三茶花紋樣

㈠ 異度之刃2名流帽的材料去哪弄

答：古拉商店買窗簾，顯卡國甜品店買冰糕，斯佩比亞上層一出門的礦石點采礦

1、為阿優利提亞市場中的哈特特收施所需材料——樹葉光靈紋樣的窗簾；

2、為河伐利維亞市場中的哈特特收集所需材料——楓葉碎石；

3、為阿代利線亞市場中哈特特收集所需材科——水晶山茶花；

4、為阿代利建亞市場中哈特特收集所需材料——彩虹冰糕

材料找齊後，向阿伐利緹亞市場中的露潔娜詢問想要的帽子款式；向阿伐利緹亞市場中的哈特特轉達想要的帽子款式；向利貝拉利塔斯・漢梅弗的家中委託鳴製作時尚的帽子。

㈡ 雲南的民間工藝有些什麼

建水紫陶、劍川木雕、牙雕製品、蠟染、挑花剌綉等。

1、建水紫陶

建水紫陶，雲南省建水縣特產，中國國家地理標志產品。

建水陶陶泥取自境內五彩山，含鐵量高，使成器硬度高，強度大，表面富有金屬質感，叩擊有金石之聲。經無釉磨光，精工細磨拋光，質地細膩，光亮如鏡。

有「堅如鐵、明如水、潤如玉、聲如磬」之譽。建水陶講究精工細作，尤其注重裝飾，它以書畫鏤刻、彩泥鑲填為主要手段，集書畫、金石、鐫刻、鑲嵌、等裝飾藝術於一身。

建水陶集實用性與觀賞性於一身，有壺、杯、盆、碗、碟、缸、汽鍋、煙斗、文房四寶等產品。

2016年7月，原國家質檢總局批准對「建水紫陶」實施地理標志產品保護。

2、劍川木雕

劍川木雕是一種木雕工藝品手法，產於大理州劍川縣，始於公元十世紀。白族人民在吸收了漢族和其他民族的文化和生產技術後，逐步形成了獨特精湛的技藝。

木雕主要用於建築物裝飾，以浮雕為多，現已發展為藝術價值很高的木雕工藝品。

3、牙雕製品

雲南名特產品。昆明象牙雕刻歷史悠久，解放前經營象牙製品的店鋪林立，主要生產圖章、筷箸、簪花、手鐲等一般日用品。

解放後象牙雕刻有了較大發展，高檔欣賞用牙雕工藝品已成為主要產品。多取材於神話傳說、古典文學名著等,如天女散花、嫦娥奔月、牛郎織女等。

也有花鳥、山水為題材的作品，如孔雀娉婷、鴿子牡丹等。平面雕刻「字組像」在國內象牙微刻中獨具特色，老藝人在很小的象牙片上雕刻出肉眼不易辨認的文字，組成各種形象逼真的人物畫像，為國內外人士所贊許。

4、蠟染

蠟染，是我國古老的少數民族民間傳統紡織印染手工藝，古稱蠟，與絞纈（扎染）、夾纈（鏤空印花）並稱為我國古代三大印花技藝。

貴州、雲南苗族、布依族等民族擅長蠟染。蠟染是用蠟刀蘸熔蠟繪花於布後以藍靛浸染，既染去蠟，布面就呈現出藍底白花或白底藍花的多種圖案，同時，在浸染中，作為防染劑的蠟自然龜裂，使布面呈現特殊的「冰紋」，尤具魅力。

由於蠟染圖案豐富，色調素雅，風格獨特，用於製作服裝服飾和各種生活實用品，顯得朴實大方、清新悅目，富有民族特色。

5、挑花剌綉

挑花刺綉是一種傳統的民族民間工藝品，雲南許多少數民族婦女都擅長這種工藝，在昆明、路南石林、大理等風景區都有出售。

挑花的手法多種多樣，有單面挑、雙面挑；有素色挑花、彩色絲線挑花；也有在同一產品上有挑有綉有補。挑花的圖案有山水人物、花鳥蟲魚。

經過巧婦們千針萬線的描繪，使窗簾、手帕桌布、挎包、衣服、虎頭鞋、貓頭鞋、背囊等用品上增添了一朵朵栩栩如生的裝飾，令人愛不釋手，深受中外遊客的青睞。

參考資料來源：網路——挑花剌綉

參考資料來源：網路——蠟染

參考資料來源：網路——牙雕製品

參考資料來源：網路——劍川木雕

參考資料來源：網路——建水紫陶

㈢ 敦煌團花寓意

吉祥的寓意。
敦煌團花紋樣是我國傳統的紡織品吉祥圖案。簡單來說，敦煌團花紋樣就是外形呈圓形或近似圓形的花紋圖案，在圖案的內部是旋轉的或者放射形的圖案。傳統的敦煌團花紋樣主要是花瓣形，大多為牡丹花、山茶花、蓮花的層疊環繞。敦煌團花紋樣大多用於傳統織物、手工藝品，隨著時代的發展，敦煌團花紋樣應用越來越廣泛，在平面設計領域也得到了廣泛的應用，傳統敦煌團花紋樣的文化含義紡織品在我國有著悠久的歷史，敦煌團花紋樣作為紡織品裝飾文化的重要組成部分，早已成為我國傳統服飾文化的典型特徵。作為一種藝術形式，敦煌團花紋樣歷經千年發展，演變出多種形式，也因此無法對其作出絕對的定義。

㈣ 中國紡織文物的先秦紡織文物

從新石器時代到春秋戰國這個時期的紡織品，由於年代久遠很不容易保存下來。考古工作者在古代遺址考古發掘中，獲得了珍貴的織物殘片和粘附在器物上的織物痕跡。這為研究中國紡織科學技術的起源和發展，提供了可靠的實物史料。
1958年，浙江省吳興錢山漾新石器時代（公元前2700餘年）遺址出土了絲帛（絹片）、絲帶和絲繩。絲帛殘片（圖1）長2.4厘米，寬1厘米，呈黃褐色。經緯密度各為48根/厘米，絲的拈向為Z；絲帶寬5毫米，用16根粗細絲線交編而成；絲繩的投影寬度約為3毫米，是用3根絲束合股加拈而成，拈向為S，拈度為3.5拈/厘米。1970年，河北藁城台西村商代中期遺址出土粘附在銅器上的絲織物殘痕（圖2）表明，當時已有平紋的紈、皺紋的縠、絞經的羅和 3枚斜紋綺等。河南安陽殷墟婦好墓出土粘在銅器上的絲織品有五種：紗、紈類的有20餘例，用硃砂塗染的有9例，雙經雙緯的縑有1例，回紋綺有1例。說明商代的絲織技術有較快的發展。
1955年，陝西省寶雞茹家莊西周墓出土的銅劍柄上粘附有多層絲織品殘痕（圖3）。其中有在平紋地上起 5枚紋的菱形花綺，經緯密度為34根/厘米和22根/厘米；有經線顯花的緯二重組織的菱形絲織品，經密70根/厘米，緯密40根/厘米。1970年，寧遼陽魏營子西周墓出土有絲織品20餘層殘片。其中有一塊是經二重、三上一下斜紋組織的錦（圖4），經密為52根/厘米，緯密為14根/厘米。這些實物說明西周的絲織提花技術已有進一步的發展。
1957年，湖南省長沙左家塘楚墓中出土一疊絲織品。有深棕地、紅黃色顯花的菱紋錦。殘長32.5厘米，寬23.3厘米，經密為138根/厘米，緯密為40根/厘米。褐地矩紋錦的殘長為19.9厘米，寬8.2厘米，錦面上有墨書「女王氏」三字，經緯密度為80根/厘米和40根/厘米。褐地雙色方格紋錦7塊，最大的一塊殘長17厘米，寬11厘米，經緯密度為140根/厘米和 60根/厘米。幾何填花燕紋錦的殘長為15.3厘米，寬4.5厘米，經緯密度為126根/厘米和48根/厘米。朱條暗花對龍對鳳紋錦的殘長為21厘米，寬23厘米，經緯密度為130根/厘米和44根/厘米。這批絲織品表明在戰國時期紋樣已從幾何紋發展為動物紋（見彩圖），色彩配置也比較豐富，提花技術已相當進步。
1982年湖北江陵出土大量戰國晚期絲織品（見江陵馬山戰國墓出土絲織品）。 1977年冬，浙江餘姚河姆渡新石器時代（公元前約5000年）遺址出土苘麻的雙股麻線和三股草繩，同時出土的還有紡專和織機零件。1972年，江蘇吳縣草鞋山新石器時代（公元前約3400年）遺址出土了羅紋葛布。經密為10根/厘米，緯密：地部為 13～14根/厘米，有紋部為26～28根/厘米。它是最早的葛纖維織品（見彩圖）。1958年，浙江吳興錢山漾遺址與絲帛同時出土的還有幾塊薴麻布，都已炭化。經緯紗為S拈，經緯密度為24～31根/厘米和16～20根/厘米。
1973年，河北省藁城台西村商代遺址出土兩塊大麻布殘片（圖5），經緯密度為14～20根/厘米和 6～10根/厘米。1978年在崇安武夷山岩墓（公元前1400年）船棺內發現大麻和薴麻織物。大麻紗有S拈，也有Z拈，經緯密度為 20～22根/厘米和15根/厘米。薴麻布殘片的經緯密度為20～25根/厘米和15根/厘米。薴麻紗是Z拈，拈度為6拈/厘米。
西周時的麻織品在陝西寶雞西周墓里出土有平紋麻布，經緯密度為20根/厘米和12根/厘米。到了東周麻織品的精細程度有所提高。如江蘇六合和仁東周墓出土的薴麻布，經緯密度為24根/厘米和20根/厘米。約合15升布。湖南長沙早期楚墓出土的薴麻布，經紗投影寬度為0.3毫米，緯紗為0.45毫米，經緯密度為28根/厘米和24根/厘米。約合 17.5升布。這種精細的薴麻布已和現代的細布接近。1979年，江西貴溪仙岩戰國墓出土許多麻織品。大麻和薴麻布有黃褐、深棕、淺棕三色。同墓還出土紡織工具器物36件。實物說明，當時已有繞線框、齒耙式經具和斜織機等較先進的織具了。更珍貴的是幾塊印花織物。在深棕色薴麻布上印有分布均勻的銀白色塊面紋。 自漢至唐紡織品文物在全國各地出土很多。其中湖南長沙馬王堆漢墓出土的數量最多，品種最全，質量最高（見馬王堆漢墓出土紡織品）。其餘大多是在古代「絲綢之路」沿線各地出土的，品種有絲織品、毛織品和棉麻織品等。
各地出土的絲織品數量大、品種多，組織復雜，花紋多樣、色譜齊全。
漢代絲織品 有錦、綺、羅等。
①錦：1959年新疆民豐尼雅遺址出土多種東漢絲織品。其中以漢隸銘文為主的萬世如意錦袍、「延年益壽大宜子孫」錦手套和陽字彩格錦襪等最有特色。1914年英國人斯坦因在古樓蘭東漢墓中發現韓仁錦、「綉文丸者子孫無極」錦、「昌樂」錦、「長樂未央」錦、「延年益壽」錦、「登高明望四海」錦等許多殘片。蒙古諾因烏拉匈奴墓出土「新神靈廣成壽萬年」錦、「群鵠頌昌萬歲宜子孫」錦、游成君守如意錦、「廣山」錦、「?山」錦等大塊殘片。蘇聯米努斯辛克奧格拉赫提古墓出土「益壽大」錦和「延年益壽」錦的殘片，敘利亞帕爾米拉古墓發現漢字銘文錦。可見東漢時的漢隸銘文配合卷雲紋、茱萸紋等象徵吉祥如意的紋飾已相當風行。漢錦中最有代表性的「萬世如意」錦現存幅面為40.75厘米，經緯密度是168根/厘米和75根/厘米。用經二重組織，分組分區織造顯花。各區都是絳、白兩色的經線，而另配以第3種寶藍、淺駝（灰褐）或香色（淺橙色）等顏色合為一副。
②綺：漢代的有民豐尼雅遺址的樹葉菱紋綺，蒙古諾音烏拉匈奴墓以及敘利亞帕爾米拉古墓出土的花卉對獸菱紋綺。這種綺組織與馬王堆漢墓出土的基本相同，是在平紋地上起斜紋花形。樹葉菱紋綺的經緯密度為66根/厘米和26～36根/厘米。花紋組織循環的每一單元高3.9厘米，寬8.2厘米。這種織物需用38頁綜織造。
③花羅：漢代的有民豐尼雅遺址的紅色杯形菱紋羅。其經緯密度為66根/厘米和26根/厘米。織法是以 4根經線一組的 4經絞羅。這種花羅仍是沿用西漢時絞綜環和上口綜配合起絞提花、用砍刀打緯的方法製作的。
魏、晉、南北朝絲織品 主要出土於新疆吐魯番阿斯塔那墓葬。織錦仍是經錦為主，花紋則以禽獸紋結合花卉紋為其特色。北朝夔紋錦，殘長30厘米、寬16.5厘米，由紅、藍、黃、綠、白五色分段織成。方格獸紋錦，殘長18厘米、寬13.5厘米，經線分區分色由紅、黃、藍、白、綠五色配合顯花。每區為三色一組，在黃白地上顯出藍色塊狀牛文，在綠白地上顯出紅色線條狀的獅紋，在黃白地上顯出藍色線條狀的雙人騎象紋，把方格紋、線條紋和塊狀紋結合成特殊風格的圖案。另一塊樹紋錦的經緯密度為112根/厘米和36根/厘米，用絳紅、寶藍、葉綠、淡黃和純白五色織成。織造方法和上述兩種紋錦基本相同。1966年和1972年吐魯番阿斯塔那墓葬還出土有聯珠對孔雀貴字錦、對鳥對羊樹紋錦、胡王牽駝錦、聯珠貴字綺和聯珠對鳥紋綺等品種，其中聯珠是第一次發現的特殊紋錦。
唐代絲織品 在新疆吐魯番和民豐的墓葬里發現了大批的聯珠對禽對獸變形紋錦。如對孔雀、對鳥、對獅、對羊、對鴨、對雞、鹿紋、龍紋、熊頭、豬頭等象徵吉祥如意的圖案。還出現了團花、寶相花、暈?花、騎士、貴、王、吉字等新的紋飾。織造技術已從經顯花發展為緯顯花。其中以寶相花錦鞋和暈?錦裙、針衣的暈色效果最為突出。如變體寶相花鳥錦鞋的暈?襯里是由大紅、粉紅、白、墨綠、蔥綠、黃、寶藍、墨紫八色絲線織成的彩錦。 有精細的花罽，粗獷的斜褐，稀疏的毛羅，通經回緯的緙毛，簇茸厚敦的栽絨毯。
漢代毛織品 1959年民豐尼雅遺址出土人獸葡萄紋罽三塊，殘長21～26厘米，寬2.3～4.6厘米。經緯密度為56根/厘米和30根/厘米，經線用雙股，在米黃色地上起墨綠色人獸葡萄花紋。同墓出土的龜甲四瓣花紋罽，殘長24厘米，寬12厘米，經緯密度為21根/厘米和26根/厘米，經線用3股，緯線用雙股，在靛藍色地上織出絳紅色的花瓣紋。毛羅殘長30厘米，寬5.5厘米，經緯密度是24根/厘米和18根/厘米，精密稀疏程度幾乎與絲織羅相仿。毛羅的組織是2經絞3緯，這種橫羅織法還屬首次發現。1959年民豐大沙漠一號墓出土的毛毯，殘長32厘米，寬12厘米。經緯密度是7～8根/厘米和 4根/厘米。編結採用的是馬蹄形打結法，每5根地緯栽一行絨緯，絨緯長20毫米，恰好將地紋全部蓋滿。彩色絨緯用絳紅、靛藍和米黃等色線配置花紋圖案。現代和田地毯正是從這種毛毯發展而來的。
南北朝毛織品 主要有新疆於田屋於來克北朝遺址出土的方格呢和紫色褐。方格呢殘長15.7厘米，寬12.5厘米，經緯密度為18根/厘米和15根/厘米，用青、黃兩色織成方格紋。紫色褐殘長為15.5厘米，寬6厘米，經緯密度均為25根/厘米。另一塊是藍白印花斜褐，用二上一下斜紋組織，經緯密度均為22根/厘米,織物有細薄精密效果。另一塊黃色斜褐，殘長11.5厘米，寬9.5厘米。經緯密度為12根/厘米和 9根/厘米，組織是二上二下斜紋，拈向為Z和S，織物有粗獷感。新疆巴楚脫庫孜沙來遺址出土的栽絨毯二塊，其中一塊菱紋栽絨毯殘長19厘米，寬12厘米，經緯密度為3根/厘米和4根/厘米，絨組織仍用馬蹄形打結法，用原棕色毛和黃、藍、紅彩色線編織成四個相鄰的大菱形紋飾，再以紅、棕、藍三色在菱紋內顯出四個對稱的小菱紋。裝飾性很強，是新疆古代民族圖案的特有風格。
唐代毛織品 多數是在新疆巴楚脫庫孜沙來遺址出土。有平紋的毛褐，殘長8厘米，寬5厘米，經緯密度為12根/厘米和13根/厘米。黃藍色條紋褐，殘長6厘米，寬6厘米，經緯密度為4根/厘米和8根/厘米。由於經緯密度差異大，表面上有橫向凸紋效果。同一遺址出土的還有通經回緯的長角形緙毛毯、花卉緙毛毯、禽紋緙毛毯、六瓣花紋緙毛毯等。其中禽紋緙毛毯殘長19厘米，寬9.5厘米。經緯密度為3根/厘米和12根/厘米。經線是Z拈，緯線是S拈合股。在紅地上顯出藍色雛禽紋，以棕色飾成羽毛，花紋清晰。六瓣桃花紋緙毛毯殘長35厘米，寬4厘米，經緯密度為 4根/厘米和12根/厘米。緯線有紅、藍、黃、白四組，在藍色地上顯出白色六瓣花朵，以黃色填成花蕊，每朵花之間又用紅色緯線相間隔，圖案更加醒目生動。 漢代棉布 又稱白疊布。1959年，新疆民豐東漢遺址出土的棉織品有藍白印花棉布、白布褲和手帕等殘片。藍白印花棉布的殘片長80厘米，寬50厘米。另一塊臘染棉布殘長86厘米，寬45厘米，組織為平紋，經緯密度是18根/厘米和13根/厘米。
魏、晉、南北朝棉布 出土的數量較多。1964年吐魯番晉墓出土的一個布俑，身上衣褲全用棉布縫制。1959年，於田屋於來克遺址出土一件長21.5厘米，寬14.5厘米的褡連布，經緯密度為25根/厘米和12根/厘米，用本色和藍色棉紗織出方格紋。另一墓葬出土的藍白印花棉布，殘長11厘米，寬7厘米。經緯密度均較前一塊細密。
唐代棉布 1959年在巴楚脫庫孜沙來晚唐遺址出土細密的棉布，同時出土的一塊藍白提花棉布，殘長26厘米，寬12厘米，質地較粗重，經緯密度約為16根/厘米和8根/厘米，在藍色地上，以本色棉線為雙緯織出緯線起花的美麗花紋。 宋代紡織品出土文物主要有福建福州黃升墓的織品和衣物300餘件、江蘇金壇周瑀墓衣物 50餘件、江蘇武進村前公社宋墓衣物殘片、湖南衡陽宋墓和寧夏回族自治區夏陵區 108號墓絲麻織品、浙江蘭溪棉毯等。黃升墓出土的絲織品品種有平紋組織的紗、縐紗、絹；平紋地起斜紋花的綺；絞經組織的花羅；異向斜紋或變化斜紋組織的花綾和6枚花緞等7個品種，其中僅羅就近200件。「宋羅」和「漢錦」、「唐綾」一樣，是具有時代特色的流行品種。
4經絞花羅在宋以前已有出土，2經絞和3經絞花羅還是首次出土。2經絞花羅是在2經絞的地紋上起平紋和浮紋花。2經平紋花羅的經緯密度為36×27根/厘米。花紋有卍字、梵輪、必定、葉狀四向十字形等雜寶紋飾。2經浮紋花羅是在花紋部以緯線起花，經緯密度為32×18根/厘米。浮緯結構是當絞經和地經不起絞而平行排列時，絞經下沉，緯線浮於經線上有1根、3根、5根、7根、9根不等而形成花紋。花紋有卍字、梅花、四向花、四瓣花等。這兩種花羅均是以雜寶花為主題的小提花織物。3經絞花羅有平紋花、斜紋花和隱紋花三種，3經平紋花羅的地組織以3根經絲（1根絞經、2根地經）為一組，花紋部位以單經、雙經平紋起花。經緯密度差異最大的是45×18根/厘米。花紋有牡丹、山茶、海棠、百合、月季、菊花等，而以牡丹、山茶花為最多。3經斜紋花羅花紋部位起二上一下的斜紋組織。經緯密度差異最大的是45×19根/厘米，經絲直徑為0.05～0.20毫米，緯絲直徑0.20～0.40毫米。花紋有牡丹、山茶、梔子、薔薇、月季、芙蓉等，以牡丹、芙蓉為主。隱紋花羅，地組織外觀與2經絞相似，實是3經的隱現。當A、B、C3經粗細相絞成地部，花紋部位粗經中分出一根作單獨的平紋組織，不起絞的經平紋最長達13根，最短的也有三根。由於絞織和平織的織縮不同，花部的單經平紋出現鬆弛現象。這種花紋有連枝和折枝花卉兩大類。有一塊單一的牡丹花，朵徑達 12厘米。花紋單位最大的是41×15根/厘米，是宋代以前少見的大型花紋
花紋以牡丹或芙蓉為主體伴以山茶、梔子、梅花、菊花等組成繁簇花卉圖案。這種以花卉寫實題材作為提花工藝的表現形式，富有生活氣息。構圖設計以復瓣的牡丹、芙蓉為主體的折枝花卉，枝頭上點綴小花，主花花芯套織蓮花。芙蓉的葉子上填織梅花。 元代紡織品由於特定時代背景在織造技藝上雖然大都繼承前代，但風格與品種頗有特色。元代紡織品以色彩華麗，紋樣粗獷著稱。內蒙古博物館和新疆博物館所珍藏的元代紡織品充分反映出這一特點。
簡稱「織金」，蒙語音譯為：納石失是元代紡織品中最具特色的產品。在新疆博物館內藏有元代戎裝：黃色油絹織金錦邊襖一件。襖以米黃色油絹作面，粗白棉布襯里，袖窄長，腰部細束。在腰部訂有30道「辮線」，共寬9.5厘米。「辮線」是用絲線數股扭結成辮訂在腰部的。在袖口、領、肩、底襟和開衩部分均有織金錦做的邊飾。所用織金錦有的用片金織成，有的用拈金織成。片金織成的簡稱「片金錦」，經線為絲線，緯線則以片金線和彩色棉線作紋緯，絲線作地緯。經絲分單經和雙經兩種，較細的單經用於固結紋緯，而較粗的雙經與地緯交織，使織物堅牢，經緯密度為52×48根/厘米，花紋用穿枝蓮遍地花圖案。拈金線織成的簡稱拈金錦，經線亦為蠶絲，分單經和雙經兩組，緯線由兩根平行的拈金線和一根棉線組成，拈金線作紋緯，棉線作地緯。單經與紋緯成斜紋交織，雙經與地緯成平紋交織，經緯密度為65×40根/厘米，緯線以拈金線顯花，花紋圖案中比較明顯的部分是人像，修眉大眼，隆鼻小口，臉型略長，頭戴寶冠，自肩至冠後有背光。 明清紡織品文物傳世較多。出土紡織品可以定陵出土的為代表（見〖HTK〗定陵出土明代紡織品）。傳世品則可以各地收藏的明刊《大藏經》封面錦褾和故宮博物院保存的明清皇室服用的織物珍品為代表。明《大藏經》刊印於永樂、正統至萬曆時期（1403～1619）。裱裝經面的材料，多從內庫和「承運」、「廣惠」、「廣盈」、「贓罰」四庫中取用，基本上可以代表明代早期的提花絲織產品。這批經卷當時由朝廷分賜全國各大寺院。織物的紋樣風格有的富麗雄渾，有的秀美活潑；織物組織和品種則有妝花緞、妝花紗、實地紗、亮地紗、暗花緞、暗花絲絨、織金錦和花綾等。故宮博物院收藏的明清織物，如漳緞、漳絨、雙層錦、栽絨、5套七色夾纈等都較罕見。其中有很多是整匹、整件的料子，常常附有當時的名稱和織造年月、地點和織匠姓名等資料。從此可以比較全面地看到明清織物的原貌。
產生於明代的提花起絨絲織物。故宮博物院收藏較多。明晚期南京生產的金地蓮花牡丹雲龍漳緞炕褥，緯二重經起絨組織，起毛桿起絨圈，割斷毛圈成絨。以雙股拈金線浮緯為背景，朱紅色絨毛顯花。絨毛挺立而整齊密集，高度約2毫米。紋樣由五爪龍、四合如意雲、纏枝蓮花牡丹組成，具有明顯的明代特徵。清康熙妝花絨緞炕褥殘片，實物尺寸119×69.5厘米。紋樣為卍字邊勾蓮夔龍、獨花。以黃色地經、地緯交織成變化組織，金黃色絨經起絨花。此外，還用挖梭回緯的方法織入豆綠、墨綠、大紅、粉紅四色彩緯以及雙股拈金線，用專門的接結經接結。這種結合運用妝花、起絨技術織造的漳緞極為罕見。乾隆藍地纏枝牡丹漳緞匹料，以經面緞紋為地組織，彩色絨經顯花。寶藍、玫瑰紅、青蓮、朱紅、翠綠五色絨經交替排列，使織物正面渾然一體而背面顯露色條。織物花紋邊緣部分的絨圈未割，同一色彩的絨經產生絨圈、絨毛兩種不同的層次，從而使圖案的色調豐富，更有立體感。此外，故宮還藏有在緞地上起單色白絨花，再施以彩繪的特殊品種。 明清的栽絨毯遺留品，常以絲、毛、棉等紗線交織，其精緻華麗超越了前代。明「九獅圖毯」（現存美國）淡杏黃色地，9匹彩獅構成團花，四周飾以牡丹，外圈再環繞卍字形幾何紋。紋樣象徵著「九世同堂」的吉祥意義。毛毯兩端綴有氆氌毯頭。栽絨採用新疆維吾爾族傳統的8字形固結法。羊毛緯，棉紗經。故宮博物院收藏的清「金線地玉堂富貴壁毯」，實物尺寸270×645厘米，排?長11厘米。圖案是根據當時宮廷畫稿設計的。紋樣由玉蘭、海棠、牡丹、靈芝、竹子、蝴蝶、山石等構成。使用了23種彩色「絨線」（家蠶絲纖維製成）和金、銀線。

㈤ 山茶花的養殖方法，栽培方法有哪些

山茶花的養殖方法：

1、土壤選擇：山茶花通常喜歡高溫多濕的環境，不太挑土質，但最好是以肥沃濕潤、排水良好的酸性土壤為宜（PH值5-6.5），夏季不幹燥且接近鹼性的土壤。

2、溫度要求：山茶花喜溫暖濕潤氣候，較耐陰，忌曝曬。抗寒力因品種而異，接近原始種的品種能忍受-10℃低溫，名貴品種抗低溫能力就差。

生長的最適溫度為20-25℃，超過35℃就會出現日灼。始花溫度為2℃，適宜開花溫度為10-20℃之間。夏秋高溫季節應遮蔭降溫。

3、光照要求：山茶花在半遮陰處生長良好，但為了使花色更加艷麗，最好放在光照充足的地方種植。在幼苗尚嫩的情況下要特別避開盛夏午後的強烈光照。

4、施肥方法：山茶花喜肥沃、疏鬆、微酸性的壤土或腐殖土，pH值在4.5-6.5范圍內都能生長，要求排水良好，不積水，以免爛根。

但要求空氣濕度大，忌乾燥，年降水量1200mm以上地，只要大雨後及時排水，都能生長良好。因此，山茶花育苗和栽培過程應經常澆水，保持土壤和空氣濕潤。要求補肥次數多、濃度低，切忌一次高濃度、大劑量施肥。

5、澆水方法：夏季不要使其特別乾燥，要每天澆水，為了使花盆不幹燥，進行灌水式澆灌更好。

盆栽情況下，山茶花結了花苞卻不開花甚至產生落苞現象，是由水分不足造成的，因此在結花之時要經常噴霧以提高濕度防止落花。

山茶花的養殖注意事項：

1、注意不要把山茶花放到烈日曝曬：

山茶花是喜半陰半陽的環境，喜溫暖濕潤。山茶花生長的最適溫度是15-25℃，所以適宜在夏天有半陰或散光，冬天南面受全光，而北面有風障的地方栽種。

夏天高溫時要在枝葉上及其周圍噴灑水霧，降溫防燥。6至9月間則要進行遮陰處理。

2、注意不要隨意改變山茶花的擺放方向：

山茶花適應性較差，在4至9月間抽芽長蕾時期不能隨意改變山茶花的擺放方向，以免原來靠陰面的葉片突然接觸強光而凋落。

3、注意不要用鹼性的土壤養殖山茶花：

山茶花根肉脆弱，要用土壤疏鬆排水良好的微酸性土壤。粘性、鹼性土均不適合，石灰質土更不能用。

而且盆土最好二三年換一次，換盆時注意要在盆底墊基肥，可用少量的頭發、骨粉、雞毛、禽類等含過磷酸鈣的物質。換盆時間選在「雨水」至「立夏」兩個季節之間進行比較好。

4、注意不要給山茶花澆過多水，施過濃的肥：

山茶花為肉質根、澆過多水容易爛根，必須適量。乾旱高溫時要每天向葉面澆水兩次。山茶花喜肥，除花期外，平時可薄肥勤施，但切忌施過濃的肥，否則容易傷根並導致植株被燒死。

肥料以磷鉀肥為主，氮肥為次，用三分腐熟的餅肥、雞糞或人糞混七分水為好。夏、秋二十天左右施一次，以促使山茶花生長旺盛，植株健壯。

㈥ 元代絲織紋樣的設計特徵

散點式是兩宋時期的流行排列方式，指一塊塊面積較小的花卉紋樣散點排列組成連續圖案。花卉的外輪廓不再拘束在團窠的形態裡面，而是各種自由的姿態。筆者參與分析鑒定的南京長干寺遺址地宮出土的北宋紡織品中就有不少散搭花的絲織品，如四瓣朵花綾、花卉紋絞經紗(圖1)等，後者紋樣為兩花左右對稱成一組的折枝菊花，成散點排列，搖曳生姿。類似的排列在黑龍江阿城金代齊國王墓出土的綠地折枝梅織錦絹綿裙面料、江西德安周氏墓出土的折枝梅花綺、星點折枝梅花綾上也有反映。
折枝式宋代折枝式構圖採用牡丹、芙蓉、山茶等大朵花為主，配以梅花、桃花等小花及葉、蕾等為輔，組成緊簇折枝在畫面上均勻布局。福州南宋黃升墓出土的深煙色牡丹海棠花綾(圖2)、褐色牡丹芙蓉梅花綾、褐色山茶花羅及金壇南宋周瑀墓出土的折枝花綺等多件絲織品，均以折枝大花為主，間飾小花，主花寫實，枝葉裝飾，虛實得當。
纏枝式纏枝式是以纏枝為基本骨架、以花卉等做主題紋樣的排列形式。宋代纏枝花寫生風格濃郁，多為四方連續。大花分布均勻，枝條處於次要地位，難以分清骨架和主題紋樣的區別。如湖南衡陽何家皂北宋墓出土的黑色纏枝牡丹花紗單衣殘片(圖3)，紋樣由兩朵盛開的纏枝牡丹組成一花回單元。花紋工整秀麗，葉瓣分明，布局飽滿［3］。金壇南宋周瑀墓出土的纏枝牡丹花羅、纏枝花綾、纏枝花卉紗等多件絲織品，也皆為此種排列方式。
幾何填花式將瑣紋、方勝、球路、龜背、曲水等幾何紋樣與花卉紋樣結合穿插是宋代極為流行的錦緞裝飾紋樣。幾何填花式構圖有多種形式，有的以花卉為主花，周圍格子中巧妙安排幾何小花紋，有的以幾何圖形為骨架，填各種花卉［4］。如八達暈填花，是中心為八面幾何形，由向八面延伸的花團網格組成骨架，在骨架中飾以蓮花、靈芝、桃子等紋樣的形式。從相關文獻來看，《清秘藏》所記宋錦中有八花暈錦，《蜀錦譜》中也有八答暈的記載，都應類此。又如毬路填花，是以圓圓相交為基本骨架，在骨架中飾以各類花卉的形式。《蜀錦譜》中記載有花錦盤毬錦、真紅雪花毬路錦等名目。再如「落花流水」紋，是在連續的曲水紋上飾以單朵或折枝的梅花、桃花等小型花朵的形式。元代陶宗儀《輟耕錄》所記宋御府名畫錦褾所用織錦中，有「紫曲水」一名，並注「俗呼落花流水」［5］。
造型手法與裝飾處理特徵
寫生花宋代絲織花卉紋樣造型受畫院花鳥寫生之風大盛的影響，紋樣素材一般直接取源於自然生活中的花卉加以寫生變化，似鮮花迎春，搖枝飄葉，栩栩如生。寫生花卉在宋代圖案中常見有散搭花、折枝花和纏枝花三種形式［6］。前文所述不少出土的絲織品就採用了寫生花造型，如南京長干寺遺址地宮的北宋花卉紋絞經紗(圖1)、南宋黃升墓的深煙色牡丹海棠花綾(圖2)、南宋周瑀墓的纏枝花綾等。寫生花寫實生動、恬淡自然的風格成為宋代審美意識的典型紋樣程式。
復合花從出土文物來看，兩宋時期出現了復合花的大膽創造，即花中有花，葉中有花，顯示出設計的別具匠心。如福州南宋黃升墓出土的黃褐色牡丹花心織蓮花羅、淺褐色芙蓉葉內織梅花羅(圖4)，以復瓣的牡丹、芙蓉折枝花為主體，一件在主花花心部位套織蓮花、一件在芙蓉葉子上填織梅花。又如金壇南宋周瑀墓出土的以兩朵大牡丹花為主體的纏枝牡丹花羅，小花穿插枝頭，搖曳多姿，葉內填飾梅花折枝，錯落有致。這些復合形式的圖案主花寫實、枝葉裝飾、虛實得當，是寫實與裝飾手法相結合的佳作。
四時花四時花指以春夏秋冬四季的多種花卉組成圖案，以示完美之意。陸游《老學庵筆記》［7］記載:「靖康初，京師織帛及婦女首飾衣服，皆備四時。如節物則春幡、燈毬、競渡、艾虎、雲月之類，花則桃、杏、荷花、菊花、梅花皆並為一景，謂之一年景。」福州黃升墓的一件用於被面的深褐色雜花綺(圖5)，將牡丹、芙蓉、荷花、梅花等不同時節花卉和諧排列成四方連續。另一件用於褲子的褐黃色雜花綺，紋樣以牡丹、海棠、梅花等多種穿枝花組成，花紋明朗豐滿。江蘇常州武進南宋墓和江西德安周氏墓也出土了四時花遍地的花羅織物。
情景花情景花指將花卉與鳥蝶瑞禽等相結合的情景紋樣，如嬰戲、花鳥等圖案。這類圖案反映出宋人追求富貴榮華、福祿壽喜、連生貴子等傳統思想對絲綢藝術的影響。花卉嬰戲題材如湖南衡陽何家皂北宋墓出土的金黃色牡丹蓮蓬童子綾(圖6)，紋樣以牡丹、蓮蓬為主體，用攀枝童子作陪襯，並以纏枝串通，整個圖案布局和諧，線條流暢。穿花動物題材如何家皂北宋墓出土的褐色獅子藤花綾、棕色「富」獅子滾綉球藤花綾、深褐色仙鶴藤花綾等。
文人花將「歲寒三友」———松、竹、梅安排在同一幅絲織紋樣中，是宋代絲織紋樣文人風格的典型代表。在德安周氏墓和福州黃升墓都有此類題材織物出土。如在黃升墓出土織品中有一件用於夾衣面料的棕黃色紋緯六枚提花緞，滿地花枝紋樣以松針、竹葉、梅花為主題，以寫意的手法表現出植物的結構特點。
色彩特點從傳世的紡織品和人物畫中所反映的情況來看，宋代花卉紋樣絲織品配色深受時代審美思想的影響，總體色彩傾向於清淡柔和、典雅莊重。不喜用鮮艷華麗的飽和色和對比強烈的配色，較多採用深淺不同的茶色、褐色、棕色、綠色、藕色等兩種色的調和色，再配上白色圖案，呈現淡雅柔和的色彩效果［8-9］，與寫實化的紋樣造型相協調。
宋代絲織花卉紋樣在現代絲綢家紡中的設計實踐
傳統美和時代美的結合是設計產品成熟的標志。將宋代絲織花卉紋樣經過適當的變形和改造，應用到現代的家紡設計中，以現代的織造方式呈現出來，既能傳承中國傳統文化，又能提高現代紡織品的文化內涵和附加值。
設計主題與定位宋代絲織花卉紋樣清新脫俗、灑脫典雅，這種風格正迎合了現代人渴望返璞歸真，隨心自在的心態。本設計通過運用宋代絲織花卉等紋樣元素，結合現代表現手法，展現出庄嚴中透著活力，典雅中透著時尚的文化風情。設計定位為高端絲綢家紡，織花面料經緯紗線均選用桑蠶絲，採用低純度的經典顏色為主色調，表現高雅脫俗的古典風格。
圖案設計整套家紡的圖案設計以花卉紋樣為主，從宋代經典的絲織紋樣中提取花卉和幾何紋等元素，借鑒它的造型規律和特點，結合現代時尚元素進行創新設計。
主紋樣設計運用現代裝飾變形技法將宋代織物中的花頭進行變形，還將現實中的花卉進行宋代風格的重構，形成適合現代床品的牡丹、月季、茶花等幾種花卉形態。同時配上宋代生色折枝花特有的纖巧的枝條，自然寫實的葉片，葉蓋枝，枝連花，花生葉，形成柔美的花卉紋樣。在構圖上，舍棄宋代絲織品較均勻式的構圖，地部引入現代的不規則條紋骨架，骨架內以「卐」字變形紋滿鋪，上層以大小不等的圓為紋樣框架，在大圓中填入精心設計的宋代風格四時花卉形態，每個圓中的花卉圖案各不相同，部分枝條從圓形里延伸出來，穿插於各圓之間，增加聯系、填補空隙。主紋樣設計稿見圖8，主要用於被套、被面等。
輔紋樣設計輔紋樣圖案主要提取主紋樣中的一些元素，比如幾何形的底紋，經典的花頭等，以達到配套呼應的效果。其中輔紋樣一(圖9)為靠墊的獨幅適合紋樣。對角處以現代流行的線描花方式，勾勒出宋代經典的牡丹、山茶紋樣。兩花之間用塊面狀的波點紋肌理填充，體現出傳統與時尚的結合。輔紋樣二(圖10)為抱枕獨幅設計紋樣，輔紋樣三(圖11)主要用於枕頭、床單等，皆以「卐」紋變體呼應整體設計。
色彩設計根據2012—2013年中國家紡流行趨勢，目前及未來一段時間的家紡產品色彩，一類會運用絢麗鮮艷的色彩，另一類則主要傾向於運用溫和的調性。新種類的顏色被不斷地開發出來，被設計師大膽地運用到設計中去，而經典的顏色則被在新的圖案中重新演繹。本設計選用與宋代絲織品色調相和諧的咖啡色和米色為主色調，搭配如墨綠之類的比較沉穩的顏色，再配以小面積的亮色作為點綴，體現內斂典雅的古典特色。
織造工藝整個產品系列包括四款面料，經線選用［22．2×24．4dtex×1(1/20/22D)廠絲80捻/10cmS×2］68捻/10cmZ(米白色)桑蠶絲，經密為1140根/10cm;緯線選用22．2×24．4dtex(1/20/22D)×3(3/20/22D)桑蠶絲，顏色根據不同設計進行相應選擇。選用主紋針數為96000針的電子提花機織造，單造單把吊裝造。
組織設計說明主紋樣、輔紋樣一和輔紋樣二面料，為緯二重產品;輔紋樣三面料，為單層產品。組織以加強緞紋為主，配合斜紋等組織，表現色彩的不同深淺層次，以主紋樣面料為例，做具體說明。主紋樣面料甲緯選用咖啡色，乙緯為墨綠色。紋樣設計，咖啡色有5個層次，米色2個，綠色2個。最深的咖啡色，僅用甲緯難以達到效果，所以使背襯的墨綠色紗線故意露出來，加深整體顏色，甲緯8枚緯緞背襯乙緯橫向的加強四個組織點的8枚加強緯緞;第二層次的選用甲緯12枚緯緞背襯乙緯12枚經緞;第三層次，甲緯橫向的加強2個組織點的12枚加強緯緞背襯乙緯12枚經緞;第四層次，甲緯1/5斜紋背襯乙緯6枚經斜紋來表現;最淺的咖啡色，甲緯橫向的加強四個組織點的8枚加強緯緞背襯乙緯8枚經緞。米色兩個層次，分別選用甲緯8枚經緞背襯乙緯16枚經緞，甲緯12枚經緞變化組織背襯乙緯12枚經緞。綠色兩個層次，分別選用乙緯12枚經緞背襯甲緯12枚經緞，乙緯橫向加強三個點的12枚變化緯緞背襯甲緯12枚經緞。上機織造下機面料成品由達利絲綢(浙江)有限公司制織。
款式設計及效果模擬本套絲綢家紡產品由一件被套、兩個靠墊、一個抱枕、兩個枕頭和一件床單組成。款式設計上，以主紋樣為被套表面，外圍拼接較主紋樣地部顏色稍淺的純色面料。被套內面則用淺咖啡的純色面料。靠墊以輔紋樣一織花面料為主體，圖案居中，緣鑲滾邊。抱枕以輔紋樣二織花面料為正面，四角加飾小型盤長流蘇。枕頭採用拼接方式，以淺咖啡色純色面料為主體，一側拼縫輔紋樣三織花面料。床單採用與枕頭相同的淺咖啡色純色面料為主體，三邊拼縫輔紋樣三織花面料。

㈦ 一年中花開順序

一、 2月初（立春）時：

有山茶、水仙花、迎春花、梅花、葉牡丹、報春花等。

二、4月5日（清明）時：

有柳花、櫻桃花、杏花、映山紅、梨花、玉蘭、連翹、美人梅、紫荊花等。

三、4月20-5月5日（穀雨-立夏）時：

有石榴花、牡丹、芍葯、杜鵑、海棠、鳶尾、含笑等。

四、7月初--8月末（署伏）時：

紫薇樹、凌霄花、玉簪花、曼珠沙華、荷花、木槿、百子蓮、紫萼、合歡花、茉莉花、向日葵、夾竹桃、梔子花等

五、9月上旬-11月上旬（白露-霜降後）時：

菊花、桂花、一串紅、雁來紅、美人蕉、木芙蓉、蜀葵、大麗花、睡蓮、萬壽菊、紫茉莉、彩葉草，茶梅、黃花槐、芙蓉花、紅掌、秋海棠、晚香玉、絲石竹、唐菖蒲等。

六、冬季時：

南天竹、一品紅、水仙、臘梅，小蒼蘭、馬蹄蓮、櫻草、瓜葉菊、四季海棠、山茶花、蟹爪蓮、春鵑、春蘭、喉草菊花、天堂鳥、杜鵑、一品紅、小蒼蘭、佛手掌等等。

(7)三茶花紋樣擴展閱讀：

花期

1、當花的各部分發育成熟時，從花朵開放，雌、雄蕊從花被中暴露出來，至完成傳粉和受精作用，花朵凋謝的一段時期。花期的長短因作物不同而有很大差異。開花期要求適宜的溫度和充足的陽光，低溫和陰雨等不良條件，均會影響開花、傳粉和受精，造成落花、落果和空秕粒。

2、開花季節。指植物每年開花的季節或月份。

㈧ 山茶花的栽種都是用什麼栽培方法

山茶花的栽培技術（一）概說

茶花為山茶科山茶屬的常綠小喬木或灌木，俗名又稱山茶花。原產於中國大陸、台灣、日本、韓國；其品種全世界原有九十餘種，但近年來歐美國家陸續進行品種的交配與改良後，其品種持續大量增加之中。

茶花的葉片多為革質互生，邊緣有鋸齒。其葉的形態可分為：橢圓形、長橢圓形、廣橢圓形、卵形、倒卵形及披針形六種。

葉的形狀，依葉部的彎曲形狀可分為：平坦、外曲、波曲、反曲、中折等五種。

茶花的葉色及斑紋亦具有極大的變化，主要為「遺傳性枝葉變種」與「濾過性病毒引起的黃斑」所產生。其斑紋多由白色或黃色構成：中斑、散斑、重斑、掃斑、覆輪、鑲邊等七種斑紋形式。

茶花，多為離瓣花；花期於十一月至翌年二、三月間。

花型，依「花瓣」構成形態可分為：一重瓣、八重瓣及千重瓣三大類，若依「花葯」、「雄蕊」構成形態則可區分：唐子型、二段型、牡丹型及獅子型四大類。

花色，茶花的花色極多，主要的花色有：紅色、深紅色、黑紅色、紫紅色、朱紅色、桃紅色、桃色、濃桃色、淺桃色、淡桃色、白色、粉色、粉紅色、黃色、淡黃色…等。

花紋，茶花的紋樣表現主要由「遺傳性變異」與「濾過性病原體」所引起的，因此若屬於「濾過性病原體」所導致的紅底白斑，其白斑將時會出現或消失。紋樣可分為：豎直斑、小條紋、噴點斑、筋入紋、紅覆輪、白覆輪、白星斑、白雲斑、橫雲斑、全色…等九大類。

（二）種類

一般所謂的茶花，亦稱之「山茶花」或「茶花」或「椿」…等皆可。但其品種品系亦主要分為下列三大系類：

一、山茶花系（Camelliajaponica.L.）：日名「椿」。

知名品種如：五寶、白六角、紅六角、七巧、九曲、十八學士、白寶塔、廣東粉、鯉魚珠、佛頂茶…等。

二、南山茶系（Camelliareticulata.L.）：又名「雲南茶」「大理茶」。

知名品種如：胭脂紅、大銀紅、紅碗茶、迎春紅、賽牡丹、紫袍、連蕊、鶴頂紅、一品紅、錦袍紅、靖安茶、寶珠茶…等。

三、茶梅系（Camelliasasanque.Thunb.）：日名「山茶花」。

知名品種如：白雪、八重梅、淡紫、富士之峰、獅子頭、朝倉、七福神、御美衣、大錦、夕陽、大朱杯、金世界、麗玉…等。

（三）繁殖技術

一、扦插繁殖法：

繁殖適期：於梅雨季節後的4～5月間進行，土壤溫度約20～25oC。

「茶花」的插穗可取長度約10～15公分，保留2～3片葉子；「茶梅」的插穗可取長度約6～10公分，保留3～4片葉子。剪取後可直接扦插，若留置超過一小時以上時，須先行浸水保鮮於40小時內扦插完成。扦插入土約1/3～1/2深度即可。

二、嫁接繁殖法

繁殖適期：可於2～3月或6～7月間進行。

茶花的「接穗」可取去年生（即二年生）的充實枝條，每節留一芽一葉切取，葉部切除僅留1/3即可。「台木」必須培養其樹勢、且生長強健壯者，在台灣地區多以油茶作為台木。

嫁接方式常用「切接」、「割接」、「崁接」及「靠接」行之。

三、高壓繁殖法

繁殖適期：須於梅雨季節後的4～6月間進行。

茶花的「高壓」可采「環狀剝皮」方式進行，於表皮與形成層間割剝長約1～1.5公分的環狀剝皮後，再以含水量約85％的水苔包裹，經30～45天後始發根，再經約20～30天待發根完全後，即可剪下上盆培育。

四、播種繁殖法

繁殖適期：「採收即播法」於9～11月間。「春播法」的最佳時期於3～4月間，最晚亦可於5～6月間進行。

茶花的「採收即播法」之「采種」可於每年9～10月間視果實變成茶褐色時且未裂開前採收；採收後須使果實陰乾並自動龜裂後，即可收取種子；種子採集後須即刻浸水，待種子吸水飽和後會沉入水中者可直接播種，如未沉入水中者可將其硬種殼敲碎後再播種。

「春播法」之「采種」同「採收即播法」之採收方式；但須以砂或水苔包裹後放入盆中，上覆稻草或枯葉以免過於乾燥，待春天時將盆內已發根的種子直根切除1/2～1/3後再上盆培育之。

㈨ 元青花瓷的紋飾

元代景德鎮陶工在繼承唐宋制瓷成就的基礎上進一步創新，彌補了形體上工藝粗糙的不足，使元青花更精美。
麒麟紋是元青花裝飾中富有時代特徵的題材之一，麒麟為傳說中的祥瑞之獸，在元青花紋飾中其形象特徵是鹿頭、牛蹄、馬尾，並常與花草、瓜果紋組合成畫，也有與龍鳳紋同時繪於一器的。
人物故事紋是元青花裝飾中最為後人稱道的裝飾題材，與其他動植物紋樣相比，繪有人物故事圖案的元青花器物雖然較為少見，但幾乎件件可稱得上是稀世珍品。從已知資料來看，元青花上的人物故事圖案主要見有「蕭何月下追韓信」、「劉備三顧茅廬」、「蒙恬將軍」、「文姬歸漢」、「周亞夫細柳營」、「昭君出塞」、「尉遲恭救主」、「四愛圖」等，此外還有一些難以分辨人物情節的圖案。這些圖案的故事內容多取材於民間喜聞樂見的著名歷史人物故事，顯然它與宋元時期話本小說的流行及元代戲劇的發達有著密切的聯系，反映了文學藝術對元代陶瓷裝飾工藝的深刻影響。
元青花裝飾除主題紋飾特點鮮明之外，許多輔助紋樣也有著獨特的時代風格，其中尤以變形蓮瓣紋和雲肩紋表現最為突出。變形蓮瓣紋是最能代表元瓷特徵的輔助紋樣之一，除元青花瓷之外，亦見於同時期景德鎮窯的卵白釉、青白釉產品以及元代龍泉窯青瓷裝飾之中，其畫法一般以外粗里細的兩道線勾勒蓮瓣的輪廓線，每片蓮瓣之間不相連，即留有一定的空隙，蓮瓣內加繪有花朵、雲朵、火焰或琛寶紋。琛寶也稱雜寶，元代雜寶紋常以火珠、犀角、古錢、銀錠、葫蘆、蓮花、靈芝等組成，但組合並不固定。這種變形蓮瓣紋多裝飾在器物的口邊、肩或足脛部，有繪一周的，也有在不同部位多繪至四周的，但都不作主題紋飾。雲肩紋又稱如意雲頭或靈芝頭，俗稱大雲肩，多繪畫在器物的頸肩部，紋內一般繪有各種繁密的動植物紋樣，因其借鑒於元蒙貴族服裝上的肩部織綉紋樣而來，故而得名。 大致可分為飽滿和疏朗兩類。
飽滿類型
飽滿類型的裝飾，無論圓、琢器，全器被青花紋飾所覆蓋，有的器身布滿青花紋飾達8層之多，以此突出表現元青花的壯美之感。元青花飽滿型裝飾的另一種表現形式是通體以卷枝紋或海水紋為地，突出白色的花紋或在地紋上作菱形曲線開光，開光內繪一主題紋飾。這種飽滿設計方法多在八棱器上體現，看似繁縟，實則安排有序，具有強烈的美學效果和時代風格。
疏朗類型
疏朗形式的裝飾，講究無論是圓、琢器的青花紋飾都由單獨紋樣構成，裝飾畫面疏朗，活潑自然。如日本大阪市立東洋陶瓷館的青花龍紋玉壺春瓶，全瓶繪一條龍盤繞器身，畫面簡潔，給人以龍在無垠空間中自由飛騰之感，視覺效果極好。另一種疏朗紋飾是寫實或寫意的瓷畫，畫面較開闊。再有一些民間供器及殉葬品的青花紋飾就更為疏簡豪放，用線條快速描繪圖案，可謂一氣呵成，別具一格。
元青花的紋飾中有幾種較為規范，從而形成了元代紋飾的特色：
1、變形蓮花瓣紋，俗稱「八大碼」，無論圓、琢器小器型的多以8個蓮花瓣作裝飾帶，在每個花瓣內又加繪多種花紋，有朵花、朵雲、火焰、雜寶等等。蓮花瓣的畫法元代風格較為明顯，均用一道粗線和一道細線平行勾勒出輪廓線，每片花瓣間不相連，留有一定空隙。
2、花卉紋飾在元時多以蓮花和牡丹為主，其次為菊花。這三種花的花與葉的繪畫形式比較固定，牡丹花葉呈肥碩狀，為尖辮形；蓮花花葉呈帶雙翅的葫蘆形葉片；菊花花葉為五叉的葉片。三種花朵都不填滿色而有自然留白邊現象。
3、梔子花為元青花中獨特紋飾，五瓣形小花小葉狀纏枝花多用作邊飾。有關專家論證此花別名蘑卜花，傳說為佛喜愛的花。
4、大多數青花盤的外壁及瓶、罐肩部裝飾有纏枝蓮花紋，盤外壁蓮花為六朵者較多見。
5、瓶、罐肩部往往有青花雲頭紋，稱為「雲肩」。雲頭紋內多加飾海馬、海蓮、折枝花、麟麟等，又稱垂雲紋，是元青花上極具特色的裝飾，其他時代少見。6、由浪花與海水組成的二方連續圖案，在細線條描繪的海水紋中以粗實線勾繪浪花組成海浪紋飾，形成特色鮮明的元代海水紋。
7、蕉葉紋常作邊飾或紋飾間的裝飾帶，畫法講究用粗線描繪蕉葉邊線，再用細線描繪葉脈。 （一）主體紋飾
元青花的主體紋飾中，植物類有：牡丹花紋、蓮花紋、菊花紋、松竹梅紋、月梅紋等。除以上主花外，在組合圖案中還出現牽牛花、山茶花、海棠花、月季花、棗花及萱草、靈芝、芭蕉或竹石葡萄、瓜果、草蟲等作畫面襯托。動物類有：龍紋、鳳紋、麒麟紋、魚藻紋、鴛鴦卧蓮紋、孔雀紋、鹿紋、海馬紋等。其中元代龍紋極具特色，身軀細長如蛇，龍頭呈扁長形，雙角，張口露齒，細長頸，四腿細瘦，筋腱凹凸，爪生三指、四指或五指，分張有力，肘毛、尾鬃皆呈火焰狀。
元青花中的人物紋別出心裁，並與戲劇相結合，將著名歷史人物的故事情節移植到瓷器畫面上，呈現一種新的藝術境界，具極強的感染力這是其他時代無法比擬的。
人物故事都繪於體型較大的器物，諸如蓋罐、梅瓶、玉壺春瓶等。蓋罐、梅瓶腹徑較粗，作畫面積大，多用來表現場面宏闊的題體。畫面多置於器物中段的主體部位，視覺突出，給人以強烈的沖擊力。玉壺春瓶頸肩，纖細，碩腹下垂，一般選擇人物少、場畫小的畫面，如需要表現大的場面時，往往以全器作畫。
此類題材主要有蒙恬將軍、周亞夫細柳營、文姬歸漢、昭君出塞、蕭何追韓信、三顧茅廬、敬德救主、陶淵明愛菊等。繪有此類紋飾的青花瓷器質地細膩，釉色白而勻稱，著色所用的氧化鈷料，不論國產的青料，還是進口的蘇泥勃青料，都很純正。畫工的繪畫技藝高超。同時具備這些條件的瓷窯甚少，這也是人物故事青花瓷器較少的原因，若有，多數出於當時瓷藝水平最高的景德鎮窯。此外，元代瓷器的裝飾紋樣與佛教藝術有結合，蓮瓣、蓮花、雜寶等幾乎成為元青花瓷器上必有的裝飾內容，說明了佛教藝術對工藝美術品的影響。
（二）輔助紋飾
元青花的輔助紋飾品種繁多，有圖案性質的寫實內容或幾何紋樣。明以後，青花瓷紋飾大多沿襲元青花畫法，但略見變異。這種差別在輔助紋上有更為明顯的反映，是鑒別元青花的重要佐證。
1、波浪
元青花上的波浪紋應用於大盤的邊沿、盤內紋飾間的隔離及花卉紋的底紋。邊沿採用波浪紋的大盤一般為菱邊。
波浪紋由浪紋和波紋兩部分組成。元青花上的浪紋以輕重變化的粗線勾勒，形狀如「佛手」，如棕櫚葉又如姜芽，稱姜芽海水。波紋以極細密的線條畫成，放射狀或旋渦狀，後者如人的指紋。浪與波之間有留白以增加空間感。有些波浪紋中加繪簡筆朵花。
模印的花卉紋飾帶有些以波紋襯地，作為相鄰的波浪紋的延伸。
明初青花波浪紋已簡化，浪紋用細線雙勾中空，有的加繪細小圓圈以示浪花。波紋粗而疏，層層疊疊，洶湧起伏。已不見指紋狀的旋渦。
2、變體蓮瓣
蓮瓣分寫實性質的和抽象性質的，後者為變體蓮瓣，有仰覆之別，應用很廣。元青花上的變體蓮瓣紋飾於瓶、罐類器物的頸部和脛部。每瓣獨立，由外粗內細雙框組成。內框細線一筆勾成，外框雙勾後填色或粗線畫成。粗線畫成的分兩筆，均從中間起筆。蓮瓣肩部方折。內框線條和蓮瓣內紋飾連筆。蓮瓣內填雜寶（火焰、寶珠之類）、花卉（以蓮菊為主）或雲頭，雲頭下加一圓圈。
明初變體蓮瓣外框互相借用，肩稍圓柔，蓮瓣內圖案簡單，有寶相花、旋渦紋等。
3、回紋
元青花上的回紋源自青銅器的雲雷紋。單體繪制，自左上方起逆時針走筆，從外到內一般為套疊兩框，也見單框。有變形回紋，筆畫簡化而不完整。
明初青花回紋兩個一組，筆畫相連，借用一條邊線。明初回紋的另一種畫法是整個飾帶一筆完成，從外向里畫後再逆向畫出，開始第二個單位。
4、卷草紋
元青花上的卷草紋每一單位獨立繪制，一正一反相接。也有的二上一下或一下二上相接。無中心波谷曲線，明初卷草紋先畫一中心波谷曲線，在上伸發卷草紋，明中期起，有不畫中心波谷曲線的卷草紋。
5、錢紋
元青花上的錢紋飾於盤沿口和瓶口等處，有整錢組成的裝飾帶，也有半錢交叉組成的飾帶。錢紋以外圓內方為基本造型，有種種變化。有些錢紋中的方穿畫成菱形，菱形每邊加一點，如菱形飾帶畫法。
6、菱形
元青花上的菱形飾帶畫於盤的口沿或作瓶罐紋飾的間隔。圓口大盤一段用菱形飾帶裝飾邊沿。每一單體為兩個菱形套疊，有的在其間填青。內菱形中心和四邊各有一點。
7、蕉葉
元青花上的蕉葉紋來源於商周青銅器的紋樣，飾於瓶頸和下腹部。葉的中莖畫至葉尖，一筆畫成或兩筆畫成後填色。葉的邊沿用細線勾勒後填色。葉脈細線勾勒。有單層和前後雙層兩種畫法。
明初蕉葉紋中莖用兩條平細線畫至葉尖，不填色，永樂起葉的中莖已不到葉尖。葉紋細密如魚骨。葉邊如鋸齒般尖細，輪廓線用復筆加粗。一般為前後雙層畫法。
8、如意雲頭
元青花上的如意雲頭為中間粗兩邊細的三條線畫成，二階，三階，四階均有。雲頭內紋飾稠密豐滿，有細小的花卉紋、海水紋等，有些在此底上再畫動物紋。
元青花如意雲頭有數種裝飾方法：
（1）飾於器物上部的雲頭下垂（稱雲肩），飾於器物下部的雲頭上伸。一般由3個，4個或6個雲頭組成。
（2）飾於大盤盤心一周，雲頭向盤心伸展，雲頭間不相連，由6個三階雲頭對稱組成。
（3）由兩個雲頭對接或4個雲頭相接組成「開光」，前者用於瓶腹，後者用於盤心。
明初如意雲頭以外粗內細的雙勾線畫成。雲頭間以簡單的弧線相連而不用反向雲頭。雲頭縮小或大小相間分布。雲頭內繪簡單圖案，或折枝花或葉脈或填色。
明初青花另有用單個雲頭開光的裝飾方法。
除上述紋樣外，元青花的輔助紋飾還有魚鱗紋、雲紋、旋渦紋、三角帶紋等形式。