茶花教學

❶ 日本花道的花道歷史

日本列島氣候溫和，四季變化明顯，為花草生長提供了優惠的條件。春、夏、秋、冬都有大量應季的鮮花開放，為美麗的大自然增輝。對於日本人來說，在用鮮花裝飾室內的習慣養成之前，他們就已同鮮花結下了不解之緣。有時隨時代的發展不斷變化。日本人的祖先對充滿生命力的花兒抱有一種恐懼感。似乎花兒是神靈的再現。對花兒的這種認識至今仍反映在日本的祭祀儀式當中。如日本大神神社的鎮花祭、京都今宮神社的安息祭就屬於這一類。人們相信櫻花是神的意志的表現，所以創造了諸如上面提到的民間祭祀。
人類本身具備美的意識，花兒的嬌美，使人們的注意力逐漸轉向審美的一面。利用花兒的美麗裝飾環境。花兒成為欣賞的對象。
佛教經典中有不少關於供花的記述。供花包括撒花、花蔓、玷花。撒花是印度人迎送客人時的禮俗。花蔓用於頭發裝飾及脖頸裝飾。傳說釋迦牟尼就是玷蓮花傳授佛教真諦的，可見佛教與花兒的關系，從一開始就已經十分密切了。供花成為建立功德的表現。衣械（將花卉插在寶瓶內）、寶瓶花（只插蓮花等花枝）等插花法同佛教一道、由中國經朝鮮傳入日本。最初只是在寺院內流傳。隨著凈土信仰的出現，供花的習俗也傳入民間。可同時體現過去（結果實）、現在（開花）、未來（蓓蕾）的蓮花成為供花的主要材料。鮮花除了作為神聖的供花以外，也是深受人們喜愛的欣賞之物。
日本室町時代至戰國時代，以裝飾壁畫、書院、擱板為主的鮮花稱為「掛花」。這些鮮花均擺放在日本人認為十分神聖的地方。一瓶鮮花形成一個整體。這個整體再現了大自然的風情，因此，陰陽和季節的感覺十分重要。日本天應年間，專應（人名）將插花的構想具體化。專應的後代專榮在整理茶花構成法的基礎上，又提出了真、副、副請、真隱、見越、流枝、前置即「七種工具插花法」。日本天正年間至元和年間一直很有名氣的第一代專好及寬永年間十分活躍的第二代專好又使插花枝藝有了很大的發展，技法更加復雜。在七種工具的基礎上又推出了扣、侗作、大葉、後圍、木留、草留、會釋。第二代專好強調立花的基礎為「真」。以「副」和「請」求對稱。以「流枝」和「扣」求均衡。以「見越」和「前置」求遠近。由於插花技藝的進步，使插出的鮮花比真花的姿態更富有變化，出於自然美又超出自然美。專好父子的插花技法經後人整理、發展，正式稱「立花」。 日本自然景觀的多樣性和古老的農業生活方式為日本花道的發展提供了背景舞台。在六世紀時，自中國傳入日本的]佛教中就有向佛像和死去亡靈供花的風俗，它對日本花道的發展起到了尤其重要的作用。供花由三支花干以一種簡單，對稱的方式排列。但是，到了十七世紀早期，池坊宗的佛教弟子創造了一種復雜的供花造型「立花」。「立花」的字面意思為「站立的花」， 這種細膩的藝術形式往往需要高超的技術技巧，並在高高的銅花瓶中得到充分的展示：代表著「天」或是「真理」 的主幹通常先是非對稱的伸向左或右方，然後彎曲著回到中心對稱軸上；具有各自的象徵意義和裝飾功能的其他大量的枝幹則從中心(整個花束的虛擬球心)伸出。作為一個整體，立花作品的整體造型即為整個宇宙的縮影。立花的重要特徵 - 非對稱性、象徵性和空間深度 - 對於以後日本花道的發展產生了深遠的影響。
「茶花」（chabana）則與「立花」 截然不同，它起源於十六世紀茶道（chanoyu）的一部分。「茶花」只需要一個小的花器和一、二朵花或花枝。在「茶花」的基礎上，誕生了一種新的自發的造型即投入花（nageire）。投入花 常常將少量的花材，隨意的投入深深的花器中，利用巧妙的技術展示出一種樸素、詩意化的自然美。 「立花」和「投入花」對花道在其後的發展做了有些相反的限定：「立花」強調精細的技術方法、宏大的規模、象徵主義和固定的風格； 「投入花」的特點則是自發性、簡單性、暗示性以及對材料的自然特性的尊重。這兩種迥然不同的造型之間的矛盾將導致日本花道藝術中更多的革新。
在江戶時代（1600－1868年），日本國泰民安，經濟得到了穩步的發展。曾經僅僅限於佛教弟子、貴族和王族成員的日本花道藝術，逐漸地在日本武士階層、富裕的商人和包括婦女在內的其他人中得到了廣泛的傳播。在這一時期，「立花」越來越顯得呆板和公式化，而一種被稱為seika或shoka（「生花」， 都用同樣的漢字書寫）的更為簡單的造型出現了，並迅速得到了更為廣泛的傳播。 雖然還是有點正式，但是已經在不對稱的三角形的基礎上，使用了三枝結構。 盡管許多新的流派創造了形態各異的造型，但是，其中傳統的三枝幹結構形式，逐漸被認為分別代表了「天（ten）」、「地（chi）」、「人（jin）」。 這種結構上的變化漸漸成為所有花道教學中的基礎，甚至在眾多的現代花道流派中也是這樣。
這一時期花道的另一重大發展，是一種新的排列方法，即「文人花」的出現(bunjin-bana)， 這種樣式的花道主要為了表現當時中國學者和畫家的情調。 它對從「茶花」中發展出來的「投入花」造型產生了重要的影響。由於文人花道傳遞的是個人的情感，這種排列方法不可避免的具有非正統性、隨意性。這種隨意性與茶室的嚴謹性和「立花」或「生花」的正規性有著很大的區別。由於供花起源於中國，這就為日本花道增加了豐富的色彩和細膩的文學韻味。 明治時代初期（1868－1912年），日本面向西方敞開了國門。這種門戶開放給日本國民生活的各個方面帶來了翻天覆地的變化。在花道藝術方面，由小原流的創立者小原雲心創造的花道造型「盛花」（moribana，字面意思是堆積花）給這門藝術帶來了徹底的革命。
伴隨著許多現代化流派的出現，花道改革如火如荼地進行。 草月流的創立者勒使河原蒼風（1900－1979年），提倡花道作為一門現代藝術應該鼓勵自由、創新的表達方式。戰後期間，許多先鋒派作品（前衛生花）吸收了抽象雕刻和超現實主義方法，擴大了作品的規模和使用材料的范圍，這就大大加強了花道的表現力。另外，傳統流派，例如：池坊流在保持自己經典造型以及對「立花」和「生花」做了現代改進的基礎上，在課程安排上增加了更多新的花道手段，包括「盛花」等。日本當代的花道舞台由三個著名的流派所佔有：池坊流、 小原流和草月流，每一派都擁有超過百萬的弟子。除了這三個流派，日本還有成千個大大小小的花道流派。其中較大的流派在世界各地都建立了分會和學習團體。1956年， 代表各花道、各流派的利益的組織－花道國際－在日本東京成立，這一組織的成立促進了花道藝術在全球范圍內的發展。
在日本，花道藝術已經成為許多不屬於任何特定流派的普通人士，日常生活中不可分割的一部分。各種花道造型裝點著普通人的家庭生活，在一些特殊的時刻和節日中，人們則採用某些特殊的材料表達了美好的願望。在新年，代表永恆的長青松，尤其受到插花者的歡迎，並且通常和竹子搭配使用，表達了人們青春常駐的美好祝願；杏花則適合送與受尊敬的老人；三月三日，為日本傳統的偶人節（「雛祭」 ），也被稱為女孩節，人們常把桃花和傳統的木偶搭配在一起展示，表示內心的祝願；在兒童節（五月五日）的花道造型中，多用蝴蝶花代表男性力量；七月七日，星星節的造型「棚機」是用竹子作為裝飾的一部分；九月，人們集會賞月（「月」 ）時，用南美洲草來做花道造型，代表了蕭瑟的秋天。

❷ 怎麼製作茶花的標本

製作茶花的標本方法：
(一)採集標本的要求
1.標本單株選擇
從同種眾多單株中，應選擇生長正常，無病蟲害，具該種典型特徵的植株作為採集對象。力求有花有果(裸子植物有球花、球果)及種子。
草本植物要挖出根，植株高的可以反復折疊或取代表性的上、中、下3段。一次采不全，應記下目標，以備下次再采。
如果是供教學、科研用的標本就要精細一些了。即使是同一種植物，也要考慮不同的環境下產生的不同的個體。比如說同一種植物會有的異性葉(比如構樹就有缺刻狀分裂的和心狀卵形的兩種不同形態的葉片)、雌雄異株等等都要做成不同的標本以便於教學示範。
2.採集步驟
按預定目標，選擇合要求的單株，剪取具代表性枝條25～30cm(中部偏上枝條為宜)，依次完成下列步驟：
(1)初步修整。如去掉部分枝、葉，留下分枝及葉柄一部分。
(2)掛上標簽，填上編號等(一律用鉛筆。下同)。標準的採集簽應包括採集號
採集時間、年 月 日、採集者、採集地點。
(3)填寫野外記錄。注意與標簽編號一致，標準的野外記錄應包括採集號
採集時間、年 月 日、採集者、採集地點、海拔高度、樹高、胸高直徑、樹皮、樹枝、葉、花、果、習性、生態環境、用途、俗名、正名、學名、科名、備考。當然實際操作也未必要填這么多的，可以根據情況酌情填寫。
(4)暫放塑料採集袋中，待到一定量時，集中壓於標本夾中。
(5)採集中應注意同株至少採兩份，用相同的採集號標記。如有的植物需要開花結果後再采，應記下所選單株座標方位，留以標記。同種不同地點的植物應另行編號。散落物(葉、種子、苞片等)裝另備小紙袋中，並與所屬枝條同號記載，影像記錄與枝條所屬單株同號記載。有些不便壓在標本夾中的肉質葉、大型果、樹皮等可另放，但注意均應掛簽，編號與枝相同。
(6)注意有毒性、易過敏種類。如蠍子草、漆樹等，應慎重。大戟科、毛艮科等等都是比較有名的毒科。當然，在野外也不要亂嘗試沒吃過的植物。
(7)注意愛護資源，尤其是稀有種類。這個不用多說了吧，破壞環境和資源可不好。
(二)臘葉標本的壓制與裝幀
壓制是標本在短時間內脫水乾燥，使其形態與顏色得以固定。標本製作是將壓制好的標本裝訂在台紙上，即為長期保存的臘葉標本。壓制與製作標本須注意以下各點：
1.順其自然，稍加擺布，使標本各部，尤其是葉的正背面均有展現。可以再度取捨修整，但要注意保持其特徵。
2.葉易脫落的種，先以少量食鹽沸水浸0.5～1分鍾，再以75% 酒精浸泡，待稍風干後再壓。
3.及時更換吸水紙。採集當天應換干紙2次，以後視情況可以相應減少。換紙後放置通風、透光、溫暖處。捆綁標本夾時，松緊要適度，過緊易變黑，過松不易干。標本間夾紙以平整為准。如球果、枝刺處可多夾些。換下的潮濕紙及時晾乾或烘乾，備用。
標本壓制乾燥後即可裝訂，裝訂前應消毒和做最後定形修整，然後縫合在台紙上(30～40cm重磅白版紙)。將野外記錄貼左上方，定名簽填好貼右下角，此簽不得隨意改動。對定名簽鑒定的名稱有異議，可另附臨時定名簽。照片、散落物小袋等貼在另角。貼時均不要用漿糊，以防霉變。標本布局應注意勻稱均衡、自然。裝訂後的標本再經過消毒，夾紙或裝入塑料袋保存於專門的標本櫃中。
縫合的時候一般取一些莖或枝，用線固定在白版紙上，葉子就要粘貼了(我們是用毛筆蘸白膠塗在葉子背面粘貼)。原則是葉片之間盡量不重合。談談本人的經驗，粘羽狀復葉的時候建議從上往下粘，因為可以保證葉片不重合，如從下往上很可能貼到中段兩片葉子的角度就近乎0度了，再下去就要重合了。當然，我們博物組比較講究標本的美觀，所以在裝訂和整形上還是比較注意植株在白版紙上排一個怎樣的形狀比較好看。

❸ 茶花什麼時候開花

茶花在每年的1~4月份開花。茶花的花語：謙讓高潔、理想的愛、可愛美麗，可將其送給老師，能表達出自己的感激之情，也能誇贊老師的教學有方；茶花的寓意：謙遜、美德、端莊、聖雅，可將其送給母親，能表達對母親的尊重，也能誇贊母親的高貴優雅。
關於茶花
茶花又名山茶花，是山茶科、山茶屬多種植物和園藝品種的通稱。花瓣為碗形，分單瓣或重瓣，單瓣茶花多為原始花種，重瓣茶花的花瓣可多達60片。茶花有不同程度的紅、紫、白、黃各色花種，甚至還有彩色斑紋茶花，而花枝最高可以達到4米。性喜溫暖、濕潤的環境。
茶花的栽種歷史
在三國時代，茶花已有人工栽培。但直至南北朝及隋代，帝王宮廷、貴族庭院里栽種的，仍是野生原始種茶花，花單瓣紅色。當時有關茶花的文獻及文人吟詠的「山茶」，「海榴」詩，均未涉及品種名。
茶花的地區分布
茶花主要分布於中國和日本。中國中部及南方各省露地多有栽培，已有1400年的栽培歷史，北部則行溫室盆栽。四川、台灣、山東、江西等地有野生種。