2012日本花艺设计大赛

Ⅰ 花艺奖有哪些奖项

含金量最高的是：世界杯花艺大赛 世界杯 洲际杯 中国杯等

Ⅱ 我大专毕业一年，不喜欢现在的工作，想去学花艺，以后成为一名婚礼花艺师，但不知道还如何实施

一般复来说
第一：你要选择一个好的制花艺培训学校学习一下关于花艺的基础教学。对花艺有个简单的入门了解
第二：进入一家花店或者婚礼策划公司，做几个月的实践工作，如果你想开花店，那么我建议你去花店实习，在花店，你可以学习到如果运用鲜花做花束，花篮可以既节省成本，也不失效果的技巧。如果你想做婚礼等大型活动的花艺工作，那么就去大型的婚礼策划公司，可以实习并学习到各种婚礼，庆典活动的花艺知识，而且大型的策划公司用的花材都比较贵，量也多，因为他们接的单子会比较大点，所以用的花材种类会贵而且多一些，值得你去学习。
第三：还有各种各样的花艺工作室，他们接宾馆，会议花艺的多。
当然我说的是3条路线，你喜欢那种花艺，你就往哪个方向去进取，当然开始的时候，那条路的待遇都不高，如果你想做这行的话，那就要委屈的过几个月了，毕竟没有人会给新手开高工资，对吧！对于花艺这行来说，最好境界就是以各种环境气氛运用各种花材，造型装点，使其完善尽美，就算做的好了，这条路很困难，不过，只要你喜欢，我相信坚持自己的信念，你会成功的！

Ⅲ 插花艺术|各个时期的主流花型

花道的历史其实就是“型”的历史，以室町时代的“直立花”为起点，花型的改变经历了江户时代前半期的“立花”，后半期的“生花”，明治时代的“盛花”，昭和时代的“自由花”，二战后的“造型花”……每个时代都创造了各种新的花型。

虽然顺应时代的要求诞生了多种崭新的花型，但是花道家们并没有抛弃旧的花型，都完整地保存并传承下来。那么，让我们沿着时间的长河，追溯一下各个时代主流的花型。

▲ 直立花：迄今为止最古老的花型

▲ 时间：室町时代

▲ 主要用途：和式会客间装饰物

▲ 表现特点：中心位置垂直竖立一根枝条，称为“真”，然后在其周围添加应季的花草作为辅助，这些辅助称为“下草”

『仙伝抄』中的直立插花

背景： 在直立花之前，插花的风格偏重于自然风。保持植物原本的自然形态，随意投入花器之中，自然随性是当时的主流。进入室町时代后，在和式风格室内装饰的担当者中，出现了专门对花艺设计表现出特殊才能的群体，他们确立了花的构成论，最大限度表现自然花卉的个性，在选定的花器中将自然之美重新组合构架，形成了系统的理论。插花由无规则的自由表现演变为按照统一规定设计组合的形式。

代表人物： 建构了东山文化的将军足利义政，作为强大的后援支持了当时的文化发展。当时活跃的花道家，有池坊专应（1482-1543）和拥有阿弥称号的文阿弥。这两位名人一直作为竞争对手被人们比较评论。池坊专应偏重于对达官显贵展示花艺，并且将自己独特的花艺理论宣传推广，著有《池坊专应口传》等影响深远的著作。而文阿弥的花作偏重于当时的世俗风气，表现出的意境是将自然完整地再现于花器之中。

▲ 立花：大名官邸与书院插花

▲ 时间：江户时代

▲ 主要特点：豪华、繁复、华丽

立花図屏风（江戸时代）

背景： 室町时代的直立花虽然只是和式房间装饰的一个构成要素，但在当时，插花已经作为独立的艺术形式受到大众的鉴赏品评。通过增加花材的数量和种类，逐步形成了大型花作的创作，于是诞生了与大名官邸书院相得益彰的富丽花型“立花”。发展：起初仅仅在直立花中起辅助作用的“下草”，花材种类逐渐多样化，形成了立花“心、副、请、正心、见越、流枝、前置”这七个特有的构成要素，也成为“七道具”。因为每根枝条都有各自的含义作用，于是形成了“役枝”这个概念。之后，在江户时代后半期，诞生了在大型的枝干上嵌入枝条的手法，称为“胴作”。原有的七种基本部分之上加入“控”和“胴”的制作手法，发展成为表现形式更加充实丰富的“九道具”。

大致而言，立花是一个圆形的设计。在中心位置固定好“心”，然后从中心向前后左右分化出分枝，向周围延伸扩展。但是，花材伸入水面之下的根部到显露于水面之上的特定高度的枝条都要求笔直挺立，需要去掉多余的枝叶，保持在一条直线上。虽然立花通常使用体型较高的瓶状花器，但也会使用广口、上端为水盘设计的特殊花器。在水盘中铺满砂砾之后创作的立花成为“砂物”，砂物也属于立花的一种表现形式。

池坊550年祭复原的《前田邸大砂物》

代表人物： 为了支持立花的创作，后水尾天皇（1596-1680）在皇宫中频繁举办立花展会。这一时期令人瞩目的花道家有立花高手二代池坊专好（1570-1658），创作了当时堪称巨型“砂物”的大住院以信（1607-1696），以及不拘泥于固定形式，追求立花自由创作的富春轩仙溪等。代表书籍：在元禄期（1688-1704），立花逐渐在富裕的市民阶层流行开来。民间出版的以《立花大全》（1683）为代表的含有大量图片的书籍，促进了立花的普及。立花在当时还成为成年男子的必修品味课程。

▲ 生花

▲ 时间：江户时代后半期

▲ 特点：简洁、以儒学思想为理论基础，发展出“天、地、人”为基本元素的花型

『古代生花図巻』

生花図屏风江戸时代初期の作品苍风のコレクションの一つ

背景： 到了江户时代后半期，引领时代进步的不再是特权阶级而是富裕的市民阶层，他们成为新兴文化的重要推手。复杂的立花难以为大众所广泛接受，为了顺应市民阶层的审美，诞生了仅由三根役枝构成了简洁花型。生花的特点：在当时，这种新的花型被称为“生花”（读作IKEBANA），而之后“IKEBANA”这个词演变为日本插花艺术的总称。由此可见，这种“生花”得到了空前的推广和普及。为了区别于日本插花艺术总称，江户时代后半期，在特指花型的场合中，虽然仍写作“生花”，但一般读为“SEIKA”或“SYOUKA”。与“立花”一般制作成圆形不同，生花一般制作成竖着分割的半圆形。与“立花”相同，三根枝条的根部要除去多余的枝叶，将它们固定在一起，立于水际之上。但是，与立花笔直向上的插法不同，生花的主枝向左或右倾斜30°，这是生花的一大特征。

生花的组成： 虽然生花的重要构成要素都是三根高度不同的役枝，但是因为各流派的手法相异，三根枝条的具体叫法是不同的。以高低为序，池坊称为“真、副、体”，古流称为“真、流、受”，未生流称为“体、用、留”，远州流称为“真、行、留”等等。然而，这里只是单纯的称呼上的不同，在它们的含义中都能捕捉到与“天、地、人”相对应的意味。三根枝条的长度比例，在各个流派的具体实践中也是有差别的。

左：池坊生花，右：龙生派生花

▲ 盛花：新兴植物的运用

▲ 时间：明治时代（1868年–1912年）

▲ 特点：扁平的广口水盘中制作，如在水中盛放，花脚在水平方向平铺开

背景： 随着明治时代的文化开放，西洋的科学技术、政治制度以及文化风俗大量传入日本，花艺设计也受到西方的影响，西洋的园艺植物逐渐流入日本，得到了广泛的栽培。以往日本的花道作品都是把枝当做中心的，所以花型多用绵长、弯曲的枝条。而西洋的园艺植物相比长度较短，过于笔直、缺乏变化，显得较为单调。如何将外来的植物更有效地运用于花道作品中成为一个课题。于是利用西洋花材在广口水盘中创作鲜花的崭新花型---盛花应运而生。

▲ 自由花：运用植物的艺术

▲ 时间：昭和初期（1926年昭和元年）

▲ 特点：抽象、自由、以强调创作思想为核心

背景： 与大正民主运动相呼应，美术界也掀起了追求自由、个性的风潮。在这一历史洪流中，从大正时代开始一直到昭和初期，强调创作思想的“自由花”出现并开始流行。发展：当时的花道家们从瓦西里•康定斯基（1866-1944）、彼埃•蒙德里安（1872-1944）等抽象派画家、艺术大师们的理论和抽象绘画手法中汲取精华，确立了如点、线、面三要素的构成设计理论。也就是从这个时代起，干燥花素材，经过人工加工过的特殊素材，植物以外的各种奇异素材开始大量使用在花艺创作上。

左为插花作品，右为美国抽象派画家Jackson Pollock作品

自由花是以抽象、自由的造型设计为特征，是使用植物素材的另一种艺术表现形式。不同于立花、生花，需要役枝来决定花型的方向；自由花更注重的是创作者本人的个性。

“自由花”，不是任意而为、毫无章法的无流派产物，它是一种新的花型，需要从专门的花艺教室习得。

▲ 造型花：前卫插花

▲ 时间：大正时代末期

▲ 特点：雕塑艺术，使用金属、石头、玻璃等大胆元素

敕使河原苍风 「古事记连作鸟髪（とりかみ）」

背景： 大正时代末期在美术界兴起的前卫美术运动也同样席卷了花道界，对过度囿于古典型式、缺乏独创性、陷入形式主义、定格化的花道提出了质疑。昭和五年（1930），由庭园设计师、评论家重森三玲，刺史河原苍风（草月流初代家元）等提出了“新型花道宣言”，倡导传统花道的解体。花道艺术近代化的这股洪流与战后前卫插花艺术相交融，积极地使用金属、石头等大胆的元素，并且能看到不使用花器的空间造型作品。其中不乏一些不使用鲜花仅使用石膏涂抹枯枝为素材的作品，甚至有抛弃植物素材，利用铁制品构架的作品登场。“这还能称之为花道吗？”引起了广泛的争议。（日本前卫插花艺术家中川幸夫以及作品，请点击链接）发展：前卫插花艺术运动结束于超越现实的“造型花”。“造型花”虽然处于“自由花”延长线的位置上，但更准确地说，“自由花”是抽象的绘画，“造型花”是雕塑艺术。现在，前卫插花运动已经告一段落，更倾向于对古典进行重新评价和继承。

2019年6月草月流宫城県支部展「花回廊」（家元出品）

花道的舞台艺术：家元いけばなLIVE IN 高崎（2014年）

花道作品的“型”，经历了直立的“立花”，倾斜的“生花”，水平方向发展的“盛花”，以及重视创作者个性的“自由花”以及前卫插花运动中的雕塑艺术“造型花”这一发展过程。综上所述，各个时代产生的花道之型，无不是当时的主流文化思想及世界观的体现。

未生流作品

时代的变迁，社会、政治、经济文化的发展，以及人们思想及审美的变化等，都在促进花道的不断发展与前进，我们希望在之后的分享之路上，向大家介绍花道及其文化的方方面面，也希望更多喜爱花道的朋友与我们互动，提供斑斓的想法，携手相勉。

Ⅳ 花艺设计的前景怎么样

随着国民经济和生活水平的不断提高，越来越多的人了解到花艺这个行业，包括一些花艺行业的一些内幕行情，同时花艺师也成为了令人羡慕的职业 !
很多人向往与自然为伴，与花为友，享受创造的乐趣，因为厌倦了平淡无奇的工作，所以想转行成为花艺师，开启如诗的新生活。但是，在不了解这一职业的发展前景情况下，盲目选择进入这一行是极不理智的行为。如今，花艺师在婚礼市场上逐渐流行起来，希望对此感兴趣的你能够从中有所收获。
1、了解花艺师这个职位：
花艺师的全称是花艺设计师，英文简称Florist，可分为“自由花艺师”和“职业花艺师”二大类。其中自由花艺师是以兼职为主，必须具备自己独到特色的设计风格和与众不同的能力，需要有“绝活”才能生存，但是也需要承担没有生意无法养活自己的风险，所以成为专业的职业花艺师是大部分人的选择。
随着社会发展和人们生活水平的提高，人们对生活品质的追求也越来越高，市场对花艺的需求也越来越多，花艺师的发展还是很有前景的。
2、了解花艺的内容和分类
花艺不仅仅是把同一类或是不同种类的花用各种方式搭配组合成花束、花盒等作品，而是需要融入花艺师自己的思想与创新，给世界创造美，但是想要呈现出好的作品，牢固的专业基础知识和极高的审美能力必不可少。
花艺设计包括：空间花艺设计，庆典花艺设计，婚礼花艺设计，宴会花艺设计等。
3、了解花艺行业
在国内，随着社会经济水平的提高，花艺师单纯通过花艺摆场、布置已经无法满足越来越多的个人和商务活动的需求，婚礼宴会、展会、活动、商务空间诸如酒店、高级会所等活动和空间都需要专业的团队进行活动现场的设计和装饰，因此也急需专业的能够整体把控空间氛围、风格以及细节布置的空间花艺装饰设计师的介入。
空间花艺在国内还是一个全新的概念，但在国际上，尤其是美国，这个行业已经通过艺术实践、商业合作以及国际比赛的形式得到了全面的发展，出现了普林斯顿.贝利、高意静这样的空间花艺大师，并且形成了各自不同的风格、流派，他们把空间花艺带入了种类繁多的生活、商业、娱乐空间，让人们在品味提升的同时，自然的接受和推崇空间花艺师在场景设计、布控的重要作用。
4、花艺师适用的行业
空间花艺装饰设计主要以高端婚礼策划、名流宴会活动策划、时尚家居花艺、高级花店装饰、橱窗花艺设计、展览展示、节日庆典、样板间、体验馆、生活馆等。
婚礼花艺设计、策划已经开始转为高级定制，高端花材、高端人群、高品质的设计场景都在考验着婚礼花艺市场的反应能力，更考验着从事花艺设计、策划人员的能力。婚礼花艺设计的每一个环节都是具有独特品位，渗透着奢华的气质，用专业的设计师和训练有素的手工技艺叠加，呈现出震撼华丽的视觉盛宴。婚礼花艺设计从各个艺术领域、设计风格中汲取灵感，成就高级定制婚礼的高级花艺设计师常会玩味跨界艺术、时尚，自如转换在不同风格 美学之间，以与众不同的设计效果颠覆寻常设计师难以驾驭的设计表现。
越来越多的场合需要花艺的加入，花艺行业还是很有发展前景的，希望你在对花艺师有所了解后，能做出自己想要的选择，俗话说的好“三百六十行，行行出状元”，无论你选择哪一条路，只要是找对了方向，并付出一定的努力，成功指日可待！

Ⅳ 王莲英的主要经历

1956年考入北京林学院城市及居民区绿化专业(园林学院前身)；
1959年因教学需要提前抽调出来工作；1960年分配在园林树木教研室工作，后调入花卉教研室至今，主讲花卉学、花卉应用、鲜切花新技术以及插花花艺等课程；
1979年，率先开展花卉染色体组型研究，探明了一些花卉学中不明白的基础理论问题。率先开出了鲜切花新技术以及插花花艺设计两门课程；
1987年开始，王莲英积极在本校并先后在海淀区其他13所高校开设了插花花艺课程，在自己的花卉学教材上，看到“插花的形式和技法”这一章，善于究根问底的她希望能为学生透彻讲解，自己课下又查阅了大量资料，有两个发现让她难以平静，一是中国人自古对花的感情就浓烈、深厚，到了六朝时期，文人墨客的插花已经极富诗情画意；二是反映中国传统插花的资料少而零散，造成今天的教学体系几乎是空白。怀着一种强烈的责任感，王莲英将大量的业余时间投入到中国传统插花的研究中。原本学园林的她，废寝忘食地查阅史书，研究古代绘画、工艺美术、园林、建筑等艺术，从构图、主题、技巧等各个方面，与插花相结合，揣摩中国插花的原理和文化。这一年，中国花卉协会在北京举办第一届中国花卉博览会，时任花协副秘书长的夏佩荣鼓励王莲英组织其中的国际插花展览，并邀请了日本、香港的花艺展团。在当时，组织这样的展览在王莲英看来是条件欠缺，很难想象的，然而重任在肩，深感压力的她于是亲自跑到上海、广州等地，请来当地的花艺领军人物蔡仲娟、王绍仪等率团助阵。没想到，插花展览在社会上反响很大。不久，王莲英在中国花协的支持下，组织成立了中国插花花艺协会并任第一任会长。同一年，她又组织成立了北京插花艺术研究会，并任会长。
1987年到1990年，她组织研究会成员研究中国古典插花名著《瓶史》和《瓶花谱》，古文理解上有疑难，就请教古典文学教授；理论上不清楚，就学习现代插花。三年的心血，凝聚成了《中国插花名作名品欣赏》，这是建国以来国内首次系统总结和分析中国传统插花的力作，在业界至今影响深远。
1995年在北京林业大学成立了“全国插花花艺培训中心”，亲自主持教学活动并授课，先后举办了几期培训班，学员遍及全国各地。先后担任第一届至第五届全国花卉博览会评委、历届全国插花大赛评委。上个世纪90年代末，她分别受国家林业局和国家劳动部的委托，主持了“国家插花员职业标准”的制定。

Ⅵ 多少岁才可以考花艺全球比赛

花艺比赛并没有规定年龄限制。
首先学习技术专业是没有年龄和学历要求的，只要是你喜欢，肯学习，都是完全可以学会的。
花艺，花卉艺术的简称，常称为插花(ikebana)。花艺指通过一定技术手法，将花材排列组合或者搭配使其变得更加的赏心悦目，表现一种意境或宏观场面，体现自然与人以及环境的完美结合，形成花的独特语言，让观赏者解读与感悟。世界花艺流派中，特征及影响力度显著的有日本花道、荷兰花艺、西方现代花艺、中式插花以及西洋式花艺设计等。

Ⅶ 日本插花的发展历史

日本和中国是“一衣带水”的邻邦。一贯来往密切，自隋唐时代，随佛教一起传人佛前供花后，插花即在，在日本生根、发芽，逐渐成长，但自隋唐时代，吸收了随佛教一起传人佛前供花，则继续逐渐发展。直到20世纪二次世界大战后，走向西方，风靡世界。日本的插花深受中国文化的影响，其风格和形式都留有佛教插花艺术的影迹。这除了由于地理和民族血统相近的自然因素外，还与其国策有关。日本曾于17世纪（163年）颁布一项“锁国令”，既禁止本国人出海，也禁止西方人到日本贸易、传教。为防止西欧殖民主义的渗透，一直锁国200多年。这就造成日本长期的封闭状态，使其文化意识中具有浓重的中国色调。插花也不例外，以至许多插花的概念和术语都与此有关。日本的插花也曾经历大起大落，低潮时也濒临绝境，但却仍能较快地起死回生，不断走向高峰，这确实值得我国插花界借鉴，为便于了解日本的插花艺术，现把日本插花的兴衰分为几个阶段，并把左右其发展方向的主要流派做一简述。 战后日本沦为战败国，插花更无人问津。但是，美国驻军开进日本，却奇迹地给了日本插花起死回生的转机，并从此走向世界。也使“草月流”从此兴旺发展起来。1945年，麦克阿瑟的太太和驻军的夫人小姐们想学习插花，草月流的勒使河原氏被选作讲师，这就给了草月流发展的时机。1946年，草月流和小原流合作，在东京的废墟上开办了战后第一次展览会，恰好给当时精神处于极度虚脱的日本人带来精神食粮，有如打了一剂强心剂。展览会盛况空前，从此，插花开始了新的转折。1952－1953年各流派都掀起了大改革风潮，失散的又重新组合，插花又活跃起来。这时，人民生活也开始稳定，插花教室的招牌四处林立，插花成了生活艺术，更是女子必修的科目。乍时欣欣向荣。
在日本花道走出国门的同时，自称为鲜花王国的日本对欧式的桌上花都相当陌生，封闭在祖传绝学的花卉世界中，部分日本花商对欧式的花束、头饰、胸花、桌面花等大开眼界，原来传统的花道已不能满足人们的追求，从而拼命地吸取西洋花的设计技法并加强花材的引进。从1950年开始，日本开始和外国进行花艺设计上的交流，将世界各地的技术、资料公开，吸引了部分喜新的日本人，至1965－1970间，花艺设计在日本盛行起来。

Ⅷ 春舞枝花卉的活动事记

1. 2012中国花店发展论坛暨全球鲜花速递联盟大会在清流召开（春舞枝主办）；
2. 垃圾换鲜花 春舞枝花卉企业助力节能环保行；
3. 首届海峡两岸花艺交流会在福州开幕（春舞枝主办）；
4. 春舞枝企业形象代言新闻发布会召开；
5. 法拉利首登昆明 春舞枝浪漫牵手；
6. 清流花卉市场与全国实现“无缝对接”（春舞枝主导）；
7.春舞枝万枝鲜花送母亲；
8. 春舞枝鲜花支持“情系海西，爱在榕城”；
9. 春舞枝全程参与昆明市第五届海鸥节“护鸥爱鸥”项目；
10. “喜迎十八大·海峡鲜花红”插花活动暨清流花卉成果展在省政府屏山大院举行（春舞枝主办）；
11. 2012第七届中国网上零售年会在成都举行，春舞枝荣获“最具投资价值”奖；
12.成功举办第二届“春舞枝杯”花艺设计大赛；
13. 承办2013年福建省“专家快车农村行”清流县花卉苗木、电商销售、商务礼仪培训班，提升清流县花卉苗木产业发展水平；
14. 承办第八届中国花卉博览会云南馆设计并获室内展台特等奖和插花花艺优秀奖；
15. 第13届中国（青州）花卉博览交易会（春舞枝承建兰花专题馆）；
16. 海西电子商务青年创业基地清流项目对接会（春舞枝牵头）；
17. 春舞枝花艺师王志东喜获 第三届“中国杯”插花花艺大赛冠军；
18. 春舞枝花艺培训学校举办首期2014三明市电子商务培训班；
19. 2014年2月携手【淘宝·生态农业】开展-“爱不用等”情人节主题活动；
20. “ I FLOWER 我订花 ”再一次自我升级，联合中国最大的婚恋交友网站——世纪佳缘，将花卉产品全面推向婚恋市场，从而开创了电子商务界的实物红娘理念。

Ⅸ 开展母亲节插花活动方案

为了保障活动顺利、圆满进行，就需要我们事先制定活动方案，活动方案具有内容条理清楚，步骤清晰的特点。那要怎么制定科学的活动方案呢？以下是我为大家收集的开展母亲节插花活动方案，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

开展母亲节插花活动方案 篇1

一、活动主题：

“您送祝福，我送花”

二、活动时间：

20xx年5月7日—5月12日

三、活动范围：

xx市内

四、活动内容：

在活动期间，登陆xx网母亲节活动页面进行抢楼活动，凡发送祝福语楼层尾数含有最后公布中奖楼层的会员都将获得由“玫瑰村鲜花水培植物园”送出的“馨享母爱”一束（共10束）。

五、活动步骤及相关规则：

1、本次活动将于5月7日正式启动，5月11日00：00截止。

2、获奖规则：我们将在5月11日这天公布获奖楼层数，以5月10号当天发帖量的尾数决定幸运数字。凡发送祝福语楼层尾数含有该公布数字的前10名网友都将获得由“玫瑰村鲜花水培植物园”免费送出的“馨享母爱”一束。具体的获奖名单将在11号上午发帖公布，请密切留意。

3、5月12日母亲节当天我们将按获奖网友留下的祝福语和联系方式送出“馨享母爱”一束。为了保证母亲节花束能够及时送达，请您认真填写相关信息，并保证信息的准确性，以方便在本次活动中我们能够即时联系到您，并将您的祝福送出。（回帖内容如不完整，视为无效）

回帖模版：

送花人：xx电话：

收花人：xx电话：

收花人地址：

祝福语：

4、请各位网友自觉维护本次活动秩序，严禁恶意刷频的行为（恶意刷频者将被取消参加本次活动的资格）。

母亲节精选花束——“馨享母爱”

寓意：母爱如绵绵春雨般哺育着我们，伴随我们成长。岁月渐老，但我们对母亲的爱真情不变！母爱永恒！在母亲节这一天，让我们将对母亲的感激之情和万千祝语，化作这束‘馨享母爱’送到母亲的手上，并祝愿母亲健康长寿、永远美丽！

开展母亲节插花活动方案 篇2

五月，阳光灿烂，暖风拂面，我们又迎来了一个“母亲节”。在这温馨的日子里，为了弘扬中华传统美德，表达对母亲的养育之恩和浓浓爱意，现开展“花香送祝福，感恩母亲节”主题插花活动。

一、活动主题

花香送祝福 感恩母亲节

二、活动内容

1、学习插花技巧。

2、制作插花。

三、活动时间

20xx年5月7日晚上7：00

四、活动地点

百灵花店：润州区黄山南路2-9号（天和星城旁）

五、活动对象

镇江市图书馆读者

六、活动人数

本次活动限10人，先报先得，报满为止。

如报名后不参加本次活动请取消订票或致电市图书馆。

开展母亲节插花活动方案 篇3

一、活动目的

为丰富教职工文化生活，构建和谐校园，陶冶教师情操，展示我校教职工美的一面，借用花木来抒发教师们的高雅情怀，以花感人，以花育人。

二、比赛时间

20xx年5月24日（周三）下午16：00—18：00

三、比赛地点

金山湖体育馆一楼（副馆）

四、主题自拟 （略）

五、比赛规则

1．以分工会为单位组队，至少5人（最多10人），共同完成一个作品。5月15日前填好报名表（附表2）并提交电子版到工会邮箱[email protected]和纸质版（单位盖章一份送交工会513），联系电话2529139。

2．现场插花材料由参赛选手自选自备，（材料费用实开实报，设报销上限500元人民币）。

3．作品要富有创意，主题鲜明。

4．作品需附一张卡片（卡片自行准备，完成作品后夹在花器中），卡片包含以下信息：

（1）作品名称

（2）创意说明（简短通顺的文字说明创意），字数200字以内。为保证比赛的公平，卡片内容不涉及作品所属分工会及个人信息。

5.比赛时限：总时长120分钟（插花操作80分钟，评委打分40分钟。）

6．作品规格：作品长度、宽度、高度以100㎝以内为宜。

7. 参赛作品必须在规定时间内现场制作完成，所有插制步骤均需在比赛现场完成，花材必须现场修剪，不允许将半成品带进赛场。

六、比赛流程：

1、5月24日星期三下午15:30，各参赛队伍开始将准备好的插花材料送到比赛场地。

2、5月24日星期三下午16：00—18：00各参赛队伍到篮球场参加或参观插花比赛。

3、作品完成后参赛队伍离场，由评委组对各项作品进行现场打分，评奖。（评委将从整体效果、造型、配色、技巧四方面进行评价）

七、成绩评定：

采用百分制计分，由评委统一评分。

开展母亲节插花活动方案 篇4

一. 活动介绍

1. 活动名称：“日式风情，开心午后”——学习插花、茶道及日本料理制作

2. 活动对象：厦门理工学院全体学生

3. 活动时间：4月22号

4. 地点：实验楼圆盘

5. 活动形式：图片展，视频介绍，现场教授及学习

6. 组织单位：厦门理工学院学生会社团部日语协会

外语系日语专业策划组

二. 活动目的

插花、茶道及寿司是日本传统文化的精髓，堪称日本文化的'三大标志。为了使同学们更好的了解这三大艺术，进一步培养起学习日语及日本文化的热情，日语协会特此举办此次活动。希望通过此次活动能加深同学们对日本文化的感性认识，提高自身艺术修养，丰富和活跃校园文化生活，

三. 活动准备

1. 宣传

(1) 活动海报：联系宣传部制作活动宣传海报（三张，喷绘），分别置于教学楼大厅、一期和二期三期公寓

(2) 广播：与校广播站联系宣传活动

(3) 报纸：与院学通社联系，跟踪报道

2. 图文展

(1) 收集有关日本插花、茶道及料理文化的图片文字资料，整理制作电子文档，设计成海报形式；收集视频资料，活动当天用笔记本电脑现场展示日本文化。

(2) 联系制作喷绘海报，并粘贴在展板上

(3) 海报装饰，如彩带等

3. 插花学习

(1) 邀请日语老师现场教授插花艺术，并指导同学们学习自主插花

(2) 根据老师当日教授的需要购买一定数量的鲜花

(3) 准备插花所需工具，如剪刀等

(4) 与教学楼保安联系借桌椅，搬到图文信息广场

4. 茶道学习

(1) 邀请日语老师现场教授茶道

(2) 准备茶具、垫子等用具

5. 寿司制作学习

(1) 购买制作寿司原料及工具

(2) 组织零七级理事（多人）现场教授同学们做寿司

6. 关注天气变化，考虑时间和场地的变更

7. 准备投票箱和奖品

8. 网络：计划建立qq空间，在空间里介绍此次活动及日语协会、日本文化等，鼓励大家写下对此次活动的心得感受。由理事负责管理空间，及 时删除一些过激的留言，不会造成不良影响。

四. 活动流程

1.4月15日

邀请大和的老师来教授插花常识。播放插花演示视频

在播放视频之时，请老师先传授一些茶道知识。

2.时间

插花部分：

六. 应急控制

（1） 天气变化应急方案：插花及制作寿司转移到图书馆门口，茶道转移到教学楼或改期

（2） 老师临时有事，不能来教授技艺：茶道改为电脑视频欣赏，插花改为现场插花大赛，同学们可凭自己的灵感随手插花，投票与颁奖不变。

附：其它紧急情况发生时，由负责人处理。

Ⅹ 插花比赛是怎样的啊没参加过.老师要我们教师节那天参加插花比赛.不懂诶...... 求插花比赛规则.

你可以来找我教你做2个作品。很简单的我辅导的都获奖过的。68813818