文伯仁梅花

Ⅰ 南京十八景有那些

一 靈岩勝境

"六合之山最著者日靈岩"。六合城東之靈岩山，"岩巒層聳，山無銳峰，四面如一。因岩際常有靈瑞，故名。"林草豐茂，環境清幽，四時景色迥異，有靈岩寺(令已復建)、文峰塔、偃月岩、磨盤石、瑪瑙澗等景點，為雨花石最早最正宗的產地，並有梅花鹿養殖其間，"山澗鹿鳴"為一新景。

二 金牛煙雲

六合城北之金牛湖，為南京市最大的人工湖，湖面廣達2．5萬畝，四周群山環抱，湖水清可鑒人，空氣清新，山靈水秀，有"天然氧吧"之譽，為金陵十大風景區之一，堪稱"江北第一景"。湖畔金牛山、銀牛山、銅牛山等四季樹木蔥蘢，鷗鷺翔集，有八哥籠、金龜探海、轎子石、喜客泉等諸多景點。近年來，景點開發初具規模，餐飲、住宿、游樂等設施齊全，為南京市市民郊縣游的首選地之一。

三 石柱參天

桂子山、馬頭山、瓜埠山等石柱林等大自然鬼斧神工的傑作，為億萬年前火山噴發而成，造型奇特，引人人勝。桂子山石柱林高可百米許(露出面約40米)，根根石柱壁立參天，有如刀劈斧削而成，國內罕見，世界少有。"其景觀比美國黃石公園玄武岩石柱更為壯觀。"馬頭山彩色石柱林呈宮殿式石柱林大觀園景象，錯落有致，別有情趣。瓜埠山石柱林更為奇特，高達70米，呈放射狀扇形石柱直達地面，猶如"雄獅之塔"，為國內僅見。

四 雨花探源

六合是雨花石的故鄉。區內雨花石分布面積近100平方公里，可謂遍地珠璣。靈岩山、方山等，從古至今都是雨花石著名產地。六合地產的雨花石，史稱六合文石、靈岩子石，素有"不敗之花，不朽之畫"的美譽，被稱為"天賜國寶，中華一絕"。在六合尋覓雨花石，慧眼識珠，妙手偶得，為人生之一大樂趣。

五 芝嶺春曉

芝麻嶺，又名止馬嶺。為蘇皖兩省界山，周圍萬畝林地，草木茂密。山幽林靜，各種飛禽走獸出沒其間，一派原始風光。為蘇皖兩省自然保護區。因其獨特的野趣而贏得許多都市人的青睞。

六 龍池柳色

位於六合新城區內，水面約500畝，池水至清，舊志稱其"深邃莫測，相傳有神龍居之"。"龍池舉網，是著名的"六峰八景"之一。舊時池畔有兩島，池東有兩口水池，謂之龍眼，清代於此建"清風亭"三楹，文人墨客常吟詠其間。池內盛產鯽魚，"清燉芙蓉鯽魚"是六合獨具特色的宴客佳餚。池畔楊柳依依，清風習習，是難得的休閑佳地。

七 方山攬勝

方山在城東南14公里，與橫山、奶山鼎足而立，氣勢雄偉，是長江下游有名的死火山，保存有極為完好的火山口，並有大量"火山彈"遺存。登山遠眺，青山隱隱，滁水依依，胸襟為之大暢。山間有梵天寺、古銀杏、鳳凰泉、仙人洞、避風石、王子石、虎石松、貓兒石、燕翅峰、火山口等十景。

八 江風蘆盪

六合有長江岸線46公里，萬畝蘆葦盪別具濱江風情。相傳今龍袍一帶的蘆葦盪系當年著名的古戰場黃天盪所在地。而今滄海桑田，黃天盪已不是當年鐵馬金戈的古戰場，而成為人們休閑度假的好去處，鄰近的長江村還開辟了"農家樂"旅遊線路。這里與棲霞山隔江相望，江風習習，綠柳依依，別有一番情趣。

九 茉莉芳蹤

六合是蜚聲世界的民歌經典《茉莉花》的發源地，1942年冬天，年僅14歲的新四軍淮南大眾劇團戰士何仿就是在六合八百橋鎮的金牛山下采擷到了這朵樂壇"奇葩"。《茉莉花》唱紅全世界後，何仿先生前後十多次來到金牛山下"尋根"，並配合中央電視台、東方衛視、江蘇衛視等多家媒體拍攝了《芬芳年代》、《芬芳之時》等多部專題片。而今隨著金牛山下"茉莉花"采風紀念碑的建立，來到金牛山尋訪"茉莉芳蹤"，已成為金牛湖風景區的特色旅遊項目之一。

十 大泉忠魂

美麗的大泉湖位於生態環境極佳的竹鎮鎮，這里不但是"江蘇省空氣質量標准對照區"，更是"農民的好支書"——李元龍長眠的地方。在湖畔，樹立著李元龍銅像，圍繞銅像的是市級機關上千名幹部親手植下的"李元龍紀念林"，每年這里都要吸引大批前來瞻仰的人們。

十一 文廟春秋

始建於唐朝成通年間的六合文廟為省級重點文物單位，佔地8000平方米，是江北地區保存最完整的古建築群。大成殿、魁星事、戟門、泮池等一應俱全。雕梁畫棟，氣象庄嚴。當年南京夫子廟重修時，即來此取樣。毗鄰的萬壽宮現已整修完畢，為棠城新景。

十二 鳳凰鳴城

鳳凰山公園坐落於六合城中心，佔地150畝，依山帶水，風景佳絕。精心營造的園林風格，使其具有移步換景之妙，更契合"山重水復疑無路，柳暗花明又一村"的詩意。園內植被茂密，名貴花木眾多，亭台樓閣俱全，百米長廊沿河而築，十里小徑曲徑通幽，游樂設施一應俱全，為六合人散心休閑之絕佳去處。

十三 百年紫藤

位於今冶山鎮境內，最粗者直徑近1米，樹齡在400年以上，旁邊叢生數十株，皆百年以上，極為罕見。盛開之時，千花萬葉，艷麗無方。古樸之藤莖有的如蛟龍人海，有的似巨蟒翻騰，與串串紅花相得益彰，頗具觀賞性。

十四 長蘆古剎

長蘆古寺系當年禪宗之祖達摩駐錫之所，為南朝"四百八十寺"之一。梁武帝時達摩"一葦渡江"來到此處，講經授法，使長蘆古寺盛極一時。今天長蘆寺還保留著十六個碩大的石柱礎和梅花形狀古井、古銀杏等宋代遺物。其中最大柱礎直徑達1.3米，梅花井至今仍有2口，均能出水。長蘆寺遺址現在是長蘆中學所在，昔日佛號不再，卻聞朗朗書聲，令人思緒萬千。

十五 清真古寺

六合元代以來為回民聚居之地，始建於明永樂3年的清真寺，至今已有600年歷史。四大阿訇之一、原中國伊斯蘭教協會副主席達浦生就是六合人，現建成達浦生紀念館，與清真寺相鄰。清真寺至今保存完整，佔地2000平方米，紗帽廳、四合院、大轂均保持著當年原貌。旁有清真菜館，牛肉燜缽系其招牌菜。

十六 平山茶香

平山位於馬鞍、馬集兩鎮交界處，數萬畝松林簇擁著千畝茶園，生態環境極佳，地下是方圓數百公里的礦泉水層，加上獨特的土質，使這里的茶葉品質極佳，更有一種獨一無二的野栗子清香，在全國茶展中屢獲殊榮。"華平牌"雨花茶、翠茗茶雖價格高昂，卻供不應求。在平山徜徉茶園，親手採摘，呼吸清新空氣，品嘗極品佳茗，悠然自得，真乃人間樂事。

十七 冶山礦洞

冶山自西周起即為采銅煉鐵之地，已有3000年歷史。漢時吳王劉濞在此鑄錢，至今仍遺留有當年的礦坑遺址，被地質學家譽為我國采冶史上的一個里程碑，與湖南長沙並列為"開創我國冶鐵史首頁"。如今，冶山鐵礦的採掘深度已達負380米，是中國礦山采冶史的縮影，其地下巷道直觀、形象地展現了我國從西周一秦漢一民國一現代采冶技術的發展歷程。並有小火車專線，為省級六合地質公園特色景區之一。

十八 峨嵋寶塔

矗立於八百橋鎮峨嵋山上，系台胞章仕金先生捐建，為華東第一高塔，登塔遠眺，青山隱隱，綠野廣袤，平疇千里，金牛湖光盡收眼底，令人胸襟大暢。

Ⅱ 簡述明代花鳥畫發展線索

中國花鳥畫的萌芽狀態，可以追溯到原始社會時出現在器物上的花鳥形象，到兩漢六朝時期已初具規模。東漢陶倉樓上的壁畫《雙鴉棲樹圖》是已知最早的獨幅花鳥畫。魏晉南北朝一些畫家以花鳥為主題的創作，在著錄中已不屬少見。唐代時，花鳥畫發展為獨立畫科，並開始走上成熟階段。唐代著名的花鳥畫家有薛稷、邊鸞，鞍馬畫家有曹霸、韓乾等。花鳥畫至五代、北宋完全成熟。五代以黃筌、徐熙為代表的兩種花鳥風格，表明中國畫家已能通過不同的選材和不同的手法，分別表達或富貴或野逸的審美意趣。到北宋痹蠆斯⒒窕胛娜嘶窕姆忠埃宋夜諞黃窕畚摹痘襇鷳邸貳4撕蠡窕冶渤觶綹褚哺鞫嘌1彼蔚拿矣姓圓⒋薨住⒄再ァ⑽耐取1彼沃瀉篤冢詮け噬梟竇絛⒄溝耐保娜慫窕ㄌ乇鶚撬健八木印保┖桶酌杌ɑ芟嗉壇魷鍾諛纖渭霸C矣姓悅霞帷⒅K夾ぁ⒎ǔ！⑼踉ā⑼趺帷⒖戮潘嫉取C髑迨逼冢匆飠窕魷植耍晌成嫌肷剿椒智鍔幕疲⑾蚋苛業厥閾醋髡吒魴鄖楦械姆較蚍⒄埂T諭貧匆飠窕姆⒄狗矯媯鞔拿沂淺麓盡⑿煳跡宕拿矣兄燹恰⑹魏汀把鈧蒞斯幀鋇取A磽猓誶宕墓⒒褐校捎諼鞣交夜┲骯ⅲ戳宋餮蠡ǎ膊艘恍┲形骰ㄈ諍系幕窕髕貳?

〔1〕明代初期的花鳥畫：宋元余韻
明代初期一般指洪武、永樂到宣德、成化、弘治時期，此時的花鳥畫最突出的表現為繼承元代水墨畫法和宋代院體花鳥。最能代表兩種畫風的作家莫過於夏昶與邊文進。

夏昶（1388-1470）乃被稱為畫竹「開山手」的王紱（1362—1416）的高足，以墨竹著稱，時諺有「夏昶卿一個竹，西涼十錠金」之謂。在永樂中舉進士，官至太常寺卿直內閣，故後人稱之為夏昶太常、夏昶卿。他繼承了元人傳統，在其師蕭散自在的基礎上，融會貫通，形成自己墨色蒼潤、灑脫自然的風貌。他的墨竹，題材、內容極為豐富，在表現風雨中飄舞之竹方面尤見功力。史稱其竹「煙姿雨色，偃直濃疏，動合矩度，蓋行家也」【4】，從其《奇石清風圖》可看出其端倪。該圖表現清風輕拂下搖曳偃仰之竹。作者用墨層次分明，筆勢遒勁，系其同類作品之佳構。傳其衣缽者有魏天驥、屈礿（一作約）、張益、張緒、吳巘、王儀、楊廷端、朱端、何喬福、喬昶、馮起震及婿虞瑛等。其中晚明馮起震（1553－1642年仍在）的《湘江新雨圖》，仍然系墨竹，在承繼夏氏的同時，也能有所創新。

曾於永樂至宣德初期授武英殿待詔的福建人邊文進可稱明初院體花鳥的代表，畫史稱其花果翎毛「妍麗生動，工緻絕倫」【5】。他繼承宋畫院工筆重彩的傳統，用筆精細，設色明艷，所繪《雪梅雙鶴圖》，工整細膩，雙鶴施以白粉，梅干及花朵也細致精確，筆墨瀟灑。邊文進以畫花鳥著稱，尤以畫鶴見長，該圖堪稱其代表作。其子楚芳、楚善、楚祥及外甥俞存勝、婿張克信等均能傳其家學。

與邊文進大致同時供奉內廷的繆輔的生平事跡一直史載闕如，從其傳世的畫作看，他曾供職於武英殿直錦衣鎮撫，擅長畫魚。北京故宮博物院所藏一件《魚藻圖》，上署「武英殿錦衣鎮撫蘇郡繆輔寫」，鈐「良佐」、「赴清光」二印，則他為江蘇人，「良佐」則有可能為其別字或號。他所繪之魚藻，多寫碩大的錦鯉游弋於深水雜藻間，旁有各類小魚作襯。錦鯉或跳躍，或昂首，或俯游……各盡其態。《魚藻圖》描寫的便是其中錦鯉戲水一景，筆法仍然是兩宋院體花鳥一路，工細別致而賦色濃麗。繆輔與其他宮廷畫家最大的不同便是他在題材上的創新，他能別出心裁，將當時很少為人所關注的魚藻類生物入圖，而且能生動傳神地再現錦鯉在水中的各種表現，實屬難得。他的生平傳記雖然不為人所知，但所繪之各類《魚藻圖》則在明宮廷繪畫中留下了濃墨重彩的一筆。

明代初期還有一個值得一提的畫家，那就是以畫梅見稱的陳憲章錄。陳錄出生於人文薈萃的浙江會稽，工詩善畫，論者將其畫梅與同時的冰壺道人王謙（字牧之）相比，並謂「二家雖格意不同，憲章筆力，實過於謙」【6】。《推蓬春意圖》系其傳世作品中之鴻篇巨制，全用水墨寫就，繼承了元人如王冕、鄒復雷等人的墨梅傳統，所繪梅干及枝葉遒勁挺拔，古意盎然，梅花則情態各異，正如楊殿邦題詩所言：「萬花飛動墨香遲，寫遍南枝與北枝；彷彿羅浮人入夢，一雙翠羽欲來時」。該圖歷經周右、徐世昌等遞藏，名人題詠殆遍，實屬不可多得之藝術佳構。

這一時期繼承元人水墨傳統的畫家如王紱、姚綬、宮廷畫家如周文靖、商喜、倪端、孫隆，浙派畫家如戴進等也都擅長或兼擅花鳥。

〔2〕明代中期的花鳥畫：院體與吳派主導、並存畫壇
在中國畫各科中，最能體現畫家功底與筆力的莫過於花鳥畫，同時，最能體現文人筆情墨趣和貫注思想情感的，也莫過於花鳥畫。明代中期的花鳥畫，在此兩方面表現尤甚。
明中期的花鳥畫集中體現在以宮廷畫家林良、呂紀為代表的院體和以沈周、文徵明及弟子陳道復為代表的「吳門派」，兩種不同畫風的交替並存是這一時期花鳥畫的主要特色。

南海人林良（約1426-1493後）【7】是廣東畫史上較早蜚聲於嶺外的少數畫家之一（前有唐朝的張詢和南宋的白玉蟾），他一直供奉內廷，對廣東畫壇的影響並不大，但在花鳥畫的發展史上，卻是不可或缺的重要人物。他的花鳥，介於「寫形」與「寫意」之間，而以寫意為工，開創了明代水墨寫意花鳥之先河，畫史稱其「畫著色花果翎毛，極其精巧，取水墨為煙波，出沒鳧雁嚵唼容與之態，頗見清遠」，並謂「運筆遒上，有類草書，能令觀者動色」【8】。他的傳世畫作，大多以水墨花鳥為主，如《柳塘翠羽圖》，雖然該圖之「翠羽」賦以淡色且兼工帶寫，但就整幅畫的主流看仍然是水墨寫意，垂柳及雜石已擺脫了當時工筆重彩的習氣，揮灑自如，獨樹一幟，北京故宮博物院所藏之《灌木集禽圖》、廣東省博物館所藏之《雙鷹圖》等均屬此類，李夢陽有詩詠曰「林良寫鳥只用墨，開縑半掃風雲黑；水禽陸禽各臻妙，掛出滿堂皆動色」【9】，也是指此類畫而言。當然，工筆重彩的作品也有，比如《松鶴圖》。但該圖已在襯景的描寫中不自覺地融入了水墨寫意，如花草、松乾等。林良在當時花鳥畫壇獨領風騷，博羅韓榮光稱「嶺南畫史林指揮，斷楮殘縑此爭寶」【10】，連後來以潑墨大寫意著稱的徐渭也說：「本朝花鳥誰高格，林良者仲呂紀伯」【11】。林良畫藝影響既隆，傳其藝者自然不乏其人，除了其子林郊外，劉巢雲、餘姚邵節、常熟瞿杲、江寧殷善等也均執於門下或私淑其藝，成就斐然，清代揚州畫派的李鱓也宗法林良，而多得天趣。

與林良並稱「南林北呂」、「林良呂紀，天下無比」的另一宮廷畫家呂紀（約1439—1505年前）【12】是繼林良之後的又一院體花鳥名家，他與林良最大的不同便是其畫風仍然以工筆重彩為主，兼擅水墨寫意花鳥，而林良正好相反。他初宗邊景昭，後摹仿唐宋諸家，受林良水墨寫意影響，自出新意，遂形成賦色明艷、造型生動的藝術風格。相傳他曾以繪畫立意進諫而得孝宗所贊，畫史稱其「點染煙潤，生意流動，有造化之妙」【13】，其《花鳥圖》所繪錦雞、小雀、翠竹等皆賦色生動，用筆細致，大類南宋院體派，堪稱代表之作。呂紀亦擅山水，但不多見。

呂紀的畫初時並不為人所知，以至於「凡紀所作，多假書良名」【14】，後來則青出於藍，聲名直蓋林良，畫史更稱其花鳥「設色鮮麗，生意藹然，為畫流所宗」【15】。傳其派者有其侄呂高、呂棠、呂遠七，外甥葉雙石，弟子肖增、劉俊、胡鎮等，受其影響或私淑者有陸鎰、車明輿、殷宏、鄭石、朱端、童佩、羅素、殷善、殷偕、唐志尹等。其中葉雙石，本以畫山水知著，偶擅花鳥，其《松梅雙鵠圖》所繪翎毛、松石皆細致生動，設色明艷，能入其堂奧。

同時期的朱芝垝(?-1511)，本為明朝宗室，為三城康穆王，別署「三城王」，唐憲王之子，博通群經，精於繪事，其《竹鶴圖》明顯為院體一路，設色淡雅而筆致工細，殆受林良影響尤深。
這一時期的宮廷繪畫主要表現於花鳥，可以這樣說，林良、呂紀的院畫，代表了明代宮廷繪畫的最高水平。

水墨花鳥盡管在元代已經初見端倪，但真正開啟文人水墨寫意花鳥的卻是以沈周為首的吳門派。

沈周(1427-1509)並不以花鳥見長，他的山水畫在明代畫史上舉足輕重，其寫意花鳥同樣意義非凡。他從南宋法常（牧溪）處得徑，融入元人「墨戲」與淡設色，筆墨凝練而放逸。有論者認為沈周的花鳥畫具有里程碑意義，提高了花鳥畫在文人畫中的地位，其開創之功甚巨，甚至認為在其之後，明清的所謂正派花鳥畫皆在他的畫風籠罩之下【16】。他的《荔枝白鵝圖》並未署款，僅鈐朱文方印「啟南」，長期以來未受到垂注，後經徐邦達、劉九庵、啟功等鑒定，從其畫風定其真跡無疑。該圖以沒骨法畫荔枝，施以淡色，白鵝兼工帶寫，風格秀雅，當為早年傑作。沈周晚年則以水墨寫意為主，筆墨穩中求放，簡潔清潤。

吳門派的另一代表人物文徵明(1470-1559)的花鳥畫同樣成就卓群。他曾師事沈周，受其影響，而以工緻取勝，細秀處突過乃師。擅畫山水、花鳥，書法亦自成一家。傳世作品中山水、書法居多【17】，花鳥雖少，亦自不俗。《芙蓉圖》可作為花鳥畫風之代表。該圖細致入微，與院體派最顯著的不同便是，文氏融入了文人的筆墨情趣，並有題詩曰：「九月江南花事休，芙蓉宛轉在中洲。美人喚隔盈盈水，落日還生渺渺愁。露洗玉盤金殿冷，風吹羅帶錦城秋。相思□駕蘭橈去，滿目煙波不自由」，將芙蓉擬人化，表現出一種文人所特有的雅人深致。後有彭年、文伯仁、王安鼎等三人題跋。
文徵明傳人甚眾，能自立