梅花繪畫步驟

⑴ 梅花國畫簡單畫法

1、勾勒法：是指花朵以線條為主的勾勒方法，又稱圈花法。以淡墨勾花瓣，以中鋒用筆，筆順由左到右、由中間向兩邊，線條如鐵絲，要有彈力，類同書法用筆。花蕊可用重墨勾，也可用赭石加墨勾。花心可用淡黃或橘黃染，花托用重墨勾。

⑵ 繪畫系列之教你如何畫簡易梅花

工具/材料

鉛筆、A4紙、橡皮擦

• 01

  首先畫出一朵梅花，如下圖所示。為了突出梅花的立體感，可以用圓圈和簡單的線條畫出花蕊。

• 02

  接著畫出另外兩朵梅花，如下圖所示。

• 03

  然後再畫出下端的另外三朵梅花，如下圖所示。畫這部分的時候可以把它想像成一個類似於五角星的形狀。

• 04

  接著畫出旁邊那支梅花的上半部分，如下圖所示。

• 05

  然後畫出中間那枝梅花的的下半部分，如下圖所示。

• 06

  最後畫出最右側那枝梅花就可以了。一幅梅花就畫好了，希望大家能夠喜歡。

⑶ 國畫白描梅花畫譜基本繪畫技巧

國畫白描梅花畫譜基本繪畫技巧

白描梅花畫譜是白描梅花的一種基本繪畫技巧，而白描梅花通過運用筆墨的變化來表現梅花的質量感。白描梅花畫譜是初學者的不二選擇。下面是我為大家帶來的國畫白描梅花畫譜基本繪畫技巧，歡迎閱讀。

國畫白描梅花畫譜基本繪畫技巧1

一、白描梅花的基本技法

1.枝幹

老乾為多年生長，故多有盤結且樹皮皸裂，所以一般用筆較為遲;

雙勾不能只勾邊線，要結合其結構，注意邊線的穿插交合以表現出體積與質感：

如果以勾線與皴擦結合表現，則要注意皴法的用筆，雖為干皴，也要見筆見線：

枝條要相對挺拔，但也不能流滑，無論雙勾還是皴勾結合，都要注意與老乾的區別：

樹乾的交叉，一般不宜平行，以不等邊三角形分割為好，要注意其疏密變化及走勢，既要有變化，又要有呼應：

枝條的前後關系也要交待清楚：

2.花朵

花瓣開放有先有後，這是自然規律。一幅畫中，有花苞，有初放，有含苞欲放，還有盛開，既符合自然規律，也是豐富畫面藝術效果的`一種形式，當然可獨取含苞待放，也可全畫盛開花朵。

花朵的正側向背，相互呼應對比，疏密對比，都是要通過經營布置以構成畫面既有變化又和諧統一的關系。

3.點蕊、勾須

勾須用線應有力度，點蕊要見筆形：

4.章法

枝幹要在一個總長勢的前提下交叉變化，要注意枝幹與花朵的疏密關系，注意畫面的空白變化。

國畫白描梅花畫譜基本繪畫技巧2

一、一般工筆梅花的創作步驟

畫工筆梅花需要准備勾線筆，幾支大小不同的羊毫筆，畫枝幹用的舊筆。郭宣或熟絹。沒煙墨、硯台、國畫顏料（初學者可以先使用管裝的顏料），膠和礬。此外，畫氈、筆洗、調色碟等都應適當准備。一般工筆梅花需要以下幾個步驟來完成。

一、草稿：使用鉛筆打草稿，紙張不要求。

二、過稿：將草稿放置在拷貝台上，上面覆一層熟宣，使用勾線筆（花枝俏等）將畫稿勾在宣紙上，這樣的做品稱為白描。

三、渲：在畫好的草稿上用墨來表現畫面的明暗，方法是：使用兩支較大的筆（一般為大白雲）一支蘸墨，一支蘸水，先點墨，在墨沒干之前用水渲開，造成一個自然的過渡。

四、染：方法和渲的步驟差不多，不過使用的是國畫顏料，這一步較為麻煩。為了讓色彩更加均勻厚實，一般要進行多次，有「三礬九染」之說。

五、勾線：在渲和染的過程中可能會造成原來的線條被色彩覆蓋，要重新勾一次線。工筆畫的過程和技法非常復雜多樣，這只是基本的過程。

⑷ 國畫中，畫梅花應該用什麼色

畫紅梅的話一般是用硃砂或者曙紅，筆尖再蘸一些胭脂，以增加花朵的層次干內、深淺容變化。

(4)梅花繪畫步驟擴展閱讀：

朱紅：硃砂的顏色，比大紅活潑，也稱鉛朱、硃色、丹色。

胭脂：1，女子裝扮時用的胭脂的顏色。2，國畫暗紅色顏料

畫梅花的步驟：

第一步是出枝。先用筆蘸調淡墨，在盤子邊上括幹些，再蘸深墨，以中鋒畫出最前面的枝條。起筆時用中鋒，畫至枝條下端漸轉側鋒，務必注意行筆過程中，枝條留白斷開，以便填花。

第二步，用淡墨圈出花朵。注意花朵的聚散和正側偃仰背的表現。花朵與枝幹需反復交替進行。畫好主要枝幹，決定畫面大局，畫好一部分旁枝後開始畫花，花畫得差不多時，再在花中穿插枝梢，而後再補些花，或再添些細枝梢，這樣交替進行，逐步完善，不可各步驟之間截然分開。

第三步，梅花用硃砂，筆尖再蘸一些胭脂，以增加花朵的層次干、深淺變化。
處理花心、剔花須、點蕊頭、點花蒂。用較禿的筆，以中鋒濃墨為佳。花朵的正反背側往往通過點心才能表現出來。