茶花女歌劇序曲

⑴ 冬奧會代表團入場音樂是怎麼選的

2022北京冬奧會運動員入場背景音樂↓↓↓↓
♥羅西尼 《威廉退爾》
♥埃爾加 《威風堂堂》
♥柴可夫斯基 《 胡桃夾子》選段
♥巴赫 《第二管弦樂組曲》
♥威爾第 《凱旋進行曲》
♥小約翰·施特勞斯 《春之聲圓舞曲》
♥貝多芬 《土耳其進行曲》
♥貝多芬 《第五交響曲》的第四樂章
♥格林卡 《魯斯蘭與柳德米拉序曲》
♥威爾第 《飲酒歌》
♥比才 《卡門》序曲
♥勃拉姆斯 《匈牙利舞曲第五號》
♥埃米爾·瓦爾德退費爾 《溜冰圓舞曲》
♥ 《輕騎兵序曲》
♥維瓦爾第 《春》
♥莫扎特 《第四十交響曲》 中的第一樂章
♥德沃夏克 《第九交響曲》 中的第四樂章
♥ 柴可夫斯基 《四小天鵝》
♥《歌唱祖國》
2022年北京冬奧會主題歌是《一起向未來》。

⑵ 歌劇 茶花女 有哪些演唱技巧

企鵝唱片評鑒
威爾第:[茶花女]全曲
蘇莎蘭、帕瓦洛蒂/演唱

[茶花女]是威爾第最偉大的傑作,也是全世界最受歡迎、演出次數最多的歌劇之一.本輯由蘇莎蘭、帕瓦洛蒂、馬魯拉圭等人合作演出,加上最擅長歌劇音樂的波寧吉指揮國家愛樂,將這部曠世名作櫬托得更為絲絲入扣,也是絕對不容錯過的優秀版本.
音色飽滿厚實,各聲部層次分明,樂團錄得極為干凈.

《 茶 花 女 》

文：周小靜

劇本：皮亞維根據法國作家小仲馬同名戲劇改寫而成（該戲劇為作者本人據自己的小說改編）

作曲：〔意〕威爾第

首演：1853年3月6日在義大利威尼斯的費尼切歌劇院

出場人物：

薇奧列塔（茶花女，女高音）

阿爾弗萊德（薇奧列塔的情人，男高音）

亞芒（阿爾弗萊德的父親，男中音）

弗洛拉（薇奧列塔的女友，女高音）

加斯東子爵（阿爾弗萊德的好友，男高音）

杜弗男爵（阿爾弗萊德的情敵，男低音）

阿尼娜（薇奧列塔的女僕，女高音）

格倫威爾醫生（男低音）

此外還有男僕、郵差、鬥牛士、吉卜賽人等

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第一幕 第二幕 第三幕

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故事發生在19世紀的巴黎。

這里是富人的天堂，窮人的夢想。在車水馬龍的大街上，在燈火輝煌的宅子里，流動著的是美酒、音樂和歡笑，而在陰暗的、陽光和燈火照不到的地方，流淌的卻是眼淚和失望。

讓我們走進巴黎最著名的一處豪宅。這里的主人不是王公貴族，也不是富豪商賈，而只是一名妓女——人稱「茶花女」的巴黎名妓薇奧列塔，上流社會的「寵兒」。許多高貴的紳士和婦女是薇奧列塔的常客，假如你在晚上走過這條大街，一定會老遠就聽到裡面傳來的笑聲、歌聲，酒杯碰撞的清脆響聲。稍稍走近些，那高大窗門里浮動的身影便會讓你有如看一場熱鬧的戲劇表演一般。

不錯，這里幾乎每天都在游戲。主角就是我們這個故事的主人公——「茶花女」薇奧列塔。

她出身卑賤。盡管她決不肯透露半點有關她的身世，但人人都可以猜得出。否則誰會將如花似玉的青春拋擲在這樣的生活里呢？

然而她的舉止十分高雅，並不亞於那些出身豪門的小姐。她身材窈窕，面龐秀美，性格開朗，聰穎風趣，還有一副婉轉的歌喉，她家宴會的高潮常常是在她動人的歌聲中達到的。您想聽聽她的歌聲嗎？且慢，讓我們先來聽一聽作曲家威爾第為她的故事所寫的一首序曲。

（譜例1a,b）

序曲分為兩個部分，盡管第二個主題有舞曲式的節奏，旋律也很優美流暢，但它們同樣是暗淡無光，凄慘悲涼。威爾第預示給我們，這是一個悲劇故事。美麗的茶花女並沒有用她的種種可愛換來幸福。等待她的將是什麼呢？

讓我們拉開大幕，看看這所宅子里的生活吧。

（譜例2）

多麼快活的音樂！客廳的大餐桌旁坐滿了人，他們個個打扮得光彩照人，四壁的燈火都因之失色了。晶瑩的酒杯里斟滿了美酒，銀餐具閃閃發亮，托著發出誘人香味的美食。一切都准備好了，只等主人茶花女了。

她終於來了。天，她可真會打扮——一身可體的白裙，發際和衣裙上還點綴著潔白的茶花。她眼睛明亮，嘴唇嬌艷欲滴，滿座華麗的衣飾此時都成了她的陪襯，而男士的目光更是令她顯得容光煥發。看不出來她曾大病過一場，倒像是在剛剛哪兒療養過了似的。

薇奧列塔以迷人的微笑感謝大家的光臨：

「朋友們，今夜屬於我們， 今宵給我們無限歡樂， 讓我們高舉起快樂的酒杯！」

不，等一等，門外走來的是誰？從來沒見過的一位高個子青年，由老朋友、子爵加斯東引著，朝茶花女走來。他是那麼高貴瀟灑，盡管年輕的臉上略帶幾分激動不安的神情。加斯東向茶花女介紹說：

「這是阿爾弗萊德?亞芒，走遍世界你再也找不到這樣的熱愛鍾情……」

薇奧列塔打斷了加斯東：

「謝謝你們的光臨，我這里對任何人都一樣熱情。」

人們再也不願等待：高舉酒杯，開始狂歡吧！他們唱起來，歌聲充滿了整個大廳。

加斯東再一次低聲拾起話題：

「阿爾弗萊德非常愛你，你在醫院里養病的時候，他每天都來看你。」

「為什麼？他並不認識我。」

「他認得你。」

「我不明白……這真是奇怪，讓人難以相信。」

「我說的都是真情。」

茶花女望望正在凝視自己的阿爾弗萊德。而此時另一邊也有人在議論，那是男爵杜弗：

「我不喜歡這青年。」

答話者是弗洛拉，薇奧列塔的女友：

「說老實話，我倒很欣賞他。」

只聽加斯東催促道：

「阿爾弗萊德，親愛的男爵，你為何沉默不語？ 請為大家唱一首快樂的歌吧！」

眾人附和道：

「阿爾弗萊德，請你唱吧！」

「可是，我沒有唱歌的心情。」

「這是大家的期望！」

阿爾弗萊德轉身向薇奧列塔：

「你這樣期望嗎？」

「哦，那還用說！」

阿爾弗萊德站起身，舉起滿滿的酒杯，在圓舞曲節奏的音樂聲中唱起來：

（譜例3）

「讓我們高舉起歡樂的酒杯，杯中的美酒使人心醉； 這樣的歡樂時刻雖然美好，但真實的愛情更寶貴。 眼前的幸福且莫錯過，大家為愛情干一杯。」

他轉身對著薇奧列塔：

「青春好象一隻小鳥，飛去不再飛回！ 請看那香檳酒在杯中翻騰，就像人們心中的愛情。」

阿爾弗萊德嘹亮的歌聲使得眾人更加興奮，他們同聲唱道：

「好啊，讓我們為愛情乾杯，再一乾杯！」

茶花女站起身來：

「在他的歌聲里充滿了真情，它讓我深深地感動； 在這個世界上最重要的是快樂，我為快樂而生活。 好花若凋謝不會再開，青春若逝去不會再來； 在人們的心中，愛情不會永遠存在， 今夜好時光大家不要放過，舉杯吧，慶祝歡樂！」

眾人再次合唱：

「啊！今夜在一起使我們多麼歡暢，一切都使人流連難忘！ 讓地方美麗的朝霞透過花窗，照在狂歡的宴席上！」

在另一間大廳里，悠揚的舞曲響起來了。薇奧列塔招呼客人們去舞廳跳舞，大家高興地站起身來。忽然，薇奧列塔感到一陣頭暈，她趕緊扶住椅子。有人注意到她的臉色蒼白，問她是不是又病了。薇奧列塔強打起精神：「不要因為我，妨礙了大家的快樂」

人們紛紛離開，湧向舞廳去了。只有一個人留了下來，這就是阿爾弗萊德。他懇切地對薇奧列塔說：

「我求你改變這樣的生活，不然它會毀了你的健康。」

「難道我能夠改變？」

「假若你和我生活在一起，我願真心誠意永遠溫柔地守護著你！」

「你說什麼？有誰會需要我這樣的人？」

「難道沒有人真心愛過你？」

「沒有。」

「我非常愛你！」

薇奧列塔笑了：

「真可惜！這樣的愛情我只好把它忘記！」

阿爾弗萊德嚴肅地問道：

「你在嘲笑我？難道你沒有心嗎？」

「你問這個干什麼？」

「你若有心，為什麼還會嘲笑我的一片真情！」

望著阿爾弗萊德的眼睛，薇奧列塔有點受震動：

「你真的愛我？」

「絕對真誠！」

「有很久了嗎？」

「啊，一年多了！」

阿爾弗萊德唱起了深情的詠嘆調：
http://zjuo.com/dz/thread-23285-1-1.html

⑶ 世界著名的序曲有哪些

莫扎特（奧地利）：《費加羅婚禮》序曲、《後宮誘逃》序曲；
施特勞斯（奧地利）：《蝙蝠》序曲；
比才（法國）：《卡門》序曲；
柴柯夫斯基（俄羅斯）：《1812庄嚴序曲》、《羅密歐與朱麗葉幻想序曲》；
羅西尼（義大利）：《威廉.退爾》序曲、《塞維勒的理發師》序曲、《偷東西的喜鵲》序曲；
貝多芬（德國）：《埃德蒙多序曲》、《費德里奧》序曲、《利奧諾拉序曲》（一、三）；
格林卡（俄羅斯）：《魯斯蘭與柳德米拉》序曲；
韋伯（德國）：《魔彈》序曲；
蘇佩（奧地利）：《輕騎兵》序曲、《詩人與農夫》序曲；
門德爾松（德國）：《芬格爾洞》序曲》（又名《赫布里底島》） 、《仲夏夜之夢序曲》；
德沃夏克（捷克）：《狂歡節序曲》；
威爾第（義大利）：《命運之力》序曲；
德裡布（法國）：《葛蓓莉婭》序曲和馬祖卡舞（芭蕾舞劇）；
呂其明（中國）：《紅旗頌序曲》。

註：「序曲」二字在書名號之外的，是歌劇或芭蕾舞劇序曲，在書名號之內的是以序曲體裁形式寫成的單樂章樂曲，與歌劇舞劇等戲劇無關。

⑷ 有哪些美聲歌曲

美聲歌曲有很多，以下是一些經典的美聲歌曲：

1. 《我的太陽》

2. 《茶花女》中的《飲酒歌》

3. 《圖蘭朵》中的《今夜無人入睡》

4. 《卡門》中的《歌劇序曲》

解釋：

《我的太陽》：這是一首廣為人知的經典美聲歌曲，以其優美的旋律和深情的歌詞深受喜愛。這首歌以其獨特的音樂風格，展現了美聲唱法的魅力。

《飲酒歌》：出自歌劇《茶花女》，這首歌以其歡快的旋律和熱情的歌詞，表達了生活的歡樂和對未來的憧憬。其中的美聲唱法使得歌曲更加動聽。

《今夜無人入睡》：出自歌劇《圖蘭朵》，這首歌以其悠揚的旋律和深情的歌詞，描述了一種深深的思念和等待。美聲唱法的運用使得歌曲情感更加深沉。

《歌劇序曲》：出自歌劇《卡門》，這是一首非常著名的歌劇序曲，以其磅礴的氣勢和激昂的旋律，展現了歌劇的魅力。其中的美聲唱法使得整首歌曲更加具有感染力。

以上這些歌曲都是美聲歌曲的經典之作，以其獨特的音樂風格和深情的歌詞，深受人們的喜愛。

⑸ 歌劇《茶花女》從音樂和演員的表演角度怎麼去分析

《茶花女》是威爾第的「通俗三部曲」的最後一部（其餘兩部是《弄臣》及《游唱詩人》），它所獲義大利人的歡迎也是不亞於《游唱詩人》。

這是根據1852年法國的作家小仲馬(Alexandre Dumas)的戲劇「茶花女」(La Dame aux Camelias)而寫成。這部歌劇充滿著優美的詠嘆調，其出現密度之高，使得和比才的《卡門》一樣，成為美歌集一般，即使不太明白劇情，但絕對不會感到有「冷場」，所以，它也是很好的欣賞入門的歌劇．

威爾第的三幕歌劇《茶花女》於1853年在威尼斯進行首演，雖然由於各種社會原因而遭到失敗，但它很快就得到了全世界的贊譽，被認為是一部具有出色藝術效果的巨著，並由此成為各國歌劇院中最受歡迎的作品之一。難怪《茶花女》的原作者小仲馬要說："五十年後， 也許誰也記不起我的小說《茶花女》了，但威爾第卻使它成為不朽。"

《茶花女》的義大利名稱為Traviata，原意為"一個墮落的女人"（或"失足者"），一般均譯作"茶花女"。歌劇描寫了十九世紀上半葉巴黎社交場上一個具有多重性格的人物--薇奧列塔。她名噪一時，才華出眾，過著驕奢淫逸的妓女生活，卻並沒有追求名利的世俗作風，是一個受迫害的婦女形象。雖然她贏得了阿爾弗雷德·阿芒的愛情，但她為了挽回一個所謂"體面家庭"的"榮譽"，決然放棄了自己的愛情，使自己成為上流社會的犧牲品。

劇情：薇奧萊塔原是周旋於巴黎上流社會的名妓，為青年阿爾弗萊德真摯的愛情所感，毅然拋棄紙醉金迷的生活，來到巴黎近郊與阿爾弗萊德共同釀造愛情的蜜。但是，阿爾弗萊德的父親喬治歐激烈反對，強要她承諾與他的兒子斷絕來往。為了顧全阿爾弗萊德的家庭和幸福，她決心犧牲自己的愛情，忍受著內心的極大痛苦，重返風月場。阿爾弗萊德誤以為她變了心，盛怒之下，在公開場合羞辱了她。薇奧萊塔信守對喬治歐的諾言，未向自己的情人道破真情，但患有肺病的身體承受不了這一致命打擊，就此卧床不起。不久，喬治歐良心發現，把全部真情對兒子言明。但當阿爾弗萊德回到薇奧萊塔身邊，她已經奄奄一息了，疾病和不公正的社會奪去了她的愛情和生命。

音樂以細微的心理描寫、誠摯優美的歌調和感人肺腑的悲劇力量，集中體現了中期威爾第歌劇創作的基本特點。序曲採用第二幕中的愛情主題和下行的悲愴動機，對全劇作了提綱挈領的概括。第一幕的《飲酒歌》，是以單二部曲式為基礎的分節歌，輕快的舞曲節奏，明朗的大調色彩，以及貫穿全曲的大六度跳進的動機，表現阿爾弗萊德借酒抒發他對真誠愛情的渴望和贊美，洋溢著青春的活力。薇奧萊塔的詠嘆調，則表現女主人公復雜微妙的心理矛盾。前半部分表現她初次感受到愛情時內心的波動，音調誠摯、直率；後半部分表現她對愛情的大膽追述和渴望，大跳的音調反映了她內心抑制不住的喜悅。終場的二重唱，是一個感人的音樂場面，第一段中近乎口語式的急切語調，是這一對久經磨難的情人終又重逢時狂喜而激動心情的描寫；第二段的分節歌洋溢著浪漫曲的抒情氣質，抒發他們對愛情和幸福的嚮往。但後來，與阿爾弗萊德熱情奔放的旋律交織一起的微奧萊塔聲部中，出現了半音滑行的痛苦呻吟的音調，並逐漸發展擴大，最後占據了主導地位。威爾第應用這種對比手法，刻劃了垂死的薇奧萊塔對愛情至死不渝的追求，揭示了歌劇深刻的悲劇主題，具有震撼人心的戲劇力量。

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