畫梅花瓣術語

『壹』 梅花怎麼畫

梅花的畫法教程，具體如下

工具／原料：

紙、筆、顏料。

1、先畫出梅花的花瓣，一個小圓圈外麵包圍5個曲線，完成一朵簡單的小梅花。

『貳』 劉老師國畫課堂筆記要點：第四課《梅蘭竹菊——梅花的畫法》

一、文化淵源

      北宋神宗元豐二年(一七九年)，大文豪蘇東坡遭到權臣排擠，被貶至黃州(今湖北省黃岡縣)。生活上的拮據以及精神的苦悶需要解脫，為此蘇東坡自己開墾了一片荒地，種松、柏、竹、梅於院中。不久，他又築起一座小屋，在屋子四壁畫上雪花，取名為「雪堂」。整個雪堂被他裝扮得素凈典雅，十分切合蘇東坡當時的心境。一次，黃州知州（地方官）徐君猷特意來雪堂看望他，見他的居所冷清蕭瑟，便打趣地問：先生啊，你到了冬天天寒地凍的時候，牆壁上畫了這么多的雪花，你不冷嗎？若沒有人來的話，不覺得冷清嗎？蘇東坡指著窗外搖拽的花木，這樣來了。典故就是這樣出來的，有了這三個好朋友，也不冷清了。

      蘇軾是宋朝的人，再往前看，就會發現梅花在唐朝倒也沒什麼講究，唐朝的詩人寫梅花，在詩里梅花只是一個客體，沒有這么多的講究，沒有這么多擬人化的表達，更沒有把這些精神注入到梅花當中去，但是梅花在宋朝立馬就不一樣了，陸游一生寫了117首梅花詩，是為「梅痴」。梅花，為什麼被歷代文人所崇拜和喜愛呢，我們要知道文化的源頭，那麼筆下的梅花，就不會那麼的蒼白了。

二、畫理掌握

1、不同姿態梅花的畫法

[圖片]

a、正面梅花：側鋒圓筆，一共五瓣，每一瓣大小相同，圍繞花心平均安排即可。花蕊側鋒用筆用筆尖去畫，形狀像鍾表的表盤。花絲的線條帶有弧度，畫出纖細感；花葯為頓筆一點。

b、側面梅花1：中間前方一瓣較大較扁，左右兩邊為扁形小花瓣，花瓣根部朝向花心。後面四瓣相對較小。在前面一瓣的上方寫花蕊，花蕊形狀似扇骨。

c、側面梅花2:前面兩瓣較小較扁，後面中間一瓣最大、最圓，注意後面三瓣的瓣根要有朝向花心的指示。於前面兩瓣的上方，也就是花心處畫花蕊。

d、花苞：形狀為一瓣梅花花瓣。濃墨點寫花托，花托為點形，於左右兩邊環抱住花苞。於花苞中間最下方，頓筆後向下出鋒出尖，寫一「丁」字形，托住整個花苞，「丁」形收筆處與梅枝相連接。

e、半開梅花：一共三瓣，中間一瓣最大、最圓，左右兩邊為橢圓形小瓣，瓣根朝向花心。於花瓣夾角處畫花蕊，花蕊只需畫兩三絲。花托畫法與花苞的花托畫法相同。

2、色彩搭配：若花瓣顏色為艷紅，花蕊用濃墨寫之；若花瓣顏色為淡紅，花蕊顏色可用中墨、深紅、藤黃的任意一種。

3、姿態變化：一幅作品中的梅花姿態要盡量富於變化，包括姿態的變化和朝向的變化，以及大小的變化和前後的變化。

三、技法練習

以王雪濤《梅花圖》為例，檢驗畫理的使用，並畫一幅完整的作品。

[圖片]

1、枝幹

a、老枝蒼勁有力，多轉折動作，側鋒用筆，有枯筆；小枝輕松細勁，轉折變化較少，中鋒用筆，較伸展。注意兩者的用筆和造型區別。

b、隨勢造型：利用枝乾的走勢牽引畫面力量左右搖擺，又趨於平衡。主枝起筆第一節是往右的勢，繼而筆鋒換向左邊，變成往左的勢，把力量整體牽引到左邊；利用長長的小枝，又把老枝的力量從左邊拉回來；最後為了讓畫面更加穩定，在主枝的後方又畫一勢態往上的小枝，既增加了畫面的前後層次，又讓畫面更加穩定。

[圖片]

2、花朵

a、可簡單地將作品中的花朵分為四叢（四組），分組去畫，可按照自己的心意隨意安排花朵的姿態。然後在較光禿的枝頭適當添加花苞，注意花苞有大有小，不要雷同。

b、藤黃加花青色調淡綠色，在每一組花朵處加1到2片小葉子，以豐富畫面語言，但葉子顏色不要太跳脫，也不要畫太多，以免影響畫面的整體美。

[圖片]

3、苔點

在枝幹光禿處，中鋒用筆頓筆點點子，以豐富畫面語言。苔點沒有固定的形狀，但要注意大小的變化，老枝苔點較大、較多，小枝苔點較小、較少。

『叄』 梅花花朵的畫法可什麼梅和什麼梅

具體你說東阿是什麼我不清楚，但是我知道畫梅花的花朵有兩種基本的畫法：
第一回種，叫做勾梅。就是答用墨線勾畫出花瓣的形狀，花朵的結構，有的還賦予一定的顏色。
第二種，叫點梅。直接用墨或者色，點出花瓣的形狀花朵的結構

『肆』 梅花畫代表含義

梅花是中華民族的精神象徵，具有強大而普遍的感染力和推動力。梅花象徵堅韌不拔，百折不撓，奮勇當先，自強不息的精神品質。民間傳說別的花都是春天才開，它卻不一樣，愈是寒冷，愈是風欺雪壓，花開得愈精神，愈秀氣。其中有一首古詩是這么寫的：牆角數枝梅， 凌寒獨自開。遙知不是雪 ，為有暗香來。它是我們中華民族最有骨氣的花！幾千年來，它那迎雪吐艷，凌寒飄香，鐵骨冰心的崇高品質和堅貞氣節鼓勵了一代又一代中國人不畏艱險，奮勇開拓，創造了優秀的生活與文明。有人認為，梅的品格與氣節幾乎寫意了我們「龍的傳人」的精神面貌。全國上至顯達，下至布衣，幾千年來對梅花深愛有加。「文學藝術史上，梅詩、梅畫數量之多，足以令任何一種花卉都望塵莫及。」
二十四番花信之首的梅花，冰枝嫩綠，疏影清雅，花色美秀，幽香宜人花期獨早，「萬花敢向雪中出，一樹獨先天下春。」被譽為花魁。「遙知不是雪， 為有暗香來」的崇高品格和堅貞氣節，象徵我們龍的傳人之精神。松，竹，梅花被稱為「歲寒三友」。梅花培植起於商代，距今已有近四千年歷史。梅是花中壽星，中國不少地區尚有千年古梅，湖北黃梅縣有株一千六百多歲的晉梅，至今還在歲歲作花。梅花在人們心目中斗雪吐艷，凌寒留香，鐵骨冰心，高風亮節的形象，鼓勵著人們自強不息，堅韌不拔地去迎接春的到來。
1、梅花又名「五福花」，她象徵著快樂、幸福、長壽、順利、和平。以一種鮮花來寓喻某種情懷，這在文明民族中是一種共有的現象。但用梅花來寄託多種情思，這在世界民族大家庭中是絕無僅有的。
2、高雅，高尚，不粗俗，是內在氣質的一種外在表現。形容人的言談、舉止等等。
3、五片花瓣分別帶表五種含義它們是：「快樂、幸運、長壽、順利、太平」。
4、梅花還具有一個特點就是象徵我們的民族精神。梅花在寒冬依然不屈地綻放，象徵著中華民族不屈不
撓、頑強奮斗、不畏艱難的可貴精神品質。我國古代就多有詩人詠詩頌梅，如「牆角數枝梅，凌寒獨自開。遙知不是雪，為有暗香來。」梅花也被認為是最有氣節和傲骨的花種，雖然其生長環境惡劣，但依然堅強、快樂地綻放，表現了一種開拓進取，迎接希望的無畏精神與樂觀性格。[9]恰如當代詩人左河水之新詠：「修身寒野伴雲霞，未借春風敢放花。勝了風霜還斗雪，換來桃李艷天涯。」

『伍』 如何畫梅花

梅花的畫法 一、梅干畫法：（一）勾皴法用硬毫石獾、鼠尾一類的二號提斗筆從暗面入筆，邊勾邊皴，筆上水分宜少，灰墨蘸深墨分段畫出。為了表現老乾邊緣的毛、澀質感，宜用側鋒逆行運筆。在暗面一側面好之後，隨即順勢用不同長短的弧線逐漸畫出老乾的主體形態，並勾出亮面部分老乾的輪廓線，此條線的行筆不宜過實，可有斷續以顯示筆意的靈活。待干後加點焦墨苔點就全部完成了這棵主幹。老乾中伸出的粗枝可用雙勾加皴的辦法畫，也可用潑墨畫法一筆寫出。畫細枝嫩莖時行筆用濃墨中鋒，柔中寓剛，線宜光潔勁健不宜澀滯，長線不宜太直，要有弧度，有提按，以體現嫩莖的柔韌和「俏」。三枝的穿插多以「女」字形排列或「戈」字與「之」字的結合，兩枝不能並行，更不宜相切或垂直相交成「T」字型、「十」字型。如實在難以處理，可在粗細、長短及墨色的濃淡上求變化。（二）潑墨法潑墨法畫梅干首先要注意墨色上濃淡干濕的變化，處理好調墨和蘸墨之間的關系，用大號硬毫提斗筆飽蘸墨色側鋒逆行運筆，隨筆勢的發展筆鋒亦隨之相互轉換，通過提按、頓挫以及筆的順勢強化筆法上的變化，要一次蘸墨一氣呵成。對行筆當中出現的散鋒或枯澀筆墨，要順其自然予以保留，待墨色干透後通過罩色全其神貌。主幹可用復筆畫法，左右兩筆並行排列，先左後右依次畫出。主幹完成後順勢寫出粗枝及嫩莖，其畫法同於勾皴畫法部分所述。 二、梅花畫法梅花畫法分勾花和點花兩種，現分述如下：（一）勾花勾花亦稱圈花，用硬毫勾線，用淡墨勾其輪廓。用筆要有提按粗細的變化，圈出的花要似圓非圓，意在方圓之間。要有正、側、背的各個面和仰偃的不同姿態變化，畫梅多取側面、半側面，這樣易於體現花多角度的不同姿態。點蒂用濃墨，正面瓣四至五筆，背面瓣五筆，側面瓣三筆。點蕊、勾蕊絲亦用硬毫小筆蘸濃墨從內向外勾挑，示意性地點入八九點即可。白梅畫好後用「倒暈」法蘸淡赭或淡草綠沿花的輪廓暈染，其方法是用大白雲蘸清水，再於筆尖上蘸淡色，沿花的周圍暈染，隨染隨將筆肚下按，使筆上的清水著於紙面，干後不留淡色痕跡，從而起到烘托作用。花蕊部分亦用淡色點染局部即可。 （二）點花點花用大白雲兼毫筆（禿筆為宜），蘸色由淺到深。以紅梅用色為例：淡硃磦蘸曙紅是一種蘸色；第二種是在前一種蘸色基礎上再蘸胭脂色；第三種是赭石蘸胭脂（老梅）；第四種是淡色鋅鈦白蘸淡曙紅（嫩梅）。重色瓣蘸色宜濃、宜厚，淡色瓣可在涮去筆尖部分余色後再蘸清水點瓣。點花瓣的形態亦求方圓之間，一筆點一瓣，自瓣梢入筆從外向里點，當中空出白心。瓣與瓣之間要有透視形成的角度變化，即大小、寬窄的不同，不要每朵花都是幾個圓點，既無深淺又無大小的排列。 圈梅、點都有一個組會穿插上的疏密問題，一般講密易疏難，講密要密而不亂，講疏要疏而不散，要密中見疏，要留出「活眼」。另外用色的濃淡虛實也關繫到整體構圖上的輕重和層次上的變化，亦須重視。點花、圈花之後還有一點，就是用濃墨穿小枝連接花，使花花都有著落。通過小枝的添加既起醒筆的作用，又可增加畫面的生氣。紅梅《俏不爭春》的繪畫步驟步驟一：先用硬毫二號提斗筆，以勾皴法畫出左側的一塊石頭，以簡潔的勾、皴、染，確立石塊的三大面，再以焦墨點苔，加些苔草。 步驟二：用硬毫二號提斗筆，灰墨蘸深墨，自右側下角起筆朝左方向石塊後面，再折回朝右上寫潑墨梅干，濃墨穿插畫嫩莖，焦墨點苔。步驟三：用兼毫大白雲筆曙紅蘸胭脂，濃淡相間點垛梅花，待花瓣半干之際用硬毫勾線小筆蘸濃墨絲蕊、點蕊、點蒂。步驟四：題字鈐印。

『陸』 梅花怎麼畫簡單又好看

在紙上先畫個花蕊，在畫花瓣，最後上色。
畫梅花的時候首先要畫出梅花的花蕊，順著花蕊的周邊畫出花瓣，要注意花瓣之間的間隔，盡量均勻點，不要相差太大。然後在旁邊畫一朵側著的梅花，緊挨著再畫出兩朵，這樣的梅花畫出來有主有次才好看，之後畫出梅花的枝乾和花苞，沿著枝乾的走勢在上面再畫幾朵，把他們連接在枝幹上，最後給梅花塗上顏色，這幅漂亮的梅花就畫好啦。
總結：在畫這幅漂亮的梅花的時候，梅花的花瓣需要畫出立體感來，還有可以多畫一些大小不同的梅花花朵，這樣的畫面才會顯得飽滿。

『柒』 梅花怎麼畫簡單又好看

首先畫出梅花的花蕊，順著畫出花瓣，然後在旁邊畫一朵側著的梅花，緊挨著再畫出兩朵，之後畫出梅花的枝乾和花苞，沿著枝乾的走勢在上面再畫幾朵，把他們連接在枝幹上，最後給梅花塗上顏色，就可以畫出簡單又好看的梅花了。

畫梅花時通常花瓣為五瓣，一筆點一瓣，用筆要藏鋒側入，似圓非圓，同時注意透視的變化，不要每朵花瓣都是等大的圓點。花心處要留出空白，以便點蕊，另外花瓣的明度也要有深淺變化，以便更好地體現體積感與透視關系。

畫梅枝時首先要注意墨色上濃淡干濕的變化，處理好調墨和蘸墨之間的關系，隨筆勢的發展筆鋒也隨之相互轉換，通過提按、頓挫，以及筆的順勢強化筆法上的變化，一次蘸墨，一氣呵成。

在繪制梅花時，其花枝承擔著連接花頭的作用，在進行創作的時候要特別注意花頭在花枝上的排列順序，要避免單調、死板的分布才能體現其靈動之意。

梅花是中國十大名花之首，與蘭花、竹子、菊花一起列為四君子，與松、竹並稱為「歲寒三友」。在中國傳統文化中，梅以它的高潔、堅強、謙虛的品格，給人以立志奮發的激勵。在嚴寒中，梅開百花之先，獨天下而春。

『捌』 簡易梅花的畫法

梅花的畫法。
1梅花的花瓣梅花花瓣嬌小玲瓏、瓣形圓整，尤其瓣尖處顯寬潤，而花心處的蕊絲則是表現花頭背向的關鍵所在。
2梅花的花苞畫法梅花花苞小巧圓潤，花瓣層疊，緊密包裹成球狀。由於梅花花瓣較少且單薄，圍繞在花心處的上方時會留有空隙，蘸重墨，用中鋒繪制花苞的花托，在花托的下方繪制一小節花梗。
3用中鋒繪制流暢圓潤的墨線作為一片花瓣。
4最後，再勾出幾條墨線，繪制出花苞後側被遮擋的花瓣。