櫻花古典吉他

『壹』 古典吉他考級1級曲目《櫻花》求譜

。我有多本考級書沒有你要的櫻花。

『貳』 古典吉他櫻花變奏曲

從這古典吉他櫻花變奏曲是古典吉他考級七級水平，這開始低音重音就比較難掌握好，還有第三變奏要求彈奏連續貫通，最後輪指如流水旋律。學古典吉他二年以上學生才能練習這首古典吉他櫻花變奏曲。

『叄』 古典吉他櫻花變奏曲如何彈好

有悶音技巧，人工泛音技巧，輪指技巧，圓滑音及快速音階，琶音，以前彈過，現在是憑印象回答，具體練習就很難回答．有七級以上的技巧才能彈好此曲。

『肆』 櫻花古典吉他861ss怎麼樣

只用過965ss的，入門用還行。

『伍』 古典吉他專業級考級

上海音樂家協會業餘音樂定級考試辦公室2004年古典吉他考級的規定曲目 一級：《櫻花》； 二級：《浪漫曲》； 三級：《在綠色的樹蔭下》； 四級：《小羅曼斯》； 五級：《練習曲第6號》； 六級：《序曲》； 七級：《獨創的幻想曲》； 八級：《阿斯圖利亞斯》； 九級：《凡旦戈》； 十級：《恰空》 古典吉他考級曲目 手頭上有一本閔元是,馬志敏編的古典吉他考級曲集給各位參考: 第一級 1 綠袖子 2吉普賽之月 3櫻花 4補破網 第二級 1小步舞曲[帕格尼尼] 2斯卡保羅展覽會 3平安夜 4太湖曲 第三級 1瑪麗亞 露易斯 2在綠色的樹蔭下 3月亮河 4小步舞曲[巴克] 5小風車 6東洋風格隨想曲 第四級 1船歌[柯斯特] 2 小羅曼斯 3雨滴 4加洛普舞曲[索爾] 第五級 1玫瑰波爾卡 2西班牙的微風 3在庭院 4拉利亞的祭典 第六級 1序曲[卡魯里] 2亨德爾主題與變奏 3送我一枝玫瑰花[馬志敏] 4阿爾汗布拉宮的回憶 5喧鬧的海灣 第七級 1獨創的幻想曲 2西班牙舞曲第五號 3阿拉伯風格隨想曲 4彝族舞曲[殷飈] 第八級 1阿斯圖里亞斯的傳奇 2探戈[阿爾貝尼斯 3前奏曲[龐賽] 4亞馬遜河的傳說 5大教堂 第九級 1船歌[阿爾貝尼斯] 2托羅巴奏鳴曲 3凡丹戈 4無光線練習曲 5英雄大奏鳴曲 第十級 1卡斯坦利亞組曲 2古典奏鳴曲[龐賽] 3羅西尼的作品第三號 4奏鳴曲第二號 5恰空[巴克] 2004年民謠吉他考級各級曲目一覽表 成人： 一級：《月亮代表我的心》（女聲）《愛一個人好難》（男聲） 二級：《紅豆》（女聲）《不讓我的眼淚陪我過夜》（男聲） 三級：《人間》（女聲）《有多少愛可以重來》（男聲） 四級：《很愛很愛你》（女聲）《大約在冬季》（男聲） 五級：《蒙娜麗莎的眼淚》（女聲）《冬雨》（男聲） 六級：《回憶（Memory）》（女聲）《你怎麼捨得讓我難過》（男聲） 少兒： 一級：《蘭花草》 二級：《哦，我的吉他》 三級：《蝸牛與黃鸝鳥》 四級：《童年》 五級：《外婆的澎湖灣》 六級：《秋蟬》 民謠吉他考試時除須演唱以上規定曲目外，必須在《民謠吉他考級曲集》內同一報考的級別中再自選一首，即考試時共須演唱二首樂曲，規定曲一首，自選曲一首。

『陸』 指點古典吉他譜：《櫻花主題變奏曲》引子部分中第十、十一小節是不是也是撥奏

《櫻花變奏曲》又名《櫻花主題變奏曲》。1963年著名吉他演奏家約翰·威廉斯訪日演出之際，日本吉他演奏家、作曲家橫尾幸弘將自已以日本民歌《櫻花》作為主題譜寫的吉他變奏曲題獻給威廉斯。

《櫻花變奏曲》有109個小節，四四拍，整個變奏曲在調性上沒有變化，採用了日本民族調式。由序奏、主題、四個變奏和結尾構成，是一首極富日本民族風格的吉他獨奏曲，為我們描繪了一副扶桑島國在櫻花爛漫時節，少女們身穿多彩的和服在櫻花樹下翩翩起舞的畫面。

序奏（第1－13小節）：共13個小節。第1小節和第2小節已隱含了櫻花的主題在內，用琶音演奏的和弦，優美、抒情，具有獨特的日本風格，與整個曲子所要表達的情緒完美的結合在一起，旋律在高聲部。第3、4小節的低音聲部要彈的稍微重一些。第5、6小節又轉向高音聲部，恰似高低聲部在進行對話。第7、8小節用吉他的特殊演奏手法Pizz演奏，即撥奏，用這種方法演奏出來的聲音餘音短促、沉悶，與前面的抒情、優美形成鮮明的對比。第9、10小節用了吉他的另一種特殊演奏手法Termolo，即震音，但這種震音與輪指的震音不同，是以復音的形式出現的震音，模仿日本箏的聲音。第11、12小節又轉回撥奏，但與前面的撥奏正好相反，前面的撥奏是從低把位到高把位，而後面的撥奏則是從高把位到低把位，與前面的撥奏形成對比。序奏為主題的進入做了很好的鋪墊。

主題（第14－18小節）：共15個小節。主題簡單鮮明，主旋律均在高聲部。「在本曲中，音符與音符當中的間隔，跟音符本身一樣地重要。」（約翰·威廉斯語）主題用柱式和弦造成的音之間的間隔與音符形成了美妙的組合，使之更具有日本抒情歌謠的特點。

第一變奏（第29－44小節）：共16小節。第一變奏中用分解和弦的形式進行變奏並出現了十六分音符，在時值上與主題部分作明顯對比，加深了樂曲的活躍性，旋律暗含於十六分音符當中，且在十六分音符中加入了圓滑音，使曲調更流暢，演奏起來猶如一陣風吹過一樣，進一步闡發了主題。

第二變奏（第45－60小節）：共16小節。這是非常有吉他特色的一個變奏，整個變奏採用人工泛音加分解和弦的方法進行變奏。人工泛音奇妙的音響效果把人帶入一種空靈、純凈的櫻花天地，其音色透明清澈，仿如看到片片櫻花漫天飛舞……。人工泛音加上分解和弦的奏法使音響效果聽起來既擺脫了單音的單調又似片片櫻花飛舞般各不相同。

第三變奏（第61－70小節）：共10個小節。這個變奏在音強和節奏上與第二變奏進行了強烈對比。與第二變奏在音響效果上也形成對比，第二變奏空靈、純凈，這個變奏織體加厚，節奏加密，使得音響效果明顯厚實了許多。

第四變奏（第71－100小節）：共30個小節。這個變奏中運用了震音中的另一種情況來進行變奏，即同音急速反復，在吉他上也被稱為「輪指」。彈奏此變奏時，應注意旋律聲部在輪指上，要用輪指去表現旋律，輪指就要彈的連綿不斷，「顆粒」清楚，猶如大珠小珠落玉盤，同時右手拇指與食指、中指、無名指各指之間也要協調好，才能把輪指彈的均勻 。摘選

『柒』 哪種古典吉他品牌好

最好當然國外手工，如smallman，30萬還不一定能訂得到。所以什麼品牌好要看自己的預算。
古典吉他大概價格劃分，不很准確，只是大致：

國產面單：2000-5000；
國產全單：5000-10000；
國產全單與進口全單：10000-20000；
進口作坊琴：20000-40000；

國內手工：10000-30000；
國外手工：二流的30000-50000，一流的50000-100000；極品的，100000以上。
此外，還有一些國內作坊琴，魚龍混雜，有確實不錯的也有不好的，品牌就搞不清了，現很多作坊都號稱手工琴。

國產品牌廠琴有馬丁尼，桑托斯，法摩薩，阿爾達米拉，美麗達等
進口琴：廠琴有阿爾罕布拉，昆卡，GC系列雅馬哈；作坊琴有何塞拉米雷斯，沃因克，畢加多中低型號；手工琴有櫻井河野，日本阿斯圖利亞斯（國內也有一個便宜的，不同的），沃爾夫，何塞拉米雷斯，沃因克，畢加多，Stenzel，佐藤一夫，帕多等等，國外製作家還有一些，可以自己找下。

國內製作家：丁李，郭玉龍，黃國盼，方仁俊，小蔣，楊勝這個幾較為有名。
順便提醒：國外手工琴如果叫價幾千元的一把，與LV包包幾百元一個的概念是一樣的。

『捌』 古典吉他1~10級的曲子各舉3首、

一、第一級

1、櫻花

2、芭蕾

3、綠袖子

二、第二級

1、太湖船

2、浪漫曲

3、莫斯科郊外的晚上

三、第三級

1、綉荷包

2、在綠色的樹蔭下

3、哈巴涅拉舞曲

四、第四級

1、雨滴

2、小羅曼斯

3、冥想曲

五、第五級

1、小夜曲

2、月亮河

3、小步舞曲

六、第六級

1、鍾聲

2、序曲

3、櫻花主題變奏曲

七、第七級

1、練習曲第一號

2、送我一枝玫瑰花

3、西班牙的故事

八、第八級

1、西班牙舞曲第五號

2、亨德爾主題變奏曲

3、阿拉伯風格隨想曲

九、第九級

1、凡丹戈

2、阿斯圖里亞斯的傳說

3、卡斯蒂利亞組曲

十、第十級

1、最後的顫音

2、恰空

3、音樂會練習曲

(8)櫻花古典吉他擴展閱讀：

相關歌曲介紹：

1、《最後的顫音》

《最後的顫音》是由古典吉他劉和松演奏的一首歌曲，該歌曲收錄在專輯《流芳溢彩》中，發行於2019年9月17日。

2、《恰空》

《恰空》是由Elmar Oliveria演奏的一首歌曲，該歌曲收錄在專輯《十億琴王》中，發行於2005年1月1日。

3、《音樂會練習曲》

《音樂會練習曲》是由譚嘉輝演奏的一首歌曲，該歌曲收錄在專輯《藝無涯-譚嘉輝揚琴專輯》中，發行於2007年1月1日。

『玖』 世界十大古典吉他名曲是哪些

世界十大古典吉他名曲為：

1. 《愛的羅曼史》

它幾乎成了「吉他」的代名詞，旋律優美，是流行最廣的一首吉他曲;

2.《阿爾罕布拉宮的回憶》

近代吉他之父泰雷加的作品，是吉他「輪指」技巧的代表作。

3.《阿斯圖利亞斯的傳奇》

原來是西班牙作曲家阿爾貝尼斯的鋼琴曲，被改編成吉他曲後效果反而更加出色。

4.《阿拉伯風格綺想曲》

也是泰雷加的作品，旋律頗具東方色彩，流傳很廣。

5.《偉大的獨奏》

氣魄宏大，讓人感覺吉他就是一個管弦樂團!

6.《魔笛主題變奏曲》

根據莫扎特的歌劇《魔笛》中的一段改編的變奏曲，在那個年代是吉他的「高難度技巧」的代名詞。

7.《月光》

西班牙作曲家索爾寫的一首清新的吉他小品。

8.《大教堂》

著名作曲家巴里奧斯的代表作之一，第三樂章體現了音樂性和技巧性。

9.《雨滴》

形象地描繪了雨後的場景，很好運用了「滑音」等吉他特有的技巧。

10.《大霍塔》

匯集了吉他的各種演奏技法，以難度大著稱。

(9)櫻花古典吉他擴展閱讀：

古典吉他原名古典六弦琴，因定型於古典主義時期而得名。古典吉他以獨奏為主、兼顧一定量的重奏、協奏等，主要用於演奏古典樂曲，兼顧一定量的現代經典樂曲，細膩而多變的音色，豐富的多聲部和聲演奏能力，對不同時期、不同風格、不同民族的音樂都能詮釋自如。

古典吉他從演奏姿勢到手指觸弦都有嚴格要求，技巧精深，是吉他家族中藝術性最高，最具代表意義，適應面最廣，最有深度，最受藝術界肯定的一類。

『拾』 吉他哪個牌子好，十大古典吉他品牌排名推薦

今天介紹一下古典吉他的選購及品牌推薦！這里說的古典吉他的選購也適用於弗拉門哥吉他，為了使廣大吉他愛好者能正確的選購吉他，從一個更專業的角度對國內市面上的吉他做一個大的歸類吧 ：
合板琴（夾板琴）：是指面板，背板和側板的材料都是用夾板來做的，做吉他的夾板一般是用3層的木皮通過膠水粘在一起的，合板琴是沒有什麼音色可言的，其木頭發聲的部分被膠水代替了，使聲音發悶，合板琴製作方便，不需要考慮材料的乾燥，工廠做的合板琴的接柄方式通常是先做琴鼓，然後和做好的琴頸通過木釘的方法來粘合，這樣的工藝簡便，但容易造成琴頸變型，向前傾使琴弦偏高，或琴頭向後仰造成打品，但其價格便宜（參考價是800元以內）。我個人認為全夾板的吉他只能用來做道具或小孩玩耍，用這樣的琴來學吉他很難會有長進的。
面單琴：是指製作吉他的材料中面板是採用原木的單板，但背側板還是採用夾板做的琴，我認為作為彈奏音樂的樂器來說，面單琴是最低檔次的要求，至少有一塊面板是採用單板的，這樣如果做得比較好的話是可以使面板的原木發揮最大的潛力的，選擇面單琴的時候還要看琴頸 使用的材料，一般非洲桃花芯是首選，指板的材料也很重要，最好是烏木，其次是玫瑰木，當然對於已經做好的成品琴來說，最好的選擇方法莫過於請個吉他老師來彈一下，試一下手感，再對比一下音色，根據琴的背側板的夾板材料的不同，面板的級別和指板的材料不同，市場的參考價在1000-3000元，超過這個價的應該是外觀特別好，或是國內的工廠幫外國客戶做的貼牌的琴吧。
全單板琴：工廠琴的最高級別，也是最不容易製作的，因為整個的制琴過程必須在具有溫度和濕度的控制的房子里完成，面板和背側板都是採用原木製成的，工藝復雜，側板彎好後要經過比較長時間的定型，所以成本高，就算在工廠做的數量也是有限的，這樣的琴可以發揮木材的原始的聲音特性，在所有的吉他中，要數全單板的木吉他的技術含量最高，做這種琴的工廠要配備經驗豐富的試琴師和製作的工人才可以把吉他做得好。進口的全單板的工廠琴的價格要到6000-10000元以上。
手工琴：不是說用手做的就是手工琴，工廠琴是在一個廠里由很多人一起按規定的圖紙做的，而手工琴主要是由一個人來完成的，是印刷品和藝術品的價值差別，做一把手工琴的時間大概一年是20把左右，手工琴並沒有什麼牌子，取而代之的是制琴師的簽名，在西班牙每一萬個人口中就有一個手工制琴師，他們是家族式的作坊。造琴的時候是根據每塊材料的不同特性和木紋的走向確定內部結構，根據定購者的要求來做琴頸的手感，他們會問及定購者需要什麼樣的音色等等，這就是個性化的製作。在西班牙的這個環境中，造琴成了他們生活的一部份，他們不是為了暴富而造琴，只要夠生活的基本開支就可以了。所以西班牙的造琴師們能專心的製作吉他，對吉他的內部精雕細刻，內部的細小變化都將影響到琴的音色。在國外手工琴的價格大概在3000美元以上，手工琴都會有制琴師的簽名。
古典吉他哪個品牌好？下面推薦幾款天貓商城銷量及評價較好的幾個品牌及店鋪：
TOP1.萊德里奧古典吉他：https://detail.tmall.com/item....D1sR1G&id=4226393389
萊德里奧（Laidelio)-德國頂級制琴技術與完美工藝的結晶，在德國制琴歷史上佔有重要的地位，他們所製造的古典吉他永遠堅持一個原則：只做最正宗的古典吉他。價格從低端1400-到高端琴19800不等。

TOP3.馬丁尼（Maitinez)古典吉他58/88C：https://detail.tmall.com/item....D1sR1G&id=263966979
著名國際品牌馬丁尼（Maitinez)古典吉他系列，Martinez 擁有來自世界各地頂級的材料供銷商。在質量監控方面執行的是世界級的標准。馬丁尼（Maitinez)古典吉他，最大的特點是根據學生不同學習階段，進行了非常人性化的分級，在製作工藝與材料使用上嚴謹區分開來。

TOP2.雅馬哈古典吉他：https://detail.tmall.com/item....D1sR1G&id=766393666
雅馬哈（Yamaha、山葉）品牌於1887年在日本濱松創立。雅馬哈產品從鋼琴、電子琴、合成器等鍵盤樂器，銅管、木管等管樂器，小提琴、大提琴等弦樂器，以及所有的打擊樂器，直至最高級的專業音響設備都有涉及。

TOP4.阿拉貢古典吉他：https://detail.tmall.com/item....D1sR1G&id=w3657885
Aragon（阿拉貢）從名字的發音第一感覺就會曉得這是一個有西班牙味道的古典吉他品牌，的確如此Aragon品牌起源於西班牙，並在古典 吉他的領域有了自己的一席之地。玩古典的朋友相信對這個品牌並不陌生。

TOP5.Rodriguez/羅德里格斯：https://detail.tmall.com/item....D1sR1G&id=7858549
Rodriguez/羅德里格斯——來自西班牙的世界名琴，眾多世界古典吉他大師首選的西班牙吉他品牌。位於西班牙馬德里，其最高檔的型號由Manuel Rodriguez本人親自製作.

TOP6.櫻花古典單板吉他：https://detail.tmall.com/item....D1sR1G&id=5863933559
新手低端古典吉他首選，櫻花古典單板吉他，雲杉單板面板，低頻渾厚；中頻清晰；高頻明亮，選料考究，工藝精湛！

TOP7.SantaFe聖菲古C46：https://detail.tmall.com/item....D1sR1G&id=6539338868
SantaFe聖菲古典吉他C46,加拿大A級紅松單板，也是一款新手入門吉他！！

總結：工廠琴是為了使吉他的生產時間短來降低成本，盡管有些工廠用了比較好的材料來做，但在工藝上是採用簡便的方法，最明顯的就是接柄的方式，工廠琴一般都是用燕尾插或木釘的方法來接柄的，這樣琴鼓可以單獨製作，粘邊飾線也容易些，但在聲音傳導方面沒有直插的西班牙制琴法好，手工吉他的西班牙製作方法是最科學和符合聲學的，這種方法是琴頸直接插到琴鼓裡面的，而且做手工吉他的材料都是用原木，用手工的工具刨制，可以最大限度保留原木特性，但不管用什麼方法做的琴，對於演奏家來說只要一彈就知道了，所以選購吉他一定要進行多比較，貨比三家嘛，只有比較才可以選出適合自己的吉他。購買手工琴的另一個理由是收藏的價值，手工琴是獨一無二的，人性化的東西比較多，不像機器做出來的那樣呆板，很多彈吉他的朋友都認為彈手工琴的感覺比彈工廠琴要好很多，畢竟彈吉他也是一種藝術的表現，選購一把好的吉他並不是說這把琴的高音好些，那把琴的低音好些，而是整體的感覺是很重要的，是無法作為一種數據來測量的，因為手工吉他是有生命的。
關於手工吉他的製作材料
大部分吉他愛好者選購吉他的一個重要標準是，這把吉他是否「單板」，誠然，一把優秀的吉他一般都需要優秀的材料，但是具有優秀材料的吉他並不一定是優秀的吉他。
吉他的面板材料一般採用Spruce(白松）或者Cedar（紅松）。需要指出的是，並不是所有的Spruce或者Cedar都可以用來製作吉他的面板。從紅松說起，Ramirez III率先使用一種叫做"西部紅松(Western red Cedar) "的木材在面板上。他意識到人們長期喜歡使用的歐洲白松（European Spruce）的供應已經有問題，因此，他開始尋找其他替代材料。他指出，他所採用的並不是一般的Cedar，而是一種北美的松樹，名字叫做"Thuya Plicata" ，可以利用的樹幹部分可以生長到20米高，每棵樹都可以提供大量的木材。，如果不是用這種特定的紅松（Thuya Plicata）作為面板，那麼所謂的「單板」並沒有太大的實質意義。我記得有一位朋友非常幽默地說，如果全單板真的那麼有說服力的話，那麼，他家的抽屜也是全單的，應該具有很好的聲音了。
而我們所說的歐洲白松，來自一些很少量的樹齡很老的樹木，而且只有靠近底部的比較短的部分可以使用。這種樹通常稱為"德國白松" （German Spruce），但是它不僅來自德國，更多的是產自原來的捷克斯洛伐克地區（波西米亞地區）。近來由於該地區戰火不斷，因此木材的供應也就極其不穩定。同樣道理，隨便使用其它種類的Spruce意義也不大。還有一些Spruce經實踐證明是很好的吉他製作材料，比如某些日本的 Spruce（Hokkaido Spruce）或者美國的Englemann、Sittka Spruce。
Ramirez開創的先河現在已經有很多製作家效仿，比如Smallman、Byars、Hamphery、Kneipp等，還包括一些傳統主義者，比如Fleta等。但是，Western red Cedar還存在爭議，因此有一些製作家還是不願使用它。比如，Romanillos，他於1991年告訴Colin Cooper說，Western red Cedar的聲音缺乏精緻性，而這是好吉他所追求的。但是，不可否認的是，現在越來越多的吉他製作大師和吉他演奏大師採用了Cedar面板，而且，通過製作工藝的不斷改良，Romanillos所說的「精緻性」在Cedar面板吉他上也得到充分的表現。
即使採用我們所說的這些木材，還有木材等級的問題。至於如何判斷木材的等級，這需要非常老道的經驗。不是越漂亮的面板材料等級越高，有些不太漂亮的面板材料，其聲音特性卻可能非常出色，而製作家一般都是從聲音角度出發挑選材料的。每塊材料的特點不完全一致，這就要求製作家根據每塊木板的不同特性進行製作，這也是製作家與工匠之間的區別，工匠根據尺寸製作，而製作家（藝術家）根據木材的特性製作。這兩種製作根據，得出的結果當然完全不同。
木材的質量除了木質本身外，和木材的裁切也有極大的關系。木材一般都要「正切」，也就是從樹皮往中心部分裁切，和年輪成90度。這樣裁切的木材具有優良的彈性和強度。
古典吉他的背側板一般使用玫瑰木，玫瑰木的硬度較大，而且不像烏木那樣容易開裂，具有很好的聲音反射性能，同時，這種木材擁有非常高貴美觀的木紋，是製作手工吉他的上等材料。
玫瑰木有很多種類，比較大的分類有巴西玫瑰木、印度玫瑰木、宏都拉斯玫瑰木等，但是每一類玫瑰木還可以分很多種類。我們通常說的巴西玫瑰木（dalbergia nigra）也叫做Jacaranda，Jacaranda當中還有分類。巴西玫瑰木硬度大，外觀也比其他種類的玫瑰木美觀，但是，由於它比較易碎，因此，加工相對比較困難。印度玫瑰木也可以具有美麗的外觀，但是硬度不如巴西玫瑰木。當今世界上有不少著名的吉他製作大師傾向使用印度玫瑰木製作吉他，這其中有Romanillos, Fleta, Robert Ruck, Byers等，因此，我們很難說用印度玫瑰木製作的吉他就比巴西玫瑰木的差。荷蘭吉他製作大師Vowinkel先生既採用巴西玫瑰木也採用印度玫瑰木製作吉他，我曾經請教他兩者之間的差別。他認為兩者幾乎沒什麼差別，但是巴西玫瑰木確實更美麗，而低音也會更強壯一些，但是區別很小。兩種玫瑰木都彌漫出沁人心脾的芳香，巴西玫瑰木的香味更宜人。巴西玫瑰木由於長期以來濫砍濫伐，從1992年開始，巴西政府開始全面禁止砍伐巴西玫瑰木，聯合國也將巴西玫瑰木列為世界十大瀕危物種之一（大熊貓第一位，巴西玫瑰木第十位），因此，現在要取得高質量的巴西玫瑰木是很困難的。現在經營巴西玫瑰木必須取得許可證，在進口出方面也會有很多麻煩，如果沒有許可證，往往會被認為走私巴西玫瑰木。
吉他的指板一般是用烏木(ebony)，在一些低檔吉他上面可能愛用印度玫瑰木或者其他更差的代用品。烏木應該是不經油漆就呈現出烏黑的顏色。有些烏木上有白色或者黃色的斑點，這是正常的。
作為吉他琴頸的桃花心木（mahogny)原來是比較普通的樹種，近年來，也是由於濫伐的緣故，現在也被列為瀕危樹種了，今後，會有越來越多的樹種被列入瀕危名單中，因此，濫砍濫伐是一種犯罪行徑，而用這些珍稀木材製作低劣吉他同樣也是犯罪。
今後，製作家必定會開發出更多的代用品，但是在成熟的代用品被開發出來之前，上述木材是最理想的製作材料。大家擁有這些知識，對今後挑選吉他是非常有益的。
最後需要再次強調的是，材料很重要，但是最關鍵的還是製作，脫離優秀的製作談材料是毫無意義的。