梅花三弄蕭

① 梅花三弄的整首詩和它的詩意

（一）

月煉金精雪煉魂，岩阿倚立樂天真。

寒魔驚破群芳夢，逸士年來喜報春。
（二）

無意爭春眾艷中，花開花落兩從容。

休憑得失言身價，脫卻塵勞即俊雄。

（三）

玉質天生不合流，陰風陣陣咒難休。

素心自有高人識，踏雪尋君雅韻稠。

梅花一弄《傲骨奇志》
凌寒不改清奇志，笑迎酷霜展傲骨，
前世瑤台一花仙，願留紅塵香如故。
戲雪弄寒玉影舞，獨領風騷蹁躚至，
休道紅顏生來薄，冰心一片藏玉壺。

梅花二弄《逸韻清雅》
山煙蒼翠物華休，寒花透睽薰籠秀，
玉蕊無言美人語，逸韻清芬群芳羞。
冰肌玉骨仰尊首，騷人墨客杯中酒，
摩婆素月相映輝，鴻鵠一抹寫風流。

梅花三弄《幽香如故》
筠心淑意巧襯妝，愛朵情根著華裳，
西風也戀天姿色，故將霜雪催瓊芳。
偕你約蘭人間游，綴緔點葩綻玉光。
待到燕歸花爭艷，我自如泥魂留香。

梅花三弄

此曲借物詠懷，通過梅花的潔白、芬芳和耐寒等特徵，來贊頌具有高尚節操的人，曲中泛奇曲調在不同的微位上重覆了三次，所以稱為「三弄」。

《梅花三弄》又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》，早在唐代就在民間廣為流傳，是中國傳統藝術中表現梅花的佳作。全曲表現了梅花潔白，傲雪凌霜的高尚品性，並借物詠懷，通過梅花的潔白、芬芳和耐寒等特徵，來贊頌具有高尚節操的人。

《神奇秘譜》記載此曲最早是東晉桓伊所奏的笛曲。（不過，晉代的笛應該是指羌笛，是豎吹的，和現在的簫相若。）譜中解題雲：「桓伊出笛為梅花三弄之調，後人以琴為三弄焉。」 郭茂倩《樂府詩集》卷第二十四南朝宋鮑照（約414～466）《梅花落》解題稱，「《梅花落》本笛中曲也」，「今其聲猶有存者」。今存唐詩中亦多有笛曲《梅花落》的描述，說明南朝至唐間，笛曲《梅花落》較為流行。其樂曲內容，歷代曲譜都有所介紹，南朝至唐的笛曲《梅花落》大都表現怨愁離緒的情感。

明清琴曲《梅花三弄》多以梅花凌霜傲寒，高潔不屈的節操與氣質為表現內容，「桓伊出笛吹三弄梅花之調，高妙絕倫，後人入於琴。」「梅為花之最清，琴為聲之最清，以最清之聲寫最清之物，宜其有凌霜音韻也」「三弄之意，則取泛音三段，同弦異征雲爾。」（明《伯牙心法》）從這里可看出，它首先是一首笛曲，後來才改編成古琴曲。明代有人認為是唐人顏師古把它改編成琴曲，流傳至今。

琴曲《梅花三弄》以泛聲演奏主調，曲的前半部以泛音曲調在不同的徽位上重復了三次，用來描繪梅花的清雅高潔，並因此而稱為「三弄」，樂曲的後半部則用稍快的曲調再加上音色的變化，來表達梅花在寒風中迎風搖曳的堅毅不屈的形態。郭茂倩《樂府詩集》卷三十平調曲與卷三十三清調曲中各有1解題，提到相和三調器樂演奏中，以笛作「下聲弄、高弄、游弄」的技法。今琴曲中「三弄」的曲體結構可能就是這種表演形式的遺存。

今演奏用譜有虞山派《琴譜諧聲》（清周顯祖編，1820年刻本）的琴簫合譜，其節奏較為規整，宜於合奏；廣陵派晚期的《蕉庵琴譜》（清秦淮瀚輯，1868年刊本），節奏自由跌宕，更顯梅花剛健挺拔的氣質，特別曲終前音樂突然從F調轉入a角調，令人耳目一新。

情趣高雅的《梅花三弄》，以它鮮明的音樂形象和特有的藝術魅力，也為今天人們所喜愛。其演奏形式，除古琴獨奏、琴蕭合奏外，還被改編為鋼琴獨奏、民樂合奏、琵琶獨奏、琴與編鍾合奏等廣為流傳。這些演奏形式，也甚為悅耳動聽和具有古情古意。

② 有哪些琴簫合奏曲，著名經典的

1、《梅花三弄》

相傳原本是晉朝桓伊所作的一首笛曲，後來改編為古琴曲。琴曲的樂譜最早見於公元1425年的《神奇秘譜》。《梅花三弄》全曲共分十段，兩大部分，第一部分，前六段，採用循環再現手法，後四段為第二部分，描寫梅花靜與動兩種形象。

2、《笑傲江湖之曲（琴簫合奏）》

此曲為胡偉立老師單為電視劇《笑傲江湖》所創。這首曲子節奏快而鮮明，一琴一簫的演奏將刀光劍影體現得淋漓盡致，非常符合主人公令狐沖狂放不羈的性格，既囊括了曲洋、劉正峰兩人之間不拘正邪惺惺相惜的友情，又代表著令狐沖、任盈盈二人間坎坷纏綿的愛情。

3、《平沙落雁》

《平沙落雁》雖然出現較晚，卻是近三百年來流傳最廣的作品之一。它之所以流傳甚廣，除了曲調流暢、動聽之外，還因為它的表現手法新穎、別致，容易為聽眾理解。樂曲以舒緩的節奏和清麗的泛音開始，描繪了秋江上寧靜而蒼茫的黃昏暮色。

然後旋律一轉而為活潑靈動，點綴以雁群鳴叫呼應的音型，充滿了生機和歡躍；最後又復歸於和諧恬靜的旋律中。

4、《漁樵問答》

樂曲開始曲調悠然自得，表現出一種飄逸灑脫的格調，上下句的呼應造成漁樵對答的情趣。主題音調的變化發展，並不斷加入新的音調，加之滾拂技法的使用，至第7段形成高潮。刻劃出隱士豪放無羈，瀟灑自得的情狀。

5、《春曉吟》

《春曉吟》篇幅不大，結構完整，韻味綿長，頗具琴味。古琴曲中，炫技的曲子往往聲多韻少，在音樂性上固然很能抓人的耳朵，但總與琴味有隔；而某些短小的，或者技法並不高難的曲子倒能充分體現出琴曲那清微澹遠的意境。

③ 看人間多少故事，最銷魂梅花三弄

《伯牙心法》里寫道：梅為花之最清，琴為聲之最清，以最清之聲寫最清之物，宜其有凌霜音韻也。若夫三弄之意，則取泛音三段，同弦異徽雲爾。

說的是古琴曲《梅花三弄》。

古琴曲《梅花三弄》的出處怕是中國古曲中最懸疑的案子了。

故事總是從王子猷和恆子野這對僅相逢過一次的千年好基友開始的。

寒夜月明，清冷凄迷，王子猷正往京都去。當他的船泊於清溪渚時，恆子野的車悠然然的出現在岸上。

或許此時應該有電閃雷鳴！

王子猷是狂狷博聞的世家名士，王子猷是善蕭笛的儒雅將軍，兩人未曾謀面，卻已知心。

兩人並不客套，不問寒暖，就直奔主題。子猷傳話子野，雲：聽說哥們善吹笛，望為兄弟吹奏一曲。

恆子野「一往有深情」，當真下車，鋸胡床，為作三調，一弄寒山綠萼，二弄姍姍綠影，三弄三疊落梅，笛聲悠揚，曲意深長。弄畢，便拍拍屁股走人。客主不交一言。

王子猷不明覺歷，卻連個點贊的機會都沒撈著。

此等做派真是瀟灑之極。

這故事在很多書籍中都有記載。

南朝《世說新語》的記載是：王子猷出都，尚在渚下。舊聞桓子野善吹笛，而不相識。遇桓於岸上過，王在船中，客有識之者雲：「是桓子野。」王便令人與相聞，雲：「聞君善吹笛，試為我一奏。」桓時已貴顯，素聞王名，即便回下車，踞胡床，為作三調。弄畢，便上車去。客主不交一言。

《晉書 桓伊傳》的記載是：（桓）善音樂，盡一時之妙，為江左第一，有蔡邕柯亭笛，常自吹之。王徽之赴召京師，泊舟青溪側。徽之素不與伊相識，伊於岸上過，船中客稱伊小字曰：『此桓野王也。』徽之便令人謂伊曰：『聞君善吹笛，試為我一奏。』伊是時已顯貴，素聞徽之名，便下車踞胡床，為作三調。弄畢，便上車去，客主不交一言。

這些記載全都有個指向，《梅花三弄》是東晉恆伊所奏的笛曲。

後來故事到了唐，琴家顏師古一時興致，熬了好幾個通宵，將笛曲改編為了古琴曲。但此時琴曲《梅花三弄》卻還不是很流行，市面上有著各式的關於梅花題材的器樂曲目，此時應該還是笛曲為首。

接著時間走到了宋末元初，忽然間士大夫不太招朝廷待見，他們淚奔了，幽隱野逸的情結彌漫士林，此時，琴與梅以其古雅幽逸的格調，成了被邊緣化的士大夫文人最為心儀的兩個精神寄託。由此琴曲《梅花三弄》得到越來越多的知音追捧，成為琴曲的重要代表，並且以「最清之聲寫最清之物」(楊掄《伯牙心法》)的獨特意趣與藝術造詣，被視為整個梅花題材藝術作品的最高經典。

有詩詞為證：

洪皓《江梅引》：含愁更奏綠綺琴，引三弄，不覺魂飛。

楊公遠：屋瞰梅間倚竹林，一爐香篆一張琴。有時月上黃昏後，三弄寒梅夜正深。

在明代，《梅花三弄》出現了可傳世的琴譜。琴譜最早見於明代朱權編纂的《神奇秘譜》，其解題雲：「《梅花三弄》，又名《梅花引》、《玉妃引》，臞仙（朱權號）按：琴傳曰，是曲也，……桓伊出笛為梅花三弄之調，後人以琴為三弄焉。」

由此至今，琴曲《梅花三弄》開始了風頭無兩的招搖日子，成為了雅俗共賞，玩琴的人愛彈善弄的經典曲目。

本文並不是去考究《梅花三弄》的真正出處，雖然曲子的歷史過往的確是疑點重重，比如故事的起頭的記載中，南朝《世說新語》和晉《恆伊傳》里都是說恆大將軍是「為作三調」，到了隋末，虞世南所編的《北堂新鈔》中，已經變成了「作三弄畢」。到了宋初的《太平御覽》，則是：為作三調之弄。

這就好玩了，因為「為作三調」有可能是三個曲子，也可能是其它曲子的什麼三調，比如樂府「清商三調」什麼的，而「作三弄畢」和「為作三調之弄」這兩句話的指向性就非常的明顯了。

如果《梅花三弄》的笛子曲不是由恆子野所著，那麼唐朝顏師古也可能只是個出門打醬油的。在一篇名為《有一種誤會，叫梅花三弄》的文章中，作者從恆子野吹的不是橫笛，而是近似於蕭的豎笛開始考究，就一步步的推論出琴曲《梅花三弄》是上起宋仁宗慶歷元年(1041)至南宋初年的一個世紀中新創作的琴曲。

不在此糾結煩惱。說說琴曲本身，《梅花三弄》顧名思義，樂曲主題表現是梅花，其名稱來由，源自琴曲的泛音曲調在不同的徽位上作三次的重復，用來描繪梅花的清雅高潔。而且樂曲還用稍快的曲調再加上音色的變化，來表達梅花在寒風中迎風搖曳的堅毅不屈的形態。有意思的是《神奇秘譜》中《梅花三弄》全曲十段標題：溪山夜月、一弄叫月聲入太霞、二弄穿雲聲入雲中、青鳥啼魂、三弄橫江隔江長嘆聲、玉簫聲、鐵笛聲、風盪梅花、欲罷不能。標題點題表現出來的都是些幽夜自憐的情緒，說道的都是些「誰家橫笛陳三弄，吹倒幽香和夢送。覺來知不是梅花，落寞歲寒誰與共」的念頭。全無當代琴曲想表現出的「清雅高潔」和「 堅毅不屈」的形態。

原來琴曲在時間的歷程中不斷的發生著變化。目前流行的《梅花三弄》有三個版本：一是以《神奇秘譜》而演變出來的《梅花三弄》，二是以《蕉庵琴譜》劉少椿、張子謙為代表，存在調性轉換「以閏為宮」的《梅花三弄》，人們稱之為「老梅花」，三是建國初期，為規范節拍，去除調性轉換部分的《梅花三弄》，人稱「新梅花」。

中國人對「梅花」有著特殊的尊敬和喜愛，它已成為中國人某種人格的化身。因此，梅花自然就成為古今藝術創作的重要題材。人們寄情於梅花，以詩、畫、樂來表現梅花潔白、芬芳、耐寒的特點以及傲霜高潔、情趣高雅等高尚人格美的品質。其中，琴曲《梅花三弄》更別具分情。「梅為花之最清，琴為聲之最清，以最清之聲寫最清之物，宜其有凌霜音韻也。審音者在聽之，其恍然身游水部之東閣，處士之孤山也哉。」「從容和順，為天地之正音;而仙風和暢，萬卉敷榮，隱隱現於指下。但新聲奇變，稍近時俗，然恬靜幽清亦古曲也。」

④ 音樂賞析《梅花三弄》

梅花三弄 此曲借物詠懷，通過梅花的潔白、芬芳和耐寒等特徵，來贊頌具有高尚節操的人，曲中泛奇曲調在不同的微位上重覆了三次，所以稱為「三弄」。 《梅花三弄》又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》，早在唐代就在民間廣為流傳，是中國傳統藝術中表現梅花的佳作。全曲表現了梅花潔白，傲雪凌霜的高尚品性，並借物詠懷，通過梅花的潔白、芬芳和耐寒等特徵，來贊頌具有高尚節操的人。 《神奇秘譜》記載此曲最早是東晉桓伊所奏的笛曲。（不過，晉代的笛應該是指羌笛，是豎吹的，和現在的簫相若。）譜中解題雲：「桓伊出笛為梅花三弄之調，後人以琴為三弄焉。」 郭茂倩《樂府詩集》卷第二十四南朝宋鮑照（約414～466）《梅花落》解題稱，「《梅花落》本笛中曲也」，「今其聲猶有存者」。今存唐詩中亦多有笛曲《梅花落》的描述，說明南朝至唐間，笛曲《梅花落》較為流行。其樂曲內容，歷代曲譜都有所介紹，南朝至唐的笛曲《梅花落》大都表現怨愁離緒的情感。 明清琴曲《梅花三弄》多以梅花凌霜傲寒，高潔不屈的節操與氣質為表現內容，「桓伊出笛吹三弄梅花之調，高妙絕倫，後人入於琴。」「梅為花之最清，琴為聲之最清，以最清之聲寫最清之物，宜其有凌霜音韻也」「三弄之意，則取泛音三段，同弦異征雲爾。」（明《伯牙心法》）從這里可看出，它首先是一首笛曲，後來才改編成古琴曲。明代有人認為是唐人顏師古把它改編成琴曲，流傳至今。 琴曲《梅花三弄》以泛聲演奏主調，曲的前半部以泛音曲調在不同的徽位上重復了三次，用來描繪梅花的清雅高潔，並因此而稱為「三弄」，樂曲的後半部則用稍快的曲調再加上音色的變化，來表達梅花在寒風中迎風搖曳的堅毅不屈的形態。郭茂倩《樂府詩集》卷三十平調曲與卷三十三清調曲中各有1解題，提到相和三調器樂演奏中，以笛作「下聲弄、高弄、游弄」的技法。今琴曲中「三弄」的曲體結構可能就是這種表演形式的遺存。 今演奏用譜有虞山派《琴譜諧聲》（清周顯祖編，1820年刻本）的琴簫合譜，其節奏較為規整，宜於合奏；廣陵派晚期的《蕉庵琴譜》（清秦淮瀚輯，1868年刊本），節奏自由跌宕，更顯梅花剛健挺拔的氣質，特別曲終前音樂突然從F調轉入a角調，令人耳目一新。 情趣高雅的《梅花三弄》，以它鮮明的音樂形象和特有的藝術魅力，也為今天人們所喜愛。其演奏形式，除古琴獨奏、琴蕭合奏外，還被改編為鋼琴獨奏、民樂合奏、琵琶獨奏、琴與編鍾合奏等廣為流傳。這些演奏形式，也甚為悅耳動聽和具有古情古意。 十面埋伏 樂曲描寫公元前二零二年楚漢戰爭在垓下最後決戰的情景。漢軍用十面埋伏的陣法擊敗楚軍。項羽自刎於烏江，劉邦取得勝利。 十面埋伏和霸王卸甲（琵琶獨奏曲）這是兩首著名的琵琶傳統大套武曲。 曲譜初見於清代華秋萍1818年輯的《琵琶譜》。均以我國歷史上的楚漢相爭為題材，描繪劉邦和項羽在垓下決戰的情景。 據衛仲樂的傳譜，前者共有十三段。後者共有十四段。這兩首樂曲都具有我國傳統戲曲及章回小說所常用的按故事情節發展的陳述方式，依次表現了大戰 前的准備、激烈的戰爭場面和戰爭的結局。 《十面埋伏》主要歌頌了楚漢戰爭的勝利者劉邦，盡力刻畫了「得勝之師」的威武雄姿，而《霸王卸甲》則著重渲染了西楚霸王的英雄悲劇，對這個「力拔山兮氣蓋世」的歷史人物表現了更多的同情和贊頌。 由於作者的立意不同， 因此兩曲的重點段落也不一樣。《十面埋伏》逼真地描繪了氣勢磅礴的大戰的場面，金聲、鼓聲、劍弩聲、人馬辟易聲，猶如「雄軍百萬，鐵騎縱橫，呼號震天，如雷如霆也。」 而《霸王卸甲》對於戰斗的描寫並沒有花更多的筆墨，著重通過「楚歌」和「別姬」兩段以表現項羽與楚軍的心緒。 這兩首同一題材的琵琶曲，通過不同的藝術手段塑造了不同的音樂形象， 是值得我們引以自豪的燦爛的藝術明珠。《十面埋伏》中琵琶各種獨特技法的巧妙運用，以及在《霸王卸甲》中用一個簡單的音樂素材，經過多種手法變奏處理等等，都顯示出我國古代音樂文化的高度發達。 （片段1：這里只選錄了《十面埋伏》的開始一段音樂） 良宵 良宵中的愁思 47r2QLl 良宵一曲綿軟婉轉,雖然寫的除夕之夜的歡樂,但聽慣了歡快的除夕歌曲,覺得此曲過於綿軟,是總感覺有少許愁思,淡淡若有若無,似乎萬家燈火,團圓之時,雖然學生圍坐身旁,其樂融融,作者心中仍有些許遺憾,些許惆悵,國家不安定?抑或是某人不在身旁,勾起心中愁緒? 也許帶著悲傷的心情聽歌,聽到的就是悲傷的吧 相關資料:這首曲子是作曲家、二胡演奏家劉天華1927年創作的二胡獨奏曲，原名"除夜小唱"。 它原是當年除夕之夜，幾位學生到老師家過年，屋裡喜氣融融，室外鞭炮四起，還不時傳來孩子的嘻鬧聲，使作曲家心情十分暢快，對學生說：我好久沒做譜了，想在今天做一個小小的二胡曲，作為今天的紀念。說著就邊拉邊記，一氣寫成了這首即興之作，也成了音樂結構短小，形象鮮明，聽來過耳不忘的名作。 劉天華學過小提琴， 是中國"五四"以後既了解國樂，又知道西樂的那代知識分子。在這首作品中，他用中國的民間傳統音調為核心，借用歐洲的"單二部曲式"，自如地將二者結合在一起，表達了一種喜悅、灑脫的心境。是作曲家成功地應用歐洲作曲技法的曲例，作品也成了二胡曲中的保留曲目，常在各種音樂會上演奏 陽關三疊 陽關三疊是根據唐代詩人王維（699~759）《送元二使安西》詩譜寫的一首琴歌。王維這首詩在唐代就曾以歌曲形式廣為流傳，並收入《伊州大麴》作為第三段。 唐末詩人陳陶曾寫詩說：「歌是《伊州》第三遍，唱著右丞征戍詞。」說明它和唐代大麴有一定的聯系。後來又被譜入琴曲，以琴歌的形式流傳至今。 王維的詩是為送友人去關外服役而作：「渭城朝雨 輕塵，客舍青青柳色新；勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。」譜入琴曲後又增添了一些詞句，加強了惜別的情調。曲譜最早見於《漸音釋字琴譜》（1491年以前），另外還有1530年刊行的《發明琴譜》等十幾種不同的譜本。據清代張鶴所編《琴學入門》（1864年）傳譜，全曲分三大段，基本上用一個曲調作變化反復，疊唱三次，故稱「三疊」。每疊又分一疊加「清和節當春」一句作為引句外，其餘均用王維原詩。後段是新增的歌詞，每疊不盡相同。從音樂角度說，後段有點類似副歌的性質。這首琴歌的音調純朴而富於激情，特別是後段 「 行， 行」 等處的八度大跳，和「歷苦辛」等處的連續反復的呈述，情意真切，激動而沉鬱，充分表達出作者對即將遠行的友人的那種無限關懷、留戀的誠摯情感. 教我如何不想他 這首詩作於1920年詩人留學歐洲期間。也許是情人不在身邊，也許是對祖國的想念，伴著那景色，詩人唱出了心底潛藏的最純真的愛情和熱切的思念之情。詩名開始時叫做《情歌》．不久詩人將名字改成《教我如何不想她》。那時的詩人遠離祖國故土．心中時時生出對故國的依戀，而那時的中國更是千瘡百孔，其時詩人對故國的關心程度是可想而知的。 天空明凈．大地寬闊。雲兒在天空中飄著，微風輕吹，吹亂了詩人的頭發．也喚起了詩人心中思念故土和親人的感情，接著詩人一聲感嘆：」教我如何不想她7」反問加強了那感情和思念的程度。 在夜裡．銀色的月光照在寬闊的海面上。在這「蜜也似的銀夜」，詩人卻不能和戀人相伴，不能和心中的戀人在一起。這月光和海洋契合無問、依傍難分的情景在詩人的心中激起了怎樣的感情呀7」教我如何不想她「7 水上落花，水底游魚，燕子飛舞。這花因為燕子可有著」落花有意．流水無情」的擔心7這游魚因為燕子的出現可有著被水拋棄的擔心7也許，燕子送來了家鄉的信息．讓詩人的心裡有著更深的觸動，更深的思念．」教我如何不想她」7 枯樹在冷風中搖動．殘霞映紅了半邊天．如野火在燒。這冷的風和天邊的殘霞形成了強烈的對比．更加襯出了詩人遠離故國的失落和熱切的思念之情c 思念之餘．詩人看到的還是一片冷冷的暮色——殘霞。這是一種強烈的反差．在詩人最冷的心靈感受中．暗藏著對祖國深深的愛。 劉半農的詩歌代表了中國新詩早期的風格，他也是早期新詩的作者中創作路子比較寬的_二個。他一方面吸收歌謠的散體或者外國的詩歌特點．另一方面繼承了中國傳統詩歌的特點和手法——重視意境的營造，比興等。如這首詩中．每一段的開頭渲染了不同的景色．以引起感情的抒發；每一段都營造了優美的詩歌意境，實感的景色引起人們無窮的想像。同時．詩人採用了西方抒情詩的一些特點．反復吟唱．用生活中的白話來抒發心中強烈的感情。這首詩無論是在意境的營造上．還是在抒情方式的表現技巧上，都是後來中國白話鞽誥納增馗對中國的新詩產生了啟發式的影響。 黃河大合唱 1938年11月武漢淪陷後，我國現代著名詩人光未然（即張光年）帶領抗敵演劇三隊，從陝西宜川縣的壺口附近東渡黃河，轉入呂梁山抗日根據地。途中親臨險峽急流、怒濤旋渦、礁石瀑布的境地，目睹黃河船夫們與狂風惡習浪搏鬥的情景，聆聽了悠長高亢、深沉有力的船夫號子。次年1月抵達延安後，一直醞釀著《黃河》詞作，並在年除夕聯歡會上朗誦了這部詩篇。洗星海聽後異常興奮，表示要為演劇隊創作《黃河大合唱》並完成了這部大型聲樂名作。4月13日在延安陝北公學大禮堂首演（由鄔析零指揮），引起巨大反響，很快傳遍整個中國。作品共有八個樂章，每章開首均有配樂朗誦。1《黃河船夫曲》（混聲合唱，原稿為男音) 2《黃河頌》（男高音或男中音獨唱）3《黃河之水天上來》（配樂詩朗誦，三弦伴奏）4《黃水謠》（女聲二部合唱，原稿為齊唱）5《河邊對口曲》（男聲二重唱及混聲合唱，原稿是男聲對唱）6《黃河怨》（女高音獨唱，音樂會上常按修訂稿加入女聲三部伴唱）7《保衛黃河》（輪唱）8《怒吼吧，黃河》（混聲合唱）《黃河大合唱》為我國現代大型聲樂創作提供了光輝的典範。六十年代後期被改編為鋼琴協奏曲。

⑤ 琴蕭曲《梅花三弄》裡面的「一弄」「二弄」「三弄」分別指的是什麼

一弄叫月，聲入太霞；
二弄 穿雲，聲入雲中；
三弄橫江，隔江長嘆聲；【其實參見 神奇秘譜啦
PS：別再把簫字打錯了好么同學。。。？？

⑥ 琴蕭曲《梅花三弄》裡面的「一弄」「二弄」「三弄」分別指的是什麼

中國古曲。又名《梅花引》、《玉妃引》。曲譜最早見於明代《神奇秘譜》。譜中解題稱晉代桓伊曾為王徽在笛上「為梅花三弄之調。後人以琴為三弄焉」。此說源於《晉書。 列傳第五十一》，但未寫明是以梅花為題材。郭茂倩《樂府詩集》卷第二十四南朝宋鮑照（約414～466）《梅花落》解題稱，「《梅花落》本笛中曲也」，「今其聲猶有存者」。今存唐詩中亦多有笛曲《梅花落》的描述，說明南朝至唐間，笛曲《梅花落》較為流行。關於笛曲《梅花落》改編，移植為琴曲《梅花三弄》，有托於唐人顏師所作《江梅引。 憶紅梅》中「漫彈綠綺，引三弄，不覺魂飛」句，說明此曲寧代尚流傳。
琴曲《梅花三弄》以泛聲演奏主調，並以同樣曲調在不同徽位上重復3次，故稱為《三弄》。《樂府詩集》卷三十平調曲與卷三十三清調曲中各有1解題，提到相和三調器樂演奏中，以笛作「下聲弄、高弄、游弄」的技法。今琴曲中「三弄」的曲體結構可能就是這種表演形式的遺存。
關於《梅花三弄》的樂曲內容，歷代琴譜都有所介紹，與南朝至唐的笛曲《梅花落》大都表現怨愁離緒的情感內容不同。明清琴曲《梅花三弄》多以梅花凌霜傲寒，高潔不屈的節操與氣質為表現內容，今演奏用譜有虞山派《琴譜諧聲》（清周顯祖編，1820年刻本）的琴簫合譜，其節奏較為規整，宜於合奏；廣陵派晚期的《蕉庵琴譜》（清秦淮瀚輯，1868年刊本），其節奏較自由，曲終前的轉調令人耳目一新。

⑦ 梅花三弄三弄指什麼

問題一：梅花三弄是指哪三弄 滿意答案町晰12級2009-09-04 《梅花三弄》是中國著名十大古曲之一，又名《梅花引》、《玉妃引》，是中國傳統藝術中表現梅花的佳作。《神奇秘譜》記載此曲最早是東晉時桓伊所奏的笛曲。後由笛曲改編為古琴曲，全曲表現了梅花潔白，傲雪凌霜的高尚品性。此曲借物詠懷，通過梅花的潔白、芬芳和耐寒等特徵，來頌具有高尚節操的人。此曲結構上採用循環再現的手法，重復整段主題三次，每次重復都採用泛音奏法，故稱為《三弄》。體現了梅花潔白，傲雪凌霜的高尚品性。全曲共十段， 分為兩大部分∶一、溪山夜月；二、一弄叫月，聲入太霞；三、二弄 穿雲，聲入雲中；四、青鳥啼魂；五、三弄橫江，隔江長嘆聲；六、 玉簫聲；七、凌雲戛玉；八、鐵笛聲；九、風盪梅花；十、欲罷不能。 前六段為第一部分，後四段為第二部份。 補充： 梅花一弄斷人腸,梅花二弄費思量,梅花三弄風波起,雲煙深處水茫茫.第一弄: 梅花烙第二弄: 鬼丈夫第三弄: 水雲間

問題二：梅花三弄的「三弄」指的是什麼？ 「弄」是「演奏」的意思。 「三弄」是指同一段曲調在不同的徽位演奏三次
麻煩採納，謝謝!

問題三：《梅花三弄》的「三弄」是什麼意思 梅花一弄戲風高,薄襖輕羅自在飄.半點含羞遮綠葉,三分暗喜映紅袍.梅花二弄迎春曲,瑞雪溶成冰玉肌.錯把落英當有意,紅塵一夢笑誰痴.
梅花三弄喚群仙,霧繞雲蒸百鳥喧.蝶舞蜂飛騰異彩,丹心譜寫九重天.

問題四：歌曲《梅花三弄》的三弄是啥意思？ 梅花三弄
其一
梅花三弄又名《梅花引》、《玉妃引》，是中國傳統藝術中表現梅花的佳作。《神奇秘譜》記載此曲最早是東晉桓伊所奏的笛曲。此曲借物詠懷，通過梅花的潔白、芬芳和耐寒等特徵，來頌具有高尚節操的人，曲中泛奇曲調在不同的微位上重覆了三次，所以稱為「三弄」。
《梅花三弄》是一首古琴曲，由笛曲改編而來，全曲表現了梅花潔白，傲雪凌霜的高尚品性。
梅花三弄：古琴曲。又名《梅花引》、《玉妃引》，是中國傳統藝術中表現梅花的佳作。《神奇秘譜》記載此曲最早是東晉桓伊所奏的笛曲。
郭茂倩《樂府詩集》卷第二十四南朝宋鮑照（約414～466）《梅花落》解題稱，「《梅花落》本笛中曲也」，「今其聲猶有存者」。今存唐詩中亦多有笛曲《梅花落》的描述，說明南朝至唐間，笛曲《梅花落》較為流行。
關於《梅花三弄》的樂曲內容，歷代琴譜都有所介紹，南朝至唐的笛曲《梅花落》大都表現怨愁離緒的情感。
明清琴曲《梅花三弄》多以梅花凌霜傲寒，高潔不屈的節操與氣質為表現內容，「桓伊出笛吹三弄梅花之調，高妙絕倫，後人入於琴。」「梅為花之最清，琴為聲之最清，以最清之聲寫最清之物，宜其有凌霜音韻也」「三弄之意，則取泛音三段，同弦異徵雲爾。」 （明《伯牙心法》）從這里可看出，它首先是一首笛曲，後來才改編成古琴曲（作者究竟何人，難以定論）。
今演奏用譜有虞山派《琴譜諧聲》（清周顯祖編，1820年刻本）的琴簫合譜，其節奏較為規整，宜於合奏；廣陵派晚期的《蕉庵琴譜》（清秦淮瀚輯，1868年刊本），其節奏較自由，曲終前的轉調令人耳目一新。
此曲結構上採用循環再現的手法，重復整段主題三次，每次重復都採用泛音奏法，故稱為《三弄》。體現了梅花潔白，傲雪凌霜的高尚品性。
其二
瓊瑤的著名小說三部曲。分別為《梅花烙》、《鬼丈夫》、《水雲間》。
梅花三弄之一:梅花烙
主演：馬景濤 陳德容
碩親王府的福晉雪如為了能在側福晉之前生下一個兒子，為了保住自己的地位，偷龍轉鳳，把自己的女兒送走，為了日後可以相認，雪如用王爺送他的梅花簪在女嬰的右肩上烙下了一個梅花印記。
換來的兒子皓禎帶給雪如的是幸福，是榮譽。十二歲時就和皇上一臣狩獵時活捉了一隻白狐，只割了一叢狐毛就放了它，這只通靈的白狐三回首後才離開。這件事一時傳為佳話。
皓禎帶著一文一武兩個心腹小寇子和阿克丹偷偷跑出王府去龍源樓喝茶聽曲，遇見了一個可憐的賣唱女吟霜，被她的清秀和聰慧打動了，在白老爹死後租了個四合院給吟霜住，又找了一個小丫頭香綺來陪伴吟霜。但他卻不能把吟霜接進王府去，因為皇上已經賜婚蘭公主給他做妻子，而他竟然新婚五天都沒有圓房。雪知道了兒子的心事，冒險把吟霜和香綺接進王府做了丫頭，不料卻被公主知道了，把吟霜討了去，日日折磨。一切都因吟霜有了身孕而改變，吟霜得到了全府人的承認，做了白姨太。這讓公主更加由妒生恨，設計摔倒吟霜，吟霜流產了，雪如看到了那個梅花烙印，二十一年前失去的女兒又回來了。
公主為了趕走吟霜，說她是九年前被放走的白狐變身，為了證明吟霜不是白狐現而是人，二十一年前偷龍轉鳳一事被翻了出來。這給碩親王府帶來了來滅頂之災，皓禎和王爺、福晉將被處以極刑。
吟霜認定了：「生相從，死相隨，午時鍾響，魂魄與你相會，天上人間，必時相聚」然而在她香魂歸去之時，公主向皇上求情特赦了碩親王府。等皓禎回來時已經太遲了。
梅花三弄之二：鬼丈夫
主演：李志希 岳翎
靠山的村子獵戶多，每當舊歷年終，這里總要舉行一年一度的祭天謝典，感謝老天爺讓大家在即將過去的一年滿載而歸。樂梅和表哥寵達瞞著家......>>

問題五：梅花三弄的三弄指什麼 瓊瑤的小說
「梅花三弄」代表三個故事：一弄,梅花烙；二弄,鬼丈夫；三弄,水雲間。梅花一弄斷人腸 梅花二弄費思量 梅花三弄風波起。
另外梅花三弄也有人把之比做像征著梅花花開三度,每度都含有不同的韻味。一度開花稀少，欲露還藏；二度開花大片綻放，滿樹飄白；三度開花稀落，有綠芽相伴，象徵著冬去春來。而在梅花的花期內，一天賞梅花又分早、午、晚三個時間段。早上的梅花含苞欲放，晶瑩潔白，幽香陣陣；午時的梅花繁華盛開，燦爛芬芳，笑臉迎人；而傍晚的梅花伴著西斜的夕陽，落英繽紛，景緻非常迷人。

問題六：梅花三弄是什麼意思，來歷是什麼 梅花三弄：中國古曲。又名《梅花引》、《玉妃引》。曲譜最早見於明代《神奇秘譜》。明清琴曲《梅花三弄》多以梅花凌霜傲寒，高潔不屈的節操與氣質為表現內容。
早上的梅花含苞欲放，晶瑩潔白，幽香陣陣；午時的梅花繁華盛開，燦爛芬芳，笑臉迎人；而傍晚的梅花伴著西斜的夕陽，落英繽紛，景緻非常迷人。
後來有瓊瑤的小說「梅花三弄」代表三個故事：一弄,梅花烙；二弄,鬼丈夫；三弄,水雲間。――梅花一弄斷人腸。梅花二弄費思量。 梅花三弄風波起，雲煙深處水茫茫。

問題七：三弄是什麼意思 三弄實際是三個變奏，古代有：高聲弄，低聲弄，游弄之說。
就如《梅花三弄》，是中國著名十大古曲之一。明朱權編輯的《神奇秘譜》記載此曲最早是東晉時桓伊所奏的笛曲。此曲借物詠懷，通過梅花的潔白、芬芳和耐寒等特徵，來頌具有高尚節操的人。此曲結構上採用循環再現的手法，重復整段主題三次，每次重復都採用泛音奏法，故稱為《三弄》。
此簽是個好簽，雖然我不懂，但可以找資料啊：
【典故】野史。劉文龍。漢時人。學問極淵博。因求官而全王昭君出塞和番。與妻分別十八年。回時家中老幼俱不相識。
【聖意】訟無定。終有遇。病多憂。擇醫愈。信即到。婚終好。凡所謀。慎勿躁。
【東坡解】若求名利。先難後有。白日青雲。必在子丑。聲譽顯赫。題名榜首。百事亨通。顯然有後。
【碧仙注】歷涉艱難。求謀未遂。富貴榮華。顯達在後。
【解曰】此簽妄意。事務皆無定準。須緩求之。方有成就。訟必反覆。婚有三變之說。遇子丑日。或姓蕭之人方可。功名。初年難。望病多變。信能到。婚姻好。名利得。必待子丑年月。方得顯達也。
【釋義】人生志在四方。欲到天涯。不得人指引。靠人無力。前程有阻。遇鼠逢牛三弄笛者。謂子丑年月日自有貴人拔擢。聲譽洋溢。名登金榜矣。問婚姻。得葛姓之力。占病有死之兆。凡事守之。必遇子丑二字方遂。此簽大抵始難終易。
【解說】人生志在四方，欲到天涯，靠誰指引？到南到北，惟靠自己努力。靠到子丑年月日，自有貴人提拔，考試必中，金榜題名。
抽得此簽，若問名利，先難後成。問疾病，擇醫終愈。問訴訟，反覆無定，終得直。問婚姻，雖有波折，終談成。此簽大抵始難後易，遇子丑兩字即得顯達。
據說有一考生，應科試佔得此簽，不久果中，放榜時，剛值子月丑日，名列第三，正應了「遇鼠逢牛三弄笛，好將名娃榜頭題」之句，竟有如此靈驗之事！
恭喜恭喜！上上簽！

問題八：梅花三弄的來源是什麼？ 琴曲《梅花三弄》以泛聲演奏主調，並以同樣曲調在不同徽位上重復3次，故稱為三弄. 琴曲的《梅花三弄》有所謂「一弄叫日、二弄穿月、三弄橫江」，琵琶曲的三弄為「寒山綠萼、姍姍綠影，三疊落梅」等等說法。理解確實有很多的差異。桓伊的清雅，老薑的深情，形式上固然不同。然而竊以為，推究到人心至情至性，古今並無不同。老薑的歌詞前半段也很好： 紅塵自有痴情者 莫笑痴情太痴狂 若非一番寒澈骨 哪得梅花撲鼻香 問世間情為何物 只教人生死相許 看人間多少故事 最消魂梅花三弄 可以不狹隘地理解為男女的愛情，而用來贊嘆廣義的情之所鍾，是非常美的詩句。

⑧ 梅花三弄

笛子
別稱雅號：竹笛；橫笛；「橫吹」

應用譜號：低音譜號，不移調記譜。

結構組成：是一根比手指略粗的長管，上面開有若干小孔。

常見的六孔竹製膜笛 由笛頭、吹孔（1個）、膜孔，（1個）、音孔（6個）、後出音孔（1個）、 前出音孔（2個，又名筒音）和笛尾組成。

使用材質：笛身一般為竹製。

笛膜（演奏時貼於膜孔處的一個小薄片）一般用嫩 蘆葦桿中的內膜製成。

樂器特色：屬於木管樂器家族中的吹孔膜鳴樂器類。是典型的中國民族樂器。

梆笛

梆笛用於北方梆子戲的伴奏

笛身細且短小，音色高亢明亮有力，著重於舌上技巧的運用

在演奏上表現了濃厚的地方色彩，在氣息運用上較猛，並採用了急促跳躍的舌打音，強有力的垛音，富有情趣的花舌音等等特殊技巧。

梆笛善於表現剛健豪放、活潑輕 快的情致，具有強烈的北方色彩，這和北方人民所處的地區特點和生活、勞動習慣是分不開的。

多用於北方的吹歌會、評劇和梆子戲曲（如秦腔、河北梆子、蒲劇等）的伴奏，也可用來獨奏。

曲笛

曲笛用於南方崑曲等戲曲的伴奏，又叫「班笛」、「市笛」或「扎線（即纏絲）笛」，因盛產於蘇州，故又有「蘇笛」之稱。

多為C調或D調。

管身粗而長，音色淳厚、圓潤、講究運氣的綿長，力度變化細致，常採用先放後收，一音三韻，悠揚委婉，演奏的曲調比較優美、精緻、華麗，具有濃厚的江南韻味。

音色潤麗、清晰，音色控制、強弱對比自如，並多應用笛子上的「喚音」、「送音」、「打音」、「倚音」、「顫音」等技術，在氣息運用上要求飽滿均勻，盡量少用吐音斷奏。

曲笛在我國南方廣泛流行，適宜獨奏、合奏，是崑曲等戲曲音樂、江南絲竹，蘇南吹打、潮州笛套鑼鼓等地方音樂中富有特色的樂器之一。

笛是中國最具特色的吹奏樂器之一。1986年5月，在河南舞陽縣賈湖村東新石器時代早期遺址中發掘出16支豎吹骨笛（用鳥禽肢骨製成），根據測定距今已有8000餘年歷史。豎吹，音孔由五孔至八孔不等，其中以七音孔笛居多，具有與現在我們所熟悉的中國傳統大致相同的音階，骨笛音孔旁刻有等分符號，有些音孔旁還加打了小孔，與今天的中國音調完全一致,仍可用其吹奏現在的民間樂曲《小白菜》。

黃帝時期，即距今大約4000多年前，黃河流域生長著大量竹子，開始選竹為材料制笛，《史記》記載：「黃帝使伶倫伐竹於昆豀、斬而作笛，吹作鳳鳴」，以竹為村料是笛制的一大進步，一者竹比骨振動性好，發音清脆；二者竹便於加工。秦漢時期已有了七孔竹笛，並發明了兩頭笛，蔡邕、荀勖、梁武帝都曾製作十二律笛，即一笛一律。

笛在古代稱為「篴」。到了漢代，許慎的《說文解字》有：「笛，七孔，竹筩也」的記載。

1978年，從湖北隨縣曾侯乙墓出土了兩支竹篪，從湖南長沙馬王堆三號漢墓出土了兩支竹笛，出土的篪和古籍中記載的漢篪，除長度略有出入外，其他形制完全相同；出土的笛除與記載相同外，並在墓內的竹筒上寫有篪的字樣，顯然是古代竹笛，古代的篪和笛非常相似，歷來有人篪、笛不分，說成是同一樂器，實際是有區別的。從出土篪、笛可以看出：篪， 6孔，閉口，能奏五聲加一變化音，全身髹（xiū）漆；笛，7孔，開口，能奏七聲加兩個變化音，不髹漆。戰國時，篪是祭神或宴亭時演奏的主要旋律樂器之一，笛也非常流行，屈原學生宋玉的《笛賦》中也曾講到當時南方的笛，與今日之笛已十分相像。

笛在漢代前多指豎吹笛，秦漢以來，笛已成為豎吹的簫和橫吹的笛的共同名稱，並延續了很長時期。漢武帝時，張騫通西域後傳入橫笛，亦稱「橫吹」。它在漢代的鼓吹樂中佔有相當重要的地位。湖南長沙馬王堆三號漢墓出土的兩支竹笛，都屬橫吹類的笛樂器。

北朝時，笛子不僅極為普遍，而且有所發展，形制、長短、粗細變化較大。到了北周和隋代，開始有了「橫笛」之名。隋朝後期，出現了能演奏半音階的十孔笛。

從唐代起，笛子還有大橫吹和小橫吹的區別。同時，豎吹的篪才被稱為簫，橫吹則稱之為笛。唐朝呂才，制「尺八」，豎吹，並傳入日本；在古都奈良的正倉院中，珍藏著我國盛唐時期製作的4支橫笛。其中有牙和雕石橫笛各一支，竹質的兩支，它們長短不同，但都開有7個橢圓形音孔。劉系作七星管笛，蒙膜助聲，是為笛加膜的第一人。

在晉時已有豎笛，吹頭加一木頭，使氣從縫隙中通過，射向兩哨孔邊陵發音。

宋笛制多樣，有叉手笛、龍頸笛、十一孔的小橫吹、九孔的大橫笛、七孔玉笛等等。

元朝以後笛子與現在類似，由於戲曲的蓬勃發展，笛子成為很多劇種的伴奏樂器，並按伴奏劇種不同分為兩類：梆笛和曲笛。

20世紀六十年代，趙松庭發明排笛，將2至4根不同調的笛子扎在一起，音域可擴大三個八度以上，音樂富於變化，易於演奏。

笛子是中國廣為流傳的吹奏樂器，因為是用天然竹材製成，所以也稱為"竹笛"。

笛子由一根竹管做成，裡面去節，在管身上開有一個吹孔、一個膜孔、六個音孔。吹孔是笛子的第一個孔，氣流由此吹入，使管內空氣振動而發音。膜孔是笛子的第二個孔，專用來貼笛膜，笛膜多用蘆葦膜或竹膜做成，笛膜經氣流振動，便發出清脆而圓潤的樂音。

笛子雖然短小簡單，但它卻有七千年的歷史。大約在四千五百多年前的時候，笛子由骨制改為竹製。在公元前1世紀末漢武帝時，笛子稱為"橫吹",它在當時的鼓吹樂中佔有相當重要的地位。從7世紀開始，笛子又有了改進，增加了膜孔，使它的表現力有了很大的發展，並且演奏技術也發展到相當高的水平。到了10世紀，隨著宋詞元曲的崛起，笛子成了伴奏吟詞唱曲的主要樂器，在民間戲曲以及少數民族劇種的樂隊里，笛子也是不可缺少的樂器。

笛子的表現力非常豐富，它既能演奏悠長、高亢的旋律，又能表現遼闊、寬廣的情調，同時也可以奏出歡快華麗的舞曲和婉轉優美的小調。然而，笛子的表現力不僅僅在於優美的旋律，它還能表現大自然的各種聲音。比如模仿各種鳥叫等。

笛子不但演奏技巧豐富，而且它的品種也多種多樣，有曲笛、梆笛、定調笛、加鍵笛、玉屏笛、七孔笛、十一孔笛等，並形成了風格迥異的南北兩派。

南派笛子的風格典雅清麗，他們所使用的笛子主要是曲笛。曲笛的管身較長較粗，音色渾厚柔和，清亮圓潤、悠揚委婉，主要流行於中國江南地區。

北派笛子的風格剛勁粗獷，他們使用的笛子主要是梆笛。梆笛的管身較短較 細，音色高亢明亮，它主要流行於中國北方地區。

蕭
簫的產生,其歷史可以追根溯源到遠古時期.我國考古學表明,目前出土文物中發現了有距今七千多年的骨質發聲器,考古學家稱之為"骨哨"(浙江河姆渡出土的文物,現存浙江博物館).這批骨哨是用鳥禽類中段肢骨製成的,古代人將骨骼中的骨髓抽掉,形成一支中空的骨管,然後在管壁上打有孔洞,它們長7厘米左右,管徑6--8毫米,略呈弧曲形,在凸弧面上開有二或三孔,可以吹出幾個音來,於是就形成了骨哨.
盡管考古學家們稱之為骨哨,但從它的形狀,結構和發聲原理同現代簫笛作一比較,已基本上具備了樂器的雛形.我們是否可以認為骨哨應該就是簫笛的鼻祖呢?無怪今天有許多管樂大師們都認為骨哨就是今天的前身,因此乾脆稱它為"骨笛".
那麼用竹子做的吹奏樂器又是什麼年代形成的呢?<<呂氏春秋>>中寫有:"黃帝命伶倫伐昆侖之竹為管"的記載.據說遠古時期氣候較暖,我國黃河流域遍長竹子,只是因為後來氣候變化,竹子的生長線才南遷到長江流域.伶倫伐竹為管的記載,充分說明了用竹子做樂器在新石器時代已經開始了.據傳,後人將伶倫所訂的律管編排在一起,就形成了古代的排簫.
在虞舜時代,曾出現過一部稱之為"箾韶"的古代樂舞,"箾"即是今天的"簫"字.因為這部樂舞主要是用古代排簫來演奏的,所以我們認為<<韶>>的演奏使簫進入了一個新時代.
<<大夏>>是古代人民歌頌大禹治水為內容的古代樂舞,它共分為"九成"(九段音樂),用"龠"伴奏,又稱為"夏竹九成".竹就是排簫的前身.由此可見,從<<箾韶>>到<<大夏>>,簫曾在中國音樂史上經歷過多年的輝煌時代.
周代,曾將我國古代樂器分為"八音",它們是:金,石,絲,竹,匏,土,革,木八類樂器,其中"竹"就是指簫和篪.自從戰國初期的曾侯乙墓的出土,簫做為古代樂器的實物才得以我們親眼所見.因此提起"絲竹"二字,人們自然會想到這種樂器.

它們的區別
洞簫七孔，簫八孔，笛子六孔（音孔）。
笛子比簫好入門，但是要說難度笛子的難度比簫難很多，他需要的技術更加難和可表達的音樂范圍廣，簫的音樂表達受到他的音域限制。
笛子比較奔放外向一點，簫比較含蓄深沉
笛子的音色比較飄，輕浮，簫的音色比較沉，厚實。但是現在已經有一些低音笛子已經和簫的效果有點相同了。

簫的音樂給人傳遞安靜的感覺
笛子的音樂給人傳遞明朗的感覺

⑨ 梅花三弄是什麼意思啊

梅花三弄：中國古曲。又名《梅花引》、《玉妃引》。曲譜最早見於明代《神奇秘譜》。譜中解題稱晉代桓伊曾為王徽在笛上「為梅花三弄之調。後人以琴為三弄焉」。此說源於《晉書。列傳第五十一》，但未寫明是以梅花為題材。郭茂倩《樂府詩集》卷第二十四南朝宋鮑照（約414～466）《梅花落》解題稱，「《梅花落》本笛中曲也」，「今其聲猶有存者」。今存唐詩中亦多有笛曲《梅花落》的描述，說明南朝至唐間，笛曲《梅花落》較為流行。關於笛曲《梅花落》改編，移植為琴曲《梅花三弄》，有托於唐人顏師所作《江梅引。憶紅梅》中「漫彈綠綺，引三弄，不覺魂飛」句，說明此曲寧代尚流傳。
琴曲《梅花三弄》以泛聲演奏主調，並以同樣曲調在不同徽位上重復3次，故稱為《三弄》。《樂府詩集》卷三十平調曲與卷三十三清調曲中各有1解題，提到相和三調器樂演奏中，以笛作「下聲弄、高弄、游弄」的技法。今琴曲中「三弄」的曲體結構可能就是這種表演形式的遺存。
關於《梅花三弄》的樂曲內容，歷代琴譜都有所介紹，與南朝至唐的笛曲《梅花落》大都表現怨愁離緒的情感內容不同。明清琴曲《梅花三弄》多以梅花凌霜傲寒，高潔不屈的節操與氣質為表現內容，今演奏用譜有虞山派《琴譜諧聲》（清周顯祖編，1820年刻本）的琴簫合譜，其節奏較為規整，宜於合奏；廣陵派晚期的《蕉庵琴譜》（清秦淮瀚輯，1868年刊本），其節奏較自由，曲終前的轉調令人耳目一新。
另外"梅花三弄"也有人把之比做像征著梅花花開三度,每度都含有不同的韻味。一度開花稀少，欲露還藏；二度開花大片綻放，滿樹飄白；三度開花稀落，有綠芽相伴，象徵著冬去春來。而在梅花的花期內，一天賞梅花又分早、午、晚三個時間段。早上的梅花含苞欲放，晶瑩潔白，幽香陣陣；午時的梅花繁華盛開，燦爛芬芳，笑臉迎人；而傍晚的梅花伴著西斜的夕陽，落英繽紛，景緻非常迷人。
後來有瓊瑤的小說「梅花三弄」代表三個故事：一弄,梅花烙；二弄,鬼丈夫；三弄,水雲間。梅花一弄斷人腸
梅花二弄費思量
梅花三弄風波起。

⑩ 梅花三弄的《梅花三弄》曲意解析

琴曲《梅花三弄》以泛聲演奏主調，並以同樣曲調在不同徽位上重復3次，故稱為三弄。有所謂「一弄叫日、二弄穿月、三弄橫江」。有說梅花的花期內，一天賞梅花又分早、午、晚三個時間段。早上的梅花含苞欲放，晶瑩潔白，幽香陣陣；午時的梅花繁華盛開，燦爛芬芳，笑臉迎人；而傍晚的梅花伴著西斜的夕陽，落英繽紛，景緻非常迷人。又有把之比做像征著梅開三度，每度都含有不同的韻味。而琵琶曲《梅花三弄》的三弄為「寒山綠萼、姍姍綠影，三疊落梅」等說法。
南宋林逋的詠梅詩句「疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏」確實可視為詠梅的千古絕唱。然而，用這首詩的意境和情趣來形容琴曲《梅花三弄》「銜霜當路發，映雪擬寒開」所達到的境界和所表現的人格美、節操美，就有點牽強了。《梅花三弄》絕不是「眾芳搖落獨暄妍」的孤芳自喻，更不堪用「占盡風情向小園」的小家碧玉式的低婉格調來比擬。因為《梅花三弄》是一首歌頌「君子之真，弄清風」；「君子之情，弄飛雪」；「君子之操，弄光影」的的恢弘詩篇，它抒發的是作者堅貞不屈和剛毅不拔的氣質，它是人們心靈美、風格高的藝術寫照，是人們生活中、精神上的春天。 真正的梅花三弄是：
梅花一弄、弄清風
梅花二弄、弄飛雪
梅花三弄、弄光影
暗香浮動、水清清 曲調開始主要是營造一種初冬時節，陰雲密布、冷霧彌漫，梅樹隱隱約約的、忽隱忽現的氛圍。
音節平穩舒緩，附點的出現平添一種跌宕起伏之感，
該段動靜相諧的對比、明暗的反差襯托，使得梅花的寒香之美油然而生。 一度，初冬時節，梅樹枝乾枯澀、枝頭開花稀少，欲露還藏，在清冷的夜風中蕭瑟抖動。
音節第一次在泛音段出現，聲音渺小、微弱細膩，表現梅花迎著寒冷嚴冬到來的頑強掙扎的心態。
該段節奏活潑，富有動感，泛音曲調猶如是對梅花的特寫，有的含苞待放，有的迎風舞羽翻銀，如在眼前，生動形象。 二度，深冬時節，梅樹枝幹飽滿，梅花大片的綻放，滿樹飄紅，尤其在漫天飛雪當中不畏嚴寒、傲然綻放。
音節第二次在實音段出現，表現梅花在寒冬飛雪中傲放的姿態。
該段的彈奏要講究堅實有力、充滿古風之味，可以說這一部分是全曲中要求體現琴味最為濃郁的段落。 三度，殘冬時節，梅樹枝椏開花碩大，更有綠芽相伴，在帶有冰凌的溪水旁戲弄著花影、葉影、月影，象徵著冬去春來，萬物開始復甦。
音節第三次高音出現，而且伴有顫音，說明春天要到了，有一種非常喜悅歡快的節奏情趣，而且後面快板就可以聽出這種感覺了。
該段較之前兩弄更添一份活潑、動感，平添一份樂觀、積極向上的情緒，由此進一步刻畫出梅花不為雪屈、傲然挺立的形象。 《梅花三弄》
揚眉
梅花樹樹心間生，
暗香脈脈懷中盈。涉過錢塘條條水，
踏遍杭城座座峰；走過三竺山山路，
問遍西子處處亭。唯有天下絕情者，
能撫三弄到天明。
---Music---
白:
梅花一弄、弄清風；
梅花二弄、弄飛雪；
梅花三弄、弄光影；
暗香浮動、水清清。
---Music---
疏梅點點枯枝膨，欲露藏情瘦五更，
含苞待放綠萼冷，頻頻婷婷弄風橫。
紅塵有愛君常在，世事無情為誰萌，
一弄清風輕音泛，嬌羞百媚冰雪瑩。
---Music---
飛絮漫天白霧皚，層林皴染紅綃裁，
虯枝鐵骨冰凌墜，嬌羞百媚弄雪開。
紅塵有愛君常在，世事無情莫徊俳，
二弄飛雪花枝俏，馨香縷縷溫入懷。
---Music---
花影扶疏葉影稀，暗香浮動月影移，
溪流清淺鳴漱玉，水岸斑駁弄影迷。
紅塵有愛君常在，世事無情不別離，
三弄光影枝頭煦，一片春風撲面襲。
---Music---
白:
君子之真，弄清風；
君子之情，弄飛雪；
君子之操，弄光影；
天地之間、任我行！