武生插花旦
Ⅰ 京剧中武生背上插的旗子代表什么
插靠旗,抄即表示人物全副武装,已处于临战状态,这叫“硬靠”(靠旗之生活依据,源于古代将官之令旗。当然,那种实用令旗较小,传令时手执,骑马行进时就插在后腰革带上,作为传令凭证。发展为“靠旗”后,已美化、夸张、加大成为临战武将的装饰物了。一般用四面靠旗,缎料,绣“单龙戏珠”)。靠的结构很复杂,全身共有绣片31块,其中有3块可移作它用。穿蟒或穿箭衣者围靠领,象征武将;单用两块靠腿者,象征丢盔卸甲的败将,具有符号意义。
Ⅱ 武生为什么不能和花旦苟且
算是行业内的老师告诫年轻后背的金玉良言,诸如此类的问题应该说万古长存。以花旦为代表的都是“名角”婀娜多姿的女性,犹如当今年代的“明星”,所以媒体爱称当代“花旦”,而武生则是以男性为代表的“雄伟”的男性艺人。
花旦的爱慕者多如牛毛,其中不乏权贵显赫,若武生与花旦“苟且”的话,或将引来不必要的麻烦,甚至杀身之祸。
论语中有云:危邦不入,乱邦不居,君子不立危墙之下。反之花旦的规矩或是“不与武生苟且”,毕竟当红武生都是身材高大威猛,样貌秀气的男性,爱慕者不乏一些“狂蜂浪蝶”,多要洁身自好。
归根结底的讲,各行各业的“道”莫过于自我修养,不让自己身处一种比较尴尬被动,甚至丢掉了身家性命的不幸结果。
(2)武生插花旦扩展阅读
梨园后台传统规矩:
(1)丑角未开面前,他角均不得抹彩或勾脸。
(2)旦角既上装后,不许赤身露体。
(3)各项角色在未上彩、抹脸、勾面以前,均不得试戴网巾、 口面及盔头诸物。
(4)财神及加官之面具,禁止朝天安放,已取手中,不得复与他人交谈。
(5)妇女不许上台或入后台。
(6)后台各角概不许掀帘向台下窥视,尤不许与熟人暗打招呼。
(7)后台不许顿足骂人。
(8)未开锣前,场面上各种音乐响器,一概不准敲碰。
(9)打鼓老所坐之处,名为九龙口,无论何人均不得擅坐。
(10)未开锣前,花旦不许上台。
(11)青龙刀、开门刀,不许擅动或玩弄;青龙刀不用时,须用布包裹。
(12)在后台不得拍掌喝彩。
(13)后台不许跨坐两箱之间。
(14)后台不许抱膝而坐。
(15)后台不许拉弓,枪柄不许捣地。
(16)后台各角,不许随意玩笑。
(17)堂板(即公堂责人之大板子)在后台不许搬动。
(18)后台不准将玉带反上。
(19)韦陀杵不许朝天握持。
(20)各角一入后台,即先向祖师前行礼。
Ⅲ 武生花旦都是干什么的
1)所谓【武生】,就是京剧中擅长武艺的角色,武生分成两大类,一种叫长回靠武生,一答种叫短打武生。长靠武生都身穿着靠,头戴着盔,穿着厚底靴子,一般都是用长柄武器。这类武生,不但要求武功好,还要有大将的风度,有气魄,工架要优美、稳重、端庄。短打武生着短装,穿薄底靴,兼用长兵器和短兵器,要求身手矫 短打武生 健敏捷,内行的说法是要漂,率,脆,看起来干净利索,打起来漂亮,不拖泥带水,表演上重矫捷﹑灵活。
2)【花旦】,是中国戏曲旦行中的一支,区别于正旦(北方剧种多称“青衣”)、武旦和老旦。扮演的多为天真烂漫、性格开朗的妙龄女子。《春草闯堂》中的春草。也有的是属于泼辣,放荡的中、青年女性称做泼辣旦。影视界所称的“当家花旦”,指的也是善演这样角色的演员,想来是从戏曲中借用的称谓。
Ⅳ 为什么京剧中武生和花旦不能“苟且”啊 要是明明很相爱 还是不能在一起吗
解读
1、传统梨园行自古无此禁忌
2、仅代表编剧邹静之、导演高晓松一家之言
3、编剧、导演为始作俑者
Ⅳ 京剧里武生和武旦背后总是插四个小旗,为什么要插四个小旗有什么意义吗
“靠旗”
“靠”是京剧中对铠甲类装束的统一称呼。一般分硬靠、软靠和改良靠。
背后插的旗子,叫“靠旗”,一般是硬靠才有。
靠旗是插在背后的三角形的四面旗子,又叫护背旗。旗上有用各种彩线绣的龙纹。每面旗上附有一条彩色飘带。动作时,旗子连同飘带飞扬招展,潇洒优美。靠旗在实际生活中是没有的。很难想象穿着铁叶子做的铠甲,背后插着四面靠旗,那样怎么能够进行战斗呢?有人认为靠旗是从古代传令旗变化而来的,这只不过是一种猜想,没有任何根据。在舞台上我们可以看到,这四面旗子与发号施令没有任何联系。而且令旗只有一面,怎么发展也不会发展成四面。再说靠旗是插在背后,不是插在脖子里,也不能随时拔下来。因此,靠旗只是一种装饰性的舞蹈工具,是为了渲染武将的威风,显示表演者的技巧,增加舞蹈时的动态美,以此来帮助塑造人物的一种专用舞蹈工具。后来,由于一些京剧表演艺术家运用靠旗设计了一些高难度的技巧动作,把靠旗从一般的舞蹈服装装饰又发展了一步,变成了高难度技巧的一种辅助工具。比如,云南的表演艺术家关肃霜,在打出手的时候,就运用靠旗杆的弹力,把对方的兵器弹回去。我们知道,通常打出手用手、用脚、用腿来进行一些动作。可是,关肃霜却利用靠旗杆的弹力来进行表演,这就加强了紧张、惊险的效果。又如,天津表演艺术家厉慧良,他在《金沙滩》这出戏中的一次下场以前,就把兵器——鞭,抛在半空中,然后,一转身恰好鞭就落在四面靠旗的夹缝里边,同时显示一个很威武的亮相。构成了一个很优美、予人以很精确感觉的造型。
Ⅵ 为什么京剧中的花旦颈部后面插着6面旗子
那个是刀马旦,就和武生也会扎靠一样。如果我没记错有硬靠软靠之分
Ⅶ 为什么武生和花旦不能苟且
算是一个行业内的老师傅告诫年轻后背的金玉良言,诸如此类的问题更鼓长回存。以花答旦为代表的都是“名角”婀娜多姿的女性,犹如当今年代的“明星”,所以媒体爱称当代“花旦”,而武生则是以男性为代表的“雄伟”的男性艺人。不妨设想下,花旦的爱慕者多如牛毛,其中不乏权贵显赫,若武生与花旦“苟且”的话,或将引来不必要的麻烦,甚至杀身之祸。论语中有云:危邦不入,乱邦不居,君子不立危墙之下。反之花旦的规矩或是“不与武生苟且”,毕竟当红武生都是身材高大威猛,样貌秀气的男性,爱慕者不乏一些“狂蜂浪蝶”,多要洁身自好。归根结底的讲,各行各业的“道”莫过于自我修养,不让自己身处一种比较尴尬被动,甚至丢掉了身家性命的不幸结果,奈何知易行难,古今多少人又做到了善始善终呢?
Ⅷ 京剧怎么分 武生 花旦的 武生跟什么搭配的
京剧角色的行当划分较严格,早期分为生、旦、净、末、丑、武行、流行(龙回套)答七行,以后归为生、旦、净、丑四大行,每一种行当内又有细致的进一步分工。“生”是除了花脸以及丑角以外的男性角色的统称,又分老生(须生)、小生、武生、娃娃生。“旦”是女性角色的统称,内部又分为正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦(揺旦)刀马旦。“净”,俗称花脸,大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物,化妆用脸谱,音色洪亮,风格粗犷。“净”又分为以唱工为主的大花脸,如包拯;以做工为主的二花脸,如曹操。“丑”,扮演喜剧角色,因在鼻梁上抹一小块白粉,俗称小花脸。
Ⅸ 武生不能与花旦苟且是真的吗
梨园后台传统规矩。
1、丑角未开面前,他角均不得抹彩或勾脸;
2、旦角既上装后,不许赤身露体;
3、各项角色在未上彩、抹脸、勾面以前,均不得试戴网巾、 口面及盔头诸物;
4、财神及加官之面具,禁止朝天安放,已取手中,不得复与他人交谈;
5、妇女不许上台或入后台;
6、后台各角概不许掀帘向台下窥视,尤不许与熟人暗打招呼;
7、后台不许顿足骂人;
8、未开锣前,场面上各种音乐响器,一概不准敲碰;
9、打鼓老所坐之处,名为九龙口,无论何人均不得擅坐;
10、未开锣前,花旦不许上台;
11、青龙刀、开门刀,不许擅动或玩弄;青龙刀不用时,须用布包裹;
10、在后台不得拍掌喝彩;
13、后台不许跨坐两箱之间;
14、后台不许抱膝而坐;
15、后台不许拉弓,枪柄不许捣地;
16、后台各角,不许随意玩笑;
17、堂板(即公堂责人之大板子)在后台不许搬动;
18、后台不准将玉带反上;
19、韦陀杵不许朝天握持;
20、各角一入后台,即先向祖师前行礼。
影视剧梨园三规:
第一条:武生不得与花旦苟且。
第二条:梨园弟子不得街头杂耍卖艺。
第三条:武生不得相争。
在京剧历史上,民国期间的“四大名角”可谓是家喻户晓,分别是梅兰芳,程砚秋,荀慧生,尚小云。这其中程砚秋是梅兰芳先生的徒弟。他们共同开创了旦角全新的演绎方式。
旦角,不是模仿女性,而是演绎女性。
所以说,在梨园这一块,从来就没有“武生和旦角不能苟且”这样的规定。
Ⅹ 唱戏的武生背后插的旗子叫什么名啊
古代打仗来是冷兵器时代源都是玩近身肉搏的,所以人数上多于对手会给对手造成一定的心理压力,比如我明明是十万人我就号称是百万人,就是吓唬你玩的,最好不能让人知道实底,冒充也不是好冒充的,古代行军打仗队伍里面有旗帜,多少多少人举一面旗,所以说这一面旗是代表了多少人,通过观察对手的旗子来粗略估计对方兵力,所以冒充人多就前面拿一面后背插一面,多了就碍事了,这样旗子多让对方误以为人也多,戏曲表现手法夸张,一人背后背旗代表一只军队