颜色种类较多，制作成本较低，尺寸大小可根据需要随意剪裁。在电影摄影机、照相机和放大机中都有应用。但是它没有防污染的保护层，容易弄脏和损坏，遇到高温时色泽容易消褪，不宜长期使用。
玻璃夹膜滤色镜
玻璃夹膜滤色镜是由两片无色玻璃夹一层有色胶膜粘合而成。它的优点是透明度很高，用化学方法制成的色素等级较多，对各种色光具有较高的吸收和通过能力，便于擦拭和保存。在电影摄影、彩色放大机中广为采用，照相机使用这类滤色镜也不少。但是两片玻璃所夹的胶膜，如受潮或受震，容易使镜片开胶或变质；两片玻璃粘合起来厚度较大，如玻璃研磨不精良，还可能引起镜头的焦点发生变化而影响结像的清晰度。
色玻璃滤色镜
色玻璃滤色镜是选用质地优良的有色光学玻璃研磨制成。它的优点是透明度高，研磨厚度较薄，不会改变镜头的焦点，吸收和通过各种色光的能力较强，即使受潮受热，颜色照样保持不变。现代摄影中，普遍彩这种滤色镜。但是由于有色光学玻璃的颜色调制工艺方面的原因，它的各种色素等级不如色胶膜、玻璃夹膜滤色镜那么多。
以上三种滤色镜，最常见的是色玻璃滤色镜和玻璃夹膜滤色镜。此外，还有一种液滤色镜，是将有色液体注入透明器具里，色液的深浅浓淡可随时按照国际固定标准调制。把这种盛有色液的器具置于摄影机镜头前，达到调节被摄物色调的目的。这种色液滤色镜是专门供科学实验室内进行特殊摄影使用的。
各种滤色镜的不同颜色，是由各种不同的色素构成的。同一色素的密度不一样，所形成的同一颜色的深浅浓淡也各不相同。按色素的区别，常用的滤色镜可分为黄、黄绿、橙、红、绿、蓝多种。每种颜色的滤色镜，按色素密度的不同，又有深浅浓淡之别，通常用阿拉伯数字标定滤色镜的色素密度，这就是滤色镜的号数。
不同颜色的滤色镜对各种色光的通过率也不相同。同一种颜色的滤色镜，其颜色的浓淡程度不同，对色光吸收和通过程度也有区别，颜色深的吸收多通过少，颜色淡的吸收少通过多。按照滤色镜各色的色素密度可分为弱性、中性和强性三种：
弱性滤色镜
弱性滤色镜只能吸收紫外线和少量的蓝紫光线，其他色光能全部通过，吸收力小，通过率大。所拍摄的照片的影调与被摄物体的色调相比较，没有明显的差别（分色片和盲色片例外）。通常所用的0号微黄和1号淡黄滤色镜都属于弱性滤色镜，使用这种滤色镜，一般不会影响曝光量，大多在照度较弱或被摄物体运动较快时使用。
中性滤色镜
中性滤色镜能吸收大部分蓝紫光线，吸收力较大，通过率略小。所摄取的照片的影调与被摄景物的色调相比较，显得自然适度，达到较理想的效果。通常2、3号黄色与1号橙色及黄绿和淡绿色滤色镜属于中性滤色镜， 是摄影中常用的滤色镜。在拍摄风光、花卉、雪景、建筑物、室外人像和静物时，常常是离不了中性滤色镜的。
强性滤色镜
强性滤色镜能吸收全部蓝紫光线，只能通过所需要的部分色光，吸收力极大，通过率很小。所拍摄的照片的影调与被摄景物的色调比较，反差强烈，对景物颜色的调节超越了自然状态。通常2、3号橙色，4号黄色、深绿色和2号红色等浓颜色的滤色镜属于强性滤色镜。用它拍摄远景风光，能消除空气透视中的薄雾，使远景分外清晰。

D. 拍摄花卉的5个技巧

面对这花花世界，我们如何才能将各种各样的花卉的美呈现在你的相片里呢?要想留住花儿的美丽没有一点摄影技巧可不行哦，下面是拍摄花卉的技巧，一起来学习下吧：

技巧一：拍摄花卉时的器材准备

1、在相机选择上，并没有太多的要求，无论是手机还是小DC都可以拍出漂亮的照片，当然如果有单反相机能让你有更好的发挥。

2、在镜头选择上，可以使用广角、中距离或者长焦都可以，因为不同的镜头可以拍摄出鲜花不同的美。首先说说长焦镜头，如70-200mm, 100-400mm等等的镜头，它的好处是可以将杂乱的背景排除在外，便于构图;接着说说微距镜头，可以将焦距设置为100mm，它通常用于拍摄花卉的特写;还有常常会用到的工具有近摄环或近摄筒，它可以替代微距镜头或长焦的作用，把它套在你的镜头时，可以瞬间拉近最短对焦距离，把花卉放大。

3、闪光灯和三脚架在室外拍摄花卉时并不是必须器材，但是却可以利用它们进行创作，另外也常常用到反光板在拍摄时进行补光。

长焦镜头不但可以避开人群，还可以创迼浅景深。

如果你有一只焦段稍微长一点的镜头，拍花会更加得心应手。拍一只花朵虽然单调，但是利用前景之后效果可就不一样了哦，看看下图吧。

这虽然也是一朵桃花，但是有没有点朦胧的梦幻效果?其实就是利用了前景效果。焦外并不一定都要在你的主体之后，有时候也可以放在你的主体之前。那种淡淡的柔光效果就是这样制造出来的。拍摄这张照片时候使用的镜头焦段是135mm，对于这种利用前景的照片拍摄也有小窍门。因为长焦镜头和我们的视觉也存在相差，你可以盯着取景器不断调成构图与焦点，等到满意了直接按下快门即可，成功率会高很多哦。

技巧二：拍摄花卉时的相机设定

1、拍摄花卉时需注意控制景深。控制景深其实就是对我们设置光圈时提出了要求，大光圈是导至浅景深的重要因素，其次焦距和背景的距离也会有一定的影响。为了突出我们拍摄对象，我在在拍摄时经常会把花朵放大，如果景深过浅，花朵出来的效果会是一小部分清晰，而其他部分会因在景深之外的范围而变得模糊。因此当你拍摄时，发现花朵只有中间部分清楚，那么就要及时收小一点光圈了。

小心景深不要过浅，否则会令花的很多地方落入浅景深的外范围。

2、在微风中巧用快门。微风在我们拍摄花卉时是不可避免的环境因素，特别是在户外，一点点小微风就能令花朵颤抖，即使我们本身再稳定，照片也可能变得模糊。所以这就要求我们的快门速度不能太慢，首先我们可以使用快门先决或手动模式，将快门速度维持在 1/100s – 1/250s 以上，甚至可以提升ISO。其次如果你使用的是手持长焦镜头，为了避免手震情况，就一定要留心“安全快门”。但是，如果大家想要把照片拍出梦幻的效果，就应该将快门放慢，让花朵在微风中微微颤抖进行拍摄。

3、注意白花、黄花和红花对曝光的影响。 一般情况下，我们已经将相机设定为光圈优先或快门优先的半自动模式，如果我们拍摄的对象是白色或黄色的花卉，白色和黄色会影响相机的测光导至曝光不足，这时大家可以按照我这个口诀进行修正EV(曝光值)：“遇光则光(加)、遇暗则暗(减)”，通过+EV 来补偿曝光不足的问题。另外在拍摄红色花朵时也有要注意的地方，不能过份曝光令花朵损失细节，也不能过份提升饱和度。

小心白花会令相机误判，导至曝光不足，这时要增加EV(曝光值)。

上图对于白色的花朵来说，曝光在相机自动设置下已经正常了，但是花瓣显灰色加上背景昏暗，这样好看吗?仅需亮部立刻整治，调亮画面增加曝光值，看看下图吧!

是不是好了很多呢?这张照片在构图上并没有多花什么心思，但是稍微调亮暗部之后是不是整体画面看起来好很多?看看你的电脑里那些花卉照吧，稍微调整没准就有大片了哦。

4、利用白平衡还原鲜花的颜色。 无论是早上还是日落，光线的颜色会对花朵的颜色造成很大的影响，所以我们要通过设置白平衡去修正花朵的颜色，将花朵的真实颜色在相片中进行还原。如在日落时拍摄花朵，在不自设白平衡的情况下，花朵就会损失了暖暖的色彩。

5、在光线充足时拍摄花朵，经常会出现花朵反光的情况，从而使相片的对比度不足。这时我们可以通过加上 CPL偏光镜，将花朵和叶子的反光去除，提升相片的对比度和饱和度。

技巧三：拍摄花卉时的光线运用

光线对拍摄花卉很重要，总的来说就是要善用柔光、侧光和背光，尽量避免正午的猛光。柔光常常出现在日出或将要日落时，还有天上的云朵形成了一个天然的柔光箱时，将光线变得柔和，这种情况下更容易拍出漂亮的花朵相片;另外也可以利用日出后和日落时形成的侧光，将花朵加上阴影，拍出戏剧性的效果;而背光拍摄也是一种常用的方法，就是将相机向着阳光进行拍摄，把花朵、叶子等纹理清楚呈现出来。我们需要避免的拍摄时间就是当中午太阳在头顶，或是阳光很猛烈时，这时的光线会给拍摄带来一定的难度。

侧光可以拍出具戏剧性的相片!

背光拍摄可以拍出花朵的纹理和透视感觉，在蓝天下拍摄特别漂亮。

技巧四：拍摄花卉时的`构图要诀

1、调整你的高度与角度，会让你的构图更丰富。在拍摄花朵时，可以适当的降低你的高度，将高度调整为和花朵的同一水平后再进行拍摄，这样能让你更好的融入进花的世界;另外还能将自己贴在地面，将相机向上进行拍摄，甚至可以将自己置于花丛中，都能拍出特别的视角效果。

2、有时候我们不一定只拍摄整朵花，还可以利用微距或者长焦镜头，拍摄花的一小部分特写，例如花蕊、花瓣等;也可以在拍摄对象中加上蜜蜂、蝴蝶等小昆虫，为花朵起到点缀的效果。

拍摄花卉特写

3、放弃一大堆花，而是在花丛中选出最漂亮、最有特色的一两朵鲜花做代表，然后利用长焦和较大的光圈进行拍摄，使背景因浅景深而变得模糊，避免受杂乱的背景影响，让主角花卉更加突出。

利用浅景深把其中一朵花突显出来。

4、 在利用浅景深去除杂乱的背景同时，还要注意背景的颜色，可以尽量选择高对比色的背景，如找到红色的花在绿色背景上，这样的背景颜色跟花朵有了明显的对比，让花朵更加突出!

5、拍摄花朵常用的构图法除了最基本的黄金分割、填充构图、对角线、S形构图，还可以试试“框架框图”。具体操作是先锁定目标，找出要拍摄的花朵，然后利用前面的花茎、叶子等作一个“框架”，在缝隙中进行拍摄，这样出来的效果不仅令读者将焦点自然而然的集中在花朵上，还增添了不少神秘感。

6、极简主义，在晴好的天气里可以选择适当留白引观赏者遐想。

你以为纷乱的花束就不能留白吗?闹太套。对于桃花这类冲天花束，还有一种拍摄方式我们是十分提倡的。在晴好的天气里，你也可以这样拍。

看看上边这张照片，多数桃花都一怒冲冠状，这时候把机位抬高也可以达到不错的效果哦。适当的留白也增加了人们的想象空间，不过这个方法只适用在晴好的天气里，如果阴天天空一片惨白，可能效果会大打折扣。

7、不走小清新路线，对于重口味的玩家可以使用黑白对比的手法特别适用于有颜色的花朵。

看看下图红色的桃花：

是不是看上去很有重点的样子!拍这类照片的方式就和前面不一样了，首先我推荐你把相机的测光方式调为“点测光”，对准花朵的高亮部位测光。这时候“宁过勿欠”的方式就要反向使用了，曝光补偿调太高可出不来这种效果。后期的时候也有注意拉暗阴影的处，如果你使用PS后期，这里有个小窍门，我们可以在“可选颜色”中的“黑色”部分里增加黑色，也可以达到压暗背景的效果。

技巧五：拍摄花卉时的创意摄影

1、利用双重曝光拍出特别的相片。如果以上技巧你都掌握了差不多，觉得没有太多新意了，可以试试相机里的“双重曝光”功能，就是变换焦距、形状，或是刻意失焦拍摄同一朵花数次，大家多点尝试会发现能够得到更多有趣的作品。

粉红色和白花的“双重曝光”。

2、在适当的光线下(如侧光、背光)，利用长焦或微距镜头，只对花朵的一个小部分集中拍摄，这样拍摄出来的相片效果常常更有艺术感，蕴含着某种抽象的意味。

拍摄一小部分的花朵可以拍出抽象的效果!

试试利用浅景深和大特写来拍摄吧!

说了那么多拍法，我们还是回归简单质朴。其实有时候掌握了摄影基本知识和构图要领就可以达到你想要的效果。在你学习了以上几种拍花技巧之后，一定要做到心中无招胜有招。

上边这张图可以说没有遵从上边的几点拍法，但是又把这几种招式结合了起来。拍摄花卉其实是很锻炼摄影功底的，在纷乱中拍出植物的美可不是一件容易的事哦，如果你觉得文中介绍的方法有用，请勤加练习，相信你的摄影技术也会越来越好。

E. 花卉摄影的技巧

春天很快就要到来，正是花卉灿烂盛开，也是花卉摄影的好时机，让我们赏花卉拍花卉去。我们为您独家总结拍摄花卉的基础技巧，在拍摄花卉时大家稍微注意以下几点，或许就能拍出满意的照片。

百微镜头，虚化背景，强化细节

这是一幅微距镜头拍摄的干草，比较有趣的是在这幅作品中有一只小蜜蜂飞在空中。使用微距镜头拍摄难度斗档销是比较大的，因为微距镜头的景深在大光圈的情况下很窄，而且在野外拍摄的时候，一切事物都随风起舞，所以拍摄速度要求比较快。

例如微距拍摄时，采取1/1000S以上的拍摄时间，把光圈开到最大，这样可以保证背景虚化的最大化。

至今不知道这幅作品的花朵叫什么名字，在这里给大家推荐一个拍摄花卉植物的手机APP：花伴侣，对准植物拍摄时，这个软件可以自动识别花卉的名称、科属。

我在花卉拍摄的时候，比较喜欢采用黑白的拍摄方式。然而并不是所有的花都适合黑白方式，因为有些花的亮度变化并没有那么丰富。花的边缘并没有那么独特。

并且在拍摄花卉过程中，我更喜欢去观察它的光影变化。这张组图拍摄的其中一张作品，采用了100的微距镜头，对花蕊的尖端部分进行聚焦，所以它的聚焦范围特别窄。此时比较考验摄影师对焦点的选择，拍摄时还要保证花朵不要在风中大幅度颤动。

仔细观察花蕊的中心，会发现花中有花，里面有很多丝状物、花粉等，微距镜头下你会发现一个与平时大不一样的世界。

突出前景，突出细节

这幅作品是在室内拍摄的，但采用的是室外光。拍摄室内的花卉对光线的要求并不是很高，有一个比较宽敞的窗口加上自然的光线射入室内就很完美了。拍摄花卉用光方式和拍摄人像是比较相似的，一种是采用逆光方式，展示了最大范围的形态和轮廓，逆光拍摄能充分突出花卉细小毛状边缘。

逆光稍微做一点变化就变成侧逆光，花瓶本身就具有一定形态的美感，再加上外采的野花，因此花、花瓶、桌子这三个层面的东西都能被表达出来。但只有在逆光的时候，花瓣的色彩才会被渲染得最好看;在顺光的时候，花瓣的部分很难产生通透感。

同一束花，这幅作品采用黑色的背景，但并没有采用黑布，而是由相对亮度来决定的。如果有足够的光照射在花和花瓶上的时候，相对于远一点的暗区背景，它自然就变成了深颜色或者深灰色。

而且这是背景对前景不会造成任何干扰，还能衬托出前景的内容。所以我在测光的时候会采用高光点进行测光，高光点有可能出现在最右侧，如果捕到到一定既不过曝，同时让花的色彩和形态得到完美呈现以后，基本上这张照片的曝光就不需要操心了。设法理解光和你所需要拍摄的物体之间的联系。

这幅作品由几片花瓣和一片芭蕉叶组成。我在家里拍摄的'这张作品，在家拍摄最大的优势就是没有风，无需考虑因为风造成的画面抖动，也可以不用三脚架。窗口光和人工光作为最常见的光源进行曝光。

利用镜头优势，在细节中找天地

寻找细节的能力非常重要，大多数人看花的时候都没有注意到细节，而是产生了批量的形态。例如五公里内一眼望去全都是同一种花卉，然而真正个性的东西只有在细节中才能被体现出来。

真正有个性的东西都是在长焦段完成的，若想让自己的作品变得有识别度，需要逐渐从广角过渡到长焦的范围，这是一个审视成长的过程。

拍摄细节的时候，需要观察花卉的形态。在我自己拍摄花卉的时候，我比较喜欢将自己局限在某个有限的蠢此范围内，我不需要太多的内容。我需要做的是关注同一朵花，然后对它的形态、特点进行分析观察。

像拍摄人像那样拍摄花卉

这样一朵单独的花在一个干净的背景下进行拍摄的话，可以发现光线从它的右上方打过来，对花瓣的表面进行曝光，同时背景部分只有中心区域有点亮度，这是一个干净的背景。在这种情况下和拍摄人像是一样的操作方式。

如果换一种角度，想办法将花卉参照人像那般拍摄，你会开始去考虑到底是拍摄花卉的半身、小半身还是全身。

并且还可以喧宾夺主去拍摄已经开过花的枯枝丫朵，甚至去拍摄一个小小的尖端，当你用微距或者显微来拍摄的话，一些像皮肤一样的微小细节都可以被拍摄出来，就会感觉好像打开了一扇新世界大门。

风景和花卉结合拍摄

在拍摄花海的时候，我会带上两个镜头，其中一个镜头是广角镜头，为了把整个场面给拍摄下来，采用了一种环空游境和花卉相结合的拍摄方式，这样花卉在画面里面起到一个很好的点缀。

这时作品也可以作为风景片来欣赏，也可以作为花卉作品进行品鉴。

每种花卉都有自己的线条

倒挂金钟花卉，垂落下来。我希望把花蕊的部分放置在亮部，让亮的背景去衬托花蕊。而花的亮部恰巧就处于圆亮光的区域部分，暗区部分是一个冷色调和花的暖色相间，所以在一幅作品之中，亮度、色彩、形态，三者互相作用。

单独拍摄一朵花的冲击力一定是要比拍摄一堆杂乱无序的花卉效果要好很多，所以在拍摄的时候一定要设法找到干净的背景。使用大光圈背景虚化自然是能使拍摄背景变得简洁，但如若想追求极致的简洁，那么就要寻找更简洁的背景了。

F. 如何拍摄花卉

花卉是很多人追捧的拍摄题材之一，其实不止春天，花卉一直是生活中非常常见的摄影题材。那么，到底如何拍摄“吸睛”的花卉照呢？

1、拍摄时间的选择

早晨和午后是一天中比较好的拍摄时间，这时候光线比较柔和，色彩也比较鲜明。

▲少女与花是永恒的主题。

以上思路供大家参考。如果在拍摄中注意到这些思路，能灵活应用，相信实践出真知，只要勤拍多练，认真总结，悉心积累，总能拍出好的作品。

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G. 为什么很多大师都是拍黑白摄影作品

黑白摄影更考验用光和设备祥拦使用技巧。黑白照以突出物体层次为特点。除了打光外更多的会使用彩色滤镜来调节特定色彩的光线，放在羡宴姿彩色照片上来看会有偏色或局部色彩过度，但是黑白照来表现会是该物体层次更明显。比如拍人像用橙镜或红镜，在黑白照中肌肤会更亮白。拍摄花卉能使深色花和绿叶区分出层次，仅彩色照转成的黑白照就是一团死黑了。总之，黑白照很能区分一个摄影师的技能水准兄绝和对用光的理解。

H. 花卉摄影有什么拍摄技巧

导语：花卉摄影在技法上有许多特殊的要求，与人像、风光摄影有很多不同之处。那么花卉摄影有什么拍摄技巧呢?下面就随我一起去看看吧!

花卉摄影有什么拍摄技巧

摄影艺术中的花卉摄影，与风光摄影、人像摄影一样，已经成为一个单独的门类，以花卉为主要创作题材和摄影对象，花卉摄影是指天然的与人工培植的盆景或以花卉为主的静物以及花鸟鱼虫等的拍摄。

背景的处理是决定花卉摄影作品好坏的重要因素。背景在花卉摄影构图上，起着陪衬和烘托的.作用，拍色彩色照片，尤其重要。背景在画面上，不是被摄的主要对象，但在画面上占有较大的面积，越是花卉简练的构图，背景所占的面积就越大，这是花卉摄影中一个不可忽视的因素。

利用自然条件选择背景因势利导，就地取材。

自然景物中，如天空、地面、草丛、湖水、树林等都可以选择做背景。例如，拍摄一幅以荷花为题材的画面，背景就可以多样变化，仰拍可以用天空做背景。俯拍可以用水光倒影做背景，平拍或斜拍客衬托以莲叶做背景。如果把荷花推远到中景，以莲叶何湖光山色做背景，得出效果各自不同。

人工布置背景

用彩色纸或彩色布衬托花卉做背景。背景用色纯度和明度都不能过高。通俗说法，就是颜色不宜过鲜、过浅，背景色的色相与主体花卉色相的关系以对比色和类似对比色为好。背景用色，一般采用较暗的深色，有时服从效果需要，也可以用浅色调、高调来处理，但应包含较多的灰色，否则喧宾夺主。背景色显得太刺眼，会破坏主体和画面的整体。

光的运用

阳光在一天里变化较大，直接影响着花卉光照的角度和拍摄效果。从光照度来分析，采用自然光拍摄花卉，最好选择在日出后两小时内，此时光照度较为理想，造型效果好。早晨由于花卉生理功能的关系吸收了一夜的营养，色泽特别鲜艳，显得质地娇嫩，拍摄的效果甚佳，色彩清晰，层次分明，影调明朗，反差适中。

通常把采光角度分为五种，及正面光、侧光、逆光、顶光和散射光。

采用正面光拍摄，光在画面中分布较大，花卉受光面均匀，但是缺点是花卉缺乏立体感、层次感，影调平淡。若拍摄黑白照片，效果更差，因为黑白照片的画面效果，全是靠影调的明暗(即黑、白、灰各种不同的层次)来表现。

运用侧光(前侧光或后侧光)来拍摄花卉，是最理想，也是最常用的摄影用光。这种采光对花卉造型效果好，立体感强，层次分明，阴影和反差适度，色彩明度和饱和度对比和谐适中。

运用顶光拍摄，光线投射在花卉的顶部，正面受光少，造成反差大，缺乏层次，花卉色彩还原效果较差，色温较高，照片容易偏蓝，故这种光线很少运用。

运用逆光摄影，光线从后面照射物体，能够勾划出清晰的花卉轮廓，光的造型效果好。如果花瓣质地较薄，会使之呈现透明或半透明状，更细腻地表现出花的质感、层次和瓣片的纹理。运用这种光源，特别要注意花卉正面必须进行补光及选用较暗的背景衬托，才能更突出地表现花卉形象。

散射光也是较为理想的光源，它运用散射光拍摄，不受光源方向性局限，受光面均匀，影调柔和，反差适中。如果选择雨后的散射光拍摄会使花卉显得更清晰，光彩诱人。

使用数字相机拍摄花卉时，最好将闪光灯功能置于“强迫不闪”模式上，然后利用现场光，选择适当的拍摄角度进行拍摄。

I. 拍摄花朵，应该怎么搭配色彩

把花朵前后利用大光圈虚化掉就是色彩的搭配。
拍摄花朵，应该怎么搭配色彩？
拍摄花朵，很多朋友会认为，色彩不是认为搭配的。但有的朋友，拍出来的花朵，就简约洁净，有的朋友，拍出来花朵，就杂乱不美。 那有拍摄花朵，在色彩方面，有哪些技巧可用呢？

摄影自学班，4句摄影口诀，帮你安排好花朵照片的色彩：
用好天空背景布，自然色彩才最酷。

暗黑背景色彩突。蒙版调色可修图。

虚化同系色彩花，朦朦胧胧更融洽。
结合花朵例图，为朋友们解说下，这4句花朵色彩口诀摄影技巧：
1、用好天空背景布，自然色彩才最酷。

先介绍，怎么把花朵照片拍出简约效果：

（1）以天空为背景。 具体该怎么拍？

（2）可以顺着花枝花杆仰拍， 可以拍摄枝条局部。

（3）如果前景开阔，花海色彩单一， 可留下部分天空白云，作为远景。

（4）手机拍摄时，可以调小光圈， 同时调出远景模式，可让照片整体更清晰。

2、暗黑背景色彩突。
暗色背景，可以让主体花朵色彩更突出。怎么能拍到暗色背景的花朵呢：

（1）用好自然条件： 阴天时候，可以拍摄色彩鲜艳或亮丽的花朵，即使背景暗，主体花朵也更突出。

（2）可以自己营造光线： 关门，熄灯，拉严遮光帘，然后，在遮光帘上拉出一条缝，把要拍黑背景花，放在这条缝的光线上，暗黑背景和局部光亮，形成。
3、蒙版调色可修图。
还可以用手机摄影修图软件，调色出一些特殊的效果：

（1）用手机修图软件Snapseed，工具，黑白工具。 选择中性滤镜就可以，照片全体变成黑白，点右下角对号，保存此步。

（2）找到Snapseed蒙版： 右上角箭头，查看修改内容，右侧蓝色“黑白”，点她之后，出现三个小按钮，中间的画笔，就是Snapseed的蒙版。

（3）在蒙版界面，点击左下角反选按钮，再把黑白数值调为0（点击向下的箭头）， 对主体花朵进行涂抹。涂好之后，导出即可。哦了。 局部花朵彩色，背景黑白的照片，调色完毕。

4、虚化同系色彩花，朦朦胧胧更融洽。
在拍花选择背景时，多数情况下，我们都是现场选取。 要注意选择：

（1）花色与主体花朵颜色接近，或在同色系内的花朵， 作为背景，不要选择太跳跃的颜色。

（2）用大光圈镜头， 对焦在主体花朵上，让背景形成漂亮的虚化。

（3）如果手机拍摄，也可以调出大光圈模式。

（4）手机对焦方式，在屏幕上，点击主体花朵，出现对焦点圆圈， 从白色，变为橙色，表示对焦完毕。变色后再按快门。

通过以上方法，就可以在拍摄花朵时，合理“安排”参与花朵照片的颜色了。

希望我的分享，能帮您在这个春天，拍出漂亮的花朵照片！

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我喜欢仰拍用蓝天做背景，画面干净漂亮。或者用喷雾器往花上面喷水，人为制造露珠，然后拍微距，这样拍出的花有娇艳欲滴的感觉。(上三张自拍花儿)

关于拍摄花朵，应该怎么搭配色彩，其实大自然本身就会搭配色彩，就看我们拍摄者如何取舍，如何构图，如何分配色彩的比例，从而让画面统一协调。

拍摄花朵，怎么搭配色彩，个人有以下建议：
第一：白色的花朵可搭配任意色彩

白色属于万能色的一种，与其他任何艳色搭配都是协调的。比如白色的玉兰花、梨花、李花等，可以随便搭配，但背景肯定不能为白色。

第二：任何花朵的艳色都与黑白灰协调

黑白灰属于万能协调颜色，因此我们拍摄的花朵不管是什么颜色，背景搭配白色、黑色、灰色肯定是不会错的。

第三：红色、紫色、粉色等花朵与绿色搭配

因为这几种颜色的花朵，与绿色搭配，属于互补色范畴，在搭配颜色时，主要协调在画面上的面积比例。比如我们常说的万绿丛中一点红，意思就是说，红色与绿色搭配，红色的比例要少，否则很刺眼，要么将绿色压暗，会更加协调。

第四：黄色的花朵与绿色搭配

因为绿色中含有黄色，所以它们之间的搭配可以任意比例，根据构图需要搭配，都会是比较协调的。

以上就是大自然常见的花朵颜色与搭配，配色要灵活运用，根据自己的色彩感觉搭配最好。

脑摄狼图事界，爱好摄影，擅长后期，敬请关注。

如何掌握花朵的色彩搭配？

春天来啦，又是个拍摄花朵的大好时节，那么我们在拍摄花朵时，如何掌握花朵的色彩搭配呢？花朵的颜色搭配和色彩学应用有着至关重要的联系。想要找到合适的颜色组合，就要有着独特的观察能力，多多观察大自然本身的色彩搭配。每个人对美的定义不同。所以，我们不能保证创作出来的作品颜色搭配的多么到位，但是我们可以保证如何避免糟糕的搭配方法。毕竟眼见为实，光靠想象难免会有误差。

有时候，我们不轻易选用一些冲突的颜色，例如蓝紫色和黄色。不过，如果你对梵高经典名画中的鸢尾花有点印象的话，就会发现画中蓝紫色的鸢尾花，花心却是黄色。这种配色一点都不显得突兀，反而具有生命力。在摄影这件事上，我也建议各位多多观察自然中的花朵，寻找最合适的色彩搭配。

如何选择花朵的色彩组合，简单给大家介绍几种常用的模式。

1）类似色：使用同色系、深浅不一的花朵进行搭配。比如：白色和粉色、白色和奶黄色、白色和淡蓝色。这样搭配形成了一个递减的色彩层次，给人柔和的视觉感受。

2）相反色：这种选择就是要使用强烈反差的花朵，比如：黄色和紫色，红色和绿色，橘黄和蓝色，这种搭配凸显了主花的色彩感，具有丰富的立体型。

3）原色：就是我们常说的红黄蓝三原色的组合。

不同色彩搭配，对于颜色的色彩效果也是大相径庭，白色给人纯洁、红色给人浪漫、绿色给人安息、粉色给人可爱。不同的颜色反应出来的主题也是不相同的，所反应出来的内容也是天马行空。但是万变不离其宗的方法就是三原色的搭配方法。这里可以参考三原色方面的相关知识，这里就不展开讨论了，有兴趣的朋友可以自己翻阅一下。

用黑背景，纯净的背景，蓝天白云都可以。色调冷暖搭配，突出主体一般都不错的。

“翻手为云，覆手为雨”，讲的是色彩在摄影作品中的重要性。

首先饱和度不宜过高，过高的饱和度会让画面显得俗气。后期可降低饱和度与对比度，让画面呈现一点灰，提升高级感。

其次色彩不可过多过杂，尤其是拍花的时候，出现在画面里的色彩不要超过三种，主色只能两种，其它色只能零星点缀，让整个画面显得和谐而雅致。

以上是我个人在拍花过程中整理的两点心得体会，祝各位同好们玩得愉快。

拍是花朵应该怎样搭配颜色？

通常用两种方法，有一种比较特殊的方法就是拍出黑色背景，黑色是百搭的。不管拍什么颜色的花都可以。花的颜色是五颜六色的，背景是黑色的，这样一来花朵部分会非常突出。

还有一种方法就是自然，自然的是最美的。本来很多花朵就会非常漂亮，在自然界之中人眼看见东西往往是最美的，如果通过非要通过后期的修饰，有时候反而显得不自然。所以我觉得不要刻意的去搭配什么颜色。

迎春花的花语：相爱到永远、传统之美、生命力强、清高孤寂。

红花配绿叶！