梅花三弄鋼琴

㈠ 鋼琴中國作品哪個難

鋼琴曲中有很多優秀的中國鋼琴曲，中國作品中難度較大的有黎英海改編的《夕陽簫鼓》、王建中改編的《梅花三弄》、張朝的《皮黃》、儲望華的《新疆隨想曲》等作品。

黎英海先生是中國當代著名的作曲家、理論家，音樂教育家、音樂活動家。
黎先生在中國民族音樂發展歷程中，是一位劃時代的人物。他對我國民族調式和聲的理論研究，進行了富有開拓性的探索與實踐，同時也創作了大量的民族音樂風格的作品，為我國民族音樂事業的發展做出了巨大的貢獻。黎英海創造的鋼琴曲《夕陽簫鼓》是在1975年完成的,《夕陽簫鼓》早在很久之前就有了琵琶曲為原型了,黎先生就是在中國的傳統樂曲的中國風格的基礎上與西方的現代美學相結合,創造出有中國特色的作品。20餘年來,這首曲子被鋼琴藝術家們一直都保留在舞台上,也是高校鋼琴曲教學的必備曲目,可以看出它的藝術價值是很高的。

王建中先生 是我國著名的鋼琴音樂作曲家。他根據民族民間樂曲、歌曲旋律、外國樂曲改編和自己創作的鋼琴音樂作品，在中國鋼琴音樂中佔有重要地位。
鋼琴改編曲《梅花三弄》保留了原古琴曲當中的十段式的結構布局，充分利用了鋼琴的豐富表現力，並在此基礎上有了創新性發展。改編之後的鋼琴曲保留了原來曲子的段式結構，同時也塑造了梅花高潔的音樂形象。與以往古琴曲不同，古琴曲中凝重的氣氛經由鋼琴改編之後變得傲然挺拔，王先生利用鋼琴的特點模仿出了古琴音腔的技巧，具有十分高的難度，同時也把民族音樂特色發揮到了極致。

張朝中央民族大學作曲家教授
鋼琴曲《皮黃》在創作中採用了基因作曲法，選取一些適於鋼琴音色表演的唱腔、調性和音樂元素，並形成了自己獨特的音調。並借鑒民族聲樂及器樂音效方面的元素，例如竹笛、古琴，京劇樂隊里的京胡和打擊樂器等等，盡可能的模仿這些樂器聲音特點，在鋼琴上把這些樂器的聲音淋漓盡致表現出來；全曲運用戲曲元素和京劇中的西皮、二黃等板式和同一主題的材料，來替代西方奏鳴曲式中寫法上的規矩。並以東方的美學意境和中國傳統文化中的陰、陽觀念，來取代西方奏鳴框架下的主、副部對比寫法和戲劇性的陳述方式。《皮黃》的作品風格猶如一條中國綵線，把古、今、中、西的文化、風格串在了一起…。

儲望華，旅澳華人作曲家、鋼琴家。著名的《黃河》鋼琴協奏曲主要執筆者之一，並對該曲的鋼琴獨奏部分做出了重大的貢獻。1963年畢業於中央音樂學院鋼琴系，1985年獲澳大利亞墨爾本大學音樂碩士學位，被列入英國劍橋及美國傳記中心的《世界名人錄》。
儲望華《新疆隨想曲》主題來自鄭秋楓的創作歌曲《美麗的孔雀河》,作品在旋律音調、旋律線條、和聲、節奏、節拍上利用和體現了新疆主要少數民族,如,維吾爾、哈薩克、塔吉克等民族基本音樂特徵,並在作品音響所營造的意境中給人對新疆自然景色、舞蹈場景、民族器樂以想像空間。

㈡ 古箏鋼琴二重奏兒童有哪些曲子

您好，古箏鋼琴二重奏兒童曲有：《小河淌水》、《梅花三弄》、《黃河大合唱》、《童年》、《春江花月夜》、《秋風起》、《梁祝》、《芙蓉雨》、《青花瓷》、《紅樓夢》、《千秋歌》、《百鳥朝鳳》、《賽馬》、《漁舟唱晚》、《梅花三弄》、《清平調》、《滿江紅》、《蘇武牧羊》、《桃花源記》、《梁祝》、《賽馬》、《滿庭芳》、《紫竹調》、《祝福之歌》、《清平樂》、《百鳥朝鳳》、《梅花三弄》、《芙蓉雨》、《滿江紅》、《漁舟唱晚》、《滿庭芳》、《清平調》、《紫竹調》、《桃花源記》、《蘇武牧羊》、《祝福之歌》、《清平樂》、《春江花月夜》、《青花瓷》、《秋風起》、《紅樓夢》、《千秋歌》等。

㈢ 王建中的鋼琴曲《梅花三弄》要幾級的水平才能夠彈

別管那麼多，我一級也沒過，彈彩雲追月，山丹丹開花紅艷艷也能擺得了桌面上。曲子稍微難一些可以稍微改改譜子，不過盡量少改，改了影響演奏效果

㈣ 鋼琴曲級別

鋼琴曲級別：

1、牧童短笛相當於3級左右

2、搖籃曲相當於2級左右

3、晚會相當於4級左右

4、花鼓相當於3級左右

5、第一新疆舞曲相當於3級左右

6、序曲――小溪相當於4－5級左右

7、藍花花相當於4級左右

8、兒童組曲――快樂的節日相當於8－9級左右

9、練習曲（練習曲太多了，請註明作者，樂曲全名）

10、採茶撲蝶相當於5—6級左右

11、新疆舞曲相當於4級左右

12、猜調相當於6級左右

13、珊瑚舞6級

14、水草舞8級15、翻身的日子7－8級

16、瀏陽河（不是考級曲目）相當於9級左右

17、二泉映月相當於8－9級左右

18、百鳥朝鳳相當於8－9級左右

19、梅花三弄相當於8－9級左右

20、山丹丹開花紅艷艷相當於9級左右

21、綉金匾8級22、彩雲追月相當於6－7級左右

23、平湖秋月相當於7－8級左右

24、快樂的女戰士相當於4級左右

25、奮勇前進相當於5－6級左右

26、夕陽簫鼓相當於7－8級左右

27、兄妹開荒相當於6－7級左右

28、濤聲相當於7－9級左右

29、猜調相當於6級左右

30、猜調相當於6級左右

(4)梅花三弄鋼琴擴展閱讀：

世界鋼琴曲難度排名：

1、排名第一

拉赫瑪尼諾夫的《第三鋼琴協奏曲》

拉赫瑪尼諾夫的《第三鋼琴協奏曲》表現了最堅毅的俄羅斯精神與最強大的生命力，而作曲家本人的人格力量，也在這部作品中也得到最充分的展示：「拉赫瑪尼諾夫是用鋼鐵和莧金鑄成的，鋼鐵是他的手臂，黃金是他的心靈。」這正是拉赫瑪尼諾夫的音樂最珍貴之處。

2、排名第二

麥可斐尼西的《EnglishCountry－Tunes》

英國作曲家麥可斐尼西在三十多年前創作出來的「EnglishCountry－Tunes」鋼琴曲。這首號稱是全世界最難演奏的鋼琴曲，琴譜上有時一個小節里就擠進三百個音符，彈奏的時候手指頭和手肘都要用……俄羅斯女鋼琴家絲羅克蘭德曾在日本首度演奏這首曲目。（理論中的單鋼琴，其實是雙鋼琴）

3、排名第三

李斯特《唐璜的回憶》

李斯特根據莫扎特歌劇《唐璜》改編的鋼琴曲《唐璜的回憶》是李斯特眾多改編曲中的精粹，技術之艱深，場面之宏大，在原作的豐富表情上製造出驚人的氣勢。莫扎特的歌劇《唐璜》本來長約兩個半小時，被李斯特改編後，成了簡短的鋼琴曲。鋼琴曲沒有刪除歌劇中的一個音符，整首曲子無論是節奏還是技巧，都是難度非常高的。《唐璜的回憶》被稱為是最難的鋼琴曲之一，鮮少有人彈奏。

㈤ 潘長江小品里有梅花三弄背景音樂嗎

是的，《潘長江小品》里有梅花三弄這首背景音樂。《梅花三弄》是一首以傳統民樂為基礎的鋼琴曲，其極具中國特色。這首曲子充滿著非常優美的旋律，正好符合《潘長江小品》的宗旨，所以被用作該節目的背景音樂。

㈥ 跪求《梅花三弄》古琴版和鋼琴版有何異同

古琴有空弦音，按音，泛音三種截然不同的音色，再加上古琴的吟，猱，綽，注內等特殊表現力才可彈出容《梅花三弄》。尤其是《梅花三弄》有三段主題泛音，更為其特色，而鋼琴是無法表達的 。不過我沒接觸過鋼琴，所以鋼琴也不知從何說起了，抱歉

㈦ 古代四大器樂曲是什麼

一、《高山流水》

此曲最初刊見於我國現存最早的琴曲集《神奇秘譜》。該書在解題中寫道：「《高山流水》本只一段，至唐分為二同曲，不分段落。宋代分《高山》四段，《流水》八段。」

二、《廣陵散》

又名《廣陵止息》。現存琴譜最早見於《神奇秘譜》。據該書編者稱：此譜傳自隋宮，歷唐至宋，輾轉流傳於後。《廣陵散》的題材源於古代的《聶政刺韓王曲》。該作品講的是一個造劍工匠被韓王無辜殺害，他的兒子聶政為了報仇，以泥瓦匠身份混入韓宮，謀刺失敗後，他逃入深山刻苦學琴，十年成絕技再度混入宮中，利用彈琴的機會刺死了韓王，實現了多年的願望，自己也為此而壯烈犧牲。「廣陵」的意思是流傳在廣陵（今江蘇揚州）地區的琴曲，「散」即操、引、曲的意思。

三、《平沙落雁》

明代稱本曲為《雁落平沙》。樂譜最早刊於《古音正宗》琴譜集。《平沙落雁》的曲調悠揚流暢，通過時隱時現的雁鳴，描寫雁群在空際盤旋顧盼的睛景。《天聞閣琴譜》中寫道：」蓋取其秋高氣爽，風靜沙平，雲程萬里，天際飛鳴。借鴻鵠之遠志。寫逸士之心胸者也。」《平沙落雁》雖然出現較晚，卻是近三百年來流傳最廣的作品之一，有近百種琴譜刊載此曲。它之所以流傳甚廣，除了曲調流暢、動聽之外，還因為它的表現手法新穎、別致，容易為聽眾理解。

四、《梅花三弄》

此曲系借物詠懷，借梅花的潔白、芬芳和耐寒等特徵，來贊頌節操高尚的人。樂曲前半闋奏出了清幽、舒暢的泛音曲調，表現了梅花高潔、安詳的靜態；急促的後半闋，描寫了梅花不屈的動態。前後兩段在音色、曲調和節奏上然不同，有著鮮明的對比。同曲中泛音曲調在不同的徽位上重復了三次，所以稱為」三弄」。《梅花三弄》現存譜最初刊見於《神奇秘譜》（1425年版）。

五、《十面埋伏》

這是一首歷史題材的大型琵琶曲。關於樂曲的創作年代迄今無一定論。資料追溯可至唐代，在白居易（772—846）寫過的著名長詩《琵琶行》中，可探知作者白居易曾聽過有關表現激烈戰斗場景的琵琶音樂。本曲現存樂譜最早見於1818年華秋萍編的《琵琶行》。樂曲描寫公元前202年楚漢戰爭垓下決戰的情景。漢軍用十面埋伏的陣法擊敗楚軍，項羽自刎於烏江，劉邦取得勝利。明末清初，《四照堂集》的「湯琵琶傳」中，曾記載了琵琶演奏家湯應曾演奏《楚漢》一曲時的情景：「當其兩軍決戰時，聲動天地，屋瓦若飛墜。徐而察之，有金鼓聲、劍弩聲、人馬聲……使聞者始而奮，繼而恐，涕泣無從也。其感人如此。」《十面埋伏》流傳甚廣，是傳統琵琶曲中的代表性作品之一。

六、《夕陽蕭鼓》

這是一首抒情寫意的文曲，旋律優美流暢，在演奏中運用了各種琵琶技法。在曲式上，用擴展、收縮、局部增減和高低音區的變換等手法展開全曲。此曲流傳甚廣，是琵琶古曲中的代表作品之一。樂譜最早於1875年的抄本。1925年前後，上海大同樂社根據此曲改編成絲竹樂曲《春江花月夜》，它猶如一幅長卷畫面，把豐姿多彩的情景聯合在一起，通過動與靜、遠與近、情與景的結合，使整個樂曲富有層次，高潮突出，音樂所表達的詩情畫意引人入勝。

七、《漁樵問答》

此曲在歷代傳譜中，有30多種版本，有的還附有歌詞。現存譜初見於明代。樂曲通過漁樵在青山綠水間自得其樂的情趣，表達出對追逐名利者的鄙棄。樂曲採用漁者和樵者對話的方式，以上升的曲調表示問句，下降的曲調表示答句。旋律飄逸瀟灑，表現出漁樵悠然自得的神態。正如《琴學初津》中所述：「《漁樵問答》曲意深長，神情灑脫，而山之巍巍，水之洋洋，斧伐之丁丁，櫓歌之矣乃，隱隱現於指下。迨至問答之段，令人有山林之想。」

八、《胡笳十八拍》

本曲為根據同名古詩譜寫的樂曲，歌詞最早刊於南宋朱熹的《楚詞後語》。有《大胡笳》和《小胡笳》兩種傳譜。「胡笳」原來是我國北方少數民族的吹奏樂器，它音量宏大，用於軍樂以壯聲威。《胡笳十八拍》所反映的主題是著名的「文姬歸漢」的故事：漢末戰亂中，蔡琰（即蔡文姬）在匈奴流落達十二年之久。她雖身嫁左賢王為妻，然而十分思念故鄉。當曹操派人接她回內地時，她又捨不得離開兩個孩子，還鄉的喜悅被骨肉離別之痛所淹沒，心情非常矛盾。詩人李欣曾作詩如下：「蔡女者造胡笳聲，一彈一十有八拍。胡人落淚向邊草，漢使斷腸嘆歸客。」詩人戎昱在《聽杜山人彈胡笳》中，也正是抓住了這一矛盾最尖銳的場面：「南看漢月雙眼明，卻顧胡兒寸心死。」本曲成功地表達了這種復雜的心情，無疑是非常感人的。

九、《漢宮秋月》

此曲有兩種較為流行的演奏形式，一為箏曲；另一為二胡曲，由劉天華先生所傳。本曲意在表現古代受壓迫宮女的幽怨、悲泣情緒，喚起人們對她們不幸遭遇的同情。箏曲演奏運用了吟、滑、按等諸多技巧，風格純朴古雅，是一首有代表性的山東箏曲；二胡曲則速度緩慢，用弓細膩多變，旋律經常出現短促的休止和頓音，音樂時斷時續，加之各種復雜技法的運用，表現了宮女哀怨、悲愁的情緒，具有很深的藝術感染力。

十、《陽春白雪》

相傳這是春秋時期晉國的師曠或齊國的劉涓子所作。「陽春白雪」的故事，《宋玉答楚王問》上寫道：當歌手唱《下里巴人》時，國中和者數萬人。後又改唱《陽春白雪》，因為曲高和寡，只有幾個人跟著唱和。現存琴譜中的《陽春白雪》和《白雪》是兩首器樂曲。《神奇秘譜》在解題中說：「《陽春》取萬物知春，和風淡盪之意；《白雪》取凜然清潔，雪竹琳琅之音。」它經過歷代名人的刪改，音樂結構更集中、更嚴謹、更富有層次，音樂形象也更加鮮明，成為一首雅俗共賞的優秀傳統樂曲

㈧ 梅花三弄難度

梅花三弄相傳原本是晉朝的一首笛曲，後被改編成古琴曲，全曲共分十段，兩大部分，第一部分是前六段，採用循環再現手法，後四段為第二部分，描寫梅花靜與動兩種形象。樂曲通過梅花的潔白芬芳和耐寒特徵，借物抒懷，歌頌高尚的節操。此曲被上海音樂學院的王建中教授改編為鋼琴曲，鋼琴版的梅花三弄的演奏難度約為8—9級。

㈨ 中國古琴十大名曲的梅花三弄

漢族古琴十大名曲之一。此曲借物詠懷，通過梅花的潔白、芬芳和耐寒等特徵，來贊頌具有高尚節操的人，曲中泛奇曲調在不同的微位上重覆了三次，所以稱為「三弄」。
《梅花三弄》是一首古琴曲，由笛曲改編而來，全曲表現了梅花潔白，傲雪凌霜的高尚品性。
梅花三弄：古琴曲。又名《梅花引》、《玉妃引》，是中國傳統藝術中表現梅花的佳作。《神奇秘譜》記載此曲最早是東晉桓伊所奏的笛曲。
郭茂倩《樂府詩集》卷第二十四南朝宋鮑照（約414～466）《梅花落》解題稱，「《梅花落》本笛中曲也」，「今其聲猶有存者」。今存唐詩中亦多有笛曲《梅花落》的描述，說明南朝至唐間，笛曲《梅花落》較為流行。
關於《梅花三弄》的樂曲內容，歷代琴譜都有所介紹，南朝至唐的笛曲《梅花落》大都表現怨愁離緒的情感。
明清琴曲《梅花三弄》多以梅花凌霜傲寒，高潔不屈的節操與氣質為表現內容，「桓伊出笛吹三弄梅花之調，高妙絕倫，後人入於琴。」「梅為花之最清，琴為聲之最清，以最清之聲寫最清之物，宜其有凌霜音韻也」「三弄之意，則取泛音三段，同弦異徵雲爾。」（明《伯牙心法》）從這里可看出，它首先是一首笛曲，後來才改編成古琴曲（作者究竟何人，難以定論）。
今演奏用譜有虞山派《琴譜諧聲》（清周顯祖編，1820年刻本）的琴簫合譜，其節奏較為規整，宜於合奏；廣陵派晚期的《蕉庵琴譜》（清秦淮瀚輯，1868年刊本），其節奏較自由，曲終前的轉調令人耳目一新。
此曲結構上採用循環再現的手法，重復整段主題三次，每次重復都採用泛音奏法，故稱為《三弄》。體現了梅花潔白，傲雪凌霜的高尚品性。1972年王建中改編成鋼琴曲，音調取自此曲，表現的主題則是毛澤東詞《詠梅》。