黃賓虹梅花
Ⅰ 王氏梅花草堂,清同治年間人,收藏家
梅花草堂
坐落於太倉瀏河公園內,是當代極負盛名的百歲丹青大師朱屺瞻先生年輕時習畫的畫室,始建於抗戰以前,草堂建成後,名流畢集,齊白石、沈尹默、黃賓虹、潘天壽等十多位藝術家先後為「梅花草堂」賦詩作畫。朱屺瞻習畫自幼年始,曾兩度赴日本學習油畫與考察美術教育,27歲時,其油畫參加過首屆蘇州美術畫賽會。 新中國建立後,朱屺瞻受聘為上海市文史館館員,後又被聘為上海中國畫院畫師。此後,多次赴外地寫生、創作,舉辦個人畫展,成為我國著名國畫大師。朱屺瞻畫風老辣,自成一體。著有《朱屺瞻畫集》、《癖斯居畫談》、《朱屺瞻畫選》等多種,作品被海內外多家博物館、美術館收藏。1995年上海市政府在虹口公署內 建造了朱屺瞻藝術館。朱屺瞻一生喜愛梅花。抗戰時,瀏河老宅被日軍焚毀,新宅亦彈洞滿壁,遂拆老宅之餘屋,修繕新宅,並把日寇炸彈坑挖為「鐵卵池」,池邊土坡上遍植梅花,題其居曰「梅花草堂」,自號「梅花草堂主人」。1936年,朱屺瞻邀潘天壽、姜丹書、金維堅、吳茀之、張振鐸至瀏河梅花草堂雅集,吟詩作畫, 研討藝事,歡聚數日而散。後徵集得海內名家王一亭齊白石、黃賓虹、吳湖帆、賀天健、丁輔之等所作梅花草堂圖,匯為一巨冊。1991年朱屺瞻百歲時,家鄉政府在其故居重建「梅花草堂」,計一院五室,分為展廳、畫室、會客廳等。為此,朱屺瞻向梅花草堂贈送了《春風新長紫蘭芽》、《老乾橫生色如鐵》、《雨後溪山》等 六幅精品力作。
Ⅱ 本人喜愛梅花,想尋覓一幅山水梅花掛於家中,有懂山水畫的朋友幫忙推薦一下。
「不經風雪冰霜苦,哪有梅花分外香」!自古以來,梅花以其特有的雋永、頑強、向上的品質被歷來的文人墨客所贊頌!「梅、蘭、竹、菊」更被世人並稱為「花中四君子」,成為中國人感物詠志的象徵!梅花作為「四君子」之首,以其「高潔傲岸、堅韌澹泊」的品性,為世人鍾愛,成為一種高尚人格的文化象徵!
據古書記載,早在南梁時就有《詠梅圖》一卷。元代的王冕亦以畫梅著稱。近現代畫家齊白石、黃賓虹、關山月等都畫有大量梅花佳作。
黃派山水畫是由中國美術界巨匠黃賓虹開創的國畫流派。梅花作為黃派山水畫重要的表現題材之一,在歷代黃派山水畫的代表人物筆下,都留有大量佳作!
現在為您推薦一位從歷史沉澱中走出來,被畫界譽為「當今梅花第一人」的當代國畫名家—邱宗輝先生!
邱宗輝是國畫大師管鋤非最得意的關門弟子。黃賓虹、管鋤非、邱宗輝作為不同時期黃派山水畫的代表人物,他們之間是一脈相承的師承關系。
邱宗輝的作品,在吸收黃派山水繪畫精髓的基礎上,秉承中國畫「以書入畫」的原則,將黃派山水畫提升到了一個嶄新的境界,具有極高的藝術成就和收藏價值!
邱宗輝的畫作當前市場價值(潤格),大約在10000元/平尺左右,而且伴隨黃派山水畫在國畫愛好者和收藏者中越來越多的關注,近期價值呈增長趨勢。
據悉,邱宗輝老師近期在CCTV—中視購物頻道有一些畫作回饋收藏者,你可以關注一下!
希望我的回答能幫上你!
Ⅲ 例舉林風眠、徐悲鴻、劉海栗、吳作人、齊白石、黃賓虹、潘天壽、傅抱石的代表作品
林風眠《立》《浴女圖》
徐悲鴻
<奔馬>
吳作人
《人體》
吳作人
《齊白石像》
劉海粟《黃山圖》
《雍和宮》
他畫的梅花也有特點
齊白石
《墨蝦》
《蛙聲十里出山泉》《祖國萬歲》太多了……
黃賓虹
《川蜀記游圖》
《山水四屏》
潘天壽
《靈岩澗一角》
《清氣》
傅抱石《九歌圖》《不辨泉聲抑雨聲》
Ⅳ 中國近現代女畫家
1、何香凝
何香凝(1878.06.27-1972.09.01),女權運動的先驅之一,民革主要創始人,國民黨元老,建立民國的功臣,「三大政策」的忠實執行者,抗日統一戰線的一個方面軍,也是新中國創始人之一。
1909年4月10日,何香凝轉學東京本鄉女子美術學校日本畫高等科。在學校里,她除接受老師端管紫川先生講授的山水、花卉畫外,還每周兩次向日本帝室畫師田中賴章學畫獅、虎等動物。
作為中國革命的元老級人物,何香凝一直沒有放下畫筆,早期作品有濃厚的日本畫風格,她以梅花和老虎為題材的繪畫作品享譽海內外。
她擅作花鳥,偶作山水,筆致圓渾細膩,色彩古艷雅逸,意態生動。擅長中國畫。作品有《獅》、《梅花》、《高松圖》等。
何香凝的畫作立意講究,她常借對松、梅、獅、虎及山川等的描繪,抒情明志。她的充滿斗爭之意的作品不僅記錄著本世紀初葉以來的變幻風雲,是中國現代史的縮影,同時也是她七十年革命生涯和人格品行的生動寫照。

2、潘玉良
潘玉良(1895—1977年),中國著名女畫家、雕塑家。1921年考得官費赴法留學,先後進了里昂中法大學和國立美專,與徐悲鴻同學,1923年又進入巴黎國立美術學院。
潘玉良的作品陳列於羅馬美術展覽會,曾獲義大利政府美術獎金。1929年,潘玉良歸國後,曾任上海美專及上海藝大西洋畫系主任,後任中央大學藝術系教授。
1937年旅居巴黎,曾任巴黎中國藝術會會長,多次參加法、英、德、日及瑞士等國畫展。曾為張大千雕塑頭像,又作王濟遠像等。潘女士為東方考入義大利羅馬皇家畫院之第一人。
代表作品《格魯賽頭像》。
3、陸小曼
陸小曼 (1903年11月7日-1965年4月3日),名眉,別名小眉、小龍,江蘇常州人,近代女畫家。師從劉海粟、陳半丁、賀天健等名家,晚年被吸收為上海中國畫院專業畫師。
曾參加新中國第一次和第二次全國畫展。陸小曼擅長戲劇,曾與徐志摩合作創作五幕話劇《卞昆岡》。
她還諳崑曲,也能演皮黃,寫得一手好文章,有深厚的古文功底和扎實的文字修飾能力。因與徐志摩的婚戀而成為著名近代人物。1965年4月3日於上海華東醫院逝世,享年62歲。
4、方君璧
方君璧(1898—1986年),女,福建閩侯人。中國二十世紀初為數不多的女性畫家之一。出生於名門望族,曾經留學法國,在巴黎期間其作品《吹笛女》作為第一位中國女性畫家的作品入選「巴黎美術展覽會」。
1984年巴黎博物館為她舉辦了「方君璧從藝六十年回顧展」,給予這位在巴黎起步的東方女畫家的業績以充分的肯定。被譽為「東方傑出的女畫家」。代表作品《吹笛女》、《拈花凝思》等。
5、陳小翠
陳小翠(1907-1968),又名玉翠、翠娜,別署翠候、翠吟樓主,齋名翠樓。女,浙江杭縣人。擅長中國畫,十三歲即能詩,有神童之稱,後從楊士猷、馮超然學畫。
擅長工筆仕女和花卉畫,風格雋雅清麗,饒具風姿。擅書法,筆致清峭,有俊拔挺秀之趣。上海中國畫院畫師。著有《翠樓吟草》十三卷等。
參考資料來源:網路——何香凝
參考資料來源:網路——潘玉良
參考資料來源:網路——陸小曼
參考資料來源:網路——方君璧
參考資料來源:網路——陳小翠
Ⅳ 我國歷代梅花繪畫有什麼特點
梅作為繪畫題材,出現在南北朝時期的梁代,《歷代名畫記》中記載,張僧繇畫過《詠梅圖》,張僧繇,即「畫龍點睛」傳說中之畫龍者。到了唐代,花鳥畫已獨立成科,梅的形象也多了起來,這時畫中的梅多伴有禽鳥或其他花卉。五代滕昌佑畫有《梅花圖》,是梅獨立入畫的最早記載。宋代,畫梅在花鳥畫中比較普遍,而且出現了專一畫梅的畫家——華光。華光以墨暈作梅,即墨梅,有人認為墨梅畫始自華光。得華光親傳的有6人,其中揚補之最為突出。宋代出現了梅譜,這標志宋代寫梅、畫梅從理論到技法都達到了一定的完善程度。梅譜中以《華光梅譜》最受推崇,歷經千年傳到如今。宋伯仁的《梅花喜神譜》是我國歷史上以圖著譜的第一部梅譜。該譜畫有梅花自蓓蕾、欲開、爛漫、欲謝、就實等各種狀態,共100幅圖,每幅圖各綴五言絕句詩一首。
元代畫梅,是華光、補之的繼續。王冕博採眾長,墨暈、圈花俱佳。這時的整體畫風是文人筆墨極盛,追求清逸淡泊,求意境不重形似。明代的工筆梅有所發展,唐寅、項聖漠、陳洪綬都各具面貌,各有新意。由於理論技法的完善,畫梅逐漸進入了程式化。到清代初年,摹古風盛行。清代中期畫梅在個性上有所發展,形式上有所突破,比較典型地出現在揚州畫派,代表人物是金農。到了清代末期,又出現了虛谷、趙之謙和吳昌碩等畫梅高手。清《芥子園畫傳》是著名畫譜,有三集。第二集為蘭竹梅菊,其中梅譜收集有畫法歌訣起手式,以及古今名人圖畫共25幅,美妙絕倫,令人嘆為觀止。
現代畫梅,尤其新中國成立以後,人才濟濟,風格多樣。齊白石、潘天壽傳統功力深厚;徐悲鴻、劉海粟溶進了西法;黃賓虹、石魯突出個性;董壽平、關山月生機蓬勃等。他們的探索實踐,給畫梅帶來了光輝前景。
