國畫豎幅梅花

① 國畫怎麼畫梅花

問題一：國畫梅花的畫法…枝乾的畫法技巧？ 梅花的枝幹要花的蒼勁有利，用筆水分干濕結合運用，把握適度。要到到這個水平就得多加練習，積累經驗。

問題二：怎樣畫好國畫中梅花的枝幹? 國畫梅畫枝幹畫法:
(一)國畫梅花勾皴法 用硬毫石獾、鼠尾一類的二號提斗筆從暗面入筆,邊勾邊皴,筆上水分宜少,灰墨蘸深墨分段畫出。為了表現老乾邊緣的毛、澀質感,宜用側鋒逆行運筆。在暗面一側面好之後,隨即順勢用不同長短的弧線逐漸畫出老乾的主體形態,並勾出亮面部分老乾的輪廓線,此條線的行筆不宜過實,可有斷續以顯示筆意的靈活。
待干後加點焦墨苔點就全部完成了這棵主幹。國畫梅花老乾中伸出的粗枝可用雙勾加皴的辦法畫,也可用潑墨畫法一筆寫出。
(二)潑墨法潑墨川畫國畫梅花枝幹時首先要注意墨色上濃淡干濕的變化,處理好調墨和蘸墨之間的關系,用大號硬毫提斗筆飽蘸墨色側鋒逆行運筆,隨筆勢的發展筆鋒亦隨之相互轉換,通過提按、頓挫以及筆的順勢強化筆法上的變化,要一次蘸墨一氣呵成。
對行筆當中出現的散鋒或枯澀筆墨,要順其自然予以保留,待墨色干透後通過罩色全其神貌。國畫梅花主幹可用復筆畫法,左右兩筆並行排列,先左後右依次畫出。主幹完成後順勢寫出粗枝及嫩莖,其畫法同於勾皴畫法部分所述。以上介紹的就是如何畫好梅花。

問題三：國畫中，畫梅花應該用什麼色？ 畫紅梅的話一般是用硃砂，筆尖再蘸一些胭脂，以增加花朵的層次干、深淺變化。

問題四：國畫中，畫梅花應該用什麼色？ 大紅或者桔紅！白色點花瓣 最好用深藍色做樹枝的陰影 這樣有點層次
全黑 很悶的 或者可以有些筆觸

問題五：許湛國畫梅花畫法怎麼畫國畫 那個啊……朱膘和曙紅就可以了吧，分好層次，筆尖用濃的曙紅收住，應該沒問題啊

畫冊上總有點拍攝光線什麼的不同，以及裝裱過以後會艷麗一點

隨意就好

問題六：趙升仁 怎樣畫梅 中國畫梅花的各種畫法 畫梅，從何下手，是初學者碰到的第一個問題。了解生長規律，理解形態結構，掌握基本造型規律，是首要的一環。畫梅枝起手是第一步，和書法筆順一樣，哪筆先哪筆後，都有講究，同時要了解，梅花枝條的基本單位組合，即從一筆到五筆、六筆，構成枝條的基本造型。
梅枝起手式，是練習梅枝造型的開始。作畫前必須心中有數，要「胸有成竹」。可用木炭條、鉛筆或手指打一下稿，然後下筆。也可用舊報紙，以深墨線條安排好大體布局，然後將宣紙蒙在上面揮寫。開始畫梅枝要筆筆都有交代，如同寫楷書一樣，熟練後要畫得松一些，象寫行書或草書那樣，用筆要靈活，中鋒、側鋒都用，貴在生動、自然.。

畫梅枝，一般都用較深的墨色，以顯其鐵骨精神，初練習時，筆頭 含水量不宜過多。在畫較粗的枝條時，以側鋒入筆，漸轉中鋒，也可中鋒起筆，漸轉側鋒，主要視其出枝的方向變化，靈活運用。線條用筆 根據枝條的彎曲，採用快慢、頓挫、轉折等不同的手法。其枝條形狀上不宜畫得過於直，應作適度的弓形為好，使其柔中帶剛，垂如釣竿，仰若盤弓。
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問題七：在國畫中怎樣畫梅花？特別是白梅花。 梅花枝的交叉是畫梅花技術含量最高的部分呵呵，不是一句話兩句話能說清的，一點自已的體會吧，分享一下。首先是節奏，梅花的枝幹，有長的短的粗的細的老的嫩的彎的直的等等，這幾種枝幹是什麼樣，用什麼筆墨，怎麼畫，你得很清楚，然後你再來組織。很多初學者不知道有節奏這回事，枝都一樣，就畫不好。然後什麼樣的節奏是美的，知道這一點，就是高手了呵呵，就是要練的了。一般節奏有，並很美的，作品不會太差。二，就是老生長談了，筆墨功夫。這個也只能練沒有它法。三，大原則：疏可走馬，密不容針。畫梅花包括所有體裁的國畫，都是這樣。密的地方畫滿，疏的地方只有一個骨朵都行。但最能打動人的地方往往是那幾個精彩的稀疏的骨朵或半開的小花。四，盡可能的增加畫面元素。古人的梅花純用線，畫起來很要功夫，學起來太難。而現在的比如王成喜，就將梅的大枝幹畫成面，有力的增加了畫面的點線面元素，所以視覺沖擊感強。還有像歲寒三友的體裁或是三清加大石塊或是加水面，都是為了增加畫面元素。所以苔點不妨多，老乾不妨寬，新枝不怕細長。
畫花其實就是多的地方讓他盡量多，少的地方讓他盡量少。其實不宜過多的向背，十朵裡面有兩三朵不整齊方向的花就行了，畫畫不是自然生長圖，我的經驗表明，花隨枝的勢長，偶爾有一兩個方向變化的，比面面俱到的效果好得多。
白色梅花最常見的就是用淡墨勾，不上色，古人畫得最多的就是這種了，叫圈梅。另一種就是用白顏料在色宣上畫。另一種就是用白顏料在白宣紙上畫，然後在紙背面用花青托。前兩種直觀，後一種容易畫的很板，渾然天成的高手畫出來比前兩種更有沖擊力，最適合表現飛雪連天。
一點建議：學近代王成喜和關山月。不要覺得王成喜匠氣，有過人之處，尤其是增加畫面元素方面是有貢獻的。學古代的，八怪的多研究下，但人家的東西不直觀，需要體會，才有心得。

問題八：畫中國畫梅花時紅梅的顏色怎麼調 那個啊……朱膘和曙紅就可以了吧，分好層次，筆尖用濃的曙紅收住，應該沒問題啊
畫冊上總有點拍攝光線什麼的不同，以及裝裱過以後會艷麗一點
隨意就好

問題九：在國畫中怎樣畫梅花？特別是白梅花。 首先要有一個大體的構思：右下方畫一石，梅之主幹由左向右上斜出。
1、以斗筆或較大毛筆先蘸水，再蘸中墨以較快的速度畫石，適當加皴，不宜多。
2、再以大蘭竹蘸水後，筆尖蘸濃墨，先畫主要樹枝的枝頭，適當分叉，逐漸向下畫，注意節奏和速度，越畫水分和墨越少、越干，在這時畫主要枝乾的最粗部分，以較干淡之中墨邊畫邊皴出木本樹干老皮之質感。視情況可加輪廓線，並隨手點出些苔點。
大枝幹旁一般輔以中小樹枝，主幹較淡，那麼，這小枝可適當加重，在靠近石處，右上角處，可令枝斷開留出花的位置。
畫枝幹是極重要的一步。枝條要園勁，要用中鋒。畫到粗干時，墨變淡、變干，邊畫邊皴，這時則多用側鋒。加皴時可在主幹的側下部多用一些，這樣也增加了樹乾的明暗和立體感，這通過後來的渲染表現的更明顯一些。
3、以較小的毛筆鉤花，蘸淡墨。一般每個花瓣兩筆鉤成，骨朵也用兩筆構成，之所以兩筆主要是要放慢速度、筆筆到位、避免草草。鉤花時注意多畫些未開半開者，全開的要少些。並且切時注意花之向背、疏密。枝有疏密，花更要有疏密。在畫的過程中體會「密不通風、疏可走馬。」枝疏處花可疏，枝密處花可密；有時也可處理成枝疏處花密，枝密處花疏。
4、剔蕊點萼。因為開始考慮時要畫的是白梅花，白梅也應令其有色彩感。我便請大家用曙紅加墨，可先剔蕊。畫蕊時要挺住手腕，線要細挺剛勁，不能粗、不能弱、不能洇，每一根線都要氣貫始終，功力到位，因為這是最能體現梅花精神的地方。畫完花蕊以後，點花粉，不要拘泥於每絲一點，蕊絲相對整齊，粉點要園潤靈動。緊接著仍用曙紅加墨點萼，骨朵的方向全靠萼來表現和襯托。點萼更要干凈利落，絕不能拖泥帶水。在點萼的同時，視花密處之情況可適當增加少許小嫩枝，這與先畫好的枝相比有了色彩的差別，也可使密處更密。疏處更顯明朗。
5、為了增加畫面的生機，可點綴上幾只麻雀。這幅作品我們在左下粗枝幹上蹲著一隻，石之左面地上站兩只。
麻雀很簡單，也好畫，處理好了整個畫面便顯得生氣勃勃。
畫時先用赭石加墨點出頭頂，三隻的一次都點上。下面的兩只可畫一正面一略側，略側者一邊用較重的赭墨畫出翅，甚至露出微翹的尾羽。接下來用另一支筆蘸濃墨鉤畫出嘴、眼，再用淡赭墨分兩筆畫出鳥之腹部，兩筆一定要相對畫出。這時可以稍等，待半干後可在肩頭加黑點，下巴加黑點，並用墨畫出微側者之翅羽，用濃墨畫出麻雀之腿、爪，其腿爪一定要畫的勁挺尖利。也可光畫腿不畫爪子，像是站在雪地里（這當然還要作一些處理），我們這幅就先不畫爪子。
6、現在枝幹、花朵、萼、蕊等都已經干透了，下面可作一些簡單的渲染。
首先用畫麻雀剩餘的淡赭墨染一下梅花枝幹，不管枝幹是濃墨畫的還是淡墨的，全部用淡赭墨重畫一遍，這樣更顯其質感。
用淡墨加石綠染石，可以基本平塗。上部可略淡，下部可略深。仍用這個色將花朵的周圍作一些點染，不可洇入花內，這樣可使白花更顯潔白。這是畫白梅的方法之一，還可有多種表現白梅的方法，這會在今後逐步學到。
仍用這個顏色在地面上點幾個大小不等的點子，像是開始溶化的春雪、小鳥在結伴覓食。接著在左上部用此色畫出一叢竹葉，作這幅畫中梅花的陪襯

問題十：國畫技法 怎樣畫梅 先畫花瓣，再畫花蕊，最後補上枝幹。當然，枝乾的分布要事先規劃好布局。網上有教程，可以看看。

② 結婚畫什麼畫送給人家什麼畫適合當結婚禮物

送或者收禮物是在我們日常生活中都會有的一個經歷，如今市面上可供大家選擇的禮物還是有很多的，但是正是由於它很多、很雜，如果真的去挑選，卻又不知道該選哪種好了。碰上朋友在結婚，禮物更是不可或缺的一個東西了，如果你不知道該送什麼好，其實小編覺得送書畫也是一個很好的選擇，接下來小編就給大家推薦一些可用於結婚送的書畫。
一、結婚畫什麼畫送給人家
1、石開四尺豎幅國畫梅花圖《傲雪迎春》
朋友結婚適合送什麼畫，當然要選喜慶吉利的。石開老師的這幅喜上梅梢《傲雪迎春》圖，滿樹紅梅綻放，在墨枝的襯托下明快而不張揚，一對喜鵲依偎在一起陶醉於眼前的盛景，紅梅喜慶，是傳春報喜的象徵，在民間還有花開五福之說，同時喜鵲寓意喜事來到， 在朋友新婚大喜的日子裡，送上這樣一幅畫無疑是喜上加喜!
2、羽墨四尺橫幅多子多福葡萄圖《春華秋實》
適合結婚送的字畫，孩子是夫妻愛情的結晶，而葡萄本身多籽，便是多子多福的象徵，一幅葡萄圖送給朋友，祝其早日添丁，多子多福，婚姻甜蜜。羽墨老師繪一架成熟的葡萄，墨綠枝葉映襯紅紫果實，玲瓏多姿，鮮美可人，一對雀鳥駐足枝頭，形象逼真傳神可愛至極。葡萄寓意多子，送給新婚夫婦是對他們最美好的祝願。
3、羽墨最新孔雀牡丹圖《密葉隱歌鳥 香風留美人》
在花鳥畫中，孔雀象徵吉祥如意，往往以成雙成對出現，就好比夫妻兩人，伉儷情深，恩愛有加，如此一來一幅成雙成對孔雀圖也是是送給新婚夫婦最貼切的書畫之禮。畫家羽墨的孔雀圖，雌雄孔雀一對，又以牡丹、繁花相映襯，更襯托出孔雀的華貴之美，賞心悅目，吉祥美好，可以懸掛在新婚夫妻卧室里寓意夫妻關系和睦融洽、幸福美滿。
4、張洪山原創精品畫《和平新春》
鴿子是和平的使者，象徵著幸福、純潔，西方文化把鴿子視為和平、愛情、平等的象徵，中國文化則把鴿子視為信義和家庭和睦的標志。兩只熱愛和平的鴿子在岩石上相伴而立，紅粉牡丹悄然綻放，滿樹桃花，花瓣翩飛，落款《和平新春》，寄託著我們對和諧、美滿生活的嚮往與追求。
5、張洪山四尺橫幅牡丹圖《花開富貴》
禮品作為友好的象徵物，其意義並不在禮品本身，而在於通過禮品所傳達的友好情意，朋友結婚，送上一幅吉祥美好的字畫來表達自己的祝福，就非常合適。這幅《花開富貴》，牡丹紅艷似火，是富貴、吉祥、幸福、繁榮的象徵，蝴蝶成對翩翩飛來，頓添生機趣味，相傳「梁山伯與祝英台」化身成蝶，象徵美好的愛情，寓意美好喜慶，作為結婚禮物相信朋友肯定能體會到這份沉甸甸的祝福之情。

③ 優秀梅花國畫作品有哪些

1、木清《春滿乾坤》

老乾新枝，昂揚向上，豪放不羈，盡顯梅花的勁峭冷香、豐韻傲骨。主幹之分枝以中鋒勾撇，挺拔堅韌。枝節之上的梅花競相吐蕊開放，以枝多花繁為一大特色，枝繁花茂，但繁而不亂，疏密有緒，圈花點蕊，別出新意，顯示了枝幹勁俊、千花萬蕊、天真爛漫、生機盎然的藝術效果。

④ 梅花的畫法國畫

國畫梅花的畫嫌乎法如下：

首先用大狼毫，蘸中墨枯筆畫出主幹與主枝,注意枝乾的生發要自然協調,用筆要蒼勁有力。

繼續增畫細枝，把握好枝乾的前後、左右的穿插關系，並預留出花朵的位置。

然後用藤黃調少許硃砂點畫花頭，注意不同朝向花朵的表現以及花朵的疏密變化。

濃墨畫花須、蕊、柄、芹亮悉芎。按照構圖規律來分析調整畫面,然後適當增補枝、花,點畫蒼苔。

最後題字和蓋章即可。

喜溫暖氣候，耐寒性不強，較耐乾旱，不耐澇，壽命長，可達千年。花期對氣候變化敏感，忌暴雨，喜濕度大的空氣。

除杏梅系品種能耐-25℃低溫外，一般耐-10℃低溫。耐高溫，在40℃的條件下也能生長。

生長期應放在陽光充足，通風良好的地方，若處在庇蔭環境，光照不足，則生長瘦弱，開花稀少。

冬季不要入室過早，以11月下旬入室為宜。放在室內向陽處，溫度保持在5℃即可。

梅花的花語

梅花的話語是：「凌霜斗雪，迎春開放，風骨俊傲，不趨榮利」。

⑤ 梅花畫法

國畫梅花的畫法如下：

工具；紙張、畫筆。

1、首先畫出梅花的主枝幹，並在主枝幹上畫出梅花的分支桿，如圖所示。

⑥ 進戶門對面牆掛什麼畫好

進戶門對面牆掛什麼畫好

進戶門對面牆掛什麼畫好，相信大家都比較清楚一件事情，當我們進屋後,會正面一堵牆或玄關,這個時候通常需要掛一些畫進行修飾，那麼你知道進戶門對面牆掛什麼畫好嗎。

進戶門對面牆掛什麼畫好1

正對大門的牆裝飾風水一：花鳥畫

從風水角度來看大門正對的牆要掛寓意吉祥的圖畫，這樣國畫花鳥畫就顯得最為適合，因為花鳥畫裝飾更顯高品位，從古到今家居裝飾畫的類型也不斷的發生變化，但是我們都知道在書畫中最受歡迎的就是國畫花鳥畫，當然這也是與國畫花鳥畫美觀大方的畫面與吉祥如意的寓意有很大的關系。一幅花鳥畫不僅能很好地裝飾室內空間，另外在風水上還利於自己家庭旺運聚財招財納福。

正對大門的牆裝飾風水二：牡丹花

「唯有牡丹真國色，花開時節動京城。」牡丹花在唐代推崇到「國花」的地位，牡丹以其國色天香贏得唐代人的喜愛。《富貴雙嬌》作品用筆簡練，設色淡雅，雍容大度，風骨傲然，沒有半點媚顏。具有深厚傳統功力，無不洋溢著大自然蓬勃向上的生機，也是一副非常適合玄關走廊等場所裝飾的國畫牡丹圖。

正對大門的牆裝飾風水三：九魚圖

自古以來九魚圖風水寓意就非常美好，有鯉魚跳龍門之說，象徵著步步高升。九有長長久久、經久不衰的意思，而「魚」則比喻萬事如意，而且魚游於水中，有水則有財，財源滾滾，廣為聚富。風水學中有紅色的魚可以旺運之說，所以九魚圖可以旺運生財。

四、正對大門的牆裝飾風水禁忌

顏色太深的、黑色過多的圖畫最好不要買。這種畫看上去會有沉重之感，使人意志消沉、悲觀，做事沒有動力。上面是兇猛野獸的圖畫也不適合掛，會影響家人健康。不宜掛過大的人物抽象畫，心理不平衡，容易神經過敏。

畫了日落西沉的畫不要掛，因此類畫有令人減低沖勁的效果。不適宜掛已故親人的大頭畫像，因它會令你做起事來倍增壓力。不適宜掛瀑布之類的圖畫，因為這些畫主家人運氣反復。最後是不要掛上紅色太多的畫，因為會令家人受傷或脾氣暴躁。

風水上講，大門正對的'牆面應該掛什麼比較好？我家進出的大門，通過餐廳正對著一面牆（牆的兩端就是兩卧室的門），這面牆上應該掛些什麼東西比較好？掛圖畫的話有什麼內容是不能掛的？結婚照能不能掛？

在風水上，進入大門有三宜：

A、開門見紅，你可在對面的牆上放帶有紅色的裝飾物。

B、開門見綠，你可以在對面的牆前放置綠植，可養眼明目。

C、開門見畫，在對面的牆上掛一幅畫。

但是要注意：

1、如果是山水畫，要觀其水勢的方向，一定要向屋內流，不可向外流，風水上講「山主人丁水管財」，水流入乃進財，水流出為喪財。如果有船，要使船頭向屋內，忌向屋外，船頭向外為損財折丁，船頭向內為招財進寶。

2、掛奔馬圖。也要注意馬頭向內。

3、如果是掛猛獸圖，獸頭一定不可向屋內。

4、從風水的角度來看，家裡不適宜掛一些意境蕭條的圖畫，比如：夕陽殘照、孤身上路、隆冬荒野、惡獸相博、孤藤老樹等等，這樣的意境在風水上是很不好的。

進戶門對面牆掛什麼畫好2

入戶門對面牆掛畫禁忌

1、忌肖像畫：人物的肖像畫是一種極為特殊的掛畫，在懸掛肖像畫的時候忌諱遠比其他畫還要多，因為肖像畫會給人一種特殊的感受，彷彿是另一個活人在凝視著你，不僅容易覺得隱私被侵犯，平日里生活也會覺得十分不便。所以在門口最好不要懸掛肖像畫，不然會讓訪客覺得焦慮不安。

2、忌抽象畫：抽象畫大多主題陰郁恐怖，這種畫不僅不適合懸掛在門口，也不適合懸掛在其他空間，不然長此以往會給家人帶來很嚴重的精神壓力，導致家庭關系緊張。

3、忌色調深沉的畫：色調深沉的畫容易讓人緊張和抑鬱，家是我們緩解壓力的地方，不應該懸掛這種容易導致人緊張和抑鬱的畫，不然很容易影響我們的正常休息。

進門正對牆掛什麼好

1、花鳥畫：花鳥畫是一種代表著吉祥祥瑞的畫，看著花鳥畫不僅能讓人的心情倍感愉快和輕松，還能提高一座房子里的風水和格調。比如牡丹圖，牡丹是大富大貴的象徵，如果在門口對面的牆上懸掛牡丹圖，那麼將會為房子增加財運。

2、紅色或綠色色調的畫：紅色代表吉祥，綠色代表生機，如果能看到這兩種色調的畫，那麼對家人的運勢和健康都會有促進作用。

3、大氣的字：除了一些主題畫，我們還可以懸掛一些字形、字義較為大氣的字，這樣還能提高整個房屋的格調和我們的品味。

進戶門對面牆掛什麼畫好3

玄關掛畫欣賞一：花開富貴牡丹圖

俗話說：家重富貴平安，人喜幸福吉祥。牡丹，花之富貴者也，自古以來就被人們視為是和平與幸福、繁華與富貴的象徵，在進門玄關處掛牡丹圖，有「開門定富貴」之說。

石開四尺豎幅新作《富貴長春》

石開老師繪一叢春韻牡丹，嬌艷欲滴，嫵媚的墨色，多變的筆法，以及由此而塑造的生動形象，都流露著優雅熱烈的情致。畫面上的牡丹花冠碩大，花蕊如金，紅花綠葉，嬌艷富麗，更有雀鳥駐足回眸觀花，給觀賞者留下溫馨美好的藝術享受。這樣的牡丹畫掛在進門玄關處，則象徵著富貴、繁華、嬌研等，也能夠給人自然、清新、大氣的感覺!

玄關掛畫欣賞二：聚財旺運九魚圖

九魚圖，吉祥如意，自古以來，就是一幅精美的風水畫。「九」有長久之意，「魚」有年年有餘、萬事如意，九魚呈祥，納祥祈福，祝財源，迎吉祥。

張洪山豎幅玄關九魚圖《連年有餘》

此幅九魚圖構圖巧妙，趣味盎然，「出淤泥而不染，濯清漣而不妖」的荷花與「聚財旺運、年年有餘」的九魚完美結合，構成一幅國畫精品。九條可愛的鯉魚在水中自由嬉戲既能夠促進家庭關系的和諧，也能夠讓福氣、財氣、運氣樣樣充沛，促進財運亨通，財源廣闊。

玄關掛畫欣賞三：喜慶吉利紅梅圖

梅花是花中壽星，在中國很多地區存在千年古梅。梅花的五個花瓣代表著吉祥，為福、祿、壽、禧、財，五個吉祥神，常被人們看作是傳春報喜的吉祥象徵，也是一款頗受人們喜愛的家居裝飾畫之選。

石開四尺豎幅國畫梅花圖《傲雪迎春》

這幅四尺豎幅花鳥畫國畫梅花《傲雪迎春》，構圖飽滿，疏密相宜，可謂是密不透風，疏可走馬。石開老師筆下的梅花枝幹勁健，繁而不亂，疏密有序，而對傲然開放的梅花形象的描繪則是變化多端。佇立在梅花枝頭的喜鵲相向而立不約而同的回眸觀花又讓畫面增添一種靜中有動的靈氣，這樣喜慶吉利的畫作定能讓你開門見喜!

玄關掛畫欣賞四：大吉大利雄雞圖

雄雞，機警矯健，敦厚安詳，融吉祥於一體，納祥瑞於一身，那火紅的雞冠高高在上、寓意著鴻運當頭、官上加官、好事連連，雞爪勁健，腳踏一片凈土，滿載世間吉祥。在國畫風水中，「雞」與「吉」諧音，寓吉祥如意、大吉大利、吉慶有餘、雞鳴祈福等，掛在進門玄關處大吉大利，開門迎吉祥!

羽墨四尺豎幅雞冠花雄雞圖《如意吉祥》

羽墨老師這幅雄雞圖中，雞冠花，經風傲霜，花姿不減，花色不褪，被視為永不褪色的戀情或不變的愛的象徵。兩只雄雞站立在雞冠花下，而「冠」與「官」 諧音，便有「冠(官)上加冠(官)」的吉祥寓意，預示著事業有成，仕途光明，步步高升，陞官發財!

⑦ 梅花國畫作品

梅花國畫作品有

國畫梅花十大經典作品

⑧ 國畫梅花作品

國畫梅花作品

明 王謙《梅花黃鳥圖》 明 陳洪綬 《梅石圖軸》 清 沈銓 《雪中游兔圖》 清 金農 《紅綠梅花圖》 上海博物館藏 清 汪士慎 《梅花圖》 上海博物館藏 清 八大山人《梅花圖》

作為「四君子」之首、「歲寒三友」之一的梅花，是自古以來備受人們喜愛的傳統名花。

梅花，它先天下而春，欺霜傲雪凌寒而開，這種精神尤其被文人墨客喜愛。

梅花氣節高潔，孤芳自賞，疏影暗香，更是惹得無數人踏雪尋梅，吟詩作對；也頗得畫家青睞，成為花鳥畫題材里，常見的主題。

苗桂芹寫意花鳥梅花四尺斗方《梅花圖》

梅花，花姿清雅孤潔，清麗脫俗，白梅冰肌玉骨，紅梅燦若朝霞，粉色梅花則羞澀俏麗。梅花，花開五瓣，寓意五福「富裕、長壽、健康、美德、幸福」。同時，它代表著堅貞謙虛、不屈不撓、奮勇當先、自強不息的精神。

一起欣賞幾幅國畫梅花佳作，品讀它「冰雪林中著此身，不同桃李混芳塵的美」。

王振興寫意花鳥畫六尺橫幅《梅開五福》

「萬木凍欲折，孤根暖獨回。前村深雪裡，昨夜一枝開。

風遞幽香出，禽窺素艷來。明年如應律，先發望春台。」

這是一幅描寫老枝奇怪橫斜，紅梅璀璨繁鬧的寫意佳作。

枝幹筆墨肆意，濃淡相宜，表現出老枝虯結崎嶇的特點；梅花花開成簇，絢麗如雲霞，花蕾則用淡粉淺橙敷色。

枯木枝頭春意鬧，生機勃勃的氣息噴薄而出。

張國穩寫意花鳥畫梅花四尺橫幅《梅花圖》

⑨ 國畫梅花怎麼畫

1、勻圈畫法花
雙鉤圈花有工筆、意筆兩種形式，這里單講意筆形式，根據自己的習慣，選擇較小的琅毫筆、羊毫筆(如葉筋、蘭竹、白雲)，蘸淡墨從中鋒圈出花瓣。梅花的花瓣為五齣，花瓣要似圓非圓。用筆要有頓挫、虛實變化，勾線流暢，忌刻板生硬。花苞、花瓣的形狀、大小變化不要過圓，過圓就失去動意了。太扁則花瓣欠飽滿，若勾過尖似桃花，或勾過小似杏花。花有正側向背之分，花苞有初放未放之別。睡瓣用一筆勾出為「單勾」，兩筆勾出一個花瓣叫復勾。復勾圈花有變化，易生動，要求我們以筆寫形，以形寫意，以形寫神。用筆時要起筆藏鋒、收筆回鋒，筆上含濃淡墨的多少要在盤中不斷調整，不可一色畫到底。
2、花蒂、花蕊畫法
花須(絲)、花蕊均以中鋒蘸焦墨或濃墨來刻畫。正面的花蕊外形為圓形，側面花蕊似扇形，每根蕊須要有力度，蕊頭有筆觸地錯落點成，形似「椒珠」「蟹眼」。花朵、花蒂與枝幹連接部分，形似「丁」字形狀，也有稱之「丁香頭」，也有用「小」字形狀的。側面花蒂三筆畫出，先畫中間一筆，左右各一筆，或先畫左右兩筆，後畫中間一筆都可以的。怎樣順手就怎樣畫。背面花蒂為六筆完成，先畫五點，後畫中間花柄。花離枝幹不宜太近，也不宜太遠，花一定生長在枝上，留出花蒂的地方。勾花蕊要細心，花須要發自花心，花須不宜多，不宜太短，不宜過長，不宜過細，不宜過粗。一幅畫中，花朵、花蕾，不全是一樣大，在畫時要隨機應變，不可生搬硬套。
3、先句後點紅梅

勾完梅花後，若點成紅色(是在梅花的輪廓線內填色)，要講色彩變化，調色不要過濃，濃則會把線條遮蓋上，線條不清晰，影響美觀。也更是不能平塗，平塗之法花朵呆板，悶，沒靈氣，無巧性，最好還是以筆根先蘸淡色，後蘸濃色。水分不宜過大，用點、氮法，一瓣一瓣地畫出五瓣花形，點色時要不規則地留出一點空白。一朵花里，有一兩瓣或三瓣即可，不要每一瓣都留空白。留空白，在一組花里要特別注意空白的位置不能相同，大小不能相同。色彩既要諧調，還要有跳動，就是在一個色調中的基礎上用加強、減弱色調的手段來調整花的色彩變化。紅梅常用的較沉穩的色彩有硃砂、胭脂、曙紅。
4、先勻後點綠梅
綠梅畫法同上，關鍵是用色問題。常用的色彩是草綠、二綠、三綠。在使用二綠、三綠時應稀於草綠。因色內粉性大，亮度差，透明程度差，覆蓋力強，在使用時更為小心。若以草綠色為主調來畫梅花，可先蘸草綠後蘸花青色來加強調整。用三綠為主調時，可用二綠、草綠、花青來調整畫面，這三種色的深淺結合使用要注意色的調配和色彩跳動與統一。

5、先句後點黃梅
畫黃梅的方法同上，在色彩使用上對初學者可能會感到有點不太好使用，黃色透明程度高。正因如此，色彩用得濃了，畫面有一種燥的感覺;用得淡了.色彩不但不突出，而且在畫時又不容易看出效果。我認為，色彩只能淡不能濃，濃則畫面不易調整，淡則易於調整，一是可在原色上加重。二是可用另一色彩來襯托。三是淡黃加淡硃漂或是淡曙紅或淡黃加淡褚石均可進行全面調整，局部加強。
6、先句後點白梅
梅花勾完後，不著色其本身就已是白色，可著色，可不著色，就看自己的構思了。若計劃塗白色，就必須從背面塗色，因白色是不透明、不透亮、覆蓋力最強、粉性最大、膠質性最大的一種色彩。背面點色時色彩不宜濃，同樣不能超出輪廓線。若感覺白花不突出，可採用勾勒法在白梅的輪廓線外用另一種色彩再勾勒一次。如淡黃加淡墨，淡草綠加淡墨，淡花青加淡墨等較為合適。其次，可採用襯托的辦法加強效果，用淡綠色或淡灰色等色來襯托。其方法也必須從背面用較大點的毛筆點、虱、掃之法來烘托，不能平刷、平塗。根據畫面的平衡程度，不斷調整色彩的使用，用色彩補充畫面平衡，襯托白花。
7、點彈結合法
梅花點完後某個局部地方覺得還不豐富，不爛漫，可採用彈點相結合的辦法來處理。彈色在整個畫面中只能是起個點綴作用，不能佔主要地位。這個辦法適應於紅、黃、綠、白梅。如畫紅梅，有時是在一幅畫完成時覺得某個部分不理想，可用毛筆蘸紅色點彈。調色時不宜過濃，過濃時不易把色彩彈下，過稀時不易把第一層深色蓋上，要濃稀適中。彈色有時不一定會掌握很好，可進行局部點修。點還可以加大，過疏時可再加點，彈點時注意與自己的主體畫面相諧調、融合。真正能起到一個點綴作用，某個部位需要有層次表現，一般先彈較深一點的顏色，等第一層深色基本干時，再彈第二層較淺一點的顏色，若感覺層次厚度還有點差，可用較亮的顏色適當點上幾點，這樣處理，厚度感、層次感就表現得生動活潑。然後可穿枝。穿枝時不要面面俱到，若面面俱到，其畫面就失去了爛漫之風采。