巧繪櫻花海報

A. 求一日本電視劇的名字 有圖

日版真人連續劇——蜂蜜與四葉草
基本信息
【日文劇名】：ハチミツとクローバー 【電視台】：富士電視CX 《蜂蜜與四葉草》真人版
【首播】：2008-01-08 【回數】：11 【導演】：谷村政樹 松山博昭 【編劇】：金子茂樹 【製作人】：瀧山麻土香 鹿內植 【配樂】：海田莊吾 都啟一 河野伸 【原作】：羽海野チカ「ハチミツとクローバー」 【主題歌】：平井堅「キャンバス(Canvas)」 【格式】：RMVB 【語言】：日語繁中 【字幕】：豬豬字幕組 【字幕文件】： 【發行公司】： Fuji Television Network Inc. 【發行公司】： Fuji Television Network Inc. 【演員】：成海璃子（花本はぐみ）/生田斗真（竹本祐太）/原田夏希（山田あゆみ）/向井理（真山巧）/成宮寬貴（森田忍）/滝沢沙織（勅使河原美和子）/木村祐一（ローマイヤ先輩）/松重豊（莊田教授）/前川泰之（寺登泰彥）/柏原崇（野宮匠）/泉谷しげる（山田大五郎）/村上淳（花本修司）/瀨戶朝香（原田理花） 播出日期、標題、收視率 集數 播出日期 標題 原文標題 收視率
1 2008/01/08 春天、戀愛降落到的瞬間 春、戀におちた瞬間 12.9%
2 2008/01/15 獲得成功的海和眼淚的接吻 福引であてた海と涙とキス 10.0%
3 2008/01/22 夏天與煙花散落了的單戀 夏、花火と散った片思い 9.8%
4 2008/01/29 聖誕節前夜的來臨，眼淚的告白 聖夜に屆く、涙の告白 9.5%
5 2008/02/05 不可能的第一位的存在 一番の存在でなくてもいい 8.9%
6 2008/02/12 怎樣才能獨當一面 一人前にはなぜなれますか 8.6%
7 2008/02/19 向著沒有地圖的道路前行 今、地図のない道を前へ 8.3%
8 2008/02/26 失蹤！那個冬天人生與戀愛不復存在 失蹤！ 人生と戀を見失う冬 8.0%
9 2008/03/04 奇跡的告白，突如其來的意外 奇跡の告白、沖撃の大事故 7.4%
10 2008/03/11 絕望的深淵，牽絆的道路 絕望の淵、ふたりを結ぶ道 7.0%
11 2008/03/18 值得驕傲的愛 胸を張れるいい戀だった 7.1%

劇情簡介
又到一年春天，浜田山美術大學櫻花盛開，三年生竹本祐太在湖邊看到一個清純無比的小女生，就在他出神之時被兩個朋友森田忍和真山巧拉去蹭吃山嶽部提供給新生的免費咖喱。經過一番折騰，咖喱飯沒吃到，還遭到了學校老師的點名批評。 在老師的畫室內，竹本祐太見到了那個讓他一見傾心的小女孩，老師介紹說這個女孩叫花本葉久美，在人煙稀少的小鄉村長大來學校學習油畫。真山忙著去報考東山雲的研究班，一直在找一本參考書。花本葉久美在看到森田忍的雕塑作品後靈感跑到畫室在畫布上畫了起來。 山田亞由美四處奔走終於找到真山巧要用的參考書，原本答應請山田亞由美吃飯的真山巧接到一通電話後就放棄了自己選定的研究班面試跑了出去，這讓喜歡真山巧的山田十分難過。森田忍和竹本祐太走在校園里，突然看到花本葉久美的巨幅畫作。看到油畫後的森田忍十分激動立即跑到畫室將花本抱在懷里。 花本表示自己十分喜歡森田忍的作品。打電話給真山巧的是他兼職所在的建築事務所的原田理花，真山巧對原田理花很有好感，可是原田理花卻心有所屬對拿真山巧當作年輕後輩。真山巧回到學校後，一群人吃起了森田忍做的披薩，大家有說有笑十分高興。
分集劇情


分集查詢 收起查詢 1集2集3集4集5集6集7集8集9集10集第1集
春天，陷入戀愛的瞬間花本葉久美考進濱田山美術大學的油畫系，於是從偏遠的長野鄉下來到東京。她是個藝術方面的天才因此受到多方矚目，但實際上是個相當纖細的女孩子。4月開學這天，建築系3年級的竹本佑太在學校的中庭櫻花紛飛的池塘邊第一次看到了阿久，那純真的美讓竹本對她一見鍾情。在雕刻系讀了7年的森田忍是全校公認的古怪傢伙，建築系四年級的鎮山巧，他們和竹本都是住在同一所公寓，平時也非常要好的三人組。山嶽部有一樣出洋的名產，那就是他們的正宗印度咖喱，但每年只有剛進大學的新生才能吃，竹本、森田、真山當然都沒有資格了，結果他們竟然跑到山嶽部製作咖喱的房間去想要偷吃。卻因為錯拿陶藝系4年級生山田亞由美的藝術作品當盤子，被其本人抓個正著而沒吃成。學校很快要舉辦新一輪的藝術大賽，總是拿到冠軍的森田認為這次自己也穩操勝券，但這次他卻沒有得到冠軍，所有人都被新生阿久的一幅櫻花油畫征服了，就連森田也不例外。他不知道的是，其實阿久能畫出這么震撼人心的畫，都是受了他的一座雕塑作品的影響。
第2集
抽獎而來的大海、眼淚、吻轉眼間阿久到濱田山美大已經1個月了，這天她要在繪畫課上給裸女模特兒畫畫，得知消息的竹本、森田和真山一起猜拳，結果又是竹本輸了，偷偷穿上教室里的騎士盔甲站在教室里，誰知最後還是被老師發現了，理所當然挨了一頓臭罵。阿久到處找石頭做腌菜石未果，竹本帶著她到游戲中心去玩，看到阿久似乎對釣玩具機裡面一枚戒指很感興趣，於是不管三七二十一開始專心釣起來，結果沒能釣到想要的那個，卻釣到另一隻很可愛的藍寶石戒指。雖然竹本感到遺憾，但阿久顯然很喜歡，並把戒指帶上戴出了可愛的笑容。此時森田正在學校的研究室里，想偽造商店街的抽獎券，山田指責他這種無恥的行為，並指出乃父的抽獎券不是這個樣子，兩人打鬧間堆積如山的照片掉到了地上，山田看到照片里真山喜歡的理花和別的男人在一起笑得很開心的樣子，突然心情非常不好。最終森田從竹本手裡搶了一堆抽獎券，卻什麼都沒抽到，反而是阿久抽到了金色的游泳套具，不忍心讓阿久難過的竹本建議大家一起去海邊玩。
第3集
夏季、煙花和散落的單相思暑假即將結束阿久從故鄉長野返回了東京，阿久在大家經常聚會的小房間里看到了正在那裡偷懶的竹本，當阿久把自己帶回來的土產交給對方之後，還邀請他一起去看煙花，大喜過望的竹本滿口答應下來，並飛快地沖向花本的研究室。在步出房間的同時，還從垃圾箱里撿起煙花大會的海報放進衣袋裡。隨後阿久回到學校的美術室，碰到正在那裡製作雕像的森田，慌亂的阿久立刻轉身想要逃開，自從大家一起去海邊玩並被森田吻了之後，阿久看到森田就會心跳加速滿臉發燒。似乎並沒有什麼異樣的森田看到阿久掉落的煙花大會海報，於是邀請阿久屆時和自己一起到頂樓來看煙花，但慌張的阿久什麼也說不出來就跑開了。阿久來到竹本的研究室，打電話把山田也找來了，不久真山和森田也來了，大家一起吃起阿久帶回來的一堆土特產。席間森田發現阿久一直很緊張，為了緩和氣氛故意說可以像在海邊那樣再吻她，不知道這件事的真山和山田在一旁起鬨，竹本的反應卻異常激烈。見此情景森田斷定竹本喜歡阿久。
第4集
聖誕前夜傳達，含淚的表白聖誕節就快到了，濱田山商店街全體都在努力籌備中。阿久也跑來和山田一起幫忙籌備活動，竹本和森田各自被扮成了馴鹿和聖誕老人。山田的父親把商店街自治會長大五郎找來，森田還幫忙設計了特製的員工夾克。竹本看到森田和大五郎打架跑去勸架，反而不小心被推倒打破了打算拿來賣的燒酒罐子，嚇得慌忙逃走。竹本返回花本的研究室，卻驚訝地看到了要求賠償燒酒的信件。由於竹本賠不出這么多錢，大五郎要求他在自己的酒店裡打工償債。不久真山跑來，對肚子大唱空城計的阿久等人豪爽地說由他請客，森田開心地抱住真山大叫好喜歡他，竹本和阿久也有樣學樣抱住了真山，但山田卻猶豫著沒有去抱。見此情景森田把山田推向了真山。眾人更一起壓向了倒在沙發上的森田和真山。被眾人壓在最下面的山田看著近在咫尺的真山，忍不住心裡一陣酸楚。吃完飯後阿久被森田問及為什麼不把作品拿去參展，自從在校內展上輸給了阿久，森田就期待著這次的美術展。但實際上現在的阿久已經陷入瓶頸，根本沒辦法畫畫了。
第5集
不是最重要的存在也可以阿久進入濱田山美大已經一年了，她因為在國際藝術大獎上成為最年輕的獲獎者，所以連國外媒體也都對她相當關注。阿久在接受采訪時坦率表示自己受到了森田的影響。但此時森田已經前往紐約，到現在都音信全無。真山順利畢業開始在藤原設計公司上班了，對他一往情深的山田則選擇留在大學繼續進修學習陶藝。似乎只有竹本就像一年前一樣沒有絲毫改變。這天竹本的父親稼頭男來到東京看兒子，他帶來了老家的土特產送給山田和阿久，並一起帶著竹本來到大學停車場。稼頭男的愛車停在那裡，車里還放著從老家帶過來的竹本的行李，由於買了房子所以搬家了。其實嫁頭男屍竹本母親再婚的老公。竹本想要先工作，得知此事的花本表示要幫忙。對於稼頭男強行把自己抱進懷里的行為，竹本感到無可奈何。更讓他受不了的是，稼頭男還跑到山田家裡去跟大五郎一起碰杯喝得酩酊大醉。
第6集
獨當一面是為了什麼阿久和竹本等人歡迎森田從紐約回國，但森田拒絕大家給他洗塵，只是單獨待在花本的研究室。竹本要求森田考慮一下阿久的心情，更對一聲不吭就跑去紐約的森田頗為不滿。森田直接找上了阿久，讓阿久開心不已。竹本在努力四處找工作，但卻不斷收到面試公司的拒絕信函。羅邁亞前輩鼓勵倍感灰心的竹本，並把自己曾經經歷過的挫折告訴了他。另一方面，真山開始在藤原設計事務所上班了，並代替腰部受傷的美和子繼續未完的工作。山田受美和子之託為事務所設計飲食店用的陶器，野宮告之希望她能在周末之前做出8個陶器杯子。山田表示這不可能想要拒絕，卻遭到野宮的反對，最終不得不開始。理花到醫院去探望美和子，碰到了醫生鈴木。理花當年被火燒傷的時候就是鈴木醫生為她醫治的，鈴木發現梨花並沒有通過手術去疤，理花卻表示這樣就好。
第7集
現在前往沒有地圖的道路大神教授要求阿久為參加比賽繪制一幅作品，如果能在這項大獎中得獎，那就有機會去國外留學。阿久卻表示自己不是為了留學而是想要憑喜好畫畫，最終還是答應了大神。但隨即大神就詢問阿久是否知道花本修司的心意，原來花本希望阿久能去義大利留學且已經在做個方面的准備了，得知此事的阿久立刻心情變得復雜起來。竹本上班的公司居然倒閉了，得知此事的森田和真山感到有責任決定要幫竹本找到工作，於是開始幫竹本到處投遞求職信。見此情景羅邁亞前輩指出應該考慮做這種工作能凸現自己最好的才能才對，結果不知為何羅邁亞前輩寫下了「早安少女」。森田終於確認了竹本的喜好，就把一張寫著什麼的紙給了竹本，其上居然寫著阿久的名字。森田指出竹本肯定是喜歡阿久，於是決定不選雕刻而要在繪畫上和阿久一決雌雄。更逼問竹本打算怎麼辦，竹本卻不知該如何是好。另一方面，真山得知野宮對山田很有好感，野宮更邀請山田一起去吃飯。真山警告野宮不準玩弄自己重要的朋友。但野宮知道真山對理花的心思，於是指出他這種態度最辛苦的其實是山田。
第8集
失蹤！失去人生和戀愛的冬天阿久想要為了回應周圍的期待而畫圖參加大賽，但無論嘗試多少次她都畫不出來，終於崩潰大哭了起來。更把手中的畫筆折成了兩截。看到她這個樣子花本修司發現阿久已經陷入低潮，於是要求她別畫了。與此同時，竹本在體育館破壞了設施，趕緊騎著自行車跑掉了。此時山田正和野宮在飯店約會，當她得知真山居然離開藤原設計公司跑回理花身邊去之後，感到非常震驚，並央求野宮無論哪裡都好帶自己去。野宮帶著山田去了他第一次設計內部裝潢的酒店，更告訴山田以前從沒帶人來過這里，從窗戶看出去可以看到觀覽車，山田於是和野宮坐在窗邊的座位上欣賞觀覽車的風景。這天早上竹本睜開眼看到了大海，頭天晚上他突然來到這個海邊，但到底為什麼要這么做他自己也不明白，他就這樣面對著大海哭了起來。突然他感到肚子餓於是去買食物，但除了一些水和最便宜的香蕉，竹本已經買不起任何東西了。阿久去見了大神教授，表示沒辦法為大賽繪畫。大神則要求阿久既然如此久乾脆不要再畫畫了。
第9集
奇跡的告白，沖擊的大事故阿久在花本的研究室里繼續畫畫，她終於破除心理障礙能夠再執畫筆了，並且發現自己還是非常喜歡畫畫。大神教授告訴花本，阿久的才能很可能就這么埋沒下去，花本向大神教授低頭拜託，為了讓阿久的繪畫技術更上一層樓，希望他能再看一次阿久的畫。此時竹本還在繼續他的自行車之旅，他是在難以忍受的飢寒交迫中繼續著他的旅行，感覺無論如何都要磨煉一下自己。沒有阿久做對手，連竹本也不見了，這讓森田感到很沒意思決定要考慮畢業離開學校了，這是森田最後的大學生活了。他更決定為了阿久畫一幅畫，但卻發現自己也畫不出來了。得知此事的山田於是決定自己也要盡早對真山斷念，但這並不是簡單就能做到的事情，她把自己的心情告訴了森田，並為對自己的心情撒謊感到恐怖。聽聞她一番話的森田沒有像以往那樣跟她胡說八道，而是一聲不吭。另一方面，真山開始努力在理花手下做事了，這天真山受理花所託拜訪了藤原設計公司，卻看到山田和野宮都在，看到真山的身影，山田故意對他強顏歡笑。但野宮察覺了山田內心的苦悶，真山離開後在山田手心寫上咒語，山田很吃驚野宮居然把自己的心思看得很透徹。
第10集
絕望的深淵，結合二人之路阿久在飛散的玻璃碎片中倒下，立刻被送到醫院，萬幸並沒有生命危險，但她的頭部和右腕傷勢很重需要立刻動手術。山田把阿久的事情告訴了竹本和森田，兩人立刻趕往醫院。手術的時間很長，花本因有要事沒辦法立刻回來，只好拜託竹本等人幫忙照顧阿久。此時真山正和理花一起前往一個地方，那就是理花亡夫原田的故鄉，真山一直希望能讓理花看看自己的家鄉，當他得知原田說過的話後，便半強迫地讓理花把公司搬去西班牙。當理花看到和原田畫的畫一模一樣的風景時，終於忍不住在真山面前痛哭流涕，真山抱住了脆弱的理花，當晚兩人一起在當地飯店過了一夜。這天晚上宮大工的阿申打電話給竹本，兩人是在竹本自行車之旅時認識的，兩人更曾經住在一起好幾天。阿申告訴竹本如果還沒找到工作能不能到自己這邊來幫忙，因為人手相當不足，大喜過望的竹本於是決定下個月開始，和阿申等人一起製作畢業設計。大五郎到醫院去探望阿久，來到病房的他不僅送阿久鮮花還留下一筆錢就走了，花本充滿感激地朝著大五郎的背影深深鞠了一躬。大結局敞開胸懷的美好戀愛阿久右手受了傷，非常害怕將來不能再畫畫，她的手筋被玻璃割傷了，目前打著石膏完全不能動彈。知道阿久心思的森田指出不能再畫畫也沒什麼，並把阿久帶出了病房。森田帶著阿久來到屋頂上，並告訴阿久自己一直在她身邊，會帶阿久去治療她的手。為了報答森田，阿久答應即使手很痛也會努力繼續畫畫。但森田其實並不是想要阿久勉強自己，一時之間露出了很寂寞的表情。回到病房後阿久開始接受醫生的檢查，竹本只是在一旁默默地守護著。另一方面花本對帶走阿久的森田怒目而視，他指責森田不該自作主張帶阿久外出。與此同時，山田得知真山要和理花一起離開日本去西班牙，在大學的陶藝室傷心得哭了起來。此時本該身在鳥取的野宮卻出現了，當時打電話的時候他就發現山田有些奇怪，於是飛車返回東京，並告訴山田自己一直注意著她。山田終於忍不住趴在野宮胸前大哭了起來。竹本中斷了自己的畢業設計，為了讓阿久康復努力著。阿久則在強忍痛楚繼續畫畫。為了阿久竹本准備了一張地圖，並把自己自行車之旅的路線在地圖上做上了標記。
相關介紹
蜂蜜與四葉草將翻拍成電視劇 成海璃子跳級挑戰出演女大學生 本月6日正式確定將由15歲的年輕女演員成海璃子擔任於明年1月8日起在富士電台播出的「蜂蜜與四葉草」的主演。原作為累計發售813萬冊之多的人氣漫畫，講述5個美大生的青春點滴。擁有「天才少兒演員」美稱的成海，雖然只有初中三年級，但本次將要挑戰出演女大學生，並與Jr.里的生田斗真（23歲）一起演對手戲。 平成17年7月，成海首次主演電視劇「琉璃島」，年僅12歲的她，憑借其成熟老練的表演風格給人留下了深刻的印象。 「蜂蜜與四葉草」連載於「chorus」，共發行單行本10冊創下累計銷售813萬冊的記錄。5個人5段單相思的故事設定大受歡迎，17、18年還拍成動漫在深夜檔播出，去年7月又搬上了熒幕，由蒼井優（22歲）主演。 成海將在該劇中出演作為新進藝術家倍受關注的油畫系學生花木葉久美的角色。由於成長在鄉間生性害羞，戀愛經驗也很少。而對於自己的將來以及才能的不安情緒，立志成為一名藝術家的美大學生的細膩情感表現。對於初中三年級的成海來說是一個具有挑戰意義的角色。 富士電台的製作人龍山麻土香認為成海是少有女演員中能將葉久美這一角色復雜的魅力具體表現出來的。「蜂蜜與四葉草」的原作者羽海野千賀在第一次看到成海主演電影「神童」的海報時，就覺得從她飾演的天才鋼琴少女的角色中可以看出她的天賦。那種優雅的氣質使千賀記憶猶新，對於成海此次出演葉久美一角，她也十分地高興。 在該戲開拍前，成海也表示很久以前就很喜歡這部漫畫，對於此次有幸參與演出感到十分開心。由於這部作品蘊涵著豐富的世界觀，她也將努力去詮釋並將這些傳達給觀眾。 劇迷焦點 出演竹本祐太的生田坦言這對自己來說是新的挑戰 劇中的5大人物分別由誰出演成了劇迷關心的焦點。對葉久美（成海）一見鍾情的建築系學生竹本祐太決定由生田出演，他表示雖然這次出演一名普通的學生，但能在多大程度上表現出竹本在戀愛以及成長道路上的紛繁情緒對自己來說是個新的挑戰。與電影版比起來似乎會更有趣，但除葉久美和祐太以外的三名角色目前仍在徵集。 超人氣漫畫相繼翻拍成電視劇 「交響情人夢」「LIFE」等等 最近，超人氣漫畫相繼翻拍成電視劇。日本電台正在熱播的「有閑俱樂部」（一條由佳里）原著共19卷，累計銷售2500萬冊。富士電台曾播放的「交響情人夢」（二之宮知子）原著1~18卷累計銷售達2200萬冊，同一台的「LIFE」（末延景子）1~15卷銷售量達800萬冊。 最近更新劇情：第11集 花本葉久美對能否完全恢復沒有信心，但是未來畫出森田忍喜歡的作品花本葉久美下定決心一定要徹底康復。野宮匠從鳥取趕了回來去看望山田亞由美，山田亞由美很受感動。由於擔心花本葉久美的病情，竹本祐太去查詢了很多醫學相關的書籍並...

B. 評價一下柯南的所有劇場版（1到13）

★第一部《計時引爆摩天樓》——1997
當時是懷著相當激動地心情看這部片子的，畢竟是第一次親眼看到了CONAN的精品——劇場版，加之當時看到的劇情介紹更平添了一份莫名的沖動要好好把這部片子看完，劇情說實話的確很精彩，（雖然很多人並不這樣認為。）至少劇情是十分得緊湊連貫，在爆炸案的背景下，觀眾們可以說被死死的吸引在了片子當中，每一處細節都有可能是罪犯留下的信號，而且罪犯公然向新一挑戰也是一個大看點，究竟是什麼原因使得罪犯如此喪心病狂的安置炸彈並向新一叫囂？本片的推理細節可以說是最為濃厚的，我個人看是唯一一部沒把推理當點綴的劇場版，他巧妙地將新一和蘭的感情安置在特殊的日子裡的特殊環境下，在生離死別之際讓二人道出了心聲，二人隔門訴說的鏡頭實屬經典，在最後生死一瞬間的時候更是牽住了億萬CONANFANS的心（雖然知道剪的是藍線），而之所以說這部劇場版沒把推理當點綴還有一點就是在最後時刻CONAN用推理解決了教授留下的暗號，只不過沒派上用場罷了，所以依鄙人觀點來看這部CONAN劇場版的開篇之作非常成功，而且為以後的劇場版定下了一個基調，就是大舞台加上感情戲，肯定可以賺足大家的眼球！一部堪稱經典的劇場版，推理與感情的最完美融合————評定分數8.5分

★第二部《十四個目標》——1998
看這部時首先看了一下預告片，感覺是一部十分不錯的劇場版，依照撲克連續殺人的案件始終都會賺足推理迷們的眼球，何況還有宏大的背景——水下樂園以及密室殺人。
但是看正片時走感覺有些底氣不足，本該很濃厚的推理氣氛卻有些被沖淡的感覺，人物的隨意添加也讓人很不爽，為了湊足人數而把許多與本案無關的人牽扯進來卻是讓人很捉摸不透，而且兇手的動機甚至比第一部更加變態，真不知73大叔創作原本時時咋想的。說完缺點我們還得肯定該片的優點，雖然該片不是我所喜愛的劇場版，但是其保持了劇場版連貫的作風和融感情戲於大場面的優點，更吸引FANS的眼球的是蘭獻上了所謂的「初吻」，（當然是為救人的無奈之舉）而且這部劇場版的感情戲不僅僅局限於柯蘭之間更拓展至毛利與英理的層面上，讓蘭又重新認識了那個雖然糊塗但是充滿愛的父親。感情戲固然重要，但推理還是少不了，雖然該片的推理找本人預期的有些差距，但與其他作品相比，還是不錯的，密室追凶那段很不錯，而且兇手把自己也列入暗殺名單中的招數也是不錯的想法，CONAN的小把戲在最關鍵的時刻起了決定性的作用，敲定了兇手的身份還斷定了他那近乎於變態的動機，（真佩服他的頭腦）。最後時刻的鏡頭是所有FANS們 該銘記得，堪稱經典的工藤舉槍鏡頭，一剎那間他明白了許多，他用毛利當年的方式就出了蘭，也真正從另一個側面詮釋了兩代人的愛。（從這我們還可以看出毛利還是有倆把刷子的）。詮釋兩代人的愛的作品，讓人們真正認識到了什麼叫深沉的愛 評定分數——7.5

★第三部《世紀末的魔術師》——1999
這部恐怕是所有CONANFANS一致認為經典的劇場版，KID和哀、服部、和葉都在銀幕上首次亮相，在歷史的迷案中CONAN和KID展開了宿命之爭，復活節彩蛋——這一經典的歷史文物也被搬上了熒屏，KID的盜寶行動，被不明人士的狙擊，古堡探索，找出真凶，以及最後的拔刀相助，無疑構成了本部劇場版的精彩框架。
在這部劇場版里，人們更多的是關注KID，因為他的狩獵目標改變了，這就引起了許多人的關注，最為精彩的是KID 的計策，不得不叫人拍案叫絕，但是其又被不明人士所狙擊。這就又帶了更大謎團，KID的生死究竟怎樣，不明認識的身份是誰？這是該片在起初留下的問題，再加之服部的精彩表現，更使得這部片子有足夠的吸引力。進入中局彩蛋的意外構造讓人們再次進入了一個另外的視角，歷史迷霧中的點點閃光已經將真相一絲絲的擺在人們面前，CONAN首次完全靠自己推理解決了許多難題，這不僅使得蘭起了疑心，而且也讓行為古怪的白鳥注意上了他。
在古堡中的哀戲分並不多，但他也讓觀眾們領教到了他發怒時的不可反駁性，連毛i都不敢說個不字，可見她當時的態度是極為決絕！最後的部分是高潮，CONAN在火海中揭穿了斯考比的真身，也破解了隱藏在歷史中的真相，真得關注的是在其中的一個小鏡頭上人們也知道白鳥就是KID，最後的鏡頭是本局的高潮尾聲，CONAN在蘭的逼問下馬上就要說出自己的身份，幸得KID的相救，最後兩位智者在雨中解決了最後的一點疑題，KID以一種極其瀟灑的姿態消失在夜雨中，也使人們都他的俠盜身份更加欣賞。
歷史背景使得這部劇場版堪稱經典，KID與 CONAN的英雄相惜更是看點。
評定分數——9.5分

經歷了前三年的過渡和鋪墊，CONAN的劇場版正式確立了自己的位置，連年攀升的票房和人氣，使得CONAN進入了一個黃金時期，這次就讓我們來看看這段時間里的三部巔峰之作！

★第四部《瞳孔中的暗殺者》——2000
這部戲可以說是劇場版中感情戲最濃的，全片都在以告白為主體，背景也設置為更有難度的警局內部犯案，這就使得被牽扯進去的人物更有危險和神秘感，先是兩名警員先後被神秘人士所殺，之後佐藤警官在宴會中被襲擊，蘭的失憶，組成了該片的第一部分，這第一部分就已經讓人透不過氣了，（說實話，本片能在凸現感情方面作的完美的同時還能講劇情作的如此緊湊，著實讓人刮目相看！）之後的劇情就更加讓人緊張，目暮警官的保持緘默以及那句need not to know，嫌疑人的登場，罪犯的魔爪伸向蘭，險象環生，以及柯南的著手調查，組成了第二部分的中間過渡層面，其實這部片中的一個小插曲挺有意思，就是CONAN的心情很差時哀對他說的那句話，真不知逢場作戲還是真的有那份心，（呵呵，可能是大叔想加一些神秘感吧？）但是許多人感覺這部分有些拖沓，就是不能夠調動觀眾的慾望，病根人看時也有同感，但是想一想這也是為後話作鋪墊，這也就難免有些平淡。其實這期間敘述的以前警局的往事還是很有意思的，可能大多數人都被吸引到柯蘭的各方面上，而忽視了案件的調查吧~~~第三部分可以說是本片的高潮，兇手的逼近，步步殺招，此時保護她的只有CONAN一人，游樂園里的戲可以說是最為精彩的，不僅觀眾們看到了CONAN的滑板技巧和汽艇操縱的舉重若輕，更看到了其機智果敢的一面，而且還聽到了工藤第一次從心底說出的話「我愛你勝過地球上所有的人」，這可以說是本片最為核心的地方，最後的推理揭示了犯人的身份，而且又回到了一切的原點，案件環境的原點，記憶的原點，這使得工藤和蘭才是最帥的，更讓我們驚嘆的是蘭在恢復記憶以後的空手道讓我們在劇場版中領略到了關東區冠軍的實力！整體來看本片體現了蘭和工藤之間純潔的感情，工藤為自己的喜愛之人不惜冒生命危險，挺身一人調查者「雷區」的案件，在得不到支援的情況下孤軍奮戰，充分體現了CONAN的膽識與智謀，不僅如此，該片還體現了蘭身邊的人為保護她而奮不顧身的精神，CONAN自然不用說，阿笠博士挺身擋彈，少年偵探團的全力出動（雖然沒整到正點上），都體現大家對蘭的愛。工藤和蘭的感情在本片當中得到了升華，在一次生死競速中完成了質變，也讓我們這些FANS記住了堪稱經典的對白：「為什麼？為什麼你要拼了命的救我？」「因為我喜歡你，我喜歡你勝過地球上所有的人！」生死一瞬的愛才是真正的愛，即使她身陷險境也要獨闖相救 綜合評分——9分

★第五部《通往天國倒計時》——2001
說實話，這部劇場版是鄙人的愛片，看了將近十遍了都沒有絲毫膩味，周年紀念就是不一樣。可能是因為組織的登場吧~~~本片我在看之前就被其劇情的介紹所吸引，組織的登場，哀的詭異行蹤，摩天雙子塔的環境都吊足了我的胃口，想必有許多FANS和我有同感吧？在片頭的短片中就出現了劇場版的不可或缺元素——博士的冷笑話，其實我感覺這個笑話挺有趣的，至少能讓我學到一些東東，呵呵~~不過真正吊胃口的是哀的夜半電話和伏特加的電話劫報，當時還真不知哀的葫蘆里賣的什麼葯。片頭的設計也是我非常喜歡的，真好應了GIN的那句「最接近天國」的話，教堂的五彩玻璃和沙漏正好體現了本片的兩大元素，命案和時間。其實本片的推理元素照以前的幾部少了不少，推理也略顯簡單，（雖然人死的是不少）。但是本片可能就是劇場版的一個轉折點，真正將大場面融於劇中的一個劇場版。本片在場面的設計上絕對堪稱一流，雖然前一部分略顯沉悶，但在大樓爆炸後，場面陡然變化，緊張氣氛陡增，組織的計劃堪稱嚴密，為了找到SHERRY不惜炸掉配電室，這一點連CONAN都沒有想到，只是在看到園子的頭型和GIN的身影後才意識到，之後的場景動作就是一環扣一環，觀光電梯的逃生，聯絡橋被炸斷，接二連三的爆炸，直至出現了本片的第一個高潮，蘭的絕地逢生，（本片的第一次飛躍）。在那時可能所有的FANS都沒有想都在那種絕境下蘭能想到什麼方法自救她和CONAN倆人，沒想到她竟然想到了這么驚險而又精彩的方法，在二百米的高空，蘭抱住了CONAN的時候，也就堅定了決心，不能就這樣死去，要等新一回來，而那段獨白也是本片的最經典獨白，本片的感情戲並不多，但足以賺足人起了，畢竟是在如此危險的環境下。縱身一躍，命懸一線，真正的千鈞一發，最後時刻的精彩動作完成了本片的第一個動作高潮！之後的第二躍似乎根本沒給觀眾任何時間去喘息為了救出被困的少年偵探團，CONAN的果敢舉動讓人捏了一把汗，單靠一個滑板飛躍60樓的聯絡橋，動作非常帥，不過我們還是不禁慨嘆阿笠博士的能力，滑板的動力做到這份上，不服不行！第三躍是本片的最為關鍵的一點，組織的布置已經讓CONAN他們走投無路了，更何況還有一個昏睡的兇手，飛車也就成了唯一的選擇，在所有外部條件允許的情況下，執意動作必然就要鑄造經典了，利用爆風的沖擊增大車的加速度，多麼大膽的想法，而就是這時也體現了本片的另一大看點，少年偵探團的通力合作，不僅救了哀，也體現出了五個人之間的友誼和默契，最後一刻的破窗而出和光彥的機警再次提高了高潮度，高潮中的高潮真叫人拍案叫絕，就這樣，不僅少年偵探團完成了完美自救，也用行動緩解了哀心中那孤獨寂寞，讓哀真正融入了他們之中。最後的結尾CONAN的如何收場其實也是挺有趣的，只不過沒答案罷了~總體來說本片是一部非常成功地作品，推理的適度和動作的大膽設計，使得這部片子成為了經典，組織的介入絲毫沒有生硬之嫌，而是十分自然，為了追查侵入組織電腦的叛徒，也為捉拿SHERRY，設計了如此嚴密而又宏大的計劃，不得不讓人佩服組織的深不可測。哀在這部片中是一個主角，她開始時的沖動與任性險些葬送了自己的性命，而在流淚訴說自己悲慘境遇時的無助也賺足了哀迷們的同情，的確本片將哀的內心很好的挖掘了出來呈現在觀眾面前，包括最後為了同伴不惜犧牲自己的舉動，讓人不得不贊嘆她的成熟與勇敢。本片也第一次體現了少年偵探團的團結協作與永不放棄的精神，將主線定在這也是一大進步！動作的大膽也是本片高票房的一大原因吧~~動作與推理的完美結合，感情與友情的完美體現。 綜合評分——9.5分

★第六部《貝克街的亡靈》——2002
這是一部構思奇特的作品，也是眾多CONANfans們推崇的經典之作，他創造了CONAN劇版票房史的奇跡，也可以說是劇場版的巔峰之作。將柯南與福爾摩斯相接合確實有些困難，畢竟時代不同，而且條件也沒有。不過通過作者大膽的想像，利用游戲將二者完美結合，這是本片一大成功。本片還有一點是極其有教育意義，它客觀的體現了當今各個國家社會中存在的階級差別帶來的身份歧視，少年偵探團們被那些闊家子弟鄙視和嘲弄，確實深刻的體現了這一點，不過或許是小孩子，所以他們並沒把這當作一種負擔，而是用行動去反抗，去參加到游戲當中，與那群富家子弟們去競爭。這在潛意識了告訴我們只有靠自己爭取才能獲得你所要的東西，這也正和哀的話相照應。本片的第三大看點是人工智慧諾亞方舟。這個另類的出現是案件和故事的關鍵，它是弘樹的靈魂的寄託，（很象福音戰士里的EVA，呵呵）由於弘樹不堪忍受辛多拉的壓迫而期望解脫才製造出的一個人工智慧，就是他操縱了「繭」，使得日本的未來面臨著清洗！不過諾亞方舟並沒有清洗日本未來的意思它只不過是想教育這群孩子未來要靠自己來爭取，而不能靠別人為你鋪路！本片雖沒有以前劇場版的跌宕起伏，但至少劇情十分緊湊，為了救回五十條人命，柯南一行人獨闖倫敦，不僅要找到福爾摩斯以期望聯手更要找到真實世界殺人兇手的身份，騙子中的場景設計十分獨到，從現實與虛幻的交織，到人物的更換，還有諾亞的臨時「變陣」，都為CONAN他們製造了不小的麻煩，從小酒館的激斗，到歌劇院的爆炸再到火車上的角逐，眼看同伴們一個個出局，CONAN的擔子也是越來越重，在這時可能許多CONANFANS和我一樣為他捏了一把汗！在蘭跳下列車那一剎那我的心在顫抖，我終於發現這是一群多麼渴望正義的人，為了驗證福爾摩斯的那一句話，蘭義無反顧地與開膛手傑克同歸於盡，當哀拚命推開CONAN保住了這位現實中的福爾摩斯時，當大家互相拯救對方於危難時刻時，這一切都會讓觀眾們為之動容，這的確蘊含太多太多，似乎已經超出了動畫片的范疇，在最後柯南意欲放棄之時諸星的一席話道出了所有人的心聲，使得他們最終應得這場瘋狂的游戲！其實本片也是工藤優作第一次在劇場版中出場辦案，將自己設置在游戲中也表現出了他搞笑的一面，案件本身並沒有多少值得說的，感情戲方面也比較淡化，只能說本片著力打造的是團隊合作的主題，不過看過本片的人一定會給它十分高的評價！顯示於虛幻的完美結合，極負教育意義的劇場版！ 綜合評分——9.5

進入03年以後，CONAN的黃金期已經到了後期，其巔峰的態勢有下降的趨勢，這在其03年以後的緝捕劇場版中就可以窺見，不過這並不代表CONAN的時代結束了，競爭不過其他的人氣動畫了，而是說已經不能在處於巔峰傲看其他了。其實我們的CONAN還是非常有實力的！呵呵~~~

★第七部《迷宮的十字路口》——2003
說起這部片子，許多fans們都津津樂道，也可以說這是許多人認為的最後的經典影片，的確，這在我眼中也是柯南巔峰時期的最後一部經典影片，它融日本歷史和人物感情與一體，打造了一個與以往頗為不同的劇場版。
起初，我和許多人一樣，對這部劇場版沒抱什麼好感，因為其中有一大半的原因「歸功」於看不懂其中涉及的日本歷史元素，感覺很一般，但是在看第二遍時發現了其中的精髓，在千年古都中發生的案件，融合兩位偵探的首次精彩合作（說是首次是因為在「世魔」中二人的配合只是一陣）並且融入了兩段為美的感情故事，這都為本片增色不少！這也是本片擁有極高人氣的原因所在。本片再一開始便渲染出神秘的氣氛，不論是從片頭短片還是片頭的老翁面具，都給人以極大的震撼，從片中的竹木藤格的日本民族建築讓我們更加的體會到了本片的民族氣息，而案件本身也是本片的一大看點，從暗號的解讀到追凶的過程都是比較緊湊的，兩位偵探的通力合作是得案件的進展非常精彩，只得一提的是在這次案件中服部發揮了很大作用，這讓服部迷們過足了戲癮，呵呵……（雖然最後的推理讓工藤搶了）。本片第二大看點就是動作場面層出不窮，由於牽扯到一個武鬥社團，所以打鬥的動作場面必然少不了，從精彩的3D追凶開始到服部與兇手的林中對決再到最後的寺院一役，都是很精彩的，這似乎讓喜歡CONAN動作場景的fans們過了一把癮，的確我也非常喜歡追凶那一段，服部的摩托開的真是有一手，這讓我們看到了出了劍道外服部又一個擅長的技術，恐怕這技術CONAN也是汗顏吧？呵呵……第三看點就是片中的日本古都場景，其實本片給我印象最深的場景就是日本的櫻花，這得做的非常漂亮，這也是為什麼片尾曲要用櫻花漫舞之街為歌名的原因吧，片中的櫻花給人以柔和為美的感覺，讓人有一種臨於夢境的錯覺，真的不錯。還有那非常有特色的夜月，真的讓人感覺如醉如痴，蘭和工藤在那種環境中相遇真的再合適不過了，而且夜月的場景布置出現一次，可見這個鏡頭的重要，說實話這個場景作的真不錯。再就是日本的典型建築在本片中也是做得惟妙惟肖，從家居到寺院再到街道，都透出了京都這個千年古都的古色古香，憑借這些本片的細節背景可以說在劇場版中是排第一的。最後一個看點自然是感情嘍，服部的初戀是許多FANS們津津樂道的，其實大家都能猜出他的初戀肯定是和和葉，不過其中的一波三折倒是險些晃了許多fans,其實服部和和葉的感情戲應該作為本息感情戲的主角，也好讓大家看看這對天天鬥嘴的「夫妻」的過往經歷，呵呵，當然還少不了工藤的戲份，以前的回憶給人們帶來了更多的二人甜蜜的經歷，讓新蘭迷們又體驗了二人的真摯情感。當然服部和和葉的感情在本劇中更經歷了歷練，無論從精神上還是外部環境，我想經過這次事件肯定會讓他倆的感情更加堅不可摧。本片設置的主題元素將古典和現代完美融合在了一起，讓人在古都中流連，在案件中緊張，在動作中沸騰，在感情中愜意，當人們看到最後工藤和蘭在月光中的林間相見時、在服部看著那枚玉珠感情的自然流露時大家是不是也陶醉其中了呢？古典與現代、恬靜與火爆、殘酷與柔美的經典之作 個人總評——9.5分

★第八部《銀翼的魔術師》——2004
作為久未露面的KID，這次劇場版可是給他大顯身手的舞台，充分展現了KID的完美主義和他的個人魅力。
本片是本人認為中規中矩的一部劇場版，雖然少了一些以前劇場版的特點，但也是加了一些新鮮元素，這部片子在我看第一次時就感覺是一部很好的片子，雖然有明顯的脫節，但是高潮部分做得確實很不錯，而且蘭的真切表白讓人印象深刻！作為KID的出現，他的預告函必然受人矚目，本次的預告函明顯增加了技術含量，這讓CONAN也是在最初一籌莫展，最為推理元素，這可能就是本片最大的看點了，本片的推理可以說是十部當中最單薄的，很經不起推敲，而且也過於簡單，似乎73大叔在開始就沒把推理當菜看。呵呵……本片的看點當然是KID，不過他的出場這次又換了，大膽的換成了新一，這讓所有人都吃了一驚，不僅是不知情的蘭、中森和毛利等人，甚至連阿笠和CONAN都吃了一驚，這招其實非常奏效，這不僅能讓CONAN處處受制於KID，而且還可以免去被拆穿之苦，因為他這次可是滲入了「警察的高層領導層」，免去了被追查的折磨，不愧是KID，想的可真周到。其實直至KID與CONAN的空中之戰之前的劇情都十分的不吸引人，過於平淡，但是到了空中之戰其奮陡升，這與第五部的處理有異曲同工之妙，在空中之戰中，KID可以說占盡優勢，不僅是在樓頂，在空中也是戲耍CONAN，當時真為CONAN同情，這次的對決可以說CONAN輸得很丟人，不僅沒捉到KID，反倒被人家玩弄了一番，唉……怎麼說呢，也總得讓KID佔一次上風吧，呵呵，畢竟是在空中，在人家「主場」嗎！本片另一大看點就是場景，這次的場景設置安放在了三千米的高空，這可使前所未有的場景設置，而且該場景設置也帶來了許多經典鏡頭，只是因為高度升高了，所以許多動作給人的感覺就不同了，而主角之一的KID也更加揮灑自如了，在三千米的高空，只剩十分鍾的燃油供應，機場無法迫降，種種困難的「圍攻」下，他仍能鎮定自若，和CONAN一起聯手拯救這危局，這次讓人看到了兩位天才的合作，也不虧為該片的最大亮點。（不過說實話飛機場的損失誰算呀？機場的那段看起來是很爽，但細想一下這銀子得海了去了，哈哈……）最大的主題設置就是飛機迫降，系安危與一瞬間的動作場景，也是該片最為經典的場景，從選擇迫降地點到迫降的條件不足，這一過程可以說牽扯著每個觀眾的心，而且在將主駕駛位讓給蘭之後，大家不僅又捏上一把汗，真不知這以後又會發生什麼，在這之後一切都隨著蘭的心理發展進程而發展，從蘭的膽怯到無助到近乎絕望，再到聽見講出那句心底之話以後的振作，劇情一波三折，其中的插曲KID跳下飛機將警燈引來到導航燈更為片子增色不少，在最後的迫降時刻到來時我估計大部分fans們的手心已經是冰涼或是布滿汗水了吧？說實話這段鏡頭可以說是所有劇場版中少有的能牽動觀眾所有注意力的鏡頭，在危急時刻的真情告白加之隨後而來的迫降，不給大家一絲喘息之機，真正做到了連貫而來，將高潮推向頂點！該片竭力體現了KID、conan和蘭三人的關系，作者還巧妙的留下了一些小伏筆，比如KID和蘭究竟是有些什麼關系，蘭和工藤之間的啞謎都是很有趣的，所以本片不僅著力於大的場景，還緊抓了小的地方。不過本片的結構有些鬆散，不夠連貫，雖然高潮部分迭迭而起，但終掩蓋不了正片的鬆散，所以這也是本片的缺點所在。天才的聯手在三千米的高空演繹一處生死時速 個人總評——9分

★第九部《水平線上的陰謀》——2005
怎麼說該片呢？該片就像太平洋一樣，水的不能再水了，唉，conan的瓶頸可能就是這部吧~~~本片的製作的確花了不少氣力，從畫面就可看出，而且場景選擇也很出色，將舞台放置在了廣袤的太平洋，但是總給人感覺本片有點雷聲大雨點小，宣傳做得非常好而且預告片也很吊人胃口，但是看了正片才知道我們被大大耍了，虎頭蛇尾來修飾本片是再恰當不過的詞了，從票房也可以看出，21億日元，這簡直是七年來conan的票房最低谷！在fans中的口碑也是不咋地呀~~~~~~本片的劇情採用了新的模式，改為雙主線描述，這一點非常有創意，從時間軸的雙重到地點的雙重再到推理的雙重，一切都是按照雙重來展開的，甚至為了配合劇情連迷糊了九年的毛利都清醒了一把，當上了名副其實的名偵探，但是該劇的場景安排和劇情真的糟踏了所有的一切……其實本片的推理還是不錯的，是近幾部以來又重新將推理放置在主線上的劇場版，片子中採用雙重犯人的交疊作案，使得conan在最一開始束手無策，而且案子還牽扯到了大陸，這雙重犯案現場也是不錯的設置，推理的過程也可以說是中規中矩，所以說本片的推理還是名副其實的。但是本片的劇情可就太菜了，十五年前的意外加之十五年後的復仇構成了片子的主線，但是片子在演至高潮時，只讓人興奮了一小陣便戛然而止，本以為在豪華游輪沉沒時能有一段沉船中的動作場面，可惜不僅沒有想像中的conan救蘭的那份精彩，甚至連每部劇場版都有的驚險鏡頭都沒有，唉，一絲高潮都沒有的「高潮」部分可以說是這部片子最敗筆的地方。本片的場景沒做好，甚至連新蘭的感情戲都沒做好，以前看過一些帖子說本片的新蘭感情戲是二人童年時的回憶，但是我並沒看出有什麼真正出彩的地方，甚至連景點對白都沒有，真不知73大叔在創作這部劇場版時為何摒棄了以前最拉風的景點對白模式，在救出蘭的時候我想大家可能還想著之後肯定還會有更驚險的場景吧，但是願望落空了，場景本該很驚險的，但是不知製作組是如何處理的，寥寥帶過，真是粗糙之極，唉，讓人就這樣帶著失望結束了這部劇場版的觀看，沒給觀眾留下什麼，只留下了一堆敗筆……虎頭蛇尾的劇場版，conan真正的瓶頸所在 個人總評——6.5分

C. 新海誠的新作品有什麼

遙遠世界
本片是新海誠從1997年開始製作到1999年完成，1分半鍾的黑白動畫短片
陳舊的老電影效果，飛向白雲的紙飛機，熱戀中的男女，平凡的生活畫面，電車，地鐵，擁抱，細語，愛撫。

《包圍的世界》(14張)以及貫穿始終的憂郁的藍調鋼琴曲。
全片實驗動畫的感覺非常重，鉛筆速寫調子與2D3D交替變換的場景，切換不定的鏡頭，似乎在講述一個若即若離的愛情故事。
包圍的世界
音樂：天門
1998年，新海氏用一周的時間製作的30秒全3D短片，使用Lightwave3D與PhotoShop製作。
靈感來自村上春樹的《世界盡頭與冷酷仙境》[1]。
她和她的貓
她和她的貓（彼女と彼女の貓）(1999)音樂：天門 / 聲優出演：新海誠、篠原美香1999-2000年間製作的5分鍾黑白動畫短片。短片由瑣碎的生活場景展開，美麗的長發少女和她超級卡通的小貓，全片以少女的情感為主題，講述了漠然的生活，心靈傷痛與慰藉。場景的運用恰倒好處地切入了影片情感的表述。新海先生的2D動畫風格在這部作品中已經成熟。 在一部分的評價中形容這部作品有如觸碰心的琴線般.
星之聲
《星之聲》（ほしのこえ）（2002年2月）
日文原名：ほしのこえ (Ho shi no ko e)
英文名：The voice of a distant star
導演/動畫製作：新海誠 音樂：天門 聲優：新海誠、筱原美香 主題曲：Low
本作獲得 第1屆新世紀美術協會東京國際動畫片展銷會 / 第7屆神戶動畫 / 第6屆文化廳媒體藝術節 / 第8屆AMD AWARD數字內容大獎 等獎項
2002年2月，一部25分鍾的單集CG動畫《星之聲》在日本悄然問世。隨後便在日本業界激起了不小的波瀾——優美傷感的意境與雅麗眩目的視覺效果自然不必冗談，更加令人驚詫的是：除了配樂與聲優以外，全片的製作人員僅有一人——新海誠。以及他的一台電腦。
個性而不張揚的創作理念與深厚的創作實力，使得新海氏的動畫風格性格彰顯，卻又平和親近。看似平凡瑣碎的場景物件設定，卻處處透著作者巧妙的安排，光線的大量運用更是在畫面的和諧中平添了幾分靈氣。
雲之彼端 約定的地方
《雲之彼端 約定的地方》（雲のむこう、約束の場所）(2004)

雲之彼端 約定的地方內容圖片(20張)
《每日新聞》第59屆每日映畫Concours最佳動畫電影獎
在日本戰後被分割統治的另一個世界裡，1996年夏，位於聯邦國統治下的北海道的神秘巨塔工程悄然開始了。而在美國佔領的本州，這個塔真正建設目的卻無人知曉。
那塔是一座隔著津輕海峽也可以清楚看到的龐然大物。兩個15歲的少年：藤澤浩紀和白川拓也，對它有著不知道是敬畏還是憧憬的奇妙感情。他們利用軍需廢品，在山上的廢棄小站里組裝了一架名為ヴェラシーラ的小飛機。兩個男孩同時喜歡著班上的澤渡佐由理。無論是佐由理還是「塔」，對他們而言都是一種象徵，現在無法觸即，將來一定會接近的事物。
但是，佐由理在中學三年級時，突然得了原因不明的記憶障礙症，轉學去了東京。在無可名狀的虛脫感中，兩個少年漸漸停止了對飛機的製造，走上了不同的道路。
在2001年的東京，已經是大學生的浩紀和拓也再次相會。得知佐由理依然身陷病中，常年沉睡。二人想要把她解救出來。在這個過程中，他們不知不覺的接近了「塔」和這個世界的本質，以及佐由理隱藏的秘密。
秒速五厘米
《秒速五厘米》（秒速5センチメートル）(2007)
整部影片分為：
第一話《櫻花抄》講兩個人互相表露心意及對未來的迷茫。 秒速五厘米[2]第二話《宇航員》講的是沒有明裡時，男主角貴樹安靜而孤獨的生活。同時借另一個女孩子的描述，也可以看出貴樹對明裡的思念。
第三話《秒速五厘米》講的是已成年的男女主角過著基本不相乾的日子。從男女主角交錯的對白中，向我們講述了人生的變化無常及我們力量的渺小。
由三個故事組成的《秒速5厘米》拋棄了懸念，回歸生活，大量的現實取景，用接近寫實的動畫向人講述因為小學畢業而離別的遠野貴樹和筱原明裡兩人，對相互抱有好感而時時記掛在心。但由於分別的阻隔只能把這份特別的感情寄予在別處。隨著時間的流逝，終於有一天貴樹在一個大雪天里決定去找明裡，表白自己的內心……
動畫三部分，分別是描寫貴樹與明裡再會的《櫻花抄》，以旁人的視點表現的《宇航員》，以及表現兩人精神上彷徨的標題短篇《秒速5厘米》（電影副標題為「a chain of short stories about their distance」）意為：有關他們之間的距離的連續短篇故事。
《秒速5厘米》已於2007年11月16日推出小說版，同樣由新海誠執筆。
追逐繁星的孩子
《追逐繁星的孩子》海報影片講述了少女明日奈無意間從父親的遺物、一台老式收音機中聽到奇妙的音樂，就此離開現實世界，踏上了冒險的旅程……
首先，《追逐繁星的孩子》的故事而已確認為將會環繞著女主角明日菜而進行。自從與父親離別後，明日菜便一直過著孤獨寂寞的生活。有一天，透過從她爸爸留給她的水晶收音機遺物中，突然傳出了不可思議的音樂，這首不可思議的音樂同時改變了她的日常生活。明日菜決定追尋著這把來自遠方的聲音而展開了新的冒險之旅，只為了再與一個生活在異國的男孩再聚。透過這次的旅程，明日菜將會認識到
這個世界的美麗與殘酷，同時也將會體驗失去的真正意義。
已於2011年5月7日在日本公映
並且 《追逐繁星的孩子》在CCG EXPO11上7月8日-11日期間由新海誠親自率團於中國上海限定放映。
Blu-ray& DVD版於2011年11月25日公開發售。
在職Falcom工作一覽
1996年 《英雄傳說4—朱紅之淚》 Documentation
1997年《新英雄傳說1》初代（《Dragon Slayer VI-英雄傳說》和《Dragon Slayer-英雄傳說II》）復刻版詳情不明
1997年 《七星魔法使》 Documentation / 宣傳
1998年 《永遠的伊蘇1》 Documentation
1998年《Brandish4》Documentation

新海誠作品(20張)
1999年 《英雄傳說3—白發魔女》 Documentation / 宣傳
1999年 《英雄傳說5—海之檻歌》 片頭動畫作畫 / 場景作畫
2000年 《永遠的伊蘇2》 片頭動畫
2001年 《新英雄傳說4—朱紅之淚》（2000復刻版） Documentation / 宣傳
2001年 《伊蘇1&2完全版》 片頭動畫
2001年 《Zwei!!》Art&Graphics
其他協力作品
（1）《Bittersweet Fools》OP MOVIE
動畫製作：新海誠 原畫：相田裕 腳本：古我望 音樂：TWOFIVE
2001年Minor會社出品游戲《Bittersweet Fools》的片頭動畫，新海先生首次使用動畫用紙的作品。
（2）《Wind-a breath of heart-》OP MOVIE
動畫製作：新海誠 原畫：結城辰也/庄名泉石 腳本：古我望/向井正哉 音樂：TWOFIVE
2002年，同樣是Minori出品的游戲《Wind-a breath of heart-》片頭動畫。
作者感想：「這是《星之聲》結束後不久製作的辛酸之作。我是以做《星之聲》番外篇那樣的心情來製作的。」
（3）《笑顏》MTV
原唱：岩崎宏美動畫：新海誠 原畫：田澤潮
2003年4-5五月間的音樂短片。值得一提的是，這部僅兩分鍾的音樂短片居然單獨出了DVD版，除了本篇四個版本外還有采訪錄等映像特典。新海誠的個人份量可見一斑。
（4）《はるのあしおと》OP
2004年7月23日minori發售的GALGAME《はるのあしおと》的OP動畫由新海誠監督製作。
（5）2006年11月《ef - a fairy tale of the two.》OP
將於12月22日上市的minori傾力打造的GALGAME《ef - a fairy tale of the two.》上篇《ef - the first tale.》中請到了新海誠老師和天門老師聯手製作了一段長約3分鍾的的OP影像。眾所周知，新海誠和天門也算是老拍檔了，二人合力打造的《雲之彼端 約定的地方》曾感染了無數人。而《ef - the first tale.》的OP也是充分展現了新海誠與天門2人的特色，一望無際的晴空、夕陽下的狹小教室、追逐著夢想與愛拚命奔跑的少年少女們……單是一段三分鍾的影像就足以帶給觀眾強烈的視覺沖擊。劇本由御影擔當，原畫為七尾奈留。
（6）《信濃每日新聞》CM
2007年9月5日開始在日本長野縣內播放的信濃每日新聞的CM（廣告），因為是著名動畫導演新海誠製作的而成為話題。
這個CM分為《遙遠的日子2007 Ver.1》篇和《遙遠的日子2007 Ver.2》篇兩個模式，故事設定是：作為營業用的世界首部混合動力電車，為了追逐乘坐著這部電車在小海線進行試驗運行的父親，女兒騎著自行車進行追趕。這個CM在信濃每日新聞營運的網站「信每Web」中的訂閱向導版塊中，可以收看。
（7） 《明日の君と逢うために》OP
2007年11月30日發售的Purple softwareから「明日的君と逢うために」
絵が可愛いなぁ、原畫さんがいいなぁ。
とにかくオープニングムービーが素晴らしい。
橋本みゆきさんですな。なんと、作曲もされていますか！
「新海誠」さんチックで、動く動く、ぐるぐる動く。
教室から外へ切り替わる繋ぎのうまいことうまいこと。
さすがOPに定評のあるPurple！
見入ってしまいましたね。
（8）《貓的集會》CM
播於日本NHK的Anikuri15,是以貓咪作為主角的有趣故事，以貓咪被人類有意無意地踩踏其尾巴為契機，講述了一個貓咪集合起來向人類反擊的有趣故事。繼《她和她的貓》，這是新海誠第二次以貓為題材製作的短篇動畫。動畫由出品過新海誠成名作《星之聲》及之後的《雲的彼端，約定的場所》的Comix Wave製作，依舊由新海誠本人包攬監督、原畫、背景美術、色彩設計和攝影工作，而人設由《秒速5厘米》的西村貴世擔任，音樂則由一直與新海誠合作的天門擔當。
（9）《ef - the latter tale》DEMO.MOVIE
2008年4月發布的《ef》宣傳動畫，再次由新海誠監督製作。讓我們一起感受音與畫的完美結合吧！！
小說
秒速5厘米
小說插繪
星之聲（著：大場惑）
きみを守るためにぼくは夢をみる（著：白倉由美）
雲之彼端，約定的地方（著：迦納新太）
秒速5厘米（著：新海誠）
音楽CD
イメージアルバム『Promise』
編輯本段
名家評說

大冢英志（評論家）：第一次，在心中隱隱出現了超越這一時代的感覺。
藤島康介（漫畫家）：這是一部僅用計算機和極少數人參與製作成的作品。與很多人預料的相反，其作品的成熟度和細節的描述使得整部作品成為極為成功的典範。
富野由悠季（高達之父）：建議目前動畫界的導演和製作人員都能去看看《星之聲》，實在是太好了。
高橋望（《貓的報恩》製作人）：完成度極高的作品，對新海導演用尖端技術所表現的手法留下了深刻印象。
由水桂（日本數碼視覺偶像創始人）：新海誠是現在最應受注意的CG藝術家之一，對於給予觀眾共鳴與興奮方面，他有天生的素質。

D. 新手自學畫漫畫工具

為夢想的藍圖鋪底：大致分為 素描紙 水粉紙 水彩紙 描圖紙（硫酸紙） 宣紙 畫布【有的孩子喜歡用列印紙畫其實也是可以的 不過上色局限
圖片依次排列
素描紙：顧名思義用來畫素描的紙 厚度中等 水多了會起皺 價錢不會很貴 紙很脆很容易折斷 大約單張價格在一元以內【視品牌而定

【圖片來自網路（櫻花透明固體水彩18色

E. 《秒速五厘米》故事詳情

講的是一男一女分開後，因為約定而見面，然後再一起，最後又因為距離而錯過反正沒怎麼看懂，大概就是這個意思，下面是從度娘上挖過來的 秒速五厘米的海報(6張)時間是1990年代的日本，遠野貴樹與篠原明裡原本是同班同學的好朋友，自從小學畢業之後，兩人都沒有再見一次面。分隔兩地的兩個人，靠著書信往來保持聯絡，直到貴樹知道即將跟隨家人搬到鹿兒島，距離明裡更遠的地方，於是兩人約定了再見面的時間。計劃好的行程，卻遇上了暴風雪，電車在潔白的雪中，停停開開，貴樹的心，也在細微的變化…… 櫻花抄（おうかしょう）（約26分鍾） 東京的小學生，遠野貴樹和篠原明裡互相抱著特別的思念。畢業之後明裡轉校到栃木，雖然兩人在那之後再也未見過面，但借著夏季某一天的書信而再次有了聯絡。那年冬天，決定轉校到鹿兒島的貴樹，在某天下大雪的日子前往去和明裡見面。 這是一個有關他與她之間的距離的故事—— 秒速五厘米的劇照(17張) 春天，落櫻繽紛，陽光明媚。她撐著一把櫻花色的傘歡樂地奔跑，和他興致勃勃地討論是喜歡怪誕蟲抑或歐巴賓海蠍。即使被同學們將兩人的名字寫到相思傘下，他們也堅信著他們兩人會上同一個中學，在那之後也永遠都會在一起。 然而片中那隻也叫巧比的貓已然形單影只，那隻也叫咪咪的貓沒有呆在它的身邊。熟悉新海誠的觀眾們雖然猜到了這可能暗示著什麼，卻不大願意往那方面去想。 那一年，他們十歲。 青梅竹馬的美好時光自然無法永遠持續，兩人想要繼續在一起的約定在生活的變遷面前顯得那麼不堪一擊。東京和栃木之間的距離對少年少女們是那麼的遙遠，遙遠得讓他們不安。不安到明裡在分別了半年之後才寫來了第一封信。 「吶，貴樹。你，還記得我嗎？」 時隔一年後的相會，讓少年費盡心機的去籌劃，兜兜轉轉地搭乘自己從未乘坐的線路，花了幾個星期寫的，想要親手交給她的信，見面時要說什麼……只是上天似乎也要捉弄他，已算是早春的三月下起了大雪，計劃中的列車一部接一部地晚點，甚至是那封包含了他所要傾訴的心意的信，也失落在風雪之中。少年甚至懷疑，是不是時間也對他抱著惡意。對此，他也只能咬緊牙關讓自己不至於放聲哭泣。 眼淚始終沒有忍住，不過，那是他走下晚點四個多小時的列車，看到候車室里依然等待在那裡的明裡的時候，兩人的喜極而泣。 站在櫻花樹下的兩人，彷彿又回到了那青梅竹馬的美好時光。 「你覺不覺得，這很像是飄落的櫻花？」 對再會的兩人來說，相觸的雙唇勝過千言萬語。 「在這個瞬間。我似乎明白了『永遠』、『心』和『靈魂』的意義之所在，強烈的情感讓我想將這十三年所經歷的全部都與她分享。然後在下一個瞬間——卻又悲傷得無法抑制。那是因為，我不知該如何珍藏明裡的這份溫暖，也不知該將她的靈魂帶往何處去。我清楚地明白，我們無法保證將來能永遠在一起。橫亘在我們面前的是那沉重的人生與漫長的時間，讓人不由得產生一種無力感。」 離開的列車上，貴樹看著自己的右手，那是他剛才隔著車玻璃與明裡的最後的告別 「但是，這束縛著我的不安，最終還是慢慢地消失。剩下的，只有明裡那柔軟的雙唇傳來的觸感。」 那一年，他們十三歲。 宇航員COSMONAUT（約22分鍾） 種子島的高中生，澄田花苗喜歡上了中學的時候從東京轉校過來的同學遠野貴樹，卻一直無法說出口。花苗知道了貴樹要前往東京的大學後心裡打算將心意訴說出來—— 夏天，艷陽高照，熱風撲面。 沒有明裡的日子依然在持續著，而他搬到了離她更遠的鹿兒島。一切似乎都沒什麼改變，就連那個叫花苗的女孩子也沒能在他的生活中泛起多少漣漪。 只是，不知從何時開始，他就一直在做著同一個夢，寫著同樣沒有收件人的手機簡訊。他所看到的不是身邊的人，而是注視著遙遠的她。那騰空而起的外太空探索飛行器，給他的第一印象，不是壯觀，而是一種……親切感。 「那真的是讓人無法想像的孤獨旅程——在那幽深的黑暗之中，只朝著一個方向一直地前進。哪怕是一個小小的氫原子都難得一見。懷著探尋世界之秘密的心，深信不疑地潛入那無盡的深淵——而我們，又將到達何方？又能去往何處呢？」 宇航員，不知道自己會遇到什麼，甚至不知道自己能不能見到所追求的東西，只是帶著那一份追逐，望著前方一直走下去。 那一年，他十七歲。 秒速5厘米（約12分鍾） 雖然遠野貴樹想要以高處為目標邁進，但卻不明白這是因為什麼沖動驅使的。透過以成為大人的自己的自問自答，描繪了心靈的彷徨標題作—— 冬天，寒風呼嘯，白雪飄飄。 貴樹已經從鹿兒島的高中考上了東京的大學，畢業後留在了這個熙熙攘攘的大都市。他的目標曾經很明確，然而漸漸變得模糊，又漸漸變得迷茫。 如果說以前的他追尋的是一個比較遙遠的目標，那現在的他追尋的就是一個似有若無的影子，明知道已然機會渺茫，卻仍然不捨得放棄。只顧仰望著星空的人註定不會留意到自己下一步是否會跨入深淵。 「我依舊還是喜歡著你。我們即使發了一千次的簡訊......但心與心之間 估計只能接近一厘米。」 他終於發現，他比真正關心他的人，還不了解自己。 「在這幾年裡，我光顧著低頭前行，只想著得到那無法得到的東西，但是又不知道那究竟是什麼。而這個不知從何而來的想法逐漸地變成一種壓迫，讓我只能靠不停工作來解脫。等我驚覺之時，逐漸僵硬的心只能感覺到痛苦。然後在一天早上，我發現曾經那刻骨銘心的感情——已然完全失卻。」 「於是在那一天，我辭去了工作。」 又是一年的春天，依然是落櫻繽紛，陽光明媚。 年年歲歲花相似。 他與她在列車道口擦肩而過。驀然回首，列車駛過後，對面空無一人。 歲歲年年人不同。 於是他笑了，笑得很是輕松愜意。 這一年，他們二十七歲。 關於《秒速五厘米》最後兩分鍾 在秒速五厘米間，他們發現了彼此。也在秒速五厘米之間，他們錯過了彼此。 末時，他最後的一笑，不僅是如釋重負，還是一種坦然：即使相見，時光不能倒流、過去亦不能再來。不如留下昔日的記憶、錯過的瞬間，藏於心底，細細回味純純的愛。開始各人的新生活，這不更比一次顫痛的相見更來的唯美？ 我個人覺得，女主恐怕也是想等火車過完，但是她知道，即使相會，她左手無名指的戒指也會毫不留情地闡述：他們錯過的已不僅僅是那秒速五厘米的距離。再說了，與其好心地安排一次重逢，不如就這樣錯過。ONE MORE TIME ONE MORE CHANCE,這句話也許就是兩人之間等待無果的一句悲傷的縮影。 新海誠所想表達的真正主題 ——解讀<<秒速5厘米>> 最後兩分鍾 一部作品會表達一個思想或者一種觀念又或者一些情懷，而在作品中深刻表達這一點的地方，我們稱其為點睛之筆。無疑，秒速5厘米這部動畫的最後一個場景就是這樣一個點睛之筆。 新海誠用五十多分鍾的時間做鋪墊，終於在最後兩分鍾將自己想表達的感情用一個回頭一個轉身以及一個微笑釋放了出來。 或許還有人執著於明裡無名指上的戒指，又或者五十八分零九秒時微暗房間中睡在床上的貴樹及另外某人，但新海誠想告訴我們的難道是再深刻的感情也會有變質的一天這樣一種觀點和主題嗎？顯然不是！ 讓我們再回到最後一個場景: 明裡與遠野於鐵軌處擦肩而過，互相認出了對方。當兩人走到鐵軌的兩邊時，不約而同的轉過了頭。這時，飛馳的火車將兩人的視線阻隔在了兩邊。當火車駛過後，遠野發現明裡已經離開。然後，在以每秒5厘米的速度飄落的櫻雨中，遠野帶著一絲微笑轉身離開。 在這短短的兩分鍾內，其實把前面五十多分鍾的故事梗概包含在了裡面: 明裡與遠野在小時候相遇（在鐵軌處相遇）但終究兩人走到了不同的地方（走到了鐵軌的兩側）雖然彼 此心中都有掛念（兩人不約而同的轉過了頭）但種種困難橫跨在兩人之間（飛馳的火車將兩人的視線阻隔在了兩邊）遠野在回憶中迷茫，不接受任何新的幸福（遠野面前飛馳的，不斷變化卻毫無改變的車廂），當繁華落盡，明裡找到了幸福（明裡已經離開）而遠野也終於從迷茫中走了出來（遠野帶著一絲微笑轉身離開）。 新海誠想表達的是，曾經純真的感情並不會隨著時間的流失而消逝。即便這種感情因為種種原因沒有得到完成，但它必定會是心裡美麗的一段回憶。而龜縮於以往的美好希冀中，不敢接受新的幸福，只會使心越來越蒼老，最後慢慢死去。回憶像酒，少許你便可覺得那其中的甘美，如果濫喝沉迷其中，只是一個神智不清的酒徒。在第一話的櫻花樹下，原野說過自己不知道應該如何對明裡的愛負責，雖然明裡的吻讓他淡化了對這個問題的思考，但其實這個問題一直困擾著他，他喜歡明裡，但他可以接受那個遠在天邊的明裡，因為那個明裡不需要讓他有太多的壓力，而身邊的明裡卻會讓他難受，就像他的工作最終被他放棄了，對於明裡放棄或許才能讓他活的輕松一點。 在每秒5厘米的速度飄落的櫻雨中，在幸福的往事中，遠野邁開了前進的道路。兩個漸行漸遠的背影，包含了有愛無緣的傷感，更多的卻是對幸福未來的憧憬。