梅花扇面國畫

① 求行家鑒賞幾幅 清代扇面書畫

都看過了。
1、朱雷：
朱雷，字雪筠，自號梅花仙叟，浙江平湖人。善花卉、師嘉興張熊，用白陽（陳淳）法寫牡丹松石，各極其妙。嗜酒落拓自放，晚作尤蒼勁。所作仿陸治二十四番花信圖長卷，魄力雄壯，用筆渾厚。楮極長而觀其畫一似不經意者，生趣盎然。同治六年（一八六七）嘗為郭藕汀作花卉屏四幅。卒年七十三。著愈愚廬詩鈔。《清畫家詩史》。
這個扇面我從電腦考察，憑經驗應該是真跡（技術方面不多談）。
朱雷師出大名家張熊，本人作品贊譽也高。
此扇面價值應在2萬元左右。

2、桂岺和尚：
應為桂岑和尚。其本人未見於著錄。這張扇面也不是桂岑和尚畫的，是畫家送給桂岑和尚的。
作者是王禮，盡管扇面照片很大，可是看不清楚鈐印，難以辨別是哪個王禮。
清晚期有三個畫家都叫作王禮。
---王禮（一八一三―一八七九）藝林年鑒作（一八一七―一八八五）初名秉禮,字秋言，號秋道人（一作士），別署白蕉研主，一號蝸寄生，室名延秋款冬之室常用印鑒王禮、王禮之印、王秉禮印、吳江王禮、秋言、秋言寫生、秋言畫印、秋言書畫、秋道士、湫言、阿大、戴傳、延秋款冬之室、公之猶、雪蕉家學、梵天壺隱、紅梨逸史書畫記 ,江蘇吳江人，寓上海甚久。幼嗜筆墨，從沈石薌學寫花鳥，勁秀灑落，筆如刻鐵，雋逸之氣，令人意爽。人物宗陳洪綬。名初不重，張熊於坊間見其畫，亟稱於人，以是知名。同治十三年（一八七四）作梅花喜雀圖，現藏日本。卒年六十七（一作六十九）。《墨林今話續編》、《海上墨林》、《清朝書畫家筆錄》、《近代六十名家畫傳》。
----王禮（一八五一―一九oo）初名學禮，字笠夫，號戴笠山人，江蘇鎮洋（今江蘇太倉）人。太倉王氏裔。工書，善畫，山水多著色，用筆蒼古，花卉風韻亦佳，喜畫石，磊落有致。卒年五十。著有劉湄書畫家紀略。《寒松閣談藝瑣錄》
-----王禮，字象賢，福建南平人。好古法書、名畫，嘗游吳、越，與名卿大夫交，咸推其識。書宗黃庭堅，瘦硬通神。善畫松，蒼秀，根干奇古。時作枯木、竹石，極蕭疏歷落之致。《福建畫人傳》、《福建通志》。
以上三位王禮，該扇面如是真跡，先後三個分別大概在1.5萬左右、1萬左右、0.5~0.8萬元。
如果是文革前專供外賓的高仿品，也就是現在不少的海外迴流品。三個的價值分別在1000~600元。現代高仿品100元以內。

3、松石:光緒年間著名瓷畫藝人松石，（見廖雄著<中國近代名家陶瓷> ）。我仔細看扇面和陶瓷畫上的落款，筆跡相仿，應為一人。
這張扇面，是否真跡我存疑。我仔細察看，覺得似乎是文革前專供外賓的高仿品，也就是現在不少的海外迴流品。
如真跡，價值在一萬五千元左右。如是我所說過去的專供外賓高仿品，價值在千元左右；如果是現代高仿品，價值100元左右。

4、程庭鷺 ：（1796 -1858 ） 清晚期人。 初名振鷺，字縕真，又字問初，號綠卿，改名庭鷺，字序伯(一作(土序)伯)，號蘅鄉。公之(壽羽)、紅蘅生、因香庵主、忘牧學人、懷(木雲)子、鶴槎山民皆其自號。晚又號庵，亦號夢(庵)
嘉定(今屬上海)諸生。早歲問業於陳文述，留吳門(今江蘇蘇州)甚久。工詞章，兼擅丹青、篆刻 。畫山水得錢杜指授，清蒼渾灝，逼近李流芳。其鐵筆由丁敬、黃易上朔秦漢，頗自矜許 。
這張山水扇面，是否真跡我存疑。我仔細察看，覺得似乎是文革前專供外賓的高仿品，也就是現在不少的海外迴流品。
如果是真跡，價格應在一 ~ 二萬元之間。如供外賓高仿品價值在1~1.5千元。如果是現在的高仿品，價值在100多元。

② 梅花扇面可以增加哪些國畫元素

梅花扇面可以增加竹子，石頭，蘭花，菊花。

③ 扇子怎麼畫 中國風

中國風扇子怎麼畫？畫法如下：

1、首先畫出扇子的基本輪廓，一個大的扇形和一個小的扇形，然後在扇葉上畫上一枝梅花。接著在扇子的扇柄上畫兩個扇穗，把扇面畫上扇紙的形狀，扇柄上畫出扇骨。

2、接下來就是上色了，給梅花樹枝塗上黑色，梅花花朵和花苞塗成黃色，再把扇面塗上相間的橙紅色和紅色。

3、將扇骨和扇柄塗上黑色，用黃色和紅色塗扇穗，最後用白色和金色高光筆點綴扇面和扇穗，古風扇子簡筆畫就畫好啦。

歷史上最早的扇子是古代埃及第4王朝宮廷使用的皇室禮儀扇，距今4500多年，和埃及帝王谷KV62號王家墓葬出土的距今3300年的禮儀扇和鴕鳥毛象牙桿禮儀扇。

扇子的種類包括羽毛扇、蒲扇、雉扇、團扇、摺扇、絹宮扇、泥金扇、黑紙扇、檀香扇等等。列入國家級非物質文化遺產名錄的制扇技藝有江蘇蘇州檀香扇、浙江杭州王星記扇子、重慶榮昌摺扇、四川自貢龔扇、廣東新會葵扇 、湖州羽毛扇。

④ 清吳昌碩扇面畫梅花圖的賞析

清末「海派」大家吳昌碩的這幅《梅花圖》，畫面構圖跌宕奇險，兩塊湖石自右側橫內亘畫中容，淡墨幾筆出之，穩重而又不失靈透，顯示出畫家駕輕就熟、胸有成竹的藝術造詣。湖石之後探出紅梅數枝，花如碎玉橫空，清氣四溢；梅樹遒枝勁節，濃淡合宜。畫家巧妙地穿插梅枝右轉，不僅平衡了畫面的重心，同時也加強了橫勢的方向感，弱化了石與梅枝十字交叉之勢。石之左出，梅之右傾，一左一右，一橫一縱，畫面上的方向感、力量感躍然紙上，卻又開合有度，收放自然。吳昌碩在畫梅筆法上爐火純青的功力，正是他藝術的獨到之處。整個畫面氣勢雄健，筆墨蒼勁，一氣呵成，給人以極大的藝術享受。
此幅梅花扇面乃吳昌碩晚年精品。款識為「艷於赤城霞，羅浮春事早。年年看花人，顏色如花好。翰臣先生雅屬。甲子夏，吳昌碩，年八十一」。畫家以石鼓文的筆意入畫，用筆遒勁樸拙，飛動迅疾，筆底充滿金石之氣，縱橫捭闔，雄渾磊落；用墨渾厚古樸，酣暢淋漓；用色濃麗飽滿，使畫面生機勃勃，極富視覺張力。他以「鐵如意擊珊瑚碎，東風吹作梅花蕊」的豪邁之情；不僅使「海派」藝術大放光彩，更把文人寫意畫的形式美推向一個新的高度。

⑤ 我給我爸送的扇子上面畫的梅不知道該提什麼字

一般扇面上畫的梅可以題字：
寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來。
梅須遜雪三分白，雪卻輸梅版一段香。
遙知不權是雪，為有暗香來。
或者毛澤東詩詞《卜運算元·詠梅》的全詩：
風雨送春歸，飛雪迎春到。
已是懸崖百丈冰，猶有花枝俏。
俏也不爭春，只把春來報。
待到山花爛漫時，她在叢中笑。

⑥ 清金農扇面畫梅花圖的介紹

現藏於故宮博物院的扇面《梅花》，畫一老梅，花頭任意圈點，卻意趣天成，是金農畫墨梅的典型風貌。該畫為紙本水墨，作於金農76歲之時，也就是乾隆二十七年(1762)。

⑦ 古風扇子怎麼畫

1、我們首先畫出扇子的基本輪廓，一個大的扇形和一個小的扇形，然後在扇葉上畫上一枝梅花。

扇子是中國的歷史十分的悠久了，最早是一種禮儀工具，今天教大家畫的一幅古風扇子，步驟簡單，效果漂亮，一起畫起來吧！

⑧ 歷代國畫名家筆下 最美的梅花盛宴！

宋 趙孟堅 《歲寒三友圖》

梅，花中四君子之一，傲而不俗。其色分紅白及綠，另有蠟梅，色黃如蠟，香氣濃郁，雖自成科屬，其風韻卻與梅有異曲同工之妙。梅壽可逾千載，枝幹虯曲，身姿蒼古，其芳愈寒愈媚，臨風寒勁挺傲然鐵骨，遇冰雪更添飄然風儀，為歷代文人雅客所喜愛。明代李漁曾論賞梅之無奈：「風送香來，香來而寒亦至；雪助花妍，雪凍而花亦凍」。吾以為：梅不畏寒乃出自天然，而寒香俱來更是造化奇絕，踏雪尋梅，呵氣凝香，滿目嬌色，風雅至致哉！

王冕  墨梅

梅屬喬木，凌寒獨開，君子比德，為文人雅士和人民大眾所喜愛。宋代王安石詠梅名句「遙知不是雪，為有暗香來」和元代王冕題畫《墨梅》「不要人誇好顏色，只留清氣滿乾坤」，充分表現了人們對梅花象徵的高尚品格的崇敬愛戴的情懷。

圖中畫盛開的梅花，樹幹上墨書有「岩叟」二字。此圖運筆道勁有力，構圖疏密有致，枝條穿插，富有韻味，具揚補之遺法，為補之傳派中上乘之作。

此圖軸絲質，依畫稿緙織。以十五六種色絲裝的小梭代筆，巧妙搭配，畫面色澤和諧。以「通經斷緯」的手法緙織，並嫻熟地運用了多種緙絲技法。所用絲線之經密度20根/cm，緯密度44-46根/cm，精工細密。此緙絲圖很好地體現了原畫稿疏朗古樸的意趣，畫面生動，清麗，典雅，是沈子蕃為數不多的存世作品之一，也是南宋時期緙絲工藝傑出的代表作。

此圖寫紅梅翠竹，殘雪未消，寒雀刷羽枝頭，神態生動。竹梅為雙鉤填彩，而雀則用細毫寫羽毛，寫實逼真。

春消息圖  元代  鄒復雷

圖繪老梅新枝，蓓蕾競綻，喧鬧熱烈的氣氛宣告春天來臨的消息，動人心魄。畫家以勁健和時帶飛白的筆觸皴寫粗干，梅花畫法奇特，既非用筆點染，亦非用線鉤勒，而用絹卷或線團蘸墨點成。作者以特寫鏡頭截取畫面，擅用疏與密、繁與簡、直與曲等對比手法布局，筆勢遒勁奔放，墨色濃淡參差，境界幽雅淡逸，是古代墨梅畫的傑作。

此圖梅枝橫斜而出，枝條簡疏。枝節交叉處梅花競相吐蕊開放，表現了王冕野梅的清絕韻致。筆墨精練蘊藉，主幹以淡墨揮灑，濃墨點苔，蒼古老拙。分枝以中鋒勾撇，挺拔堅韌。

此幅構圖別致，布局豪縱奇崛，氣象崢嶸而清勁可愛。枝幹縱橫，以墨筆皴寫，濕筆中又呈飛白，枯健如蟠龍虯曲，再橫點重墨，更顯蒼老道勁。枝梢俏利，而嫩枝又筆直上伸，上下呼應。繁花散於嫩枝之間，只用簡潔的雙鉤，千斛萬蕊，冷艷寒香便撲面而來。妙在一縷煙霧橫遮梅梢，更添雋撥清逸之致。

此圖寫倒垂梅一株，枝由右上角出，主幹弧形彎曲，構成梅枝總的動勢。小枝則有穿插、變化，形成枝蕊參差交錯、俯仰顧盼，梅花爛漫怒放的景象，圖中以沒骨寫干，雙鉤圈花，淡墨渲染背景，突出千條萬玉、花團錦簇的視覺的效果。

這幅梅花圖與畫家的《萬玉圖》有異曲同二之妙，但在氣勢上更覺恢宏。此圖梅干自左出，倒垂而下，分為二枝，一枝彎曲直下，一直平伸出畫面，但細枝側條全取披垂之勢，與總的動勢保持一致。畫面上繁花密蕊、瓔珞紛呈，千條萬玉，撲面而來。構圖上將主幹分散從而強調密如萬玉的花朵本身的美感，有一種喜氣洋洋的氛圍，體現了畫家躬逢明王朝「盛世」，而「借花獻佛」，以寫「梅花得意羨群芳」的心情，從而少了王冕畫梅之中的那種孤傲和清雅之氣。

此圖以較工整細致的筆法畫一枝梅花與一叢翠竹，從一角斜出，垂曳於清溪之上。構圖疏秀有致，梅枝盤折曲伸，指向扇面款識，使整個畫面得到統一。

圖繪老梅一折，虯干挺拔，枝幹挺枝，枝幹交錯，頗有氣勢。枝頭繁花怒放，一片生機。用筆雄健，墨色渾厚，粗細相間，疏密有致。有曹瑩、繆朴、王麟三人題詩，左側自識「錢塘王牧之為文敏指揮使寫」，鈐「牧之」印，另一印模糊難辯。

圖繪雪景寒江，兩只鴛鴦站岸邊梳理羽毛。一株老梅，枝條繁茂，花開帶雪，分外妖嬈。雪竹挺立，小雀瑟棲於上。鴛鴦造型優美，色墨交融；梅樹用筆老辣，用墨焦重，梅花清新淡雅，整個背景以淡墨渲染，留白以表雪意。

此畫中寫水仙與茶、梅三友相為呼應，梅枝上一小鳥正躍躍欲飛。構圖奇妙，梅枝斜伸而下，另有一短枝取向上之勢。以淡墨點染出山石，水仙、茶樹用工筆細加勾畫，而花冠及梅花皆以粉色由外及內的渲染，間點丹紅，色澤淡雅脫俗，氣韻流動。山雀用筆筒略，造型卻准確生動。

梅花綬帶圖  清代  沈銓

此圖寫寒梅怒放，一綬帶鳥棲於枝上，另有一小雀在其下方啾啾嗚叫。梅枝曲折，由墨筆勾出，淡墨皴染，梅花由鉛白點染，晶瑩剔透。綬帶鳥及小雀刻畫細致入微，一絲不苟，有北宋黃筌之意韻。

梅花圖 清代  汪士慎

此畫清淡秀雅，瘦勁姿媚，使我們看到了作者畫梅的獨特風格。金農曾評日：「巢林畫繁枝，千花萬蕊，管領冷香，儼然灞橋風雪中。」但我們看到作者遺存的梅花作品中，枝、花並不太繁，是以疏朗清瘦見長，給人一種疏影瀟灑、冷香四溢的感覺，這幅《梅花圖》便可作為佐證。

春風香國圖  清  汪士慎

此畫以梅蘭竹、牡丹為題。梅花清淡秀雅,以墨筆寫干,稍加點染，曲折秀逸。墨線勾花，略罩淡粉，鉛白點蕊,神清韻足；中鋒撇寫蘭葉,轉折有致，以硃砂點寫花冠，淡墨點心，新穎不俗。牡丹花葉以淡墨潤染，鉤勒花瓣罩染輕粉，暈染有濕潤清麗，水氣空朦之感。

玉壺春色圖 清代  金農

圖中取梅樹老乾一截，通貫畫幅正中，頂天立地，布局奇絕，又以大筆鋪枝，小筆勾瓣，繁枝密萼，穿插左右，枝幹以飽含水分的淡墨揮寫，濃墨點苔，更顯出老梅凌寒的性格。「花光迷離，恍如曉雪之方開」。右側上端有作者自題，乃知為追思五十年前，觀元至大辛少府貢粉矮梅卷情事，凝想而作，款署：「薦舉博學宏詞杭郡金農畫記，時年七十又五。」此為金農老年精心之作。

此圖裁取梅樹一角，老乾蒼勁，新枝挺發，繁花密萼，正反轉側，一片生機。枝幹蒼老古樸，花蕊挺勁清秀，運筆密而不亂，繁而不雜，墨氣雄厚，一輪圓月，影照梅花，分外清逸。

有梅之記，始見於《西京雜記》漢初修上林苑,遠方各獻名果異樹,有『朱梅』、『胭脂梅』。迄今2000年矣。梅入畫，有史載始於南北朝，至宋僧仲仁方盛，稱「墨梅始祖」。

宋 趙佶 《臘梅山禽圖》 絹本設色 縱82.8厘米 橫52.8厘米

宋 揚無咎 《四梅花圖》「未開」

「欲開」

「盛開」

「將殘」

馬麟《層疊冰綃圖》

南宋 林椿 《梅竹寒禽圖》 上海博物館藏

元 鄒復雷《墨梅圖》

元 王冕 《墨梅圖》上海博物館藏

元 王冕 《南枝春早圖》中國台北故宮博物院藏

元 王冕 《墨梅圖》上海博物館藏

《梅花水仙圖》 佚名 上海博物館藏

《墨梅圖》 佚名 遼寧省博物館藏

明 陳錄 《萬玉圖》 中國台北故宮博物院藏

明 陳錄 《梅花圖》 中國台北故宮博物院藏

明 王謙 《卓冠群芳圖》 上海博物館藏

明 王謙 《梅石圖》

明 王謙 《梅花黃鳥圖》（左）

明 陳洪綬 《梅石圖軸》

清 沈銓 《雪中游兔圖》

清 金農 《紅綠梅花圖》 上海博物館藏

清 汪士慎 《梅花圖》 上海博物館藏

清 八大山人《梅花圖》

清 石濤《梅花圖》

李方膺《梅花圖》

石濤 《靈台探梅圖》

清 惲壽平 《五清圖》

清 蕭晨 《踏雪尋梅圖》 青島博物館藏

唐寅 《梅花書屋圖》

清 陳枚 《月下賞梅》 北京故宮博物院藏

《煙籠玉樹圖》 明 陳錄

《梅花綬帶圖》 清 沈銓

《玉壺春色圖》 清 金農 南京博物院藏

《紅綠梅花圖》 金農 上海博物館藏

⑨ 和芝圃一張扇面多少錢

目前和芝圃工筆畫每平方尺為10萬元人民幣左右，寫意畫每平方尺為8千到1萬元人民幣。因此他的寫意扇面的價格，也就在1萬左右吧。

⑩ 扇子怎麼畫 古風扇子簡筆畫教程

第一步把扇子的輪廓畫出來，在扇紙上畫上一枝美麗的梅花，然後畫上扇紙的形狀、扇骨以及兩個扇穗，接著用黑色塗梅花樹枝，黃色塗梅花，扇面塗成橙紅相間的顏色，再用高光點綴扇面，一幅簡約好看的古風扇子簡筆畫就完成啦！