梅花蕉葉斷

Ⅰ 明代傑出書畫家徐渭有什麼代表作

墨葡萄圖、梅花蕉葉圖等。

Ⅱ "書成蕉葉文猶綠"是什麼意思

書成蕉葉文猶綠的意思是：寫在芭蕉葉上的文字也彷彿像芭蕉葉一樣染上綠色。

書成蕉葉文猶綠出自懷素練蕉的典故。懷素勤學苦練的精神是十分驚人的。因為買不起紙張，懷素就找來一塊木板和圓盤，塗上白漆書寫。後來，懷素覺得漆板光滑，不易著墨，就又在寺院附近的一塊荒地，種植了一萬多株的芭蕉樹。芭蕉長大後，他摘下芭葉，鋪在桌上，臨帖揮毫。

由於懷素沒日沒夜的練字，老芭蕉葉剝光了，小葉又捨不得摘，於是想了個辦法，乾脆帶了筆墨站在芭蕉樹前，對著鮮葉書寫，就算太陽照得他如煎似熬；刺骨的北風凍得他手膚迸裂，他還是在所不顧，繼續堅持不懈地練字。他寫完一處，再寫另一處，從未間斷。

(2)梅花蕉葉斷擴展閱讀

書成蕉葉文猶綠下一句是吟到梅花句也香，意為讀到寫有梅花的詩句，彷彿也聞到了梅花的芬芳。

出自梅妻鶴子的典故。北宋有個叫林逋的隱士，他刻苦學習，發奮上進，終成有學問的人。可林逋生性恬淡，對功名利祿不屑一顧，他非常厭惡社會上那種阿諛奉承、追逐名利的風氣。於是便在杭州西湖邊的一座山中隱居起來，過著清閑自在的日子。

林逋的脾氣非常古怪，既不娶妻，更不要孩子，但是他卻特別喜愛梅花和仙鶴。他常常四處尋訪，只要遇到好的品種，不管多貴，他都會買回來。閑暇的時候，他便一個人在院子里賞梅玩鶴。

他有隻仙鶴叫「鳴皋」，每次客人來訪的時候，如果林逋不在，童子便打開籠子，「鳴皋」便會跑去給林逋報信，林逋看見「鳴皋」便回來會見客人。周圍的人知道後，都說林逋「梅妻鶴子」。

Ⅲ 孤寂的天才徐渭

不僅在明朝，即使在整個藝術史上，徐渭也是一個狂妄的人。可是，他在繪畫上卻並不張揚，窄卷長軸，只是用筆墨遮掩心中的思緒，總是欲語還休，話到嘴邊又似乎咽了下去，孤寂、沉默。徐渭畫過《梅花蕉葉圖》，他寫道：「芭蕉伴梅花，此是王維畫。」他收起了自己的狂放，也收起了自信亮禪己的詩情，只寫了這樣一句話，透露隱約的心痛。後來才知道，這幅畫是他身陷囹圄時的作品。畫面上的蕉葉呈現大片的白，只是寥寥幾枝脈絡，黑色的墨在流淌，墨的深處，梅花綻出幾朵白色，蕉葉在黑墨中猶如三兩片雲朵在飄動。寂靜中獨自看這幅畫，心裡總是會有莫名的酸楚。

薄情使女人沉默，心痛使男人無語。翻閱徐渭的畫冊時，忽然看到一幅《雪竹圖》，涌動期盼溫暖的渴望，強烈而細致，終於，又默默遮掩住了。黑墨中，三兩竿竹披雪，寒瘦，卻清雅，像知心人。彷佛看到一個在雪地里尋覓春天的身影，悵然四望，讓人心痛。

徐渭畫的荷、竹、蘭、菊、梅、石頭，都是清瘦的模樣，他很少以畫筆張揚自己的才情滑塵。最燦爛的一次，徐渭在畫旁題了幾句絕妙的詩，讓當時的大才子袁宏道一見而驚呼，非要見見徐渭其人，暢談一番方感快意。

徐渭的山水人物畫也常常是幾棵樹，人或眠於樹下，或伏於石上，不知可冷，頭上枕一把乾草，看懂的人會感覺到其中的心痛。

徐渭寫過這樣的句子：「世間無一事不可求，無一事不可舍，閑打混也是快樂；人情有萬樣當如此，有萬樣當如彼，要稱心便難灑脫。」對人生的徹悟洋溢在字里行間。看透了人生，就會郁悶，鄭板橋說「難得糊塗」，是想在糊塗中獲得快樂。

徐渭的水墨花卉系列雜畫更是一派寒枯的味道。他在《枯木石竹圖》中題詩說：「道人寫竹並枯叢，卻與禪家氣味同。大抵絕無花葉相，一團蒼老暮煙中。」根本談不上人間悲歡，幾乎絕了煙火氣息。

肥碩、挺立、茂盛的芭蕉、梧桐，被天才的徐渭畫在紙上，風姿動人。心中有風景，筆下才會有神韻。徐渭的畫猶如紅樓隔雨相望，清瘦而冷寂，卻難以掩蓋其中的美。

徐渭去世6年之後，當時的大才子袁宏道在紹興讀到了他的《闕編》，袁宏道想見見徐渭，可鍵談是，徐渭已經不在人世了。後來，大畫家八大山人看了徐渭的畫，格外驚詫，從此決心學習徐渭的畫法。再後來，鄭板橋也折服於徐渭的畫，刻章說自己是「青藤（徐渭）門下走狗」。

徐渭雖然是一個天才，活的時候卻不被世俗的人所理解，憂郁而死，他是孤寂的。

「筆底明珠無處賣，閑拋閑擲青藤中。」這概括了徐渭坎坷的一生。

天才為什麼在活的時候總是遭遇坎坷？天才為什麼在生前總是不被人理解？這實在令人感慨，更令人深思。

Ⅳ 要有名人簡歷、關注原因、100字以上 ，還有名人的歷史典故、詩詞、文章、曲藝、字畫的摘錄或描述

我是比較直接的所以就把你需要的東西直接寫上 勿怪唐突
徐渭（1521—1593）漢族，山陰（今浙江紹興）人。初字文清，後改字文長，號天池山人，或署田水月、田丹水，青藤老人、青藤道人、青藤居士、天池漁隱、金壘、金回山人、山陰布衣、白鷳山人、鵝鼻山儂等別號。中國明代文學家、書畫家、軍事家。
典故：馮夢龍《情史類略》記載：山陰徐渭，字文長，高才不售。胡少保宗憲總督浙西，聘為記室，寵異特甚。渭常出遊，杭州某寺僧徒不禮焉，銜之。夜宿妓家，竊其睡鞋一隻，袖之入幕，詭言於少保，得之某寺僧房。少保怒不復詳，執其寺僧二三輩，斬之轅門。
畫作：徐渭是一個書法家，在繪畫中，他將自己的書法技巧和筆法融於畫中，使人覺得他的潑

墨寫意畫簡直就是一幅慷慨淋漓的蒼勁書法。正如張岱所言：「今見青藤諸畫，離奇超脫，蒼勁中姿媚躍出，與其書法奇絕略同。昔人謂摩詰之詩，詩中有畫，摩詰之畫，畫中有詩；余謂青藤之書，書中有畫，青藤之畫，畫中有書。」（《陶庵夢憶》）他的《墨葡萄圖》，墨的濃淡顯示了葉的質感，題詩的字體結構與行距不規則，如葡萄藤蔓一樣在空中自由延伸，書與畫融為一體。徐渭的書法造詣很高，其跌宕縱橫的筆法有助於繪畫藝術的巧妙變化，如畫墨荷、葡萄，大刀闊斧，縱橫馳騁，沒有深厚的書法功力是難以做到的。徐渭曾做一幅《梅花蕉葉圖》，將梅花與芭蕉放在一起，並且在畫上題寫道：「芭蕉伴梅花，此是王維畫」，顯示出徐渭與王維在某些構圖上的源流關系。當然，王維畫雪裡芭蕉，更突出一種禪機，即，使得雪的清寒與芭蕉的心空構成畫面的宗教底蘊，而徐渭在這樣的畫面組合中，更突出一種超越時空的主體解放性。徐渭的書法和畫法都極為嫻熟，功底深厚，他的題字，如他的潑墨寫意畫，縱橫不羈，洋洋灑灑；他的潑墨寫意畫，融合了精熟的筆法，意趣橫生，極富韻味。

Ⅳ 世人多媚骨，唯有君如故

曾經有三位知名人士說過這樣的話~

鄭板橋說：「我是他家門下狗」。

黃賓虹說：「他三百年無人能及」。

齊白石說：「恨不能早生三百年，為他研磨理紙，哪怕他看不上我，我餓死在門口也不走」。

Oh, my my my!這是怎樣一種透徹心扉，深沉無比的愛。

是什麼人讓這三位大家如此卑躬屈膝？他是怎樣的一位曠世奇才？

待我細細道來：這位仁兄的一生可以用十句話概括是：一生坎坷，二兄早亡，三次婚姻，四處幫閑，五車學富，六親皆散，七年牢獄，八試不中，九番自殺，十堪嗟嘆！

聽起來也不怎麼樣啊~典型的百無一用是書生啊~

可就是這五車學富，讓他名揚天下。也斬獲了無數死心塌地的鐵粉。

他是徐渭。

1521年，徐渭生於浙江紹興府。他一生最大的取名字：徐文清、田水月、漱老人、青藤道人......

當然，最有名的還是徐文長。少年時候的徐渭，絕對符合張愛玲的標准：成名要趁早。

揚雄的前段譽《解嘲》，覺得不過如此，於是就想惡搞一下，他與揚雄針鋒相對的寫了一篇文章——《釋悔》。

可以想見，10歲的孩子嘲弄了1500年前的大咖揚雄，能夠引起多大的轟動。

這正應了那句話：要想出名就來單挑大咖，大咖不會與你針鋒相對，你卻可以肆意妄為~哈哈哈哈

徐渭從小就與眾不同，因為他太出色了。

人們根本不把當做一個小孩子，而是把他與歷代的那些大咖們放在一起談論，比如楊修、曹植、劉晏等等。

交的朋友們，個個都是當代的才子名士，與沈煉、陳海樵等人，被稱作「越中十子」。但同為「越中十子」之一的沈煉卻不敢與他並列，說「關起城門來，只有徐渭一個」。

如此出色的才華，自然會被邀請出席各種party，以示主人的風雅。

有一次，徐渭出席一個酒宴，主人有意考驗一下這位才子，就指著一個小東西請徐渭作賦，暗中卻指使僕人奉上丈余長的紙卷。

徐渭到底是徐渭，站起身來喝了一杯酒，拿起筆就開寫了，沒一會功夫就把丈余長的紙卷寫的滿滿當當。

徐渭出色的裝B成功。人前顯貴，人後受罪。我們的小徐同學身世還是蠻凄慘滴：

在他出生100天的時候，他的父親就去世了。

按說老幺應該更招人疼愛吧，更不湊巧的是，他的親生母親只是正室苗夫人的陪嫁丫頭，根本沒有任何的地位。

在他的父親去世後，苗夫人把他的親生母親趕出家門，親自撫養徐渭，但對他極好。

在14歲那年，苗夫人也去世了，徐渭只有跟著比他大37歲的哥哥生活。

這個從小就是「別人家孩子」的徐渭，內心其實是很脆弱的，寄人籬下與缺少關愛，使得他特別渴望出人頭地，在那個年代，想要出人頭地只有一條路——科舉。

於是徐渭就開始了他的漫漫長征路。

20歲就考上了秀才，這是一個不錯的開始，他精神抖擻，准備一鼓作氣考舉人中進士，最終當大官，光宗耀祖，過上沒羞沒臊的生活。

但是現實是殘酷的，小時候有多麼輝煌，長大了就有多麼悲催。少年成名老來慘啊~

他一次又一次的參加鄉試，結果一次又一次的失敗，直到41歲的時候，還是個秀才。

考試考不中，家裡的大哥也不想要他，怎麼辦呢？ 幸虧有才華傍身。隔壁的慧段潘地主想讓他做女婿——上門女婿。

在萬惡的封建社會，上門女婿可不像現在這樣，給房給車，只要你對女孩好就行。在那時候，沒門。

一家人吃飯你得坐到最角落去，早上起床了還得倒尿盆。總之就是大戶人家怎麼對丫頭，岳父家就怎麼對上門女婿。

人在屋檐下，不得不低頭，徐渭為了吃飯，只得去做了上門女婿。

人要是倒霉了，真是喝涼水都塞牙。好不容易吃上了軟飯，還沒吃幾年呢，妻子潘氏就因肺病去世。

這樣一來，老丈人潘地主對他恨之入骨，怨他沒有照顧好自己的寶貝女兒，把他攆出了潘家。

這個時候，徐大哥也因沉迷煉丹而去世，徐二哥也早已病死貴州，家業敗落，被豪紳無賴給霸佔了。

徐渭真的是家破人亡、走投無路了，幸虧有才華傍身。

依仗從小的讀書本事，他開設了「一支堂」，招收學童，掙點教書錢。

照道理說，神童考試，逢考燃沖必過。可到了徐渭這里，似乎不太靈驗了，

因為他的心思根本不在《四書五經》上，而是致力於經世致用之學。

書法、詩詞、繪畫，甚至兵法，他都懂。「自負才略，好奇計，談兵多中」。

1550年秋，蒙古首領俺答汗率軍在北京一帶擄掠，嘉靖皇帝被困北京城，首輔嚴嵩卻毫無退敵辦法，在政治和經濟上，造成了巨大的破壞。

徐渭在老家聽說後，義憤填膺，揮筆寫下了《今日歌》《二馬詩》，痛斥嚴嵩誤國。

是金子在哪裡都會發光，這話一點都不假。徐渭雖然一直沒有考中功名，但他的才華是有目共睹的。

因為經常指畫山河、談論天下軍政，得到了閩浙總督胡宗憲的關注。

胡宗憲想把這個才子請入自己的幕府當師爺，就派人去請徐渭來。

誰知道徐渭一點面子都不給，說：「從哪裡來，回哪裡去。誰叫你來，你叫他來」。

這個下屬的心情，估計是日了狗的，回去哆哆嗦嗦的回復了胡宗憲，沒想到胡宗憲沒有發火，平靜的說：「我去找他」。

這次徐渭沒有再推辭，乖乖的當了胡宗憲的師爺。

人窮志不窮，雖然徐渭沒有功名也沒有錢，但是你來請我，就得有請我的規矩。這叫講究。

事實證明，徐渭絕不辜負胡大總督的盛情款待。

在渡過開始的磨合期後，徐渭對胡宗憲說了八個字：先定大局，謀而後動。

照著這八個字的總方針，胡宗憲制定了詳細的作戰方案，取得抗倭的巨大勝利。

除了做軍師，他還當起了總督府的秘書長，凡是胡宗憲的公文往來，全部交由徐渭來操辦。

可是，後來嚴嵩倒台了，作為下屬的胡宗憲也跟著倒了霉。

政治斗爭，真是比鋼鐵還要無情，昨天還親如一家，今天就要殺你人頭。眼看著好友和恩人慘死獄中，他卻什麼忙都幫不上，更擔憂自己也被迫害，這位「東南第一軍師」徹底崩潰了。為胡宗憲，也為自己。

好不容易有點起色的人生，再也看不到半點希望了。

嚴重的精神壓抑，讓他陷入自殺不可自拔。

先是用斧子砍自己的頭，「以利斧擊首，血流被面，頭骨皆折」。接著拔下牆上三寸長的鐵釘，插入耳朵好幾寸，血流如迸，醫治了數月才好。

最後用錐子擊碎了自己的腎囊，還是沒死。自己死不了，他還要殺人。因為懷疑續弦的妻子張氏不貞，就手起刀落殺了自己的老婆。

殺人可是犯法的，抓你沒商量，徐渭被送進了大牢。

在牢獄中，徐渭披戴著枷鎖，身上長滿了虱子，冬天的時候，床頭上積起了厚厚的雪，連朋友送來的食物也被人搶走。

1573年，坐了7年牢的徐渭，借著萬曆登基，大赦天下的時機終於出來了。

經歷了幾十年的風雨滄桑，他已經不抱任何的人生理想和政治雄心。

徐渭已經死了。青藤先生卻浴火重生。

一個人真正的成熟，是從懂得認識自我開始的。

53歲的徐渭，真正的拋開仕途，他要做一個真正的自己。

前半輩子為了稻粱謀，後半輩子我想為自己活。

少年時，便是神童，中年時，上表能得皇帝稱贊。經過這么幾十年的磨練，輝煌、跌落、死過、活著，徐渭的才情早已爐火純青。

人生的無望、夢想的破碎、接連的打擊，他已經一無所有，能夠陪伴他的，只有走過的路、讀過的書。

出獄後，徐渭先後游覽了杭州、南京、富春江一帶，並結識了許多的書畫朋友。

5年後，宣大總督吳兌邀他北上，他也欣然前往，擔任吳兌的文書。

出任這個職務，完全是出於幫朋友的忙，所以有事他就做，沒事到處玩。

經戚繼光介紹，他繞過居庸關，到遼東拜訪李成梁。

進門他就說：「聽說你們家要招先生」？李成梁說：「是啊，不知你會什麼」？面對這位東北軍區的司令，徐渭還是那副無所謂的樣子，「我會兵法」。

來司令家教兵法？滑天下之大稽。

周圍的人都笑了，李成梁卻試著問了一句：「閣下是從孟諸那裡來的嗎」？

徐渭微笑著點點頭。李成梁立馬起身，90鞠躬。李成梁明白，當他還是個老秀才的時候，這位落拓不羈的老人，早已在謀劃東南了。

他把自己一生的兵法心得，結合在東南抗倭的實際案例，全部教給了這個天資聰穎的學生——李如松。

多年後，李如松在朝鮮大破日本，繼續了東南抗倭的勝利與榮耀。

李成梁說：「留在遼東吧，我包養你」。吳兌說：「留在宣大吧，咱們是朋友」。戚繼光說：「留在我這吧，咱們干大事」。

徐渭說：「罷了、罷了，歸去吧」。我不得志、我窮困、我潦倒，但我知道我是個男人，伺候人，一次就夠了，

要不然就真以為自己的膝蓋直不起來了。窮，但是得講究。

徐渭曾向人說過：「吾書第一、詩第二、文第三、畫第四」。

就是他認為最不成才的一項技能，讓後世幾百年的大師們望塵莫及。

從寒冷的北國返回溫潤的江南，身邊只有年輕時的朋友和追隨他的門生。

因為一生不治產業，錢財隨手散盡，此時只得靠賣字畫度日，但手頭稍微寬裕，就不肯再作。

就在這些拿去賣的畫作中，有很多的傳世珍品。如《墨葡萄圖》，不僅用墨的濃淡顯示了葉的質感，題詩的字體結構與行距的不規則，猶如葡萄藤蔓一樣在空中自由延伸，書與畫在此時融為一體。

如《梅花蕉葉圖》，將梅花與芭蕉放在一起，並題詩：「芭蕉伴梅花，此是王維畫」。梅花在北方雪地，芭蕉在炎熱的南國，二者在這里相遇，如陰陽相交、日月凌空，便構成了一種禪機。

正如張岱所言：「今見青藤諸畫，離奇超脫，蒼勁中姿媚躍出」。

如此畫風，連帶著他的書法也特別有性格。

如果說董其昌破壞了墨法，那麼徐渭就是破壞了筆法。自身孤傲的性格、隨性的思維，讓他的書法大開大合、酣暢淋漓，這在晚明以「台閣體」為主的寂寞書壇，引起了軒然大波，大咖們紛紛討論：「字還能這么寫」。

陶望齡說：「稱為奇絕，謂有明一人」。袁宏道則稱：「先生誠八法之散聖，字林之俠客矣」。

大家紛紛來請教學習，他又裝了個B： 「非特字也，世間諸有為事，凡臨摹直寄興而，銖而較，寸而合，豈真我面目哉？但取其意氣而已矣」。

意思就是：不單單是字，世間的所有事情，都不必刻意模仿別人，那樣就不是真正的我啦。

只要明白其中的道理，再結合我的風格，做的人、寫的字，才是真正的我。

成功就是用你喜歡的方式，做你喜歡的事。

不泯然於眾，只遵從內心真實的感受，欣然向前。

晚年閑居的日子，徐渭絲毫沒有「東南第一軍師」的風采，披頭散發、破衣爛衫，住在幾間破房子里。

他自己還寫了一副對聯： 「幾間東倒西歪屋，一個南腔北調人」。

有人慕名來訪，站在破門外恭敬的等候，他張口就哄人走：「徐渭不在」。

書畫作品也被晚輩、門生們或騙或搶，全部拿走。

家裡所藏的數千卷書籍，也變賣殆盡，即使這樣，他還是經常吃不上飯。

在這樣的困境下，他仍然創作了雜劇《四聲猿》。

其中《狂鼓史漁陽三弄》有感於嚴嵩殺沈煉而創作，具有狂傲的反抗精神。

《女狀元辭凰得鳳》《雌木蘭替父從軍》，都是寫女扮男裝建功立業。

這部雜劇高華俊爽，湯顯祖讀後大為驚嘆：「《四聲猿》乃詞壇飛將，輒為之演唱數通，安得生致文長，自拔其舌」。

罷了、罷了，

這一生夠苦了，

結束也好。

苦過、累過、追求過，

也得到過、失去過，

我從來沒有做過違背心意的事，

也從來沒有放棄自己的堅守與驕傲。

死而無憾。

真正的曠達就是享受追求的過程，而從不在意結果的得失。

真正的灑脫是廣廈萬間，我夜眠不過七尺；良田千畝，我日食不過三餐。我想要的很少，心滿意足，就足夠了。

1593年，徐渭貧病交加，在自己那幾間破屋中離開人世。

死前身邊唯有一直大黃狗與之相伴，身下是雜亂無章的稻草，床上連一鋪席子都沒有。

徐渭這一生，可謂是極其失敗。他為自己寫了一首詩：

半生落魄已成翁，

獨立書齋嘯晚風。

筆底明珠無處賣，

閑拋閑擲野藤中。

徐渭這一生，又可為極其成功。

少年求學，文采飛揚；中年歷事，坐斷東南；晚年潦倒，名滿天下；死而不朽，橫亘古今。

在他不得志的時候，他沒有放棄自我，仍然在讀書論事；

他在胡宗憲身邊的時候，沒有任何的貪污、墮落，堅守君子之交；

當他窮困潦倒的時候，面對李成梁、戚繼光、吳兌的招攬，

能夠堅守自己的內心，不為名利所折腰。

那一年，徐渭神采飛揚；

那一年，徐渭縱論天下；

那一年，徐渭舉頭眺望星空，身心俱澄澈。

不走尋常路，因有超凡心。世人多媚骨，唯有君如故。

而今我眼中的徐渭乃曠世奇才，風華絕代，這樣的八個字，您當該知足。

Ⅵ 若欲客某者，當具賓禮，非輒得出入。的翻譯

1大試輒不利的利：錄取抄

知之的之：代詞，指徐文長

若欲客某者的若：如果

皆許之的許：答應

會得白鹿的會：恰逢

屬文長代作表的屬：委託，請

公以是益重之的益：更加

哀其數困的哀：哀嘆

至期方謁公的方：才

2是時公督數邊兵，威振東南，介胄之士，膝語蛇行，不敢舉頭；而文長以部下一諸生傲之，信心而行，恣臆談謔，了無忌憚。

以是益重之，一切疏論，皆出其手。

胡公既憐文長之才，哀其數困，時方省試，凡入簾者，公密屬曰：「徐子，天下才，若在本房，幸勿脫失。」

3翻譯：若欲客某者，當具賓禮，非時輒得出入

如果要我做幕客的話，要按照接待賓客的禮節，不規定時間，自由進出。文長自負才略，好奇計，談兵多中

文長對自己的才能謀略看得很高，喜歡出奇謀妙計，談論行軍打仗的形勢策略大多得其要領。胡公既憐文長之才，哀其數因

胡宗憲既憐愛文長的才華，又哀嘆他屢次考試不中4文：《徐文長集》、《徐文長集闕編》《四聲猿》、《南詞敘錄》、《徐文長佚稿》

畫：《梅花蕉葉圖》、《墨葡萄圖》軸、《山水人物花鳥》冊、《牡丹蕉石圖》軸，《墨花》九段卷等。

詩：《題墨葡萄詩》半生落魄已成翁，獨立書齋嘯晚風。筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中。

Ⅶ 工匠精神典型事例有哪些

1、三菱的電飯煲

即使現在已經進入了高科技時代，許多智能產品取代了傳統手工產品，但製造者們並沒有因此而形成流水線作業，而是依然遵循傳統工匠們的精神精工細作，不為一時的利益而降低品質。

三菱電機集團便是其中一個，他們遲型悔用沿襲工匠們的執著精神，製造出非同一般的電飯煲，贏得了消費者們的青睞和好評。

成立於1921年的日本三菱電機股份有限公司是全球知名的綜合性企業集團，總部位於東京，憑著強大的技術實力和良好的企業信譽，三菱電機有限公司在全球的電力設備、通信設備、工業自動化、電子元器件、家電等市場占據著重要的地位。在2013年《財富》世界500強排名中，三菱電機公司排在第244位。

作為一家製造多種高端電子產品的企業，三菱電機集團完全可以不製造電飯煲這樣的普通小產品。因為在一般人看來，電飯煲在當今時代太普通了，就像以前的鐵鍋一樣尋常，而且根本做不出新意來。

但三菱電機集團並不這樣認為，他們看好電飯煲市場，並堅信只要把電飯煲做出新意，就一定能夠佔領市場，成為電飯煲的領軍產品。

他們調研發現，雖然人們已經進入簡便快捷的電氣化時期，卻非常懷念傳統土灶鐵鍋做出來的米飯，紛紛認為那是最美味的食物。或許平常人會覺得這只是一個懷舊的信息，但三菱電機集團的製造者們卻從中抓住了電飯煲的本質：那就是口感。

三菱電機集團於是專注於這一點上，把它列為電飯煲的主要功能，並力爭把它做到極致。為了做出與土灶相同口感的米飯，製造者們充分發揮執著的工匠精神，遍訪日本各地老建築與高級日料的土灶，徹底分析其構造及火勢，同時將土灶烹制米飯的軟硬、水分等數據化，並把這些數據應用到電飯煲的製造中去。

他們經過無數次的試驗，請許多人試吃，在這個過程中，他們發現利用純度為99.9％的炭材料製成內膽，這樣能加強電飯煲的加熱能力，使米飯有傳統土灶鐵鍋的香味，並碼正最終讓電飯煲烹飪再現土灶品質。

三菱電機集團的電飯煲一經問世，就受到了主婦們的喜愛。因為用這款產品做出來的米飯能夠使家人胃口大開，而這也是主婦們最有成就感的事情。但很多人並不知道，這家有著高端製作設備的企業生產電飯煲時，卻採用了看似非常落後的工藝。

三菱電機集團的電飯煲名為「本炭釜」內膽電飯煲，在這款產品中，凝聚工匠精神的點在內膽上。一個內膽全部都是炭製成，因此名為炭膽。生產炭膽的周期非常長，從最初加工到最終完成需要5個月，而且完全是人工作業。

這種做法看似落後於工業化時代的步伐，卻將米飯的口感做到了極致。而三菱電機集團也因其執著再現「土灶」米飯口感的匠人精神，贏得了消費者的尊敬和忠誠。雖然價格比同類產品要高兩三倍，卻在銷量上位居首位，成為電飯煲產品的經典之作。

工匠之美，並不是一味地創新，也不是固執地守舊，而是抓住本質，將守舊和創新完美地融合在一起，使產品的品質得到質的飛躍。

精神簡介

工匠們喜歡不斷雕琢自己的產品，不斷改善自己的工藝，享受著產品在雙手中升華的過程。工匠們對細節有很高要求，追求完美和極致，對精品有著執著的堅持和追求，把品質從0提高到1，其利雖微，卻長久造福於世。

工匠精神是社會文明進步的重要尺度、是中國製造前行的精神源泉、是企業競爭發展的品牌資本、是員工個人成長的道德指引。「工匠精神」就是追求卓越的創造精神、精益求精的品質精神、用戶至上的服務精神。

Ⅷ 《竹圖》的作者徐渭是哪個時期的畫家

明代畫家。
徐渭（1521—1593），漢族，紹興府山陰（今浙江紹興）人。初字文清，後改字文長，號青藤老人、青藤道士、天池生、天池山人、天池漁隱、金壘、
金回山人、山陰布衣、白鷳山人、鵝鼻山儂、田丹水、田水月，明代著名文學家、書畫家、戲曲家、軍事家。
沒骨花卉生動傳神，對後世影響很大創建「青藤畫派」等。
潑墨寫意畫

明代（公元1368—公元1644年）時期的中國，美術正處在學習古人與創新兩種意識碰撞的特殊階段。水墨寫意畫迅速發展，以徐渭為代表的潑墨大寫意畫非常流行，名家出現很多，技法也不斷更新，徐渭憑借自己特有的才華，成為當時最有成就的寫意畫大師。

徐渭生性狂放，性格恣肆，但他在書畫、詩文、戲曲等方面均獲得較大成功。他的寫意水墨花鳥畫，氣勢縱橫奔放，不拘小節，筆簡意賅，用墨多用潑墨，很少著色，層次分明，虛實相生，水墨淋漓，生動無比。他又融勁健的筆法於畫中，書與畫相得益彰，給人以豐富的想像。
與不似之間

徐渭花卉圖卷題詩
徐渭的潑墨寫意花鳥畫，別開生面自成一家。其花鳥畫，兼收各家之長而不為所限，大膽變革，極具創造力。其寫意畫，無論是花卉還是花鳥，皆一揮而就，一切盡在似與不似之間，對筆下的四時花木，畫家運用勾、點、潑、皴等多種筆墨形態，將牡丹之雍容、紫薇之雋秀、竹子之蕭疏、霜菊之孤傲、寒梅之挺潔的神韻刻畫的入木三分，分別舒展九尺與五尺的梧桐和芭蕉，直沖畫外，不見首尾，與密如驟雨的葡萄、虯如蟠龍的藤蔓構成了巨大的張力，充溢在畫面中的縱橫之氣和豪放境界更是前所未有。他的水墨葡萄，串串果實倒掛枝頭，水鮮嫩欲滴，形象生動，茂盛的葉子以大塊水墨點成，風格疏放，不求形似，代表了徐渭的大寫意花卉的風格。豐富的運動軌跡與濃淡、徐疾、大小、干濕、疏密程度各異的筆蹤墨韻，無不具備振筆疾書的即興性和不可重復性，呈現出中國繪畫中最為強烈的抽象表現主義。這不是一般的描摹物象，而是藝術的加工，使其蘊含某種內在的氣質、精神，這種氣質、精神又使欣賞者有如臨其境之感。徐渭筆下的南瓜、菊花圖，一氣呵成，驅墨如雲，氣勢逼人，同時又恰如其分的駕馭筆墨，輕重、濃淡、疏密、干濕極富變化。墨法上既呈隨意浸滲的墨暈，又見控製得宜的濃淡。雖然被徐渭自稱「戲抹」，然而在寫意中仍生動的傳達出了花果的不同秉性和生韻。它的梧桐圖，只以潑墨筆法繪其一小部分，卻有使人聯想到挺拔正直的參天梧桐。正如翁方綱所說：「紙才一尺樹百尺，何以著此青林廬。恐是磊落千丈氣，夜半被酒歌噓唏。」（《復初齋詩集》）徐渭以其精湛的筆法，在似與不似之間，為欣賞者營造出一片開闊的審美天地。
書中有畫，畫中有書

徐渭是一個書法家，在繪畫中，他將自己的書法技巧和筆法融於畫中，使人覺得他的潑墨寫意畫簡直就是一幅慷慨淋漓的蒼勁書法。正如張岱所言：「今見青藤諸畫，離奇超脫，蒼勁中姿媚躍出，與其書法奇絕略同。昔人謂摩詰之詩，詩中有畫，摩詰之畫，畫中有詩；余謂青藤之書，書中有畫，青藤之畫，畫中有書。」（《陶庵夢憶》）他的《墨葡萄圖》，墨的濃淡顯示了葉的質感，題詩的字體結構與行距不規則，如葡萄藤蔓一樣在空中自由延伸，書與畫融為一體。徐渭的書法造詣很高，其跌宕縱橫的筆法有助於繪畫藝術的巧妙變化，如畫墨荷、葡萄，大刀闊斧，縱橫馳騁，沒有深厚的書法功力是難以做到的。徐渭曾做一幅《梅花蕉葉圖》，將梅花與芭蕉放在一起，並且在畫上題寫道：「芭蕉伴梅花，此是王維畫」，顯示出徐渭與王維在某些構圖上的源流關系。當然，王維畫雪裡芭蕉，更突出一種禪機，即，使得雪的清寒與芭蕉的心空構成畫面的宗教底蘊，而徐渭在這樣的畫面組合中，更突出一種超越時空的主體解放性。徐渭的書法和畫法都極為嫻熟，功底深厚，他的題字，如他的潑墨寫意畫，縱橫不羈，洋洋灑灑；他的潑墨寫意畫，融合了精熟的筆法，意趣橫生，極富韻味。

畫如其人

徐渭平素生活狂放，對權勢不嫵媚，在當世凡前來求畫者，須值徐渭經濟匱乏時，這時若有上門求畫者投以金帛，頃刻即能得之；若趕在他囊中未缺錢，那麼你就是給的再多，也難得一畫——實在是一位性情中人。徐渭的寂寞真可以用他自己的一首《題墨葡萄詩》來概括：

半生落魄已成翁，獨立書齋嘯晚風。

筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中。

徐渭一生命途多舛，遭遇坎坷，晚年悲苦凄涼，形影相弔，他將自己的悲憤和懷才不遇之感融注於筆端，創造了一幅又一幅驚世駭俗的水墨名畫。他筆下的墨竹，枝淡葉濃，逸筆草草，竹枝氣勢勁健，竹葉俯垂含情，雖屬竹枝而高潔清爽之氣不減。這正是畫家身處下層，懷才不遇，品格高潔，絕世獨立人格的光輝寫照。他的潑墨牡丹，不拘於牡丹的富貴高雅特徵，色彩絢爛，他卻常常以水墨繪之，有意改其本性，其目的是有賦予牡丹清雅脫俗的格調和神韻，所謂「從來國色無裝點，空染胭脂媚俗人。」

作品流傳至今的較多，著作有：《四聲猿》、《南詞敘錄》、《徐文長佚稿》、《徐文長全集》等；傳世著名作品有《墨葡萄圖》軸、《山水人物花鳥》冊（均藏故宮博物院）、《牡丹蕉石圖》軸，以及晚年所作《墨花》九段卷（現藏故宮博物院）等。

Ⅸ 關於斷琴詩句

1.關於琴弦的詩句

1. 窈窕淑女，琴瑟友之。——《詩經 關雎》

2. 欲將心事付瑤琴，知音少、弦斷有誰聽？——岳飛《小重山》

3. 江上調玉琴，一弦清一心。——常建《江上琴興》

4. 錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。——李商隱《錦瑟》

5. 獨坐幽篁里，彈琴復長嘯。——王維《竹里館》

6. 轉軸撥弦三兩聲，未成曲調先有情。

弦弦掩抑聲聲思，似訴平生不得志。

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。

嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。——白居易《琵琶行》

7. 泠泠七弦上，靜聽松風寒，古調最自愛，今人多不彈。——劉長卿《彈琴》

8. 吳絲蜀桐張高秋，空山凝雲頹不流……十二門前融冷光，二十三絲動紫皇。——李賀歷禪畢《李憑箜篌引》

9. 嗟余有兩耳，未省聽絲篁，推手遽止之，濕衣淚滂滂。——韓愈《聽穎師彈琴》

10. 八百里分麾下炙，五十弦翻塞外聲。——辛棄疾《破陣子》

2.關於訣別的詩句有哪些

1. 《訣別詩》漢 卓文君

春華競芳，五色凌素，琴尚在御，而新聲代故！

錦水有鴛，漢宮有木，彼物而新，嗟世之人兮，

瞀於淫而不悟！朱弦斷，明鏡缺，朝露晞，芳時歇，

白頭吟，傷離別，努力加餐勿念妾，錦水湯湯，與君長訣！

2. 《白頭吟》漢 卓文君

皚如山上雪，皎若雲間月，聞君有兩意，故來相決絕。

今日斗酒會，明旦溝水頭，躞蹀御溝上，溝水東西流。

凄凄復凄凄，嫁娶不須啼，願得一心人，白頭不相離。襲鬧

竹竿何裊裊，魚尾何簁簁，男兒重意氣，何用錢刀為！

3. 《易水歌》元 楊維楨

風蕭蕭兮，易水寒，壯士一去兮，不復還。

探虎穴兮，入蛟宮，仰天呼氣兮，成白虹。

4. 《清平樂·別來春半》宋 李煜

別來春半，觸目柔腸斷。砌下落梅如雪亂，拂了一身還滿。

雁來音信無憑，路遙歸夢難成。離恨恰如春草，更行更遠還生。

5. 《採桑子·當時錯》清 納蘭性德

而肢芹今才道當時錯，心緒凄迷。紅淚偷垂，滿眼春風百事非。

情知此後來無計，強說還期。一別如斯，落盡梨花月又西。

3.有關於琴的詩句

1. 琴彈碧玉調，葯煉白硃砂。

2. 琴彈終日得古調，印鎖經秋帶蘚痕。

3. 琴書隨分足生涯，只灌園畦亦自佳。

4. 琴劍西還已有期，白雲飛處望多時。

5. 琴床茶鼎澹相依，偶為尋僧出筆扉。

6. 琴中難挑孰憐才，獨對良宵酒數杯。

7. 琴挑何曾動，梭投未免慚。

8. 琴弈心偏好，丹鉛手自磨。

9. 琴高一去不復見，神仙雖有亦何為。

10. 琴彈十八拍，聽此雙淚流。

11. 琴宜入夜聽，別起一般清。

12. 琴詩清絕事，靜也兩兼能。

13. 琴里休誇石上泉，爭如此處聽潺湲。

14. 琴劍縱橫亦已陳，凜然英氣尚好存。

15. 琴書澹泊古羲軒，花木幽閑漢綺園。

16. 琴遇知音始可調，卓非善聽亦徒勞。

17. 琴丁結友事耕耘，田熟翻如虞芮君。

18. 琴齋高致有真風，山合延賓未折中。

19. 琴劍平生嘆薄游，雲間春晚思如秋。

20. 琴鶴為友朋，出入常拂拭。

21. 琴瑟情雖重，山林志自深。

22. 琴上遺聲久不彈，琴中古意本長存。

23. 琴書滿屋壁，不下晉家聲。

24. 琴心挑取卓王孫，買酒臨邛石凍春。

25. 琴心玉文洞玄玄，金鈕朱錦乃汝傳。

26. 琴書結束定何時，折贈新年梅一枝。

27. 琴聲意似泉聲淡，劍氣威如霜氣雄。

28. 琴自無弦不用彈，歲寒姱節傲蒼官。

29. 琴鶴清風久寂寥，谷居忠憤絢銀鉤。

30. 琴書筆硯伴閑身，斗室依然不覺貧。

31. 琴劍長為客，詩書欠策勛。

32. 琴書湓浦擔，風雪貴池船。

33. 琴彈夜月龍魂冷，劍系秋風鬼膽粗。

34. 琴心自娛誰料理，犢鼻雖貧未主臣。

35. 琴軫含房風未吹，盈盈脈脈度炎暉。

36. 琴詩山水樂，頓與世情疏。

37. 琴心不復寄松蘿，賀鑒湖邊水自波。

38. 琴劍前時為我來，志同道合味悠哉。

39. 琴樽疇昔記追隨，富貴休教貧賤離。

40. 願得回三舍，琴尊長若斯。

41. 琴鳴酒樂兩相得，一杯不啻千鈞金。

42. 琴心與妾腸，此夜斷還續。

43. 酒待山中飲，琴將洞口彈。

44. 琴堂沽酒客，新買後園花。

45. 琴書著盡猶嫌少，松竹栽多亦稱貧。

46. 書客多呈帖，琴僧與合弦。

47. 好時開葯灶，高處置琴亭。

48. 就石安琴枕，穿松壓酒槽。

49. 政閑方宴語，琴築任遙情。

50. 楚客欲聽瑤琴怨，瀟湘深夜月明時。

51. 攜琴上高樓，樓虛月華滿。

52. 江上調玉琴，一弦清一心。

53. 不如陶省事，猶抱有弦琴。

54. 若言琴上有琴聲，放在匣中何不鳴。

55. 妻子好合，如鼓琴瑟。

56. 窈窕涉女，琴瑟友之。

57. 君有數斗酒，我有三尺琴。

58. 琴奏龍門之綠桐，玉壺美酒清若空。

59. 琴雖古意元無取，詩近虛名亦懶吟。

60. 琴川古跡得縱觀，七檜象斗羅仙壇。

61. 琴樽幾杖靜柴門，抱瓮忘機老灌園。

62. 琴絕已多時，台存尚起思。

63. 琴劍飄零西復東，舊游清興幾時同。

64. 琴心挑取卓王孫，賣酒臨邛石凍春。

65. 琴水東邊海盡頭，迷茫煙霧接高秋。

66. 琴瑟昔在御，莫不靜而好。

67. 今朝鄉思渾堆積，琴上聞師大蟹行。

68. 琴彈溪月側，棋次砌雲殘。

69. 書帶留青草，琴堂冪素塵。

70. 留我孔子琴，琴存人已歿。

71. 早服還丹無世情，琴心三疊道初成。

72. 退食無外事，琴堂向山開。

73. 抱子弄白雲，琴歌發清聲。

74. 琴清月當戶，人寂風入室。

75. 盤白石兮坐素月，琴松風兮寂萬壑。

76. 獨坐幽篁里，彈琴復長嘯。

4.關於琴弦的詩句

1、《詩經 關雎》

窈窕淑女，琴瑟友之。

2、岳飛《小重山》

欲將心事付瑤琴，知音少、弦斷有誰聽？

3、常建《江上琴興》

江上調玉琴，一弦清一心。

4、李商隱《錦瑟》

「錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。

5、維《竹里館》

獨坐幽篁里，彈琴復長嘯

6、白居易《琵琶行》

轉軸撥弦三兩聲，未成曲調先有情。

弦弦掩抑聲聲思，似訴平生不得志。

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。

嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤

這首詩中還有很多，慢慢找

5.描寫「古代女子彈琴」的詩句有哪些

1. 李白《聽蜀僧浚彈琴》：蜀僧抱綠綺，西下峨眉峰。為我一揮手，如聽萬壑松。客心洗流水，餘響入霜鍾。不覺碧山暮，秋雲暗幾重。

2. 白居易《聽彈湘妃怨》：玉軫朱弦瑟瑟徽，吳娃征調奏湘妃。分明曲里愁雲雨，似道蕭蕭郎不歸。

3. 白居易《彈秋思》：信意閑彈秋思時，調清聲直韻疏遲。近來漸喜無人聽，琴格高低心自知。

4. 白居易《聽彈古淥水》：聞君古淥水，使我心和平。欲識慢流意，為聽疏泛聲。西窗竹陰下，竟日有餘清。

5. 白居易《廢琴》：絲桐合為琴，中有太古聲。古聲淡無味，不稱今人情。玉徽光彩滅，朱弦塵土生。廢棄來已久，遺音尚泠泠。不辭為君彈，縱彈人不聽。何物使之然？羌笛與秦箏。 不辭為君彈，縱彈人不聽。

6. 白居易《琴酒》：耳根得聽琴初暢，心地忘機酒半酣。若使啟期兼解醉，應言四樂不言三。

7. 白居易《清夜琴興》：月出鳥棲盡，寂然坐空林。是時心境閑，可以彈素琴。清泠由木性，恬澹隨人心。心積和平氣，木應正始音。響余群動息，曲罷秋夜深。正聲感元化，天地清沉沉。

8. 白居易《聽幽蘭》：琴中古曲是幽蘭，為我殷勤更弄看。欲得身心俱靜好，自彈不及聽人彈。

9. 白居易《對琴酒》：西窗明且暖，晚坐卷書帷。琴匣拂開後，酒瓶添滿時。角尊白螺盞，玉軫黃金徽。未及彈與酌，相對已依依。泠泠秋泉韻，貯在龍鳳池。油油春雲心，一杯可致之。自古有琴酒，得此味者稀。只應康與籍，及我三心知。

10. 白居易《船夜援琴》：鳥棲魚不動，月照夜江深。身外都無事，舟中只有琴。七弦為益友，兩耳是知音。心靜即聲淡，其間無古今。

11. 王維《酬張少府》：晚年惟好靜，萬事不關心。自顧無長策，空知返舊林。松風吹解帶，山月照彈琴。君問窮通理，漁歌入浦深。

12. 李白《月夜聽盧子順彈琴》：閑坐夜明月，幽人彈素琴。忽聞《悲風》調，宛若《寒松》吟。白雪亂纖手，綠水清虛心。鍾期久已沒，世上無知音。

13. 白居易《對琴待月》：竹院新晴夜，松窗未卧時。共琴為老伴，與月有秋期。玉軫臨風久，金波出霧遲。幽音待清景，唯是我心知。

14. 王維《竹里館》：獨坐幽篁里，彈琴復長嘯。深林人不知，明月來相照。

15. 白居易《夜琴》：蜀桐木性實，楚絲音韻清。調慢彈且緩，夜深十數聲。入耳澹無味，愜心潛有情。自弄還自罷，亦不要人聽。

16. 李白《憶崔郎中宗之游南陽遺吾孔子琴，撫之潸然感舊》：昔在南陽城，唯餐獨山蕨。憶與崔宗之，白水弄素月。時過菊潭上，縱酒無休歇。泛此黃金花，頹然清歌發。一朝摧玉樹，生死殊飄忽。留我孔子琴，琴存人已歿。誰傳《廣陵散》，但哭邙山骨。泉戶何時明？長掃狐兔窟。

和琴有關的詩句：

1. 錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。李商隱的《錦瑟》

2. 嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。白居易的《琵琶行》

3. 泠泠七弦上，靜聽松風寒。劉長卿的《 彈琴 》

4. 獨坐幽篁里， 彈琴 復長嘯。王維的《竹里館》

5. 種葯為生業，彈琴悅性靈。陸游的《山家》

6. 共琴為老伴，與月有秋期。白居易《對琴待月》

7. 離堂思琴瑟，別路繞山川。陳子昂《春夜別友人》

6.有關琴聲的詩句有哪些

有關「琴聲」的詩句：

1、《琴詩》

作者：蘇軾

「若言琴上有琴聲，放在匣中何不鳴。若言聲在指頭上，何不於君指上聽。」

2、《履道春居》

作者：白居易

「微雨灑園林，新晴好一尋。低風洗池面，斜日拆花心。暝助嵐陰重，春添水色深。不如陶省事，猶抱有弦琴。」

3、《江上琴興》

作者：常建

「江上調玉琴，一弦清一心。泠泠七弦遍，萬木澄幽陰。能使江月白，又令江水深。始知梧桐枝，可以徽黃金。」

4、《竹里館》

作者：王維

「獨坐幽篁里，彈琴復長嘯。深林人不知，明月來相照。」

5、《相思怨》

作者：李治

「人道海水深，不抵相思半。海水尚有涯，相思渺無畔。攜琴上高樓，樓虛月華滿。彈著相思曲，弦腸一時斷。」

6、《瀟湘神》

作者：劉禹錫

「斑竹枝，斑竹枝，淚痕點點寄相思。楚客欲聽瑤琴怨，瀟湘深夜月明時。」

7、《擬詠懷詩 十八》

作者：庾信

"琴聲遍屋裡，書卷滿床頭。"

8、《獻從叔當塗宰陽冰》

作者：李白

"廣漢水萬里，長流玉琴聲.。"

9、《琴詩》

作者：蘇軾

"若言琴上有琴聲，放在匣中何不鳴？"

10、《春雨》

作者：陸游

"窗昏減書課，弦緩咽琴聲。"

7.關於琴字的詩句

履道春居 白居易

微雨灑園林，新晴好一尋.

低風洗池面，斜日拆花心.

暝助嵐陰重，春添水色深.

不如陶省事，猶抱有弦琴.

池窗 白居易

池晚蓮芳謝，窗秋竹意深.

更無人作伴，唯對一張琴.

對琴待月 白居易

竹院新晴夜，松窗未卧時.

共琴為老伴，與月有秋期.

玉軫臨風久，金波出霧遲.

幽音待清景，唯是我心知.

聽幽蘭 白居易

琴中古曲是幽蘭，為我殷勤更弄看.

欲得身心俱靜好，自彈不及聽人彈.

夜涼 白居易

露白風清庭戶涼，老人先著夾衣裳.

舞腰歌袖拋何處，唯對無弦琴一張.

食飽 白居易

食飽拂枕卧，睡足起閑吟.

淺酌一杯酒，緩彈數弄琴.

既可暢情性，亦足傲光陰.

誰知利名盡，無復長安心.

東院 白居易

松下軒廊竹下房，暖檐晴日滿繩床.

凈名居士經三卷，榮啟先生琴一張.

老去齒衰嫌橘醋，病來肺渴覺茶香.

有時閑酌無人伴，獨自騰騰入醉鄉.

虛白堂 白居易

虛白堂前衙退後，更無一事到中心.

移床就日檐閑卧，卧詠閑詩側枕琴.

江上琴興 常建

江上調玉琴，一弦清一心.

泠泠七弦遍，萬木澄幽陰.

能使江月白，又令江水深.

始知梧桐枝，可以徽黃金.

孤桐 王安石

天質自森森，孤高幾百尋.

凌霄不屈己，得地本虛心.

歲老根彌壯，陽驕葉更陰.

明時思解慍，願斫五弦琴.

竹里館 王維

獨坐幽篁里，彈琴復長嘯.

深林人不知，明月來相照.

送劍與傅岩叟 辛棄疾

莫邪三尺照人寒，試與挑燈仔細看.

且掛空齋作琴伴，未須攜去斬樓蘭.

春夜別友人 陳子昂

銀燭吐清煙，金尊對綺筵.

離堂思琴瑟，別路繞山川.

明月懸高樹，長河沒曉天.

悠悠洛陽去，此會在何年.

相思怨 李冶

人道海水深，不抵相思半.

海水尚有涯，相思渺無畔.

攜琴上高樓，樓虛月華滿.

彈著相思曲，弦腸一時斷.

瀟湘神 劉禹錫

斑竹枝，斑竹枝，

淚痕點點寄相思.

楚客欲聽瑤琴怨，

瀟湘深夜月明時.

宿業師山房待丁大不至 孟浩然

夕陽度西嶺，群壑倏已螟.

松月生夜涼，風泉滿清聽.

樵人歸欲盡，煙鳥棲初定.

之子期宿來，孤琴候蘿徑.

酬張少府 王維

晚年惟好靜，萬事不關心.

自顧無長策，空知返舊林.

松風吹解帶，山月照彈琴.

君問窮通理，漁歌入浦深.

8.描寫古琴的詩句

描寫傳世古琴春雷琴的句子：連珠式琴，形飽滿，黑漆面，具細密流水斷。玉徽、玉軫、玉足、龍池圓形、鳳沼長方形。琴底頸部刻「春雷」二字行草書填綠。龍池左右分刻隸書銘：「其聲沈以雄，其韻和以沖」、「誰其識之出爨中」，鈐印一，印文剝蝕。龍池下似曾存一大方印，但經漆補，隱晦不清。

古琴造型優美，常見的為伏羲式、仲尼式、連珠式、落霞式、靈機式、蕉葉式、神農式等。主要是依琴體的項、腰形制的不同而有所區分。琴漆有斷紋，它是古琴年代久遠的標志。由於長期演奏的振動和木質、漆底的不同，可形成多種斷紋，如梅花斷、牛毛斷、蛇腹斷、冰裂斷、龜紋等。有斷紋的琴，琴音透澈、外表美觀，所以更為名貴。古代名琴有綠綺、焦尾、春雷、冰清、大聖遺音、九霄環佩等。 古琴的十四個普通的琴式：仲尼式、伏羲氏、列子式、連珠式、靈機式、落霞式、伶官式、蕉葉式、神農式、響泉式、鳳勢式、師曠式、亞額式、鶴鳴秋月式。其中最著名的九霄環佩就是伏羲式

因為古琴是中國古老的彈撥樂器，也屬於非物質分化遺產了，你可以去找找與非物質文化遺產或者中國傳統文化有關的網站上找找，裡面肯定有關於古琴的描述，我就是在這些網站上看到的，你可以進去看看

9.關於琴弦的詩句

窈窕淑女，琴瑟友之。

——《詩經 關雎》欲將心事付瑤琴，知音少、弦斷有誰聽？——岳飛《小重山》江上調玉琴，一弦清一心。——常建《江上琴興》錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。

——李商隱《錦瑟》獨坐幽篁里，彈琴復長嘯。——王維《竹里館》轉軸撥弦三兩聲，未成曲調先有情。

弦弦掩抑聲聲思，似訴平生不得志。 大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。

嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。——白居易《琵琶行》泠泠七弦上，靜聽松風寒，古調最自愛，今人多不彈。

——劉長卿《彈琴》吳絲蜀桐張高秋，空山凝雲頹不流……十二門前融冷光，二十三絲動紫皇。——李賀《李憑箜篌引》嗟余有兩耳，未省聽絲篁，推手遽止之，濕衣淚滂滂。

——韓愈《聽穎師彈琴》八百里分麾下炙，五十弦翻塞外聲。——辛棄疾《破陣子》。