茶花女鼓掌

Ⅰ 和鐵達尼號同樣精彩的電影

最短暫的愛情——《羅馬假日》(Roman Holiday)
最深沉的愛情——《飄》(Gone With the Wind,又譯《亂世佳人》)
最凄美的愛情——《魂斷藍橋》(Waterloo Bridge)
無私的愛情——《卡薩布蘭卡》(Casablanca,又譯《北非諜影》)
最具尊嚴的愛情——《簡愛》(Jane Eyre)
最狂暴的愛情——《呼嘯山莊》(Wuthering Heights)
最調皮的愛情——《傲慢與偏見》(Pride and Prejudice)
最浪漫的愛情——《泰坦尼克號》(Titanic,又譯《鐵達尼號》)
最悔恨無奈的愛情——《茶花女》(Camille)
最痛心的愛情——《珍珠港》(Pearl Harbour)

Ⅱ 芭蕾舞著名舞者簡介

用腳尖站立的 芭蕾舞 女演員。在觀眾看來，用腳尖跳舞輕松愉快。女演員腳上那粉紅色的芭蕾舞鞋是那麼優美高雅，讓人想起這是一項崇高的藝術。下面是我整理的一些關於芭蕾舞著名舞者簡介的資料，供你參考。

一、 芭蕾舞著名舞者簡介

姜秀珍：出生於韓國，受畫家外公的影響，她和弟弟妹妹均按自己的 愛好 選擇學習一門藝術，而9歲的她選擇了韓國民間舞。天生麗質並刻苦用功的她很快便進入佳境，隨後有幸考入歐洲的蒙特卡洛芭蕾學校，並得到全額獎學金。她在俄羅斯芭蕾 教育 家馬瑞卡·別索布拉索娃門下，接受了正規的芭蕾基礎訓練和經典劇目等課程，並常隨老師去歐洲各地參觀博物館，學習如何優雅得體地接人待物等等，更得到了這樣的啟示：“只學會舞步，成不了芭蕾明星!”經過名師的精心調教，姜秀珍首次參加洛桑國際芭蕾比賽，便輕松獲得一等獎，並用這筆獎金，繼續隨這位教母式的老師深造，直至進入斯圖加特芭蕾舞團。進入這個世界一流的芭蕾舞團之後，她非常享受其中的和諧氣氛，一待就是十多年，跳遍了從《天鵝湖》《睡美人》到《羅密歐與朱麗葉》《奧涅金》《馴悍記》《茶花女》等古典和現當代的芭蕾舞劇，以及喬治·巴蘭欽、肯尼斯·麥克米倫、漢斯·范馬南、伊日·基里安、威廉·福賽斯、納喬·杜阿托、毛羅·比貢澤蒂、烏韋·舒爾茨等現當代編導家的交響芭蕾，由此成為一位技術過硬、風格多樣，閃耀在世界芭蕾之巔的巨星。[1] 18歲進入斯圖加特舞團後，默默無聞的跳了10年的宮廷舞蹈，為舞蹈生涯打下了堅實的基礎。28的她終於成為斯圖加特舞團的女首席，一直活躍在芭蕾舞台上。

她一雙極為難看的腳趾，磨禿的指甲，老繭斑斑，傷痕累累。乍一看，還以為是長得像人腳的樹根。這雙讓人聯想起畢加索作品的畸形腳，正是國際芭蕾舞女演員姜秀珍的裸足。這雙腳每天經歷歷著超過十個小時以上的反復訓練，這雙訓練狂的腳一年穿壞了二百五十多雙芭蕾舞鞋，而且每雙鞋都磨得象抹布條般破爛不堪。然而，這卻是一對天鵝之足，克服了地球引力，優雅地向長空飛躍。有人說，這是世界上最美的腳。韓國著名詩人高銀曾坦言，“起初看到那雙腳的照片時，心臟不知怎地劇烈地跳動起來，以至於我不得不用雙手輕輕地按住心口好一會兒。那時，才真正感受到什麼叫感動。”

主要作品《羅密歐與朱麗葉》《奧涅金》《馴悍記》《茶花女》2007年7月7日晚，在德國久負盛譽的斯圖加特芭蕾舞團正在上演《羅密歐與朱麗葉》一劇。演出結束後，主演朱麗葉的芭蕾女演員返台謝幕。此時，在座無虛席的劇院里，近一千五百名觀眾不約而同地起立鼓掌。寫有“Sue Jin Kang”字樣的條幅降下，芭蕾舞團七十多位團員依次向她獻上了七朵玫瑰花。歡呼聲、掌聲和喝彩聲音再次在劇場中回響。

這是為斯圖加特芭蕾舞團終身演員、首席舞蹈家姜秀珍舉行的專場演出，以紀念她自1986年十九歲起，以最年輕演員的身份加盟該團二十載。擁有四百年歷史的世界頂級芭蕾舞團能為一位現役演員舉辦專場演出，迄今鮮見。3月，她被選為斯圖加特芭蕾舞團“宮廷舞蹈家”，而該團過去五十年中僅有四名演員享有該項殊榮。

9月，姜秀珍榮獲“2007年約翰·克蘭科獎”。約翰·克蘭科(1927～1973)是帶領斯圖加特芭蕾舞團邁上巔峰的天才編舞家，而這一獎項則是為那些最能傳承和光大約翰·克蘭科傳統的舞蹈家們所設。斯圖加特芭蕾舞團授予其獎項的理由是：“姜秀珍在約翰·克蘭科編舞的代表作中，以別具一格的詮釋和出類拔萃的藝術性令作品大放華彩，謹致敬意。”這意味著，在與約翰·克蘭科有關的作品中，她作為頂尖舞蹈家的特殊地位獲得了一致認可。

二、 當今(2016年)世界十大頂級芭蕾舞藝術家

1、蕭菲·紀蓮(Sylvie Guillem)：這一時代最重要的藝術家，有著震撼人心的精湛舞技和戲劇存在感。從一名偉大的芭蕾舞女演員成長為一名偉大的 現代舞 舞蹈家，在48歲高齡仍然可以表演最富有挑戰的作品。

2、塔瑪拉·羅霍(Tamara Rojo)：在芭蕾舞女演員職業生涯達到巔峰的時候，於去年離開了效力多年的英國皇家芭蕾舞團，接任英國國家芭蕾舞團藝術總監。幸運的是，她並沒有完全離開舞台，觀眾在感受她非凡智慧的同時仍然可以欣賞她美麗的舞姿。

3、阿莉娜‧約卡魯(Alina Cojocaru)：英國皇家芭蕾舞團芭蕾舞明星，她將芭蕾舞的輕盈與速度，同與生俱來豐沛情感相結合，讓每一個她所飾演的角色都活靈活現。

4、愛德華·華森(Edward Watson)：英國皇家芭蕾舞團首席舞者，對英式芭蕾的深刻理解和獨具特色的舞台表現力相結合，成就了一名傑出的舞蹈家。

5、卡洛斯·阿科斯塔(Carlos Acosta)：這位傑出的古巴舞蹈家或許已不能像過去一樣跳得那麼高了，但他的魅力依然可以瞬間點燃舞台，年齡的增長讓他對悲劇英雄的詮釋更加地傳神，例如《魂斷梅耶林》中的王子魯道夫。

6、謝爾蓋·普諾寧(Sergei Polunin)：因去年突然從英國皇家芭蕾舞團 離職 而成為各大媒體頭條，這位年僅23歲的天才舞者，僅憑放縱不羈的鮮明個性，彷彿飛翔般的跳躍，天生強烈的戲劇感，他的離開足可以引發轟動。

7、納塔利婭·奧希波娃(Natalia Osipova)和伊萬·瓦西里耶夫(Ivan Vasiliev)：這對金童玉女被粉絲們親切地稱為“Osiliev”，自離開莫斯科大劇院芭蕾舞團以後，如今這對璧人分別效力於米哈伊諾夫斯基芭蕾舞團和美國芭蕾舞劇院。

8、烏里安娜·洛帕特金娜(Uliana Lopatkina)：馬林斯基芭蕾舞團首席明星，她將芭蕾舞視為神聖的藝術，她的表演折射出了這種信仰，有著一種令人驚嘆的完整、強烈、純粹和勢不可擋的美。

9、溫迪·慧倫(Wendy Whelan)：作為紐約城市芭蕾舞團的首席明星，她以得天獨厚的身體條件成為喬治·巴蘭欽系列作品最傳神的演繹者，克里斯托弗·威爾頓(Christopher Wheeldon)靈感的繆斯。

10、米哈伊·巴瑞辛尼科夫(Mikhail Baryshnikov)：他是個天生的舞者，技藝精湛，加上強烈的好奇心和敏銳的智慧，成就了他令人驚嘆的職業輝煌。這位現年65歲的芭蕾舞舞蹈家，如今正以同等的熱情探索著現代舞藝術。不論是過去還是現在，他都是舞蹈史上的一段傳奇。

Ⅲ 好萊塢十大璀璨女星的資料

1.奧黛麗.赫本

1929年5月4日生於比利時首都布魯塞爾，父親是一位銀行家，母親是苛蘭的男爵夫人，當奧黛麗還是孩子時他們便離婚了。奧黛麗曾在倫敦的女子私立學校學習，但後來便與母親回到了荷蘭。這時第二次世界大戰已經爆發，納粹軍隊的佔領的日子裡，奧黛麗患上了憂鬱症和營養不良，奧黛麗那瘦削的身材便來源於此。 戰後，奧黛麗到英國學習了芭蕾，並成為一名模特。此後她又成為一名演員，並來到百老匯演出。她在舞台劇上小有成就，於是好萊塢的製片人邀請她拍電影，她的第一部電影就是著名的《羅馬假日》。在這部經典的電影里，奧黛麗扮演了美麗頑皮的安妮公主，這位在國事活動中開小差的公主，迷倒了世界各地的影迷，她在影片中俏麗的短發，風麾世界。她的表演如此出色，與她合作的大明星格里高利.派克在影片未公映前就預見到了她一定會成功。果然奧黛麗第一次拍片就拿了奧斯卡金像獎。從此奧黛麗成了五六十年代最走紅的大明星。她主演的喜劇片輕松幽默，她的銀幕形象美麗動人，深受觀眾喜愛。《蒂凡尼的早餐》、《窈窕淑女》、《龍鳳配》（莎布琳娜）等都是電影史上經久不衰的著名影片。

晚年的奧黛麗積極參加人道主義活動，她曾是聯合國派往非洲慰問災民的親善大使。

1989年她拍攝了她的最後一部電影史蒂芬.斯皮爾伯格的《直到永遠》，在片中她是下到凡間點化凡人的天使。

1993年一直受癌症折磨的奧黛麗離開了人間，這位被認為是女人與孩子的混合體的美麗女性始終是人們心中完美的明星，她的31部影片幾乎都是經典之作，部部令人難忘。

代表作品：

《羅馬假日》、《姬姬》、《莎賓娜》、《翁第娜》、《戰爭與和平》、《甜姐兒》、《午戀》、《綠廈》、《修女傳》、《帝凡尼的早餐》、《謎中謎》、《窈窕淑女》、《直到永遠》、《恩怨情天》、《孩子們的時刻》、《憤怒的巴黎》、《如何偷到一百萬》、《二人同路》和《羅賓漢和瑪麗安》

2.凱瑟琳·赫本

1909年11月 8日，凱瑟琳·赫本誕生於美國康涅狄格州。自1932年從影至80年代，這位才華卓越的女演員縱橫影壇達半個世紀之久，出演過40餘部影片，12次獲奧斯卡獎提名，並四度摘取「最佳女演員」的桂冠（1933：《牽牛花》；1967：《猜猜誰來赴晚宴》； 1968：《冬獅》； 1981：《金色池塘》）。這超越好萊塢所有男女演員的殊榮使她被譽為「高貴、不朽的電影女神」；她的成就、她的獨立人格，以及她同斯賓塞·屈賽那纏綿26年的戀情，也使她成了極具傳奇色彩的人物。

凱·赫本出身於舞台，也有過被評得一無是處的舞台作品；她出演過許多高票房的影片，但也一度被影迷唾棄——他們甚至公開反對她出任《亂世佳人》中郝思嘉一角—…功成名就後的凱·赫本雖備受推崇，但事實上她從未與世俗好萊塢的虛榮、浮華隨波逐流。無論扮演富有、傲慢的美國少女，男子裝束的女人，離了婚的妻子，性格乖戾的老處女，抑或風燭殘年的老嫗，…… 她的銀幕形象總是強烈自信，敢講真話的率直女性。著名導演喬治·顧柯說：「她的表演無疑是奇特的：影片開始時觀眾往往對她懷有敵意；影片放映到一半，觀眾便轉而對她抱有同情和好感；而到影片結尾，他們就會為她而喝采歡呼……」

代表作品：1933：《牽牛花》；1967：《猜猜誰來赴晚宴》； 1968：《冬獅》； 1981：《金色池塘》等

3.伊麗莎白·泰勒

好萊塢著名女星伊麗莎白·泰勒活躍於世界影壇四十多年，拍攝了五十餘部影片。她十歲走上銀幕，《每分鍾生一個》和《靈犬萊西》，使她成為著名童星。之後，拍攝了《岳父大人》、《朱門巧婦》、《夏日痴魂》、《埃及艷後》、《一代情侶》、《春風無限恨》、《馴悍記》、《孽海游成》、《海濤春曉》、《小夜曲》、《破鏡》等，並以《巴特菲爾德第八》和《誰害怕弗吉尼亞·沃爾夫》兩次榮獲奧斯卡最佳女演員獎。 她和葯品,酒精的斗爭以及她的數次婚姻都已經有很詳細的報道，我在這里就不在敘述她的個人生活，而只說一說她的演藝事業。盡管她的一生充滿痛苦，但對於她的朋友和影迷來說，她仍然是一個令人驚嘆的人，一個偉大的人道主義者。她自己就捐助了數百萬美圓來支持和艾滋病斗爭的事業。 她曾經兩度獲得奧斯卡最佳女主角獎，第三次是因與艾滋病做斗爭的人道主義貢獻獲得奧斯卡獎。1993年，她獲得美國電影協會終身成就獎。她在世界各地獲得的其他獎項甚至數不勝數。

代表作品：

《Giant》，《Raintree County》，《A Place In The Sun 》，《小婦人》，《Cat On A HotTin Roof》，《狂想曲》，《Sweet Bird OfYouth》，《Who\'s Afraid Of VirginiaWoolf?》，《Elephant Walk》等。

4.葛麗泰.洛維薩.格斯塔夫森

1909 年，葛麗泰.洛維薩.格斯塔夫森，也就是後來的嘉寶，出生於瑞典斯德哥爾摩市一個貧困的工人家庭。幼年進修的嘉寶充滿幻想，酷愛戲劇。14歲時，父親去世後，她先進入一家理發店當學徒，後來在一家百貨公司當售貨員。在試銷女帽的季節，嘉寶得到了一次當模特兒的機會。接著，公司投拍一部電影，她在影片中扮演了一個小角色——嘉寶的銀幕生涯從此開始了。

一次偶然的機會，嘉寶在大街上被當時的瑞典一位著名喜劇片導演看中，於是毅然辭去工作，開始在影片《流浪漢彼得》中扮演角色。1923年初，她又在另一名導演斯蒂勒的影片《古斯塔柏林傳奇》中擔任女主角，就在這個時候，她將原來的名字改為「嘉寶」。影片上映後，在瑞典、德國都受到了歡迎。

好萊塢米高梅公司的著名製片人梅耶，通過這部影片與嘉寶和當時正愛著嘉寶的該片導演斯蒂勒簽約。1925年6月，嘉寶到達美國。雖然一開始，公司對他們很冷淡，但5周之後，嘉寶在試鏡時的傑出表現終於征服了米高梅。

代表作品：

1941 - Two-Faced Woman - 雙面女人1939 - Ninotchka - 尼諾奇卡1937 - Camille - 卡米爾1935 - Anna Karenina - 安娜卡列尼娜1934 - Painted Veil, The - 茶花女1933 - Queen Christina - 瑞典女王1932 - Grand Hotel - 大飯店1930 - Romance - 羅曼史1930 - Anna Christie - 安娜克里斯蒂1926 - Flesh and the Devil - 肉體與魔鬼1926 - Torrent, The - 激流1924 - Gosta Berlings saga - 古斯塔柏林傳奇（成名作）1922 - Luffarpetter - 流浪漢彼得1921 - Konsum Stockholm Promo1921 - Lyckoriddare1920 - Herr och fru Stockholm 等

5.英格麗褒曼

英格麗褒曼 1915年8月29日出生於瑞典首都斯德哥爾摩。二歲喪母，十二歲亡父，孤寂的童年造就了她對表演的濃厚興趣，常常一個人沉浸在假想的世界中。十四歲時就在日記中記錄下了她的夢想：有朝一日能站在家鄉的舞台上，觀眾們朝自己熱烈地鼓掌。高中畢業考入瑞典皇家戲劇學院，在校其間便開始了她的表演生涯。 1936年在瑞典主演的《插曲》引起好萊塢著名製片人大衛賽爾茲尼克的注意，邀請她到好萊塢拍了同名電影的美國版，引起轟動。於是塞爾茲尼克和她簽訂了七年的合同。

英格麗褒曼來到好萊塢以後，很快成為當時知名度甚高的明星。她的美清新典雅，很長一段時間她都以本色出現在影片中。她的表演自然純朴，在她表演的角色中，你不可能找到褒曼本人的影子，那種真實性吸引你去一遍遍地欣賞她的作品。在好萊塢其間，英格麗褒曼拍了眾多膾炙人口的影片，包括《卡薩布蘭卡》、《美人計》、《煤氣燈下》、《聖女貞德》等。這些影片如今已成為電影史上的經典之作。

代表作品：

- 1978 - Autumn Sonata - 秋天奏鳴曲- 1976 - Matter of Time, A - 花開花落- 1974 - Murder on the Orient Express - 東方快車謀殺案- 1970 - Walk in the Spring Rain - 春雨中行- 1969 - Cactus Flower - 仙人掌花- 1967 - Stimulantia - 刺激- 1965 - Love Goddesses, The -- 1965 - Yellow Rolls-Royce, The - 黃色香車- 1964 - Visit, The - 貴婦怨- 1961 - Goodbye Again - 何日君再來- 1958 - Inn of the Sixth Happiness, The - 六福客棧 等

6.格蕾絲·凱莉

這位50年代在好萊塢風華絕代的女人，她與奧黛麗·赫本一起在50年代為我們呈現了一種前所未有的優雅與高貴，令人難以忘懷。她曾經與多位好萊塢當紅男影星合作拍片，並多次傳出戀情，成為眾多男士心目中的「夢中情人」，而她所主演的電影《電話謀殺案》、《捉賊記》、《後窗》等均取得非常優異的成績，更憑借《鄉下姑娘》成為奧斯卡影後，成為好萊塢女星中的新公主。但銀幕下，格蕾絲卻上演了一出不是童話的童話，成為一位真正的王妃，並深受摩納哥人民的愛戴。

其實說起來，格蕾絲·凱莉並不是那種讓最喜愛的演員，但自從在看到她的照片後，就一直記憶於格蕾絲那攝人心魄的美貌，在我眼中，天生麗質、傾國傾城的格蕾絲，不是好萊塢歷史上最耀眼的一位明星，但論五官、氣質確實是非常地出類拔粹，即使是長於好萊塢的黃金年代，與那些美麗的女演員相比，格蕾絲·凱莉展示了一種與眾不同的風度。僅僅是為了展現這種美。

代表作品：

《電話謀殺案》、《捉賊記》、《後窗》、《鄉下姑娘》等

7.瑪琳·黛德麗

瑪琳·黛德麗19O1年生於柏林一個貴族軍官家庭，原名瑪麗亞·瑪格達琳娜·馮·羅施。她青少年時期即醉心於表演事業，但作為貴族軍官家的女兒，這類「有辱門風」的事情，當然不為家庭所許可，於是她便毅然放棄了貴族的姓氏，改為瑪琳·黛德麗，投身於表演藝術生涯。 她先在雜耍劇團擔任芭蕾舞演員，後又進入萊哈特戲劇學校學習，並參加舞台戲劇演出。1922年進入電影界，拍攝有《愛情悲劇》、《沒有歡樂的街》、《電氣咖啡館》、《潘朵拉的盒子等》。

193O年，她與德國影壇表情聖手埃米爾·強寧斯合作主演的《藍天使》獲得極大成功，她也一舉成名，為派拉蒙公司羅致前往美國。在美國她拍攝了《摩洛哥》、《金發維納斯》、《放盪的女皇》、《碧血煙花》等片，成為全世矚目的影壇巨星。

希特勒接管德國政權之後，為了誘使瑪琳回國，不惜以聳人聽聞的名利地位來打動她，但她卻堅決地拒絕了，並為了表示反法西斯的決心，於1939年毅然加入美國國級。

第二次世界大戰期間，她一心致力於服務性的勞軍演出，不停地飛赴世界各地盟軍駐地為戰士表演，深受歡迎。意想不到的是，她這種個人獨角戲的表演形式，後來竟成為一種流行的演出形式，迄今不衰。戰後，她一直以從事她所創造的個人演出為主，偶爾也拍攝一些影片，重要的有《馬丁·羅馬格納克》、《外交事件》、《聲名狼籍的牧場》、《被告的女證人》等。直到1978年，還偶爾能在銀幕上看到她的形影。

瑪琳·黛德麗是世界影壇上可與葛麗泰·嘉寶、凱瑟琳·赫本比美的人物。

代表作品：

《愛情悲劇》,《沒有歡樂的街》,《電氣咖啡館》,《潘朵拉的盒子等》等

8.瑪麗蓮·夢露

夢露是50年代好萊塢最賣座的性感女星，她親切迷人的笑容，渾然天成的美貌，自我毀滅的悲劇命運，引發了人們對她長久的懷念，從她死後至今，每年紀念她的活動都花樣翻新。夢露出生於美國洛衫磯。童年時父母離異，生活困苦。從影前做過女工和攝影模特。

1947年以《危險的年代》一片首登銀幕。接著又在影片《彗星美女》（1950年）、《柏油叢林》（1950年）中飾演配角。

夢露走紅後主演的大多是喜劇片，扮演的也多是同一類型的人物：富於性感而頭腦簡單的金發美女，如《紳士們喜歡金發女郎》（1953年）、《怎樣嫁個百萬富翁》（1954年）、《七年之癢》（1955年）、《有人愛熱鬧》（1959年）等影片，她成為那個時代最著名的女演員之一。同時，她也主演過其他類型、題材嚴肅的影片，象傳奇片《尼加拉》（1953年），西部片《大河奔流》（1954年）以及《公共汽車站》（1956年）、《王子和舞女》（1957 年）、《熱情似火》（1959年）等，在這些影片中夢露出色地詮釋了許多性格復雜的人物形象。

她的最後一部影片是《不合時宜的人們》（1960年）。1962年夢露在自己的寓所自殺，她的死因至今仍時時成為社會輿論的熱點話題。

代表作品：

《慧星美人》(1950)《青春常駐》(1951)《紳士愛金發女郎》(1953)《如何嫁給一個百萬富翁》《七年之癢》(1954年)《王子與舞女》(1957年)

9.麗塔.海華斯

麗塔.海華斯生於1918年10月17日生於美國紐約，父親是一位跳班牙裔拉丁裔演員。12歲就隨父親登台演出，1935年開始銀幕生涯，她演出的影片中較為著名的有《吉爾達》、《碧血黃沙》、《天使之翼》、《封面女郎》等，其中以1946年《吉爾達》最令她聞名，這是她事業的上的顛峰，她的美麗性感形象從此深入人心。1980年麗塔患上了老年痴呆症，在經受長達七年的疾病折磨後，1987年5月14日離開了人世。她的一生曾有過五次失敗的婚姻，其中有當時著名的中東巨富阿里.漢、演員維克多.馬瑟、製片人詹姆斯.希爾。但是她最著名的還是與奧遜.威爾斯---這個美國影壇天才長達五年的婚姻。。

1941年夏，確切地說是8月11日這一天，新的一期《生活》雜志與讀者見面了，其中的一張玉照使美國人得以一睹麗塔·海華斯的芳顏。只見她跪在床上，性感的身材裹在一條鑲著花邊的長裙里，激昂熱烈的一頭紅發被稍稍束起……一時間，這張旨在展現海華斯之美的照片於艱苦的戰爭年代裡隔山跨海貼在了上百萬美國大兵的牆上。還要等十年，直到瑪麗蓮·夢露出現，才又掀起了一次新的沖擊波。然而，誰也不曾料到，如此美麗動人的麗塔·海華斯卻無意成為性感偶像，她甚至對自己毫無信心。直到這時，在她的生活里有的只是一連串的悲劇。

代表作品：《盪女姬黛》等

10.費雯麗

費雯麗1913 年11月5日出生於印度大吉嶺海峽附近的一個偏僻地方，費雯麗在印度這個美麗的國家度過了她生命中最初的六年，這時第一次世界大戰正在進行中，父母想要返回祖國英國，但因為戰火阻隔，還是呆在印度。但是母親想要她接受正規的教會教育，於是在戰爭結束後把費雯麗送回了英國，費雯麗成為了當時學校里年紀最小的學生。後來母親又把她送到了位於倫敦西區的一所戲劇學校里，在那裡費雯麗就立志做一名女演員。畢業後費雯麗遇見了赫伯特雷並且嫁給了他。1935年，費雯麗在影片《村莊地主》中扮演了羅斯溫娜伯麗斯，這是費雯麗首次出演電影。同年費雯麗出演了三部影片：《情況好轉》、《仰面大笑》和《君子協定》。 1938年，費雯麗去美國看望她的丈夫勞倫斯奧利弗，那時勞倫斯正在拍攝影片《呼嘯山莊》。在那裡，費雯麗幸運地遇見了塞爾茲尼克兄弟，兄弟倆兒正好在為影片《飄》布置焚毀的亞特蘭大市的拍攝現場。而片中斯卡利特哈拉的角色還沒有確定演員，費雯麗被邀請去試鏡。當時有好幾位大牌演員都是這個角色的候選人，像諾瑪西拉、凱瑟琳赫本和鮑萊特喬達德，而且事實上輿論都認為喬達德夫人是這個角色的最佳人選。盡管如此，四天後費雯麗被通知她獲得了自己夢想的角色，其餘者則被淘汰。影片《飄》後來成為了電影史上最值得紀念的一部電影，也獲得了當年奧斯卡最佳影片獎，費雯麗也獲得了奧斯卡最佳女演員獎。她領獎時的名字是勞倫斯夫人的名字。1940年，費雯麗出演了兩部影片：《魂斷藍橋》和《21天》，但反響不大；同年費雯麗和勞倫斯奧利弗結婚，1941年兩人合演了影片《哈密爾頓的女人》。1944年在拍攝影片《凱撒和克雷歐帕特拉》時，費雯麗懷孕了，她兩次都流產，同時患上了肺結核病，情緒時而狂躁時而壓抑。盡管如此，影迷們卻依然鍾情於她。1951年費雯麗在影片《慾望號街車》為自己贏得了第二個奧斯卡金像獎，這之後直到1955年她才主演了影片《深藍色的海洋》，又事隔多年，1961年費雯麗主演了影片《羅馬之春》。

費雯麗最後一次出現在銀幕上是影片《愚人船》，不過她在片中只不過扮演了一個小角色。1967年7月7日費雯麗因突發肺結核去世，享年53歲。

代表作品：
回答者： 馬の繶の篍 | 一級 | 2009-4-8 19:19 | 檢舉
Scarlett Johansson.
斯佳麗·約翰遜已經成為新一代的翹楚。1984年出生於紐約的她，小的時候就是童星。現在青春正好的女星中，斯嘉麗"約翰遜已罕逢對手。身材玲瓏有致可與瑪麗蓮"夢露相媲美，她既前衛又復古，有老派好萊塢女星的style，同時散發出新生代的自信氣質，兼具古典與現代美。她具有誘人犯罪的性感。她出演過《迷失東京》，《保姆日記》，《另一個波琳家的女孩》與《蘇格蘭瑪麗女王》，動作片《亞馬遜》以及愛情片《拿破崙與貝琪》。

Keira Knightly.1985年英國倫敦出生。曾：演過《真愛至上》，《別有洞天》《俠盜公主》等片。在《加勒比海盜》中，她和著名影星尊尼德普和新晉小生奧蘭多搭檔。

Jessica Biel. 1982年出生於明尼蘇達，成長在科羅拉多的傑西卡·貝爾已是好萊塢的寵兒。演過《德州電鋸殺人狂》，不久前出演《我盛大的同志婚禮》及《關鍵下一秒》等片。

Natalie Portman.1981年出生於以色列。很小的時候她便離開以色列來到華盛頓州。幾次搬家後，她的家庭終於定居紐約。1999年在《星球大戰前傳I：魅影危機》(Star Wars:Episode I - The Phantom Menace，1999)里扮演阿米達拉女王而成名。之後她出演過《芳心天涯》(Anywhere But Here，1999)，《甜心伊人》(Where the Heart Is，2000)和《偷心》(Closer，2004)。並以《偷心》獲得了一項奧斯卡提名。

Kirsten Dunst.1982年美國出生。出演狂掃全球票房的《蜘蛛俠》女郎，成為好萊塢最搶手的新生代女星之一。主演的《夜訪吸血鬼》，勇奪1994年波士頓影評人協會最佳女配角獎以及芝加哥影評人協會最佳新人獎。

Mischa Barton.1986年在倫敦出生，在紐約長大，造成她身上獨特的氣質：既有英國式的優雅、冷漠與高貴，又兼備美國式的隨意去年一氣出演四不影片：《戒，情人 Closing the Ring 《，《處女地 Virgin Territory》，《 Malice in Sunderland 》，《 Don't Fade Away 》。最有名的是在美國電視連續劇《The O.C.》出演Marissa Cooper。

Jessica Alba.生於1981年美國加利福尼亞。憑電視劇《末世黑天使》（ Dark Angel）成功上位。電視圈的阿姐級人物。

Rachel McAdams.生於1976年加拿大。主要作品：《紅眼》《賤女孩》 Mean Girls 《小姐好辣》

Anne Hathaway.1982年出生於美國紐約。出演過《天堂另一面，系列劇《真實》。在2000年十大最受歡迎獎中贏得了電視片最受歡迎女演員獎，她還因在電視系列劇《年輕人》中扮演的角色獲得了2000年青年藝術家獎最佳表演獎提名。以電影《公主日記》紅遍全球。

Maggie Gyllenhaal.1977年出生於美國一個藝術世家。2002年，麥琪出演了給她的事業帶來突破性發展的影片《秘書》。曾與大明星朱莉婭·羅伯茨一起演《蒙娜麗莎的微笑》。近幾年，她在《世貿中心》、《雪莉寶貝》、《筆下求生》等片中不懈地鍛煉著自己的演技，其表現獲得了影評人和觀眾的一致稱贊，漸漸放射出耀眼的明星光芒。2008年她還將出現在克里斯托弗·諾蘭導演的《蝙蝠俠前傳2》中。

Ⅳ 讀《娜娜》有感

《娜娜》相信大家不會陌生，下面是我為您整理的「讀《娜娜》有感」，僅供參考，希望您喜歡！更多詳細內容請點擊查看。

讀《娜娜》有感1

左拉的《娜娜》看完了。這樣的人生短而轟轟烈烈。擁有傾國傾城的美貌，金錢愛情唾手可得，即使失去也馬上就有新的到來。這不是每日小心翼翼，汲汲營營平凡人所追求的理想生活嗎？過了這樣的生活，是不是年紀輕輕一命嗚呼也在所不惜？我想肯定有無數人願意這么干。

不過即使這樣，娜娜以及像繆法伯爵，薩爾娜伯爵夫人、於貢一家等上等人，該操心的事情也是每天都有，身心愉悅的時候也就這么幾刻。娜娜最開心的時候，應該就是同出身相似的豐唐、薩丹在一起的那段日子，被繆法伯爵包養後，感到快樂的時候就是每當她得到昂貴的禮物時、有喜歡的新情人時、在賽馬場因為同名母馬的獲勝而被所有人歡呼時，這些快樂也是轉瞬即逝，頻率也不見得比一般人多。快樂就是轉瞬即逝的東西，人們卻願意付出畢生的努力。快樂之後也能帶來煩惱，比如說一件新衣服（往後有打理安置的煩惱），一筆橫材（沒得到過，不知道有什麼負作用），一場旅遊（旅徒疲勞），究竟什麼才能使人獲得長久的快樂呢？我們能想到的，似乎就只有物質上的極大滿足了，不是嗎？

我眼中的娜娜是怎樣的人呢？娜娜的生活是用錢堆積而成的，但是她不像佐愛、呂西努力經營出來，是信手拈來的，前者所以珍惜，後者胡亂揮霍。但是這當中你能說清誰是誰非嗎？有些人靠的是天資聰穎，有些人靠百折不撓的頑強精神，自然也有些人能靠天生美貌來傾倒眾生了。娜娜總說自己心地善良，沒有做過什麼壞事。也是，她不是神，不是天使，不是塊木頭，能對拱手相送的東西無動於衷。如果那些男人紛紛破產只能說他們心甘情願把名譽地位錢財往火坑裡扔只為獲得轉瞬即逝的快感。所以，看書到結尾，我並不討厭娜娜。他就是上帝派來的奸細，來收走那些行屍走肉般空虛的靈魂。那些人，沒有人值得可憐，娜娜的出現讓他們不勞而獲的錢財得以有了歸宿。

可見人性是那麼脆弱，大多數人的生活多麼空洞，每個人都那麼痛苦，不是么？我們都在渴望得到什麼東西，得到後發現痛苦並沒有消失，有時候反而更加空洞。是非成敗轉頭空，天地仍然是一團白茫茫。那些轉瞬即逝的快樂啊，像影子一樣時隱時現，永遠都抓不牢。

所以，善待身邊的人吧，他們都在追求轉瞬即逝的快樂，他們多數像一尊尊玻璃娃娃，一碰就碎了。

讀《娜娜》有感2

花了幾天時間終於把娜娜看完了。

故事是講兩個都叫「娜娜」的女孩子各自從家鄉到首都東京打拚。兩個娜娜在劇中分別都有以第一人稱敘述自己對另一個娜娜的感情部分。這也就是我從第一集到最後一集愣是沒看明白的地方。敘述的感覺真的是好像兩人深深相愛似的，可是他們卻又分別有各自的男朋友。

我想也許兩個同性之間如此的感情也許可以稱作第五類感情吧？！除了親情友情愛情和曖昧的感情，這同性之間的曖昧以及強烈的佔有欲的感情，我想可以稱之為第五類感情了。

在於性別取向很普通的我來說，這樣的感情無非讓我感覺很怪異，很不舒服。

我想這部動畫片不僅僅是要說明兩個人在東京積極進取奮發向上打拚的精神。因為其中一個娜娜根本從開始到最後好像都是徘徊在感情的漩渦中，並沒有過多的描述她的奮發精神，只是對於另一個歌手娜娜的事業做了比較多的描述。所以，歸結片子的目的，可能還是要寫這兩個女生之間的這種同性感情。看到稍微靠後的部分我們會發現另一對同性的菲比尋常的感情，那就是泰對蓮。開始我以為泰之所以對娜娜那麼無微不至是因為他喜歡娜娜，看到後面有一集是娜娜本人發現泰對蓮的感情時才明白過來，原來泰對娜娜的好是他關心蓮為了蓮而做的。

事到如今，我依然不知道編劇為什麼寫這樣的感情。也許現實中真的有？

讀《娜娜》有感3

《娜娜》是左拉的自然主義家族史小說《盧貢—馬卡爾家族》中影響最大的五部長篇中的一部。

十八歲時，被一家下等劇院游藝劇院的老闆博爾德納夫看中，被他推上舞台，主演下流歌劇《金發愛神》。可是她毫無藝術才能，嗓子像破鑼，在舞台上連手腳都不知道怎麼放，於是博爾德納夫便讓她裸體上場，以吸引上流社會的淫徒色鬼，從他回答編劇福什利的一段話就可看出他的動機：「難道一個女人會演會唱才行？啊！我的小老弟，你也太迂拙了……娜娜有別的長處，這是真的！這個長處抵得上任何長處……你等著瞧吧，只要她一出場，全場觀眾就會垂涎三 尺。」娜娜裸體上場演出，果然令觀眾心醉迷，頓時轟動整個巴黎，第二天上流社會的色鬼便紛至沓來。她與這些紳士們廝混的同時，仍然不停地出去賣淫，老婦人拉特里貢經常來給她拉皮條。她開始與達蓋內相好，這個在女人身上花掉三十萬法郎的公子哥兒，在做股票交易中破了產，連買花送給娜娜的錢都沒有。不久，她就把目光轉向銀行家斯泰內，她得到他的供養，住到他為她買下的一座郊外別墅「藏嬌樓」里。她在那裡同時接待貴族小少爺喬治·於貢與室侍從繆法伯爵。斯泰內破產後，她又轉向繆法伯爵，與此同時，她迷戀上了丑角演員豐唐，不久，與豐結婚，過上正常的家庭生活，並把繆法伯爵逐出家門。可是好景不長，豐唐是個阿巴貢式的人物，生活中分文不拿出來，還把開始放在一起的七千法郎收回，並且經常虐待、毆打娜娜，不久，豐唐又與義大利歌劇院的一個女演員相好，成了她的情郎，娜娜反被趕出家門，她不得不再次淪為娼妓。後來，通過別人的撮合，娜娜與繆法恢復了關系，她的一切花費均由繆法提供，儼然是個皇後，過著窮奢極侈的生活，但是她只在規定的時間內接待繆法，享有充分的自由，於是淫徒色鬼又雲集門庭。她揮金如土，一擲千金，她接待的男人，一旦錢財耗盡，便被她拒之門外。一天，娜娜倏然失蹤，出走的原因是 與劇院經理博爾德納夫發生了口角。有人說她去了開羅。過了幾個月，又有人說她迷住了當地總督，住在深宮里；也有人說她與一個黑人鬼混，搞得錢財殆盡；還有人說她到了俄國，成了王子的情婦。一天，她突然從國外回來，下火車後，徑直去姑媽家裡看望兒子，從兒子那裡染上天花，不久病死在一家旅館里。

覺得和小時候看的《茶花女》和《交際花盛衰記》主人公完全不同的性格。娜娜也是窮苦人家出身，但是經過生活的磨練，變成一個貪婪、自私的女人，她對愛情沒有憧憬，只是很現實的掘金，過著奢華的生活，從一個跳板換成另一個跳板，凡是和她有關系的男人不是破產就是自殺，沒有一個有好下場。她自己最終也被感染天花病死去。而茶花女是一個單純的女生因為愛情被現實的流言和不被承認所殺死。感覺巴黎這個城市的確很美麗很奢華，但是在這個背後有很多復雜的現實被掩蓋。其實，現今社會，這種潛規則很普遍。

讀《娜娜》有感4

看完了《娜娜》，與《亞瑪街的女人》相比較而言，《娜娜》所在的上層階級，那些皇室貴族、銀行家、資本家、貴婦們驕奢淫逸，揮金如土，一個個都呆著假仁假義的虛偽的面具，為了滿足自己的慾望不擇手段，在肉慾中不可自拔。他們是見不得光的行屍走肉，是暗夜的狂歡者，在美色與觥籌交錯中放縱、迷失自己。精神的極度空虛像火蛇吞噬了那象徵著地位的金錢與榮譽，每個人都迫不及待的走向地獄，好讓地獄的酷刑來洗刷自己在人世中的罪孽，以祈求上帝的寬恕。

娜娜，一個卑賤的妓女，她豐乳肥臀，有著姣好的面容與金色的秀發。她用自己的身體玩弄了那些曾經將她玩弄於鼓掌之間的「紳士」們，將他們的金錢、諂媚與尊嚴踩在腳下，傲然的自立門戶，隨心所欲的見或者不見任何人。也可以為了招待一時興起從大街上拉來的暗娼（她曾經也是其中的一員）而將達官貴人們拒之門外，或者就是餓著他們，任其在希望中絕望的痛苦掙扎也不屑一顧。是的，整個巴黎都臣服在娜娜的石榴裙下，「娜娜」這個名字就是時髦是代名詞，是名媛貴婦們爭相模仿的對象，瘋狂的物慾世界的大門永遠為其敞開，人性的弱點在這里閃閃發光。

娜娜的墮落與這個時代是息息相關的。對於娜娜來說，幸福就是海市蜃樓的幻影，夢醒時分，痛苦的生活還要繼續，舊傷加新傷，層層累疊，不堪重負。奮起反擊需要資本，美貌與身體就是最好的本錢，她不利用任何人，就利用她自己，與這個世界一起瘋狂的墮落。慾望是風，娜娜是帆，載著船上的人同歸於盡。

娜娜的時代結束了，但是慾望的潮汐仍舊撲打這海岸......

讀《娜娜》有感5

提到《娜娜》這部書，很多人都會想到時易卜生《玩偶之家》中的娜拉，那位有著獨立人格，敢於叛逆的資產階級女性，而實際上左拉這部書中女主角的命運，就我個人觀點，倒更類似於小仲馬所寫的《茶花女》，講述的是一個交際花的愛情悲劇故事。

是的，由於生活所迫，娜娜原先是巴黎街上最下等的妓女，可因為拍了裸照而轟動巴黎，她的艷名傳播於「上流」社會中，那些「紳士」們紛紛成為她的入幕之賓，娜娜也很喜歡這樣紙醉金迷的生活，她開始任意揮霍公子哥兒的錢財，可憐的浪盪公子被娜娜迷得神魂顛倒，哪怕是傾家盪產。

這樣的糜爛生活一直持續到丑角演員豐唐的出現。正如《茶花女》中年輕的亞芒一樣，她讓娜娜墮入了愛河，娜娜決定與他過真正的家庭生活。

可婚的豐唐原形畢露，不僅到處採摘「野花」，還經常毆打娜娜，無奈之下娜娜又淪為了娼妓，而且對待男人她變得變本加厲。直到有一天，她聽說兒子感染天花，又回來看望兒子，不料也染上了天花，不久便病死在一家旅館里，就這樣，曾經紅極一時的巴黎交際花永久地凋落了。

很多人在看完《娜娜》之後，都覺得她遠不及瑪格麗特，他們認為同樣屬於風塵女子，瑪格麗特依舊保持著一顆純潔，高尚的心靈，她願意犧牲自己去成全他人，始終閃爍著聖潔的光輝，而娜娜在他們眼裡，終究是輕俘放盪，窮奢極侈，揮金如土的妓女，婚前如此，婚後亦如此。

我曾細細的看過這本書，用心去琢磨，我認為娜娜的身上仍然閃爍著人性的光芒，當她遇見豐唐，那些沉睡的感情似乎全部蘇醒，她希望像普通的女孩一樣有自己的家庭，過上幸福的生活，婚後，她斷絕了與情人的關系，她不再去演戲，她甚至還嫌僱人花費太大，自己親自做家務，像家庭主婦一樣去買菜。這種種舉止不正說明了娜娜也是一個有血有肉的女性嗎？她有真正的情感，她充滿希望和熱情去追求真正的幸福，而在兒子小路易的身上，娜娜作為女人所天生擁有的母愛也體現得淋漓盡致，最後，也是因為兒子而感染上了天花。她同情別人，本故事一開始時，生活窘迫的她願意把身上的錢捐獻出去救助他人，這也足以證明娜娜的良憬未滅，她也是善良的，純潔的風塵女子。

說實話，我在讀完這本書後就喜歡上了娜娜，但更多是同情，娜娜周旋於男人之間，被有錢人包養，被男人視為玩偶，她的一生不曾有過天真浪漫的童年，唯美純潔的愛情和幸福美滿的家庭，我為此感到痛心，但在痛心之餘一團憤怒之火湧上心頭，促成「娜娜」成名背叛，玩弄與被玩弄的正是整個上流社會的荒淫與糜爛，那些「上流社會貪戀肉慾，道德敗壞，就正如左拉所說的那樣：「正是這些達官貴族，第一帝國才會走向崩潰」。

哎，一個無產階級少女被資產階級男人誘以至失足泥澤的故事，是世界各國文學中長盛不衰的話題，我想，這才是我們所值得深思的問題。

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