王鐸梅花賦
① 誰能夠詳細介紹一下書法里的榜書謝謝。
榜書，古曰「署書」，又稱「擘窠大字」。明代費灜《大書長語》曰：「秦廢古文，書存八體，其曰署書者，以大字題署宮殿匾額也。漢高帝未央宮前殿成，命蕭何題額……此署書之始也。」漢丞相蕭何是第一位運用榜書藝術裝飾帝王宮殿的書家，但不是第一位寫榜書的書家。早在秦統一文字以前，榜書就出現了。據《泰山》、《琅邪》、《嶧山》、《會稽》刻石和文獻記載，第一位書寫榜書的書家是秦丞相李斯。歷朝歷代書寫榜書者不乏其人。隨著社會經濟文化的發展，榜書從贊頌帝王功德，裝飾皇家宮殿、苑囿，發展到題寫重臣宅第、寺宇廟堂、關隘要塞城樓、園林景觀、名山大川，最後進入尋常百姓家，商家則用以書寫店招；書體也從單一使用篆書、直書，發展到使用行書、草書。
當代郭沫若題寫的「武侯祠」巨匾、沙孟海題寫的「華聯商廈」巨幅商店名，分別用俊逸瀟灑和端莊凝重的行書書寫，備受人們關注。在祖國各地的風景名勝旅遊區，有眾多贊美地域景觀的榜書刻石和碑刻，它們為名山聖地、秀水佳景增輝添彩。今年即將舉辦全國榜書大展，這既是當代榜書成就的一次展示，又是一種適時的引導與推動。為滿足欲習榜書朋友的要求，本文將扼要介紹一下榜書的臨寫技法。
二、掌握基本技法，具備相應知識
如何寫榜書，費瀛說：「必須明師指授，八法、八病、運筆、撮襟等法，逐一講究，意中了了，然後落筆，則一點一畫都從規矩中來……臨寫時，更得精通書法者，提掇點化，則心益明，見愈長，臨池之業，日異而月不同，駸駸騷到古人佳處矣。」在掌握「八法」書寫技法、消除八病、點畫都能出入規矩、把握範本書寫技巧後，再從10厘米左右大的字開始練，循序漸進，不斷增大字徑。
具備相應書法理論知識，對提高榜書書寫水平大有裨益。以摩崖、石刻為例，河南洛陽伊水河畔的石刻是方筆雄強類書體。陝西、甘肅境內褒斜道上的「漢三頌」(見右側三圖），雖在同一道上，但是《石門頌》與《西狹頌》、《郙閣頌》的風格面貌迥異：前者純以圓筆書寫，恣肆奔放，活脫瀟灑，意趣盎然；而後兩者以方筆為主，方整雄強，端莊美，《郙閣頌》用筆尤顯粗壯。山東萊州一帶的石刻《鄭文公碑》，雖同為鄭道昭所書，但刊刻在雲峰山的《鄭文公碑》(下碑)字跡清晰，風化腐蝕程度較輕。印刷《鄭文公碑》(下碑)的多家出版社中，惟有上海書畫出版社「自學叢帖」中的《鄭文公碑》(下碑)風貌、字口清晰度和使用的拓本都名列前茅。《鄭文公碑》雖用筆圓勁，筆意內含，但因
為過於循規蹈矩，所以不宜選為範本。倘若具有以上知識或掌握更多書法理論，再旁及繪畫筆、墨、水、色彩等相關知識，就會收到事半功倍的效果。
三、執筆法
單手執筆採用提斗和撮管法。要領是：指實、掌垂(自然下垂，與書寫小楷掌豎執筆相反)、肘斜(向桌面傾斜)、抬臂(微微抬起比掌高即可)、腋離(臂根與身軀相互離開，不要夾住)、松肩(將力量集中到肘、掌、指上)。五指分工為：犀、押、鉤、格、抵。根據書寫習慣，可高執筆或低執筆。
雙手執筆，採用雙手握筆法(書寫兩米左右擘窠大字)。要領是：右手在左手下，右手主握筆桿中上部，拳心向身內，與腹部距離約為10厘米，臂向下，左手輔握筆桿上部，拳心略向右側，與左胸部相距約為15厘米，臂自然下垂，臂根適當離開上身。兩拳之間握筆距離約為30至40厘米。這類巨筆的總長度，一般與書者身高相當為宜。
四、身法和步法
(一)書寫字徑在一米以內的榜書
1．在桌面上書寫時，上身微微向桌面躬，左手撐著桌面，右臂抬起，臂根離開身子，松肩、肘斜下、掌下垂。雙腳左右分開與肩同寬，右腳在前，與在後的左腳相距約半個腳掌，膝可微屈，但不超過腳尖。在力的分配上，左手與雙腳形成穩定的三角形。根據書寫需要，身體的重心要在雙腿之間變換，左手撐著桌面的力量也要隨著變化。
2．在地面上書寫。以大地為書桌，彎腰，兩眼俯視鋪在地面上的紙張，上身微微前躬時，頭部不應超過前腳腳尖，左手自然彎曲，置於左前側，雙腳成弓步，左腳尖與右腳跟間的前後距離約50厘米(見下圖)。根據書寫需要，身體的重心要在雙腿之間變換。前進時，先將全身的重心移放到不動的右腿上，左腿前移，腳跟先輕輕著地，然後腳掌踏實地面。後退時，先將全身的重心移放到不動的左腿上，右腿後移，腳尖先輕輕著地，然後腳跟踏實地面。步伐、呼吸和書寫三者要協調配合。移動碎步應快速輕捷，准確到位，腳跟微微離開紙面，腳掌不要擦著紙面走。書寫時，要穿軟底鞋或純棉襪。
五、墨法
字生於墨，墨生於水。水墨者，字之血脈也。水與墨配合比例關系正確與否，直接影響書寫質量，因此，掌握、運用好這兩者，並充分發揮各自的優勢是非常重要的。費瀛說：「(墨)弗令太濃，濃則滯筆，亦弗太淡，淡則無精彩。俟其濃淡適中，傾注別器，以供揮灑……久停宿墨，亦不中書。」古人用墨經驗值得借鑒。今天已進入多元化書法時代，榜書的墨色也應隨著時代而改革，吸取國畫、音樂：域外書畫等方面的經驗加以變化。如借用國畫水破墨法(即毛筆先蘸適量的墨，隨即筆尖蘸清水)、墨破水法(即毛筆筆肚留有適當清水，後用筆尖蘸墨)書寫，再輔之以不同節奏的運筆，紙面上會出現豐富的墨色變化，有時還會出現飛白。如用全濃墨或全淡墨書寫正文，那麼題款可用濃墨正文題淡款、淡墨正文題濃款的方式使墨色產生變化。如題長款，亦可採用以上辦法。切忌用宿墨。目前市場上出售的部分墨汁有發灰的問題，可在墨汁中加少許藤黃加以改善。
將墨汁倒入容器，未書寫時，應使用與正式書寫同質的宣紙，對墨汁含水量、紙張吸水程度進行測試。如墨汁中含水過多，應想辦法使其合適，也可適當加快書寫速度或更換吸水強的宣紙。書寫時還應充分考慮天氣、環境溫度對墨汁的影響，要心中有數，對突發問題及時採取措施。切忌不考慮上述因素，盲目蠻干。
作榜書要求筆酣墨飽，但要克服毛筆從容器中提出來時，墨汁不斷往紙上滴灑的毛病。如希望筆肚含更多墨汁，可改用長鋒。如使用的是長鋒毛筆，可用左手持廢宣紙，在微微上抬的筆頭下同步到達書寫位置，這樣即便是掉下墨汁，也落在廢宣紙上。如墨汁不慎落到紙上，應靈活運用點畫豐嫩。使用巨筆作書，應請人端盆在筆下接著滴下來的墨汁。
六、選帖
要臨寫榜書，應依據自己的興趣和愛好，選擇字徑大、字口清晰的名家法帖和刻石作為範本。下面列舉部分供參考。
《泰山經石峪金剛經》、《石頌》是兼有篆、楷、行、草意的隸書，《石頌》另具跌宕跳躍、朴率稚拙的特點。《石門頌》恣肆奔放、活脫瀟灑、意趣盎然；魏碑《張猛龍》峻勁雄肆，結構欹正相生，點畫變化多端，融方圓為一爐，是北碑中的神品。《元倪墓誌》精健秀逸、風華旖旎；顏真卿楷書雄強渾厚，端莊凝重，線條彈性極強，是書寫榜書的極好範本；米芾《虹縣舊題》、《多景樓》、《梅花賦》、《苕溪詩》、《蜀素帖》等行書，用筆精妙，八面出鋒，結字跌宕多姿。明末清初王鐸《觸意之二首》、《憶過中條語》等法帖，打破了沉寂的章法，藝術地切割空間，跌宕跳躍的結字和搖曳的行氣，開拓了新的章法境界。孫過庭《書譜》是書法史上文、藝雙絕的草書法帖。吳鎮《心經》與日本平安後期藤原佐理《頭弁帖》同是姿媚秀出的書體，含蓄蘊藉的用筆，濃淡干濕的墨韻，構成了五彩斑斕的藝術世界。
《廣藝舟雙楫．榜書地二十四》
http://www.wenhuacn.com/shufa/shulun/guangyizhou/24.htm
② 紐約大都會博物館藏了哪些中國書畫珍品
以下是美國紐約大都會藝術博物館館藏中國書畫目錄 希望題主採納給分哦
五代 傳董源 溪岸圖 220.3 x 109.2 cm
傳董其昌 詩扇 17.0 x 52.1 cm
倪元璐 自書道中詩 16.8 x 47.9 cm
元 傳夏永 呂洞賓過岳陽樓圖 21.9 x 18.7 cm
元 傳王振鵬 大明宮圖 31.1 x 683.3 cm
元 傳王振鵬 金明池龍舟圖 34.3 cm x 53.8 m
元 傳趙孟頫 花溪浴馬圖 39.1 x 402.6 cm
元 倪敬 寒梅圖 106.5 x 24.8 cm
元 倪瓚 江渚風林圖 59.1 x 31.1 cm
元 倪瓚 秋林野興圖 98.1 x 68.9 cm
元 倪瓚 虞山林壑圖 94.6 x 35.9 cm
元 元人 人馬圖 45.1 x 38.1 cm
元 元人 仿吳道子觀音坐像 102.9 x 51.8 cm
元 元人 冬鴉禿木圖 41.6 x 37.3 cm (1)
元 元人 冬鴉禿木圖 41.6 x 37.3 cm
元 元人 摹張雨雙詩 29.8 x 160 cm
元 元人 摹李公麟九歌 32.1 x 467.4 cm
元 元人 摹李公麟蒙人馬駝圖 30.5 x 31.3 cm
元 元人 春郊牧羊圖 24.1 x 24.8 cm
元 元人 梅竹石圖 130.2 x 49.5 cm
元 元人 羅漢像 112.4 x 49.1 cm
元 元人 耕稼圖 26.7 x 506.4 cm
元 元人 蓮池水禽圖 141.6 x 67.9 cm
元 元人 詩扇
元 元人 釋迦三尊圖 96.5 x 48.9 cm
元 元人 高士觀梅圖 94.6 x 29.2 cm
元 元人 黑猿圖 24.4 x 23.8 cm
元 吳鎮 老松屈曲圖 166.1 x 82.6 cm
元 吳鎮 蘆灘釣艇圖 31.1 x 53.8 cm
元 吳鎮 高節凌雲圖 166.7 x 97.8 cm
元 唐棣 摩詰詩意圖 128.9 x 68.7 cm
元 唐棣 霜浦歸漁圖 134.3 x 86 cm
元 夏永 黃鶴樓圖 20.6 x 26.7 cm
元 姚彥卿 雪山行旅圖 98.1 x 54 cm
元 張可觀 露台觀月圖 26.7 x 24.8 cm
元 張羽 松軒春靄圖 92.1 x 31.8 cm
元 張遜 松石圖 90.8 x 41.9 cm
元 方從義 雲山圖 26.4 x 144.8 cm
元 李堯夫 達摩渡江圖 85.6 x 34.1 cm
元 李衎 竹石圖 189.9 x 55.2 cm
元 柯九思 仿文同竹枝圖 107.6 x 47.6 cm
元 王冕 斷橋香雪圖 113 x 50.2 cm
元 王振鵬 維摩不二圖 39.2 x 218.3 cm
元 王蒙 丹崖翠疊圖 67.9 x 34.3 cm
元 王蒙 空林草亭圖 25.1 x 28.3 cm
元 王蒙 素庵圖 136.5 x 44.8 cm
元 盛懋 秋林漁隱圖 102.6 x 33.3 cm
元 盛懋 秋林漁隱圖 26.7 x 33.7cm
元 盛著 秋江垂釣圖 25.9 x 27.4cm
元 羅稚川 古木寒鴉圖 132.1 x 80.3 cm
元 耶律楚材 送劉滿詩 36.8 x 283.8 cm
元 趙原 仿燕范山水圖 24.9 x 77.5 cm
元 趙原 晴川送客圖 95.3 x 35.2 cm
元 趙孟頫 即事絕句 133.4 x 53 cm
元 趙孟頫 雙松平遠圖 26.8 x 107.5 cm
元 趙孟頫 右軍四事 24.4 x 117 cm
元 趙孟頫一門 三世人馬圖 30.2 x 178.1 cm
元 趙蒼雲 劉晨阮肇入天台山圖 22.5 cm x 564 cm
元 邊魯 牡丹孔雀圖 169.9 x 102.2 cm
元 鄧宇 竹石圖 135.1 x 42.2 cm
元 錢選 蘭亭觀鵝圖 23.2 x 92.7 cm
元 錢選 梨花圖 31.3 x 96.2 cm
元 陸廣 丹台春曉圖 61.6 x 26 cm
元 顏庚 鍾馗嫁妹圖 24.4 x 253.4 cm
元 鮮於樞 石鼓歌 44.9 x 459.9 cm
元人 老僧月下讀經圖 74.6 x 33 cm
元明人 雲行雨施圖 44.8 x 190.8 cm
元明人 仿趙雍蒙人馬戲圖 26.7 x 172.7 cm
元明人 仿錢選歸去來辭圖 106.7 x 26 cm
元明人 宮苑嬰戲圖 139.4 x 76.2 cm
元末明初 仿王詵秋林鶴逸圖 24.8 x 25.4 cm
吳寬 喜雨詩 17.1 x 49.5 cm
唐 唐人 四十三行靈飛經墨跡 20.8 x 8.9 cm
唐寅 一年歌 17.3 x 49.8 cm
宋 仿周昉戲嬰圖 30.5 x 48.6 cm
宋 傳劉松年 春山曛暮圖 24.8 x 26 cm
宋 傳夏珪 澤畔疾風圖 26 x 27 cm
宋 傳屈鼎 夏山圖 45.4 x 115.3 cm
宋 傳李唐 觀瀑圖 25.1 x 25.7 cm
宋 傳李唐 重耳復國圖 29.4 x 828 cm
宋 傳李嵩 貨郎圖 26.4 x 26.7 cm
宋 傳李迪 寒柯山鷓圖 23.8 x 24.1 cm
宋 傳楊邦基 聘金圖 26.7 x 142.2 cm
宋 傳江參 百牛圖 31.8 x 221.8 cm
宋 傳燕文貴 江邨圖 24.1 x 25.4 cm
宋 傳燕文貴 秋山蕭寺圖 32.7 x 321.3 cm
宋 傳王齊翰 待詔挑耳圖 25.1 x 47.6 cm
宋 傳直翁 葯山李翱問道圖 31.8 x 84.5 cm
宋 傳趙令穰 江村秋曉圖 23.7 x 104.1 cm
宋 傳趙克夐 藻魚圖 22.5 x 25.1 cm
宋 傳閻次於 松壑隱棲圖 21.4 x 23
宋 傳閻次於 風雨維舟圖 24.8 x 27.3 cm
宋 傳陳居中 胡騎春獵圖 24.1 x 27.3 cm
宋 傳黃宗道 射鹿圖 24.6 x 78.9 cm
宋 周東卿 魚樂圖 30.8 cm x 593.7 cm
宋 夏珪 山市晴嵐圖 24.8 x 21.3 cm
宋 宋人 三猿得鷺圖 24.1 x 22.9 cm
宋 宋人 乞巧圖 161.6 x 110.8 cm
宋 宋人 仿周文矩宮中圖 26 x 146.7 cm
宋 宋人 仿夏圭溪口垂釣圖 23.2 x 23.8 cm
宋 宋人 仿夏珪冒雨尋庄圖 25.6 x 26.4 cm
宋 宋人 仿李成寒林策驢圖 161.9 x 100.3 cm
宋 宋人 仿范寬山水圖 166.1 x 104.5 cm
宋 宋人 仿馬遠松蔭玩月圖 25.4 x 25.4 cm
宋 宋人 仿馬遠洞天論道圖 24.8 x 25.2 cm
宋 宋人 佛祖降世圖 104.5 x 53.7 cm
宋 宋人 冬雁圖 31.4 x 28 cm
宋 宋人 別院春山圖 26.2 x 286.5 cm
宋 宋人 呂洞賓過岳陽樓圖 23.8 x 25.1 cm
宋 宋人 摹韓干圉人呈馬圖 30.5 x 51.1 cm
宋 宋人 新安汪氏譜牒 33.3 x 24.8 cm
宋 宋人 明皇幸蜀圖 113.7 x 82.9 cm
宋 宋人 春光先到圖 23.8 x 24.4 cm
宋 宋人 水牛圖 23.2 x 24.1 cm
宋 宋人 泛舟柳塘圖 23.3 x 24.9 cm
宋 宋人 猿鹿圖 17.8 x 22.2 cm
宋 宋人 琉璃堂人物圖 31.4 x 128.4 cm
宋 宋人 睢陽五老圖畢世長像 40 x 32.1 cm
宋 宋人 竹梅小禽圖 25.7 x 26.7 cm
宋 宋人 維摩詰經圖 27.9 x 794.7 cm
宋 宋人 蘆鷺圖 25.2 x 26.2 cm
宋 宋人 豳風圖 29.2 × 1398.9 cm
宋 宋人 雪景待渡圖 25.1 x 25.7 cm
宋 宋人 雪橋買魚圖 24.8 x 26.0 cm
宋 宋人 風雨拉纖圖 24.1 x 25.7 cm
宋 宋人 騎驢圖 64.1 x 33 cm
宋 宋徽宗 翠竹雙禽圖 33.7 x 55.4 cm
宋 宋高宗、馬和之 詩經國風畫意 27.8 x 663.6 cm
宋 張即之 行書杜甫樂游原詩殘卷 32.4 x 76.8 cm
宋 李公麟 孝經圖 21.9 x 475.6 cm.part1
宋 李公麟 孝經圖 21.9 x 475.6 cm.part2
宋 李結 西塞漁社圖 40.6 x 136.5 cm
宋 梁楷 澤畔行吟圖 22.9 x 24.3 cm
宋 米友仁 雲山圖 27.6 x 57 cm
宋 米芾 吳江舟中詩 31.1 x 557 cm
宋 蘇軾 墨竹圖 54.3 x 33 cm
宋 趙孟堅 梅竹三詩譜 34 x 353.1 cm
宋 趙孟堅 水仙圖 33.2 x 374 cm
宋 郭熙 樹色平遠圖 35.6 x 104.4 cm
宋 金處士 十王圖五幅 129.5 x 49.5 cm
宋 馬和之 詩經小雅鴻雁之什六篇圖 32.4 x 1304.9 cm
宋 馬遠 月下賞梅圖 25.1 x 26.7 cm
宋 馬遠 觀瀑圖 25.1 x 26 cm
宋 馬遠 高士觀瀑圖 29.1 x 27.6 cm
宋 馬麟 蘭圖 26.5 x 22.5 cm
宋 馬麟 春山喬松圖 25.2 x 26 cm
宋 高克明 溪山雪意圖 41.6 x 241.3 cm (1)
宋 高克明 溪山雪意圖 41.6 x 241.3 cm
宋 黃庭堅 廉頗藺相如列傳 33.7 x 1840.2 cm
宋 龔開 壺天樂圖 29.8 x 431.8 cm
宋元人 六馬圖 46.2 x 168.3 cm
宋光宗 五言聯團扇 21.3 x 21 cm
宋孝宗 池上詩團扇 22.9 x 24.4 cm
宋孝宗 漁父詩團扇 23.5 x 25.4 cm
宋理宗 暮春詩團扇 24.4 x 23.5 cm
宋理宗 枝上詩團扇 27.9 x 24.1 cm
宋理宗 湖上詩團扇 25.1 x 25.1 cm
宋理宗 潮聲聯團扇 20.8 x 22.1 cm
宋理宗 秋深聯團扇 23.7 x 17.8 cm
宋至明 傳宋徽宗 荔枝山雀圖三幅
宋高宗 天山詩團扇 23.5 x 24.4 cm
張鳳翼 七言律詩 15.9 x 49.5 cm
文彭 臨獻之地黃湯帖 15.2 x 48.3 cm
文徵明 三詩 16.2 x 51.4 cm
文徵明 夏日雨後書詩扇 16.2 x 49.5 cm
明 丁雲鵬 十八羅漢圖 21 x 233.7 cm
明 傳仇英 星宿神形圖 19.2 x 402 cm
明 傳仇英 清明上河圖 29.2 x 645.2 cm
明 傳仇英 白描羅漢圖 34.4 x 524.2 cm
明 傳仇英 韃靼狩獵圖
明 傳吳寬 扇面17.5 x 49.5 cm
明 傳周天球 扇面 17.5 x 54.0 cm
明 傳唐寅 冬景圖 18.4 x 51.1 cm
明 傳唐寅 墨竹圖 29.1 x 150.2 cm
明 傳唐寅 蕉葉睡女圖 20.3 x 61.0 cm
明 傳張弼 千字文 31.1 x 755.7 cm
明 傳彭年 書扇 16.5 x 47.0 cm
明 傳文嘉 湖岸亭圖 17.5 x 49.5 cm
明 傳文彭 扇面 19.1 x 53.3 cm
明 傳文徵明 山水 18.1 x 52.1 cm
明 傳文徵明 玉蘭圖 27.9 x 133 cm
明 傳王寵 扇面 17.1 x 50.8 cm
明 傳王穉登 扇面 16.8 x 49.5 cm
明 傳董其昌 仿米家山水圖 25.9 x 219.1 cm
明 傳藍瑛 仿黃公望山水 16.8 x 52.1 cm
明 傳陸治 山水 18.4 x 48.9 cm
明 傳陳洪綬 扇面 16.2 x 50.5 cm
明 傳陳洪綬 花瓶圖 162.2 x 60 cm
明 傳陳淳 花卉圖冊 32.5 x 57.3 cm
明 倪元璐 雲石圖 130.8 x 45.4 cm
明 劉俊 漢殿論功圖 166.4 x 106 cm
明 卞文瑜 秋窗讀易圖 26 x 108 cm
明 吳弈 篆書怡松卷首 32.4 x 144.8 cm
明 周天球 人日雪霽集虎丘詩頁 18.7 x 30.5 cm
明 周天球 扇面 18.3 x 53.7 cm
明 唐寅 垂虹別意圖 29.7 x 107.6 cm
明 唐寅 山水八段圖 32.4 x 413.7 cm
明 唐寅 春雷墨竹圖 17.3 x 49.8 cm
明 唐寅 答門生李子元詩 27 x 25.1cm
明 唐寅 致若容札 26.7 x 64.1 cm
明 唐寅 葦渚醉漁圖 72.2 x 37 cm
明 唐寅 薛濤戲箋 30.8 x 30.8 cm
明 唐寅 觀瀑圖 52.7 x 24.8 cm
明 夏昶 清風高節圖 203.4 x 59.7 cm
明 姚綬 文字飲詩書畫 23.3 x 77.2 cm
明 宋克 七言律詩 26.7 x 69.2 cm
明 宋珏 手札 22.4 x 24.4 cm
明 宋珏 手札 29.2 x 45.7 cm
明 居節 雨後詩 15.9 x 47.8 cm
明 張瑞圖 後赤壁圖 27.9 x 320 cm
明 張瑞圖 赤壁賦 28.9 x 19.1 cm
明 張路 習畫圖 148.9 x 98.7 cm
明 惲向 山水冊十開 26 x 15.2 cm
明 戴進 涉水返家圖 167.6 x 82.6 cm
明 文從簡 扇面 16.5 x 53.3 cm
明 文仲義 書扇 16.8 x 49.2 cm
明 文嘉 為項元汴作山水圖 117.5 x 39.8 cm
明 文嘉 致姚制函 21.6 x 38.7 cm
明 文彭 送林俊還閩詩稿 29.2 x 39.7 cm
明 文徵明 上岳丈吳愈函 22.9 x 30.8 cm
明 文徵明 東林避暑圖 31.8 x 108 cm（缺一幅）
明 文徵明 小楷陸機文賦 23 x 117.8 cm
明 文徵明 拙政園八景 26.4 x 27.3 cm
明 文徵明 瀟湘八詠冊頁 21.0 x 19.7 cm
明 文徵明 藂桂齋圖 31.6 x 56.2 cm
明 文徵明 高士隱居圖 95.3 x 45.7 cm
明 明人 仿仇英山水 37.9 x 240 cm
明 明人 仿仇英蘇惠織錦璇璣圖 25.6 x 311.8 cm
明 明人 仿吳鎮墨竹圖 31.8 x 665.5 cm
明 明人 仿夏圭長江萬里圖 59.4 x 487.7 cm
明 明人 傳吳鎮墨竹圖 34.3 × 527.7 cm
明 明人 傳李公麟神仙圖 34.0 x 215.9 cm
明 明人 四時山水圖 35.1 x 569.9 cm
明 明人 胡笳十八拍 28.6 x 1196.3 cm
明 李喬 書扇 16.5 x 51.4 cm
明 杜堇 伏生受經圖 147 x 104.5 cm
明 楊文驄 書扇 16.8 x 53.3 cm
明 汪懋麟 書扇 15.9 x 48.9 cm
明 沈仕 雙詩 18.4 x 49.5 cm
明 沈周 四季花卉圖 27.5 x 504.8 cm
明 沈周 溪山秋色圖 20.6 x 640.7 cm
明 沈周 雨夜幽寂圖 79.7 x 33.3 cm
明 沈周、文徵明 山水合璧圖 36.8 x 1729.3 cm
明 沈度 致梁仲仁書 26 x 33.7 cm
明 焦竑 手札 27 x 16.8 cm
明 王寵 致南村書 25.7 x 34.0 cm
明 王穉登 七言詩 18.1 x 51.4 cm
明 王穉登 殘稿 24.4 x 40.2 cm
明 王穉登 短札 24.6 x 13.5 cm
明 王衡 書詩 19.1 x 56.5 cm
明 王鏊 書詩 17.1 x 50.2 cm
明 王鏊 尺牘 24.1 x 29.2 cm
明 王鏊 贈別詩 207 x 63.5 cm
明 范允臨 書扇 17.8 x 53.3 cm
明 莫是龍 書花底詩 15.2 x 48.4 cm
明 董其昌 書謝惠連雪賦 26.7 x 183.7 cm
明 董其昌 仿古山水冊頁 32.1 x 23.2 cm
明 董其昌 山水八景冊頁 24.4 x 16 cm
明 董其昌 王維五言絕句詩 188.9 x 74.3 cm
明 董其昌 致陳繼儒二札 23 x 23 cm
明 董其昌 荊溪招隱圖 26 x 92.6 cm
明 藍瑛 仿宋元圖冊 31.6 x 24.8 cm
明 藍瑛 春江漁隱圖 184.8 x 90.8 cm
明 藍瑛 紅友圖 148.9 x 47.3 cm
明 薛明益 手札 14.6 x 45.7 cm
明 謝環 杏園雅集圖 37.1 x 243.2 cm
明 趙左 仿大痴山水 24.4 x 631.5 cm
明 邢侗 蘭州詩 15.2 x 48.3 cm
明 鄒之麟 書詩 16 x 52.4 cm
明 鄭重 搜山圖 27 x 847.1 cm
明 錢榖 蘭亭修契圖 24.1 x 435.6 cm
明 阮大鋮 書扇 17.8 x 50.2 cm
明 陸應陽 書扇 15.1 x 46.7 cm
明 陸治 桃花錦浪圖 16.5 x 46.7 cm
明 陸治 種菊圖 106.7 x 27.3 cm
明 陳元素 書詩 17.5 x 53 cm
明 陳名夏 書扇 16.5 x 52.1 cm
明 陳洪綬 准提佛母法像 125.1 x 48.4 cm
明 陳洪綬 扇面合冊 24.1 x 52.1 cm
明 陳洪綬 摹古冊頁 17.8 x 17.8 cm
明 陳洪綬 林亭清話圖扇面 20.3 x 55.9 cm
明 陳洪綬 畫冊 22.2 x 9.2 cm
明 陳洪綬 陳小蓮 雜畫冊十一開 22.2 x 21.7 cm
明 陳淳 溽暑花卉圖 320.4 x 99.7 cm
明 陳淳 重陽詩 17.1 x 51.4 cm
明 陳繼儒 書李白登廬山觀瀑布詩 18.4 x 51.4 cm
明 陳繼儒 書詩 16.5 x 49.5 cm
明 陳繼儒 劉敬仲記 30 x 15.6 cm
明 陳繼儒 詩贈董其昌 21.9 x 29.8 cm
明 項元汴 山水詩畫 30.2 x 92.7 cm
明 項聖謨 山水花鳥冊頁 28.3 x 22.5 cm
明 項聖謨 梅枝圖16.5 x 50.8 cm
明 項聖謨 秋景圖頁 24.8 x 33 cm
明 魏之克 金陵四季圖 31.3 x 1183.6 cm
明 黃道周 松石圖 173 x 47 cm
明 龔鼎孳 書扇 16.5 x 52.1 cm
明清人 仿李公麟白蓮社圖 30.2 x 593.1 cm
明清人 仿李公麟群仙理佛圖 34 x 215.9 cm
明清人 仿趙孟頫山陰修契圖 33.3 x 348 cm
明清人 仿趙孟頫相馬圖 30.5 x 102.9 cm
明清人 仿郭忠恕洛陽輞川圖 31.8 x 490.2 cm
明清人 傳仇英仿李昭道湖畔宮圖 35.9 x 27.0 cm
明清人 傳倪瓚九龍山居圖並十三跋 27.9 x 146.1 cm
明清人 傳李公麟龍王請齋圖 147.3 x 28.9 cm
明清人 傳沈周 四松圖 154.0 x 60.3 cm
明清人 傳沈周 帆艇圖 24.4 x 37.6 cm
明清人 傳沈周 柳亭圖 24.3 x 37.5 cm
明清人 傳沈周 秋葉圖 24.4 x 37.8 cm
明清人 傳沈周 過橋圖 24.4 x 37.6 cm
明清人 傳沈周山水 17.5 x 52.7 cm
明清人 傳沈周秋渚浴禽圖 29.2 x 453.1 cm
明清人 傳錢選洗象圖 34.0 x 57.2 cm
明清人 傳陳淳山水 32.7 x 750.6 cm
明清人 養正圖十則 34.3 x 52.1 cm
明清人 寫經三卷
明清人 摹趙孟頫西成歸樂圖 22.9 x 89.5 cm
明清人 翎毛圖 32.9 x 199.7 cm
楊妹子 春日詩團扇 23.2 x 24.4 cm
楊妹子 薔薇詩團扇 23.5 x 24.5 cm
沈周 為漢文詩 16.5 x 47 cm
清 傳八大山人 書畫冊頁 19.7 x 17.6 cm
清 傳惲壽平 山水 17.5 x 52.1 cm
清 傳惲壽平 桂圖 20.6 x 30.5 cm
清 傳惲壽平 百花圖 41.9 x 649 cm
清 傳惲壽平 菊圖 30.2 x 20.6 cm
清 傳査士標 書扇 15.9 x 51.4 cm
清 傳王原祁 仿倪瓚山水 16.5 x 49.5 cm
清 傳王時敏 山水 16.5 x 52.1 cm
清 傳王翚 中秋夜景圖 57.2 x 40.6 cm
清 傳王翚 仿燕文貴山水 16.5 x 48.9 cm
清 傳王翚 采苓圖 17.1 x 50.8 cm
清 傳王鑒 仿徽宗山水 16.2 x 52.1 cm
清 傳王鐸 扇面 16.2 x 51.4 cm
清 八大山人 與文玉書 17.1 x 49.5 cm
清 八大山人 雙鷹圖 187.3 x 90.2 cm
清 八大山人 山水冊頁 18.7 x 23.2 cm
清 八大山人 山水十二冊頁 25 x 34 cm
清 八大山人 致鹿邨先生十札 19.7 x 13.8 cm
清 八大山人 荷塘戲禽圖 27.3 x 205.1 cm
清 八大山人 魚石圖 135.3 x 61 cm
清 弘仁 幽谷泉聲圖 102.9 x 41 cm
清 惲壽平 臨帖三種 17 x 50.8 cm
清 惲壽平 仿宋元諸家山水冊 27 x 39.7 cm
清 惲壽平 夏夜荷塘圖 209.1 x 98.3 cm.jpg
清 惲壽平 花卉 17 x 50.8 cm
清 樊圻 為玉翁作山水冊 15.2 x 18.9 cm
清 樊圻 山水冊 16.8 x 20.3 cm
清 法若真 畫說 31.1 x 367 cm
清 王原祁 為瞻亭作山水 95.3 × 47 cm
清 王原祁 仿吳鎮山水圖 108.6 x 51.4 cm
清 王原祁 江國垂綸圖 26 x 146.1 cm
清 王原祁 輞川圖 35.6 x 545.5 cm
清 王時敏 仿黃公望山水 15.7 x 49.5 cm
清 王時敏 仿黃子久山水圖 134.6 x 56.5 cm
清 王時敏、王鑒 仿古山水冊 25.7 x 16.5 cm
清 王翚 仿巨然燕文貴山水圖 31.1 x 402.3 cm
清 王翚 仿李成雪霽圖 112.7 x 35.9 cm
清 王翚 太行山色圖 25.3 x 209.4 cm
清 王翚 康熙皇帝南巡圖第三卷（濟南至泰山） 67.9 x 1393.8 cm
清 王翚 溪山雨霽圖 114 x 45.4 cm
清 王翚 雨過山圖 16.4 x 49.2 cm
清 王翚、王時敏 仿古山水冊 22 x 33.8 cm and 25.4 x 33 cm
清 王鑒 仿古山水冊頁 29.8 x 31.4 cm
清 王鐸 尺牘 27.3 x 15.2 cm
清 王鐸 山水圖 55.9 x 27 cm
清 石濤 五詩 17.5 x 44.5 cm
清 石濤 人物山水圖 21.6 x 28.6 cm
清 石濤 十六羅漢圖 46.4 x 598.8 cm
清 石濤 四季景觀冊頁 21 x 31.4 cm
清 石濤 尋仙冊頁 14.9 x 27.3 cm
清 石濤 山水 17.5 x 44.5 cm
清 石濤 歸棹冊頁 21.1 × 13.5 cm
清 石濤 游張公洞之圖 45.9 x 286.4 cm
清 石濤 秋林人醉圖 161 x 70.5 cm
清 石濤 重陽山水 71.6 x 42.2 cm
清 石濤 野色冊頁 27.6 x 24.1 cm
清 石濤 題忍菴畫像 58 x 136.8 cm
清 石濤 黃山三十六峰意圖 205.9 x 78.7 cm
清 翁同龢 一筆虎 129.5 x 67.3 cm
清 鄭燮 蘭竹圖 34.9 x 374.7 cm
清 鄭燮 遠山煙竹圖屏 179.1 x 68.3 cm
清 金農 為馬曰琯作畫詩 16.8 x 26.4 cm
清 金農 冊頁 28.6 x 23.8 cm
清 金農 梅花冊頁 25.4 x 29.8 cm
清 髡殘 石樑飛瀑圖 125.7 x 61 cm
清 龔賢 雲山居圖 325.1 x 112.4 cm
清 龔賢 冬景山水圖 165.7 x 48.9 cm
清 龔賢 十二月令山水冊 30.2 x 62.9 cm
清 龔賢 山水冊 22.2 x 44.1 cm
清 龔賢 樹景山水冊 15.9 x 19.1 cm
清 龔賢 水墨山水冊配詩 27.3 x 41 cm
王谷祥 五言律詩兩首 16.2 x 47.3 cm
王鐸 臨虞世南賢兄帖 16.8 x 52.7 cm
祝允明 書陳鶴詩 19.1 x 49.5 cm
董其昌 節書歸去來辭 17.5 x 50.5 cm
③ 贊美「倒影」的詩句有哪些
1、《山亭夏日》
唐代：高駢
綠樹陰濃夏日長，樓台倒影入池塘。
水晶簾動微風起，滿架薔薇一院香。
譯文：綠樹蔥郁濃陰夏日漫長，樓台的倒影映入了池塘。水精簾在抖動微風拂起，滿架薔薇惹得一院芳香。
2、《浣溪沙·山繞平湖波撼城》
宋代：張元干
山繞平湖波撼城。湖光倒影浸山青。水晶樓下欲三更。
霧柳暗時雲度月，露荷翻處水流螢。蕭蕭散發到天明。
譯文：青山環繞，湖面遼闊。洶涌的波濤似乎要撼動城垣。湖波平息，湖光瀲灧；周圍高山倒影湖中，呈現一抹碧藍。徘徊水晶樓下，欣賞湖上風光，不覺快到夜半。
一片烏雲飄來遮蔽了月光，堤上楊柳彷彿罩上一團煙霧。雲腿月出，荷葉上露珠隨風搖晃，如無數流螢光點閃閃。我披著散亂的白發吟賞，直到天邊曙色出現。
3、《望洞庭》
唐代：劉禹錫
湖光秋月兩相和，潭面無風鏡未磨。
遙望洞庭山水翠，白銀盤里一青螺。
譯文：風靜浪息，月光和水色交融在一起，湖面就像不用磨拭的銅鏡，平滑光亮。遙望洞庭，山青水綠，林木蔥蘢的洞庭山聳立在泛著白光的洞庭湖裡，就像白銀盤里的一隻青螺。
4、《山園小梅·其一》
宋代：林逋
眾芳搖落獨暄妍，占盡風情向小園。
疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。
霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合斷魂。
幸有微吟可相狎，不須檀板共金尊。
譯文：百花凋零，獨有梅花迎著寒風昂然盛開，那明媚艷麗的景色把小園的風光占盡。稀疏的影兒，橫斜在清淺的水中，清幽的芬芳浮動在黃昏的月光之下。
寒雀想飛落下來時，先偷看梅花一眼；蝴蝶如果知道梅花的妍美，定會消魂失魄。幸喜我能低聲吟誦，和梅花親近，不用敲著檀板唱歌，執著金杯飲酒來欣賞它了。
5、《曲池荷》
唐代：盧照鄰
浮香繞曲岸，圓影覆華池。
常恐秋風早，飄零君不知。
譯文：輕幽的芳香朗繞在彎曲的池岸，圓實的花葉覆蓋著美麗的水池。常常擔心蕭瑟的秋風來得太早，使你來不及飽賞荷花就調落了。
④ 王鐸的後世紀念
王鐸墓北有鳳凰山上的大宋會聖宮碑做伴，南有芝田附近的宋陵七帝八陵相陪，地望可謂極好。可惜的是，因修建隴海鐵路，王鐸墓冢從此被廢。王鐸墓地里，如今還尚存一些遺物。在北臨鐵道處，有一對巨大的石馬。石馬高約二米有三，線條流暢，刀法遒勁，很有氣勢。墓地南端，有一贔屓，頗為巨大，王鐸墓碑已移至村裡，石碑乃順治的「諭祭碑」，碑上字體較大，依然清晰，書用顏體，雍容有韻。
擬山園建於明崇禎元年（1628年），是明末清初著名書畫家王鐸的一座雅緻清幽的林苑別墅。故址在邙山北麓崝嶸峰下，今洛孟一號公路所經過的新大坡口東側，處於S形的幽谷中。這個幽谷又為東南西北四個深豁所環抱，自然景色優美，四季光照充足，是一處天然佳境。
擬山園集林苑建築之巧，亭台樓榭，曲徑迴廊。奇花異草，疏竹寒梅。布設精巧，匠心獨運。園內種植有王鐸喜愛的竹子、梧桐、梅花、藤蘿等。他還親自為各處景觀命名為「梧桐島」、「蘭藤軒」、「星語塢」、「紅葯壇」等。
擬山園之所以能夠名冠當時，馳譽中州，盛名歷350餘年而不衰，是由於1652年以後，王鐸次子王無咎將其父生前的部分書作匯集鐫刻，名《擬山園帖》的緣故。自此，帖以園名，園以帖傳，風靡三個世紀之久，成為我國名園書帖中的佼佼者。
⑤ 古代著名行書大家有哪些謝謝
天下第一行書：東晉 王羲之的《蘭亭序》
天下第二行書：唐朝 顏真卿的《祭侄稿》
在唐朝兩大書法家唄成為「草聖」：宰相張旭、和尚懷素。
草書十大家
一、張芝
張芝：生年不詳，約卒於漢獻帝初平三年（約公元192年），敦煌酒泉（今屬甘肅）人，字伯英，善章草，後脫去舊習，省減章草點畫、波桀，成為「今草」，張懷瓘《書斷》稱他「學崔（瑗）、杜（操）之法，因而變之，以成今草，轉精其妙。字之體勢，一筆而成，偶有不連，而血脈不斷，及其連者，氣脈通於隔行」，三國魏書家韋誕稱他為「草聖」。晉王羲之對漢、魏書跡，惟推鍾（繇）、張（芝）兩家，認為其餘不足觀。對後世王羲之、王獻之草書影響頗深。
張芝刻苦練習書法的精神，歷史上已傳為佳話。晉衛恆《四體書勢》中記載：張芝「凡家中衣帛，必書而後練（煮染）之；臨池學書，池水盡墨」。後人稱書法為「臨池」，即來源於此。尤善章草，有「草聖」之譽，當時的人珍愛其墨甚至到了「寸紙不遺」的地步。評價相當高，尤以草書為最。
張芝書法的原跡流傳極少，只有宋刻的《淳化閣帖》卷二載張芝五帖，這些是真品還是偽品，眾說紛紜，至今難以論定。
二、王羲之
王羲之（303—361年），漢族，字逸少，號澹齋，原籍琅琊臨沂（今屬山東），後遷居山陰（今浙江紹興），官至右軍將軍，會稽內史，是東晉偉大的書法家，被後人尊為「書聖」。他的兒子王獻之書法也很好,人們稱他們兩為"二王",另一個兒子王凝之官至左將軍，因曾任右軍將軍，世稱「王右軍」、「王會稽」。代表作品有：楷書《樂毅論》、《黃庭經》、草書《十七帖》、行書《姨母帖》、《快雪時晴帖》、《喪亂帖》、行楷《蘭亭序》等。精研體勢，心摹手追，廣采眾長，冶於一爐，創造出「天質自然，豐神蓋代」的行書，被後人譽為「書聖」。
三、王獻之
王獻之（344年-386年），東晉書法家、詩人，字子敬，祖籍山東臨沂，生於會稽（今浙江紹興），王羲之第七子。官至中書令，為與後世書法家王珉區分，人稱王大令。與其父並稱為「二王」。
王獻之自小跟隨父親練習書法，胸有大志，後期兼取張芝，別為一體。他以行書和草書聞名，但是楷書和隸書亦有深厚功底。由於唐太宗並不十分欣賞其作品，使得他的作品未象其父作品那樣有大量留存。傳世名作《洛神賦十三行》又稱「玉版十三行」。
王獻之的書法藝術，主要是繼承家法，但又不墨守成規，而是另有所突破。在他的傳世書法作品中，不難看出他對家學的承傳及自己另闢蹊徑的蹤跡。前人評論王獻之的書法為"丹穴凰舞，清泉龍躍。精密淵巧，出於神智"。他的用筆，從"內拓"轉為"外拓"。
他的草書，更是為人稱道。俞焯曾說："草書自漢張芝而下，妙人神品者，官奴一人而已。"他的傳世草書墨寶有《鴨頭丸帖》、《中秋帖》等，皆為唐摹本，他的《鴨頭丸帖》，行草，共十五字，絹本。清代吳其貞在《書畫記》里對此帖推崇備至，認為："（此帖）書法雅正，雄秀驚人，得天然妙趣，為無上神品也。"他的《中秋帖》行草，共二十二字，神采如新，片羽吉光，世所罕見。清朝乾隆皇帝將它收入《三希帖》，視為"國寶"。
他還創造了"一筆書"，變其父上下不相連之草為相連之草，往往一筆連貫數字，由於其書法豪邁氣勢宏偉，故為世人所重。
王獻之學書和他的父親一樣，不局限於學一門一體，而是窮通各家。所以能在「兼眾家之長，集諸體之美」的基礎上，創造出自己獨特的風格。終於取得了與王羲之並列的藝術地位。書跡有宋米芾臨的《中秋帖》等。
由晉末至梁代的一個半世紀，他的影響甚至超過了其父王羲之。一直到了唐代，唐太宗竭力褒揚王羲之而貶抑王獻之，一些書法評論家才開始認為王獻之的書法比不上他的父親王羲之。但是宋代書法家米芾，主要是向王獻之學習。現代著名學者、書法家胡小石更認為張旭、懷素一派之"狂草"，便是由王獻之草書發展而成的。
四、孫過庭
孫過庭，648年生，703年逝世，字虔禮，其籍貫有二說：一說陳留（今河南開封）人；一說富陽（今杭州西南部）人。一般均稱富陽人，可是他自稱吳郡（今江蘇蘇州）人。陳子昂為其作墓誌銘，謂過庭「四十見君，遭讒慝之議。」他是唐高宗、武則天時人，官右衛胄曹參軍、率府錄事參軍。擅長書法和書法理論，他博雅能文章，真行草書尤工。草書師法「二王」。「工於用筆，俊拔剛斷」（《書斷》），如「丹崖絕壑，筆勢堅勁」（唐韋續《續書品》）。以草書擅名，尤妙於用筆，雋拔剛折，尚異好奇。他又善於臨摹古帖，往往真贗不易分辨。唐高宗曾謂過庭小字足以迷亂羲、獻，其逼真可知。陳子昂《祭率府孫錄事文》說：「元常既歿，墨妙不傳，君之遺翰，曠代同仙。」把孫書跡，比作魏的鍾繇，可見對孫氏的書法造詣推崇備至。過庭又是一位書法理論家，他著有《書譜》，深得書法之旨趣。至今流傳，成為學習草書的楷范。宋高宗評述：「《書譜》匪特文詞華美，且草法兼備。」可見此《書譜》不但書法濃潤圓熟，而且文中有很多精闢的獨到見解，可以說是書文並茂的典範。他還書有《千字文》、《景福殿賦》等。他的名跡《書譜》，墨跡本，孫過庭撰並書。書於垂拱三年（687），草書，紙本。縱27.2厘米，橫898.24厘米。每紙16至18行不等，每行8至12字，共351行，3500餘字。衍文70餘字，「漢末伯英」下闕30字，「心不厭精」下闕30字。《書譜》在宋內府時尚有上、下二卷，下卷散失後，現傳世只上卷。孫氏在數十年的書法實踐中，認為漢唐以來論書者「多涉浮華，莫不外狀其形，內迷其理。」因撰《書譜》一卷，於運筆評加闡述，故唐宋間亦稱為《運筆論》。《書譜》真跡，流傳有緒，原藏宋內府，鈐有「宣和」、「政和」。宋徽宗題簽。後歸孫承澤，又歸安岐，後歸清內府，舊藏故宮博物院，現藏台灣，俗稱真跡本《書譜》。有影印本出版。《書譜》是中國書學史上一篇劃時代的書法論著，提出他著名的書法觀：「古不乖時，今不同弊」，為書法美學理論奠定了基礎。在書法藝術上的成就是與他在書法理論上的成就相統一的。孫過庭書法，上追「二王」，旁采章草，融二者為一體，並出之己意，筆筆規范，極具法度，有魏晉遺風。
五、張旭
張旭，字伯高，一字季明，吳郡（江蘇蘇州）人。初仕為常熟尉，後官至金吾長史，人稱「張長史」。其母陸氏為初唐書家陸柬之的侄女，即虞世南的外孫女。陸氏世代以書傳業，有稱於史。張旭為人灑脫不羈，豁達大度，卓爾不群，才華橫溢，學識淵博。與李白、賀知章相友善，杜甫將他三人列入「飲中八仙」。是一位極有個性的草書大家，因他常喝得大醉，就呼叫狂走，然後落筆成書，甚至以頭發蘸墨書寫，故又有「張顛」的雅稱。後懷素繼承和發展了其筆法，也以草書得名，並稱「顛張醉素」。唐文宗曾下詔，以李白詩歌、裴旻劍舞、張旭草書為「三絕」。又工詩，與賀知章、張若虛、包融號稱「吳中四士」。
張旭的書法，始化於張芝、二王一路，以草書成就最高。史稱「草聖」。他自己以繼承「二王」傳統為自豪，字字有法，另一方面又效法張芝草書之藝，創造出瀟灑磊落，變幻莫測的狂草來，其狀驚世駭俗。相傳他見公主與擔夫爭道，又聞鼓吹而得筆法之意；在河南鄴縣時愛看公孫大娘舞西河劍器，並因此而得草書之神。顏真卿曾兩度辭官向他請教筆法。張旭是一位純粹的藝術家，他把滿腔情感傾注在點畫之間，旁若無人，如醉如痴，如癲如狂。唐韓愈《送高閑上人序》中贊之：「喜怒、窘窮、憂悲、愉佚、怨恨、思慕、酣醉、無聊、不平，有動於心，必於草書焉發之。觀於物，見山水崖谷、鳥獸蟲魚、草木之花實、日月列星、風雨水火、雷霆霹靂、歌舞戰斗、天地事物之變，可喜可愕，一寓於書，故旭之書，變動猶鬼神，不可端倪，以此終其身而名後世。」這是一位真正的藝術家對藝術的執著的真實寫照。難怪後人論及唐人書法，對歐、虞、褚、顏、柳、素等均有褒貶，唯對張旭無不贊嘆不已，這是藝術史上絕無僅有的。
傳世書跡有《肚痛帖》、《古詩四帖》等。
六、懷素
懷素（737～799），唐代書法家。俗姓錢，字藏真，湖南零陵郡人。生於唐玄宗開元二十五年(737)，卒於德宗貞元十五年(799)。因他出家為僧，書史上稱他「零陵僧」或「釋長沙」。
懷素是中國歷史上傑出的書法家，他的草書稱為「狂草」，用筆圓勁有力，使轉如環，奔放流暢，一氣呵成，和張旭齊名。後世有「張顛素狂」或「顛張醉素」之稱。可以說是古典的浪漫主義藝術，對後世影響極為深遠。他也能做詩，與李白、杜甫、蘇渙等詩人都有交往。好飲酒，每當飲酒興起，不分牆壁、衣物、器皿，任意揮寫，時人謂之「醉僧」。他的草書，出於張芝、張旭。唐呂總《讀書評》中說：「懷素草書，援毫掣電，隨手萬變」，宋朱長文《續書斷》列懷素書為妙品。評論說：「如壯士拔劍，神彩動人。」
懷素自幼聰明好學，10歲時「忽發出家之意」，父母想阻也阻止不了。他在《自敘帖》里開門見山他說：「懷素家長沙，幼而事佛，經禪之暇，頗喜筆翰。」他勤學苦練的精神是十分驚人的。因為買不起紙張，懷素就找來一塊木板和圓盤，塗上白漆書寫。後來，懷素覺得漆板光滑，不易著墨，就又在寺院附近的一塊荒地，種植了一萬多株的芭蕉樹。芭蕉長大後，他摘下芭蕉葉，鋪在桌上，臨帖揮毫。由於懷素沒日沒夜的練字，老芭蕉葉剝光了，小葉又捨不得摘，於是想了個辦法，乾脆帶了筆墨站在芭蕉樹前，對著鮮葉書寫，就算太陽照得他如煎似熬；刺骨的北風凍得他手膚迸裂，他還是在所不顧，繼續堅持不懈地練字。他寫完一處，再寫另一處，從未間斷。這就是有名的懷素芭蕉練字。
在長安懷素聲譽青雲直上，歌頌他草書的詩篇有37篇之多。他的草書有《自敘帖》、《苦筍帖》、《食魚帖》、《聖母帖》、《論書帖》、《大草千文》、《小草千文》《四十二章經》、《千字文》、《藏真帖》、《七帖》、《北亭草筆》等等。其中《食魚帖》極為瘦削，骨力強健，謹嚴沉著。而《自敘帖》其書由於與書《食魚帖》時心情不同，風韻盪漾。真是各盡其妙。米芾《海岳書評》：「懷素如壯士撥劍，神采動人，而迴旋進退，莫不中節。」唐代詩人多有贊頌，如李白有《草書歌行》，曼冀有《懷素上人草書歌》。
七、黃庭堅
黃庭堅 (1045－1105)，字魯直，自號山穀道人，晚號涪翁，又稱黃豫章，洪州分寧（今江西修水）人。北宋詩人、詞人、書法家，為盛極一時的江西詩派開山之祖。英宗治平四年(1067)進士。歷官葉縣尉、北京國子監教授、校書郎、著作佐郎、秘書丞、涪州別駕、黔州安置等。哲宗立，召為校書郎、《神宗實錄》檢討官。後擢起居舍人。紹聖初，新黨謂其修史「多誣」，貶涪州別駕，安置黔州等地。徽宗初，羈管宜州卒。宋英宗治平四年進士，紹聖初以校書郎坐修《神宗實錄》失實被貶職，後來新黨執政，屢遭貶，死於宜州貶所。
擅文章、詩詞，尤工書法。詩風奇崛瘦硬，力擯輕俗之習，開一代風氣。早年受知於蘇軾，與張耒、晁補之、秦觀並稱「蘇門四學士」。詩與蘇軾並稱「蘇黃」，有《豫章黃先生文集》。詞與秦觀齊名，有《山谷琴趣外篇》、龍榆生《豫章黃先生詞》。詞風流宕豪邁，較接近蘇軾，為「江西詩派」之祖。主要墨跡有《松風閣詩》、《華嚴疏》、《經伏波神祠》、《諸上座》、《李白憶舊游詩》、《苦筍賦》等。書論有《論近進書》、《論書》、《清河書畫舫》、《式古堂書畫匯考》著錄。黃庭堅是「蘇門四學士」之一，詩與蘇軾齊名，人稱「蘇黃」，詩風奇崛瘦硬，力擯輕俗之習。開一代風氣，為江西詩派的開山鼻祖。書法精妙，與蘇、米、蔡並稱「宋四家」。詞與秦觀齊名，藝術成就不如秦觀。晚年近蘇軾，詞風疏宕，深於感慨，豪放秀逸，時有高妙。有《山谷詞》。
黃庭堅書法初以宋代周越為師，後來受到顏真卿、懷素、楊凝式等人的影響，又受到焦山《瘞鶴銘》書體的啟發，行草書形成自己的風格。黃庭堅大字行書凝練有力，結構奇特，幾乎每一字都有一些誇張的長畫，並盡力送出,形成中宮緊收、四緣發散的嶄新結字方法,對後世產生很大影響。在結構上明顯受到懷素的影響，但行筆曲折頓挫，則與懷素節奏完全不同。在他以前，圓轉、流暢是草書的基調，而黃庭堅的草書單字結構奇險，章法富有創造性，經常運用移位的方法打破單字之間的界限，使線條形成新的組合，節奏變化強烈，因此具有特殊的魅力，成為北宋書壇傑出的代表，與蘇軾成為一代書風的開拓者。後人所謂宋代書法尚意，就是針對他們在運筆、結構等方面更變古法，追求書法的意境、情趣而言的。草書有《李白憶舊游詩卷》、《諸上座帖》等，結字雄放瑰奇，筆勢飄動雋逸,在繼承懷素一派草書中,表現出黃書的獨特面貌。
八、董其昌
明代後期著名畫家、書法家、書畫理論家、書畫鑒賞家。「華亭派」的主要代表。董其昌生於明世宗嘉靖三十四（1555）年，卒於明毅宗崇禎九（1636）年，他字玄宰，一字元宰，號思白，又號香光居士，人稱「董華亭」。萬曆進士，授編修，官至禮部尚書。華亭（上海松江）人。一作上海人(上海在唐為華亭縣地，清屬松江府。華亭、雲間、松江、上海、婁縣俱為一地)。
董的書法以行草書造詣最高。董其昌雖處於趙孟頫、文徵明書法盛行的時代，但他的書法並沒有一味受這兩位書法大師的左右。他的書法綜合了晉、唐、宋、元各家的書風，自成一體，其書風飄逸空靈，風華自足。筆畫園勁秀逸，平淡古樸。用筆精到，始終保持正鋒，少有偃筆、拙滯之筆；在章法上，字與字、行與行之間，分行布局，疏朗勻稱，力追古法。用墨也非常講究，枯濕濃淡，盡得其妙。書法至董其昌，可以說是集古法之大成，「 六體」和「八法」在他手下無所不精，在當時已「名聞外國，尺素短札，流布人間，爭購寶之。」（《明史·文苑傳》）。一直到清代中期，康熙、乾隆都以董的書為宗法，備加推崇、偏愛，甚而親臨手摹董書，常列於座右，晨夕觀賞。康熙曾為他的墨跡題過一長段跋語加以贊美：「華亭董其昌書法，天姿迥異。其高秀圓潤之致，流行於褚墨間，非諸家所能及也。每於若不經意處，豐神獨絕，如清風飄拂，微雲卷舒，頗得天然之趣。嘗觀其結構字體，皆源於晉人。蓋其生平多臨《閣帖》，於《蘭亭》、《聖教》，能得其運腕之法，而轉筆處古勁藏鋒，似拙實巧。……顏真卿、蘇軾、米芾以雄奇峭拔擅能，而要底皆出於晉人。趙孟頫尤規模二王。其昌淵源合一，故摹諸子輒得其意，而秀潤之氣，獨時見本色。草書亦縱橫排宕有致，朕甚心賞。其用墨之妙，濃淡相間，更為絕。臨摹最多，每謂天姿功力俱優，良不易也。」據說，康熙還親自臨寫董書，致使董書得以風靡一時，出現了滿朝皆學董書的熱潮。一時追逐功名的士子幾乎都以董書為求仕捷徑。在康熙、雍正之際，他的書法影響之深，是其他書法家無法比擬的。
清代著名學者、書法家王文治《論書絕句》稱董其昌的書法為「書家神品」。謝肇稱其「合作之筆，往往前無古人」。周之士說他「六體八法，靡所不精，出乎蘇，入乎米，而豐采姿神，飄飄欲仙」。
九、王鐸
王鐸（1592——1652年）字覺斯，一字覺之。號十樵，號嵩樵，又號痴庵、痴仙道人，別署煙譚漁叟。孟津（今河南孟津）人。幼時家境十分貧寒，過著"不能一日兩粥"的生活。明朝天啟二年（1622年）中進士，累擢禮部尚書。王鐸身逢亂世，仕途多變，1644年李自成攻克北京，明崇禎帝自縊於景山。馬士英等在南京擁立福王，待為東閣大學士。滿清入關後被授予禮部尚書、官弘文院學士，加太子少保，於順治九年病逝故里。福王南京稱制等待為東閣大學士。入清官至大學士，擢禮部尚書。鐸博學好古，工詩文。畫山水宗荊、並、丘壑峻偉，皴擦不多，以暈染作氣，傅以淡色，沉沉豐蘊，意趣自別。山水花木竹石，皆用書中關紐。間作蘭、竹、梅、石，灑然有物外趣。尤擅書法，行草宗二王，正書師鍾繇，亦多自出胸臆，有《擬山園法帖》，諸體悉備，名重當代，學者宗之，順治三年（1646）作《漁舟蕭閑圖》，收入《歷代名賢畫粹》；順治七年（1650）作《雪景山水圖》，收入日本《支那名畫寶鑒》；順治八年（1651）罷官歸里，作《蘭石圖》卷、《山水卷》，分別收入《新版世界美術全集》、《支那名畫寶鑒》。順治九年卒，享年六十一歲，謚文安。
王鐸詩文書畫皆有成就，尤其以書法獨具特色，世稱「神筆王鐸」。他的書法與董其昌齊名，明末有「南董北王」之稱，他書法用筆，出規入矩，張弛有度，卻充滿流轉自如，力道千鈞的力量。王鐸擅長行草，筆法大氣，勁健灑脫，淋漓痛快，戴明皋在《王鐸草書詩卷跋》中說：「元章（米芾）狂草尤講法，覺斯則全講勢，魏晉之風軌掃地矣，然風檣陣馬，殊快人意，魄力之大，非趙、董輩所能及也。」他的墨跡傳世較多，不少法帖、尺牘、題詞均有刻石，其中最有名的是《擬山園帖》和《琅華館帖》。
其書法在日本、韓國、新加坡等國深受歡迎。日本人對王鐸的書法極其欣賞，還因此衍發成一派別，稱為「明清調」。他的《擬山園帖》傳入日本，曾轟動一時。他們把王鐸列為第一流的書法家。提出了「後王（王鐸）勝先王（王羲之）」的看法。
十、傅山
傅山，明萬曆三十五年至清康熙二十三年（公元1607──1684，78歲），字青主，號真山，山西陽曲（今太原）人。是我國明末著名的學者、書法家、詩人、醫學家。傅山出身於書香門第，祖上多有文名，但至其父，家道開始中落。傅山兄弟三人，他排行第二。兄與弟都是平常之人，惟獨傅山自幼聰敏，博文強記，勤奮好學，善於思考。他繼承家學，並發揚光大，著有《霜紅龕集》四十卷。
在詩、文、書、畫諸方面，傅山皆善學妙用，造詣頗深。其知識領域之廣、成就之大，在清初諸儒中，無出其右者。傅山的書法被時人尊為「清初第一寫家」。他的書法初學趙孟頫、董其昌，幾乎可以亂真。他的《上蘭五龍洞場圃記》為崇禎十四年（公元1641）作，與宋人風范毫無二致。宋代文人喜歡用生辟的字眼和典故，傅山也是如此。他學富五車，積學深厚，又頗具個性，加之書法界有了張瑞圖、黃道周、王鐸和倪元璐等諸名家的影響，傅山的書法更是具有一種奇特的怪味。當然最主要的還是他的人生觀和審美觀起了決定性作用。他對顏真卿的人品書品推崇倍至，簡直是五體投地。他寫大字喜用顏體，如《集古梅花詩》，就是寫小楷也用顏體，如《逍遙游》。鄧散木《臨池偶得》中說：「傅山的小楷最精，極為古拙，然不多作，一般多以草書應人求索，但他的草書也沒有一點塵俗氣，外表飄逸內涵倔強，正象他的為人」。他的顏體寫得非常好，流傳至今的顏體大字楹聯和榜書多件，皆端莊遒勁，剛健有力。他總結出「寧拙毋巧，寧丑毋媚，寧支離毋輕滑，於直率毋安排」的經驗。
傅山草書的線條和語言上有很多自己的東西，連綿氣息排山倒海，情感比王鐸更充沛。他以大草形式寫行草，增加了聯綿的線條與組合，更加豐富，更有表現力。
⑥ 各個朝代著名的書法家是誰呢
中國歷史十大書法家（最有代表性，按時間順序排名）
鍾繇
王羲之
褚遂良
歐陽詢
顏真卿
柳公權
懷素
米芾
趙孟頫
董其昌
歷史上的女書法家:
王羲之的草、楷、行書，千古景仰。他的老師是東晉著名的女書法家，姓衛、名鑠，人稱衛夫人。衛夫人學習王國時鍾繇的書法，達到了升堂入室的地步。她的代表作是《古名姬帖》小楷。其筆法古樸肅穆，體態自然，是楷書中的上品。
在衛夫人之前，還有一位女書法家。她就是以《胡笳十八拍》和《悲憤詩》等馳名的東漢末年的女詩人蔡文姬。她名叫琰，文姬是她的字。她父親蔡邕，在文學和書法上造詣很深。蔡文姬繼承家學，在書法歷史上佔有一席之地。
在唐、宋、元、明，也出現不少女書法家。唐代的女書法家有吳采鸞、薛濤、武則天。吳采鸞所書小楷，很有鍾繇、王羲之的筆意，遒勁古雅，可與衛夫人媲美。薛濤所書《陳思王美女篇》，行書，筆勢跌宕秀逸。武則天書寫草體，書法婉約。宋代女書法家有朱淑真，所書小楷，端莊精勁，深得王羲之筆法。管道升是元代女書法家。字仲姬，她是趙孟俯的妻子，趙孟俯字子昂，號松雪道人，工書善畫，書法為元代宗師。
管道升剛嫁給趙孟俯的時候，她的書法比丈夫還好，後來趙孟俯迎頭趕上了，並超過了妻子。管道升寫的《梅花》賦小楷，清麗幽閑。
魏晉南北朝:曹操 鍾繇 王羲之 王獻之 王徽之 索靖 衛恆 衛夫人 謝安 王珣 薄紹之 蕭思話 蕭衍 王薈 王僧虔 王志 王慈 羊欣
隋唐五代 : 智永 賀知章 張旭 歐陽詢 褚遂良 顏真卿 李邕 徐浩 懷素 孫過庭 柳公權 楊凝式
宋遼金: 李建中 蘇軾 黃庭堅 米芾 蔡襄 蔡京 歐陽修 林逋 趙佶 薛紹彭 白玉蟾 朱熹 張即之 吳琚 文天祥
元代 趙孟頫 楊維楨 鮮於樞 倪瓚 鄧文原 康里巎巎 饒介 馮子振 張雨 柯九思
明代: 董其昌 王鐸 文徵明 祝允明 徐渭 王寵 張瑞圖 黃道周 倪元璐 陳淳 陳獻章 陳繼儒 陳洪綬 憨山 蔡羽 唐寅 米萬鍾 莫是龍 沈度 沈粲 宋克 孫慎行 釋擔當 文彭 解縉 邢侗 姚綬 張弼
清代: 傅山 八大山人 伊秉綬 金農 鄧石如 何紹基 吳昌碩 顧炎武 石濤 宋曹 查士標 鄭簠 包世臣 巴慰祖 陳鴻壽 鐵保 莫友芝 張照 周亮工 高鳳翰 鄭燮 汪士慎 李鱓 黃慎 梁巘 劉墉 王文治 錢灃 萬經 龔賢 丁敬 黃易 趙之謙 翁同龢 翁方綱 吳讓之 徐三庚 吳大徵 沈曾植 曾國藩 張裕釗 俞樾 楊守敬 姚鼐 蒲華 康有為 譚嗣同 梁啟超
中國歷史上的三位奸臣書法家
蔡京、秦檜、嚴嵩雖堪稱書法大家，但因他們的姦邪而被廢字，
故書法作品留傳下來的極少。
蔡京，福建人，為宋徽宗時的「六賊」之首，他與內廷供奉官
童貫相互勾結，要挾宋徽宗，將大宋王朝推向災難的深淵。蔡京的
書法自成一格，就連狂傲的米芾都曾表示，其書法不如蔡京。當時
「蘇黃米蔡」之蔡，原指蔡京，後人惡其姦邪，易以蔡襄。
秦檜，江蘇人，他殺害了民族英雄岳飛，堅持投降，是南宋宋
徽宗時有名的奸臣。他為狀元出身，博學多才，書法頗有造詣，在
仿照徽宗趙佶「瘦金體」字體的基礎上，創造出了一種工整劃一、
簡便易學獨特字體，用來書寫奏摺，乃至了宋徽宗下令全國統一按
秦檜的範本字體來書寫公文。這種字體逐漸演變為印刷用的「宋體」
嚴嵩，江西人，25歲殿試中二甲進士，書法功底深厚。後來結
黨營私，殘害忠良，最終落得削籍為民，家產盡抄，其家產共抄得
黃金三萬多兩，白銀二百萬兩，相當於當時全國一年的財政總收入。
據傳，清代京城順天府鄉試的貢院大殿匾額上「至公堂」三個大字，
是大奸臣嚴蒿所書，乾隆帝想把它換掉，便命滿朝能書者寫這三個
大字，他自己也書寫數遍，但他覺得自己的御筆和其他人所寫的字，
都不如嚴嵩，只好作罷，依然讓奸臣嚴嵩的字高高懸掛。
書法介紹
書法是我國歷史悠久而又最具有廣泛群眾基礎的藝術，它以漢字特有的線條和書寫規律，表現出豐富多彩的筆法、章法和筆勢，反映人們的氣質、情趣和審美理想。是我們的祖先在長期實踐中不斷美化書寫形成，進行藝術創造的成果，在傳統文化中居有極為尊崇的地位，受到中國人民普遍的喜愛，也是其他藝術形式所不能取代的中國特有的傳統藝術。
?書法藝術的形成
從書寫文字中發展起來的書法藝術，與漢字的發生發展有密切的聯系。在龍山文化與仰韶文化的器皿上，有一些刻寫的符號，與甲骨文近似，商代的甲骨文已是成熟的漢字，在早期、中期、晚期表現出不同的風格，反映出熟練的技巧和一定的審美追求，已具有書法藝術的基本要素。商周青銅器上的銘文，線條富有變化，排列有明顯的工整化趨勢。戰國青銅器銘文具有濃烈的裝飾風格，但直到此時，文字還是作為交流的工具，古典文獻記載表明，人們還不曾把文字的線條結構與精神生活聯系在一起。秦統一後，整理文字，刪除異體，創制小篆，富有裝飾風格，但小篆從未得到普遍使用。直到漢代隸書的成熟，使漢字的結構發生很大變化，豐富了線條的表現力。東漢時人們學習書法巍然成風，出現了論述書法功能的專著如蔡邕的《筆論》，書法才成為一種獨立的藝術。也有人依據元代劉因在《荊川裨編》中的記述："字畫之工拙，先秦不以為事……魏晉以來，其學始盛，自天子、大臣處士，往往以能書為名，變態百出，法度備具，遂為專門之學。"認為魏晉是書法藝術的形成期。這在學術界是個有爭議的問題。
?甲骨文書法
這是商人用刀刻寫在龜甲獸骨上的文字，是迄今發現的最古老的文字，已具有書法藝術的某些要素。在商代三百年間，早期筆力雄放，中期筆鋒疏朗，後期蠅頭小楷"的風格。
?金文書法
商周戰國時代刻有在鍾鼎等銅器，兵器上的銘文，包括在錢幣上鑄刻的文字，統稱為金文。這是文字書寫中自覺追求藝術美的開始，使文字美與銅器的裝飾花紋渾然一體，銘文多為圓筆，突出流動的曲線美。
?秦代書法
秦代的書作以《石鼓文》最有代表性，這是唐初在陝西鳳翔出土的十塊刻石，每塊高約三尺，直徑二尺許，四周刻有文字，記述秦國君游獵的盛況，原文七百餘字，現存二百餘字。字體為用筆圓轉的大篆，排列工整，為當時通行的館閣書。秦統一六國後，劃一文字，以河西文字為基礎，削繁就簡，製作小篆，通行全國。 1975年湖北雲夢秦簡的發掘，說明隸書已經在秦代興起，隸書直線方折，較篆書曲線圓轉，較易書寫。
?兩漢書法
漢代的書藝以隸書為大宗，擅長寫隸書的令史，稱為"史書令史"，所以漢代人稱隸書又叫"史書"，除了少數刻石和符璽、印信還沿用篆書外，隸書已成為漢代通行的文字。由於使用和審美的要求，在形體上產生"八分"。在書法史上形成獨具一格的漢隸。漢隸的進一步發展，到東漢末又有了"側"（點）、"掠"（長撇）、 "趯"（直鉤）、"啄"（短撇），結構上更趨於嚴整，並逐步形成了正楷，即所謂"今隸"。東漢時形成各種流派，如以正勢結體的方正派；用筆勁直的勁直派；用毫端書寫的纖勁派；頓挫飛揚的華美派；用筆平放的平展派；剛柔精勁的秀勁派；字大厚重的雄放派；飄拂有致的恬逸派等各種風格，琳琅滿目，充分反映了人們對書法的喜好和書法藝術的繁榮。
?魏晉書法
魏晉書法承漢代書法的堅實基礎，又有進一步發展，尤其是晉代的書法，可與唐詩、宋詩、元曲相提並論，一百五十多年間，書家近二百人，可謂書法藝術的頂峰。著名的魏碑，用筆和結構都有新的創造，書寫豪放奇偉，生動活潑，明顯地表現了從隸書到楷書的遞變。以王羲之為代表的嶄新風格，達到了平和自然，瀟灑雋永的境界。《蘭亭序》直抒胸臆，跌宕奔放，成為最傑出的代表作，在書法史上有劃時代的意義。
?隋唐書法
隋唐書法伴隨碑書的復興，又一次出現新的高漲。表現在藝術上追求剛健雄強之美，一改東晉南朝平和柔媚的風韻，形成唐代書法的特色。著名書法家歐陽詢的書體，結構平正精密；草書大家張旭，筆勢奇偉飛動；顏真卿的正書，矯健雄偉；柳公權的用筆秀麗勁媚；懷素的"狂草"氣度恢弘，他們都在書法史上開創了新的境界，對後世有深遠的影響。
?宋代書法
宋代書法與魏晉、唐代相比缺乏鮮明的特色，這是由於帖學盛行，書家囿於守成的結果。元豐年間，著名四大家蔡襄、蘇軾、黃庭堅、米芾提倡屏除帖學以後才有所振興，宋代書法更偏重"意"的自由發揮，強調抒發個人情感，這就突破某些僵化的格式，越出前人的樊籬，出現了一些精品。
?元明清書法
元明清三代的書法基本上沿著魏晉唐宋的風格發展，書家眾多，個人成就也有超過前人的，但沒有出現開創性的大書家。元明清的書法已無法超過晉唐。
歷代書法家（東晉）－－王羲之
王羲之（303-361，一作321-379），東晉書法家，字逸少。原籍琅琊人(今屬山東臨沂)，居會稽山陰（浙江紹興）。官至右軍將軍，會稽內史，人稱「王右軍」。他出身於兩晉的名門望族。王羲之十二歲時經父親傳授筆法論，「語以大綱，即有所悟」。他小時候就從當時著名的女書法家衛夫人學習書法。以後他渡江北游名山，博採眾長，草書師法張芝，正書得力於鍾繇。觀摩學習「兼撮眾法，備成一家」，達到了「貴越群品，古今莫二」的高度。
與兩漢、西晉相比，王羲之書風最明顯特徵是用筆細膩，結構多變。王羲之最大的成就在於增損古法，變漢魏質朴書風為筆法精緻、美侖美奐的書體。草書濃纖折中，正書勢巧形密，行書遒勁自然，總之，把漢字書寫從實用引入一種注重技法，講究情趣的境界，實際上這是書法藝術的覺醒，標志著書法家不僅發現書法美，而且能表現書法美。後來的書家幾乎沒有不臨摹過王羲之法帖的，因而有「書聖」美譽。他的楷書如《樂毅論》、《黃庭經》、《東方朔畫贊》等「在南朝即膾炙人口」，曾留下形形色色的傳說，有的甚至成為繪畫的題材。他的行草書又被世人尊為「草之聖」。沒有原跡存世，法書刻本甚多，有《十七帖》、小楷樂毅論、黃庭經等，摹本墨跡廓填本有孔侍中帖、蘭亭序[馮承素摹本]、快雪時晴帖、頻有哀帖、喪亂帖、遠宦帖、姨母帖、平安何如奉橘三帖、寒切帖、行穰帖以及唐僧懷仁集書書《聖教序》等。 他的《蘭亭序》書法遒媚勁健，端秀清新，純出與自然。是王羲之的生平得意之作，自古以來。被譽為天下第一行書！
歷代書法家（唐朝）－－歐陽詢
歐陽詢，字信本，潭州臨湘(今湖南長沙)人。世稱歐陽率更。世人稱他的字為「率更體」。虞世南說他 「不擇紙筆，皆能如意 」。而且他還能寫一手好隸書。貞觀五年《徐州都督房彥謙碑 》就是其隸書作品。他的書法，以隸書為最。究其用筆，圓兼備而勁險峭拔，「若草里驚蛇，雲間電發。又如金剛怒目，力士揮拳。」其中豎彎鉤等筆畫仍是隸筆。他所寫《化度寺邑禪師舍利塔銘》，《虞恭公溫彥博碑》，《皇甫誕碑》被稱為「唐人楷書第一」。他的楷書無論用筆，結體都有十分嚴肅的程式，最便於初學。後人所傳「歐陽結體三十六法」，就是從他的楷書歸納出來的結字規律。他的行楷書《張翰思鱸貼》體勢縱長，筆力勁健。墨跡傳世，尤為寶貴。歐陽詢的兒子歐陽通，書法一本家傳。父子均名聲著於書壇，被稱為「大小歐陽」。小歐陽《道因法師碑》，隸意更濃，然而鋒潁過露，含蓄處不及其父.。 《虞恭公碑》，全稱《唐故特進尚書右僕射上柱國虞恭公溫公碑》， 明趙涵《石墨鐫華》評雲：「此碑字比《皇甫》，《九成》善小，而書法嚴整，不在二碑之下。」並嘆：「時信本已八十餘，而楷法精妙如此。」
歷代書法家（唐朝）－－顏真卿
唐京兆萬年人，字清臣。開元進士，遷殿中侍御史，為楊國忠所惡，出為平原太守，故世稱顏平原。安史之亂，顏抗賊有功，入京歷任吏部尚書，太子太師，封魯郡開國公，故又世稱顏魯公。德宗時李希烈叛，宰相盧杞銜恨使真卿往勸諭，為希烈所留，忠貞不屈，被縊殺。
真卿為琅琊氏後裔，家學淵博，工於尺牘；從褚遂良，張旭得筆法，其正楷端莊雄偉，氣勢開張，行書遒勁舒和，一變古法，自成一格，人稱「顏體」。宋歐陽修評雲：「顏公書如忠臣烈士道德君子，其端莊尊重，人初見而畏之，然愈久而愈可愛也。其見寶於世者不必多，然雖多而不厭也」。《東方朔畫贊》《 多寶塔碑》《 顏勤禮碑》 《祭侄文稿》《 中興頌 麻姑仙壇記》 《顏家廟碑》《 爭座位稿 自書告身 》等皆為其名作。
《祭侄文稿》顏真卿行書墨跡。 元代鮮於樞評此帖為 「天下第二行書」。在此帖真跡中，所有的渴筆和牽帶的地方都歷歷可見，能讓人看出行筆的過程和筆鋒變換之妙，對於學習行草書有很大的益處。原跡現藏台灣故宮博物院。
歷代書法家（唐朝）－－柳公權
柳公權，字誠懸，京兆華原(今陝西 耀縣)人。元和初進士，歷仕校書郎、侍書學士、官至太子太師，世稱柳少師。他生活在中堂時期，歷穆、敬、文宗三朝，此時，唐代書法改革運動基本高成，時代賦予柳公權的使命不是開拓而是守成，柳公權的歷史功績在於他用創造精神承接顏魯公的成就，取得「顏筋柳骨」的歷史論頂，為唐代書風建設畫上了一個完美的句號。《舊唐書》講：「公權初學王書，遍閱近代書法，體勢勁媚，自成一家。當時公卿大臣家碑版，不得公權手書者，人以為不孝。外夷入貢，皆別署貨幣，曰此購柳書。」他學顏字，但能自創新意。世稱「顏筋柳骨」，指出他們書法的不同點。柳字避開了顏字肥壯的豎畫，把橫豎畫寫得大體均勻而瘦硬。他又吸取了北碑中方筆字斬釘截稜角分明的長處，把點畫寫得好象刀切一樣爽利深挺。他又吸取虞，歐楷書結體上的緊密，顏真卿楷書結體的縱勢, 寫出了獨樹一幟的柳體。
歷代書法家（宋）－－黃庭堅
字魯直，號山穀道人，涪翁，江西修水人。後世稱他黃山谷。《宋史•文苑傳》稱他：「庭堅學問文章，天成性得，陳師道謂其詩得法杜甫，善行草書，楷法亦自成一家。與張耒、晁補之、秦觀俱游蘇軾門，天下稱為四學士。」他自己說：「余學草書三十餘年，初以周越為師，故二十年抖擻俗氣不脫。晚得蘇才翁，子美書觀之，乃得古人筆意。其後又得張長史，懷素，高閑墨跡，乃窺筆法之妙。」
他的行書，如《松風閣》,《蘇軾寒食詩跋》，用筆如馮班《鈍吟雜錄》所講：「筆從畫中起，回筆至左頓腕，實畫至右住處，卻又跳轉，正如陣雲之遇風，往而卻回也。」他的起筆處欲右先左，由畫中藏鋒逆入至左頓筆，然後平出，「無平不陂」，下筆著意變化；收筆處回鋒藏穎。善藏鋒，注意頓挫，以「畫竹法作書」給人以「沉著痛快」的感覺。其結體從顏魯公《八關齋會報得記》來，中宮收緊，由中心向外作輻射狀，縱伸橫逸，如盪槳、如撐舟，氣魄宏大，氣宇軒昂。其個性特點十分顯著，學他的書法就要留心於點畫用筆的「沉著痛快」和結體的舒展大度。 至於他的草書，趙孟俯說：「黃太史書，得張長史圓勁飛動之意。」「如高人雅士，望之令人敬嘆。」我們看他的《花氣詩》筆勢蒼勁，拙勝於巧，肥筆有骨，瘦筆有肉，「變態縱橫，勁若飛動」。其美韻不亞於行楷書。《請上座帖》「筆勢飄動雋逸」更是稀世佳作。
歷代書法家（宋）－－王安石
王安石（1021-1086），字介甫，晚號半山老人，撫州臨川（今屬江西）人。北宋政治家、文學家、思想家。王安石的書法蕭散簡遠，深得晉宋間人用筆之妙，常為土大大所仿效。 《欏嚴經旨要》卷，紙本，縱29.9厘米，正書，凡二接，經文計七十二行，行二十三至三十六字不等。《欏嚴經》唐般刺蜜帝譯。十卷。王安石摘錄其中觀世音發妙耳門，從聞思修。此卷，於正書中間有行書，淡墨疾書，筆畫清勁，雖行次緊密，少有空白，然並無繚亂之感。現藏於上海博物館。
歷代書法家（宋）－－蘇軾
字子瞻，號東坡居士，眉山(今屬於四川)人。他和他的父親蘇洵，弟弟蘇轍以詩文稱著於世，世稱「三蘇」。他的書法從「二王」， 顏真卿， 柳公權，褚遂良，徐浩，李北海，楊凝式各家吸取營養，在繼承傳統的基礎上努力革新。他講自己書法時說：「作字之法，識淺見狹學不足，三者終不能盡妙，我則心目手俱得之矣。」他講他的書法藝術創作過程時說：「我書意造本無法，點畫信手煩推求。」他重在寫「意」，寄情於「信手」所書之點畫。他在對書法藝術深刻理解的基礎上用傳統技法去進行書法藝術創造，在書法藝術創造中去豐富和發展傳統技法，不是簡單機械的去模古。他在執筆方法上運用異於常人的特殊方法，還注意書寫工具的改革。其代表作有《天際烏雲帖》、《洞庭春色賦》、《中山松醪賦》、《春帖子》、《愛酒詩》、《寒食詩》、《蜀中詩》、《醉翁亭記》等。
《黃州寒食詩帖》 蘇軾作。是蘇軾行書的代表作。這是一首遣興的詩作，是蘇軾被貶黃州第三年的寒食節所發的人生之嘆。詩寫得蒼涼多情，表達了蘇軾此時惆悵孤獨的心情。此詩的書法也正是在這種心情和境況下，有感而出的。通篇書法起伏跌宕，光彩照人，氣勢奔放，而無荒率之筆。《黃州寒食詩帖》在書法史上影響很大，被稱為「天下第三行書」，也是蘇軾書法作品中的上乘。
歷代書法家（宋）－－趙孟頫
字子昂，號雪松道人，又號水晶宮道人，湖州(浙江吳興)人。宋太祖子秦王德芳的後裔。宋滅亡後，歸故鄉閑居，後來奉元世祖徵召，歷仕五朝，官至翰林學士承旨，榮祿大夫，封魏國公，謚文敏。擅長篆、隸、楷、行、草各體、冠絕古今。著有《松雪齋集》。 趙孟頫是元代初期很有影響的書法家。《元史》本傳講，「孟俯篆籀分隸真行草無不冠絕古今，遂以書名天下」。贊譽很高。據明人宋濂講，趙氏書法早歲學「妙悟八法，留神古雅」的思陵(即宋高宗趙構)書，中年學「鍾繇及羲獻諸家」，晚年師法李北海。此外，他還臨撫過元魏的定鼎碑及唐虞世南、褚遂良等人，集前代諸家之大成。誠如文嘉所說：「魏公於古人書法之佳者，無不仿學」。所以，趙氏能在書法上獲得如此成就，是和他善於吸取別人的長處分不開的。尤為可貴的是宋元時代的書法家多數只擅長行、草體，而趙孟頫卻能精究各體。他的文章冠絕時流，又旁通佛老之學。後世學趙孟頫書法的極多，趙孟頫的字在朝鮮、日本非常風行。趙氏楷書中也有上乘之作，如《三門記》結體寬博深穩，運筆酣暢圓潤，最適合當字帖。趙氏傳世作品以行楷居多，大多用筆精到，結字嚴謹，如《赤壁賦》堪稱經典之作。
歷代書法家（明）－－唐寅
「明四大家」之一唐寅，被譽為明中葉江南第一才子。他博學多能，吟詩作曲，能書善畫，經歷坎坷。是我國繪畫史上傑出的大畫家。
唐寅字伯虎，更字子畏，號桃花庵主，魯國唐生，逃禪仙史，南京解元，江南第一風流才子等。晚年信佛，有六如居士等別號。吳縣(今江蘇蘇州)人。唐寅出身於商人家庭，地位比較低下，在當世「顯親揚名」主導下，刻苦學習，11歲就文才極好，並寫得一手好字。16歲中秀才，29歲參加南京應天鄉試，獲中第一名「解元」。
唐寅書法為畫名所掩，主要學趙孟俯，更受李北海影響，俊逸挺秀，嫵媚多姿，行筆圓熟而灑脫，唯筆力稍弱，鉤挑牽絲綿軟，結構亦略趨鬆散。故王世貞評曰：「伯虎入吳興堂廡，差薄弱耳。」
歷代書法家（清）－－鄧石如
鄧石如，安徽懷寧人，原名琰，字石如，號頑伯，完白山人，因避清仁宗名諱，故以字行。出生寒士之門，祖輩的「潛德不耀」的人品和「學行篤實」的學業以及驁岸不馴的性格對他的成長具有潛移默化之功。20歲左右即開始了一生的游歷生涯，浪跡江湖，到處尋師訪友。他的一生，伴隨著刻苦自勵，傾注藝術的全部生活內容幾乎就是「交遊」二字。不求聞達，不慕榮華，不為外物所動，不入仕途，始終保持布衣本色，這完全是一位純粹的藝術家我行我素、自由自在的「逍遙」人生。
時人對鄧石如的書藝評價極高，稱之「四體皆精，國朝第一」，他的書法以篆隸最為出類拔萃，而篆書成就在於小篆。他的小篆以斯、冰為師，結體略長，卻富有創造性地將隸書筆法糅合其中，大膽地用長鋒軟毫，提按起伏，大大豐富了篆書的用筆，特別是晚年的篆書，線條圓澀厚重，雄渾蒼茫，臻於化境，開創了清人篆書的典型，對篆書一藝的發展作出不朽貢獻。隸書則從長期浸淫漢碑的實踐中獲益甚多，能以篆意寫隸，又佐以魏碑的氣力，其風格自然獨樹一幟。楷書並沒有從唐楷入手，而是追本溯源，直接取法魏碑，多用方筆，筆畫使轉蘊涵隸意，結體不以橫輕豎重、左低右高取妍媚的方法而求平正，古茂渾朴，與時俗館閣體格格不入，表現出勇於探索的精神。比較而言，他的行草書不如篆隸功力深厚，這是大多數人的看法，這里不再贅述。鄧石如的篆刻藝術也是值得大書特書的，留在古代篆刻里再和你一起探討。
歷代書法家（清）－－吳昌碩
清末著名書畫家，篆刻家。原名俊卿，字昌碩，別號苦鐵，浙江安吉人。少年時他因受其父熏陶，即喜作書，印刻。他的楷書，始學顏魯公，繼學鍾元常；隸書學漢石刻；篆學石鼓文，用筆之法初受鄧石如，趙之謙等人影響，以後在臨寫《石鼓》中融匯變通。沙孟海評：吳先生極力避免「側媚取勢」，「捧心齲齒」的狀態，把三種鍾鼎陶器文字的體勢，雜揉其間，所以比趙之謙高明的多。吳昌碩的行書，得黃庭堅、王鐸筆勢之欹側，黃道周之章法，個中又受北碑書風及篆籀用筆之影響，大起大落，遒潤峻險。
歷代書法家（近代）－－李叔同
李叔同，弘一大師幼名成蹊，學名文濤，字叔同，筆名和別號甚多，達250多個。祖籍浙江平湖，生於天津。是我國著名的書畫篆刻家、音樂家、戲劇家、教育家、詩人、學者，中日文化交流的先驅，二十世紀中國十大書畫家之一，南山律宗的第十一代世祖。其把諸多科門類集歸一身，登峰造極，在中國五千 年的歷史長河中是空前絕後的，並為世人留下了咀嚼不盡的精神財富。他的一生，是中國絢麗至 極歸於平淡的典型人物，更是一位曠世奇才，享譽世界。
李叔同自幼聰穎過人，五歲時喪父，從其母王氏習誦名詩格言。十歲時始讀經史諸籍，後從 唐靜岩、趙幼梅學詩詞、書畫 和篆刻。
李叔同先生的書法早已享譽近代中國書壇，魯迅、郭沫若等現代文化名人以得到大師的一幅 字為無尚榮耀。李叔同書法分兩個時期，第一時期出家前，第二時期出家後.
⑦ 我國古代著名的書法家有哪些
就歐體、顏體二位傑出先人的書法風格意境而言，各有千秋，是兩座豐碑，名垂千古，譽滿華夏。
我只是一個普通書法愛好者，書法水平很低，不配對前人優秀書法藝術品頭論足，只能粗略談一下自己的一孔之見。就歐、顏書法藝術而言，我更喜歡顏體，見解如下：
3.了解了前人的優秀書法藝術，不能只是誇誇其談，更不能束之高閣，應該虛心學習，從一點一劃，一撇一捺學起，在臨摹逐漸提高水平的基礎上，開始自己獨立練習，持之以恆，總結經驗，不斷進步，逐漸成為一個有所作為的人。
⑧ 關於書法的語句
【第1句】→如果是顏真卿式的如筋一般渾厚圓潤——行以篆籀之筆，化瘦硬為豐腴雄渾，結體寬博而氣勢恢宏，骨力遒勁而氣概凜然,字里行間厚重雄渾，大氣脫俗。
【第2句】→「我家洗硯池邊樹，朵朵花開淡墨痕，不要人誇顏色好，只留清氣滿乾坤。」無論是典藏書籍，還是碑文石刻；無論是中堂條幅，還是門楣楹聯。從三山五嶽到五湖四海，從高高的廟堂，到尋常百姓家；書法的內容或說古論今警醒世人，或傳承倫理道德教人向善，或托物言志凈化心靈。書法不僅在於外在的美，更在於妙筆生出的高尚的德操。「
【第3句】→如果是柳公權式的如骨一般剛猛有力，氣勢雄強——結體遒勁，字字嚴謹，一絲不苟。瘦勁有力，楷書體勢勁媚，骨力道健，超塵脫俗。（字）橫之長者瘦挺舒展，橫之短者粗壯有力。
【第4句】→不經一番寒徹骨，哪得梅花撲鼻香。每一幅書法都經歷了千般磨礪，萬種付出。傳說王羲之七歲開始練習書法，每天書寫完畢，就在家中的水池裡清洗筆硯，日久天長，整池水竟然染成了墨色，這就是今天人們在紹興看到的墨池。「寫盡八缸水，硯染澇池黑，博取百家長，始得龍鳳飛。」道出了一代書聖成功的艱辛歷程。
【第5句】→如果是王羲之式的——善隸、草、楷、行各體，精研體勢，心摹手追，廣采眾長，備精諸體，冶於一爐，擺脫了漢魏筆風，自成一家，影響深遠。其書法平和自然，筆勢委婉含蓄，遒美健秀。也可以引用曹植的《洛神賦》中：「翩若驚鴻，婉若游龍，榮曜秋菊，華茂春松。彷彿兮若輕雲之蔽月，飄颻兮若流風之回雪。」一句來贊美王羲之的書法之美。
【第6句】→柳公權的書法端莊清秀，像河邊浣紗洗衣的鄰家阿妹，或者款款而行的小家碧玉，言行舉止、一顰一笑，遵規守據，溫婉清麗。歐陽詢的書法，松風鶴骨，像一個武功高深的俠士，剛勁中透著秀美。趙孟頫的書法風流倜儻，柔媚舒展，蘊含著千般嬌媚、萬種風情。觀懷素的草書衣袂飄然的如飛天神女，把人們的思緒引向九霄雲天，在賞心悅目中心盪神馳，讓人產生無限的遐思。歷代書法家如灑落在中華民族歷史長河中的珍珠，散發著璀璨的光芒。
【第7句】→「詢八體盡能，筆力勁險。篆體尤精，飛白冠絕，峻於古人，擾龍蛇戰斗之象，雲霧輕籠之勢，幾旋雷激，操舉若神。真行之書，出於太令，別成一體，森森焉若武庫矛戟，風神嚴於智永，潤色寡於虞世南。其草書迭盪流通，視之二王，可為動色；然驚其跳駿，不避危險，傷於清之致。」贊歐陽詢的書法
「趙文敏書法精絕，集諸家之成，詣二王門閥，要其用功處，全在臨摹之多耳。」贊趙孟頫的書法
【第8句】→「《松風閣詩帖》，其風神灑盪，長波大撇，提頓起伏，一波三折，意韻十足，不減遒逸《蘭亭》，直逼顏氏《祭侄》，堪稱行書之精品。」贊黃庭堅的書法。
【第9句】→王羲之的作品出神入化，妙不可言，搜盡贊美的詞彙也難描繪其高深與絕美。梁武帝蕭衍評王羲之的書法：群鴻戲海，舞鶴游天。歷朝歷代多少人嘔心瀝血、終極一生追隨，最終都望塵莫及。顏真卿的作品厚重、古樸、蒼勁，像一座千年古鍾，每一條紋理都是一個故事，端詳每一個獨立的個體，都會產生渾厚的共鳴。
【第10句】→書寫的本來是一種工具，可是文字一旦成為書法就化蛹成蝶，蝶變成仙，成就了一生的華美。不知是誰把毛筆比喻成蠟燭送給他的情人，輕輕地歌：送給你一隻狼毫吧，不曾點燃的蠟燭也不會熄滅。是啊！毛筆，未曾點燃的蠟燭，把書法連同中國文化的歷史照耀得燦爛輝煌。
【第11句】→筆端夭矯不可狀，墨妙直與鴻蒙通；慘慘著花二三萼，力透紙背非人功。
【第12句】→一張柔和的宣紙，一片飄動的白雲，在白雲上舞動的是松的魂靈，還有千年歷史的回聲。一幅書法展開了，靈動的文字間似乎有編鍾的餘音裊裊傳來，沒法不讓人想起悠悠的歷史。漢家長衣寬袖的文人雅士們，居廟堂之高的官吏們，多少辭賦與奏摺，多少檄文與頌歌，摩肩接踵一路走來，都被歷史的風塵淹沒了，倒是那個喜歡放鵝睡在東床的王羲之音容猶在，留下千古佳話。
【第13句】→墨如人性：廉墨慎用，廉墨多水，溶於筆書於紙會不凝而散，很容易便毀了字。好墨要調，正如人，太過濃稠，過於驕傲，在人眼中多是嬌艷，浪盪之人。為人要心中有高山，眼中多聖賢。為人用墨要恰到好處為怡。用墨講究寧枯勿濕，得先把筆喂飽。當筆肚飽墨時在調去三成方可入書，那樣筆毫才挺拔，字才剛勁。初書時濕墨飽滿，再書時干墨剛勁，末書時飛白蒼翠。
【第14句】→唐詩宋詞元曲十六令，看不完的錦山秀水春花秋月，回味不盡的鄉愁旅思離情別恨，書不盡的江山社稷家國情懷。山因書法增秀，石因書法生情，水因書法含韻。天地之間只有黑白兩色最為分明，黑白兩色，清淡素雅，質朴率真，又值得推敲，經過千年凝練與沉澱，愈久彌香。書法是一曲無聲的旋律，其中的美妙只有領會他的人才能參悟。
【第15句】→寫字如寫人，無垂不豎，無往不收，起行收三筆切記於心，起筆多回鋒。回鋒圓潤、收斂、謙虛。不似露鋒太過鋒芒，釘頭鼠尾，讓人如見古惑之人，毛躁，張狂。行筆中鋒，把最好的鋒最濃的墨用在中間，使筆畫剛勁不失大方，厚重頗顯氣場。收筆先提後壓，收的穩收的緩。越是最後越是精細。提是找到結束的方向，壓是完善結果。收尾之處才顯得飽滿、深沉、有思想、有形狀。一筆至終，絲毫不得大意，分厘不可懈慢，善始善終。
【第16句】→寫字，人坐的正，筆執的正，紙放的正。紙是死的，筆墨卻是活的！！
【第17句】→父親的一生充滿了坎坷與曲折，人生的道路也留下太多太多的遺憾與感傷。然而，他對書法情感最真，對書法情結最濃，對書法的痴迷最深。他的一生是平凡的一生，也是鍾情於書法，酷愛書法的書法人生。
【第18句】→少時，喜歡看莊上老學究揮毫潑墨、一氣呵成的淋漓酣暢的書法墨寶。心裡特癢癢的，總想也一試身手，小試牛刀。當然，更多的是贊嘆和神往。沉醉不知歸路的我，對書法一直情有獨鍾。茶餘飯後，練習和欣賞書法也就成了我最大的樂趣之一。
【第19句】→書法，是一門至高至上的線條造型藝術再現。諸子百體，名人大家，或篆或隸或楷或行或草，或婉約，或奔放，清新中透出靈動，靈動中藏有睿智，睿智中顯特質，睿智中見大氣。無聲的線條，張揚的是不拘一格、別開生面的個性和深邃的思想，正所謂字如其人一般直觀而顯性。
【第20句】→王鐸是狂野周末。霸氣、狠勁，粗拙，墨色飛揚。這種狂，融入了家國之恨，融入了平生執著。第一個讓我花大價錢買字的，就是王鐸，家中四壁之上掛滿王鐸，清氣淋漓。
【第21句】→閑暇之餘，泡上一杯濃茶，靜品濃茶苦口的余香，徜徉於顏筋柳骨的碑帖殿堂，與懷素大師零距離交心對話，同書聖羲之討教運筆的真諦，感受毛公的大氣磅礴和盪氣回腸，聆聽書家的一葉總關情的心聲，其情其景，妙不可言，秉燭夜遊，流連忘返！
⑨ 你知道我國古代哪些著名的書法家，你知道他們的哪些故事嗎
古代著名書法家有王羲之、顏真卿、米芾、趙孟頫、王鐸等等。
1、王羲之
入木三分
傳說當時的皇帝要到北郊去祭祀，讓王羲之把祝詞寫在一塊木板上，再派工人雕刻。刻字者把木板削了一層又一層，發現王羲之的書法墨跡一直印到木板裡面去了。他削進三分深度才見底，木工驚嘆王羲之的筆力雄勁，書法技藝爐火純青，筆鋒力度竟能入木三分。「入木三分」就是從這個故事中得出來的。
2、顏真卿
顏真卿三歲的時候，父親就病死了，他由母親殷夫人教育。後來殷夫人帶他南下，寄居在外祖父家中。外祖父是一位書畫家，顏真卿聰敏伶俐，很得他的喜愛，於是就教他讀書寫字。
殷夫人一邊欣慰孩子勤學苦練，另一邊又為銀錢發愁。家中困難，難以供顏真卿買紙墨筆硯練字。可又不願耽擱了孩子的教育，頭發的愁白了。
顏真卿得知自己母親的苦楚，自己想了一個辦法，告訴殷夫人說不用為他買紙筆發愁了。殷夫人說，練字哪裡不花錢呢？顏真卿舉著一隻碗和一把刷子，說：「碗是硯台，刷子是筆，碗里的黃泥漿就是墨，至於紙嘛，這一整塊牆壁都是。」
此後顏真卿就在牆上練字，等將牆壁寫滿了，就用清水沖洗掉。憑借著這股堅持和勤奮，顏真卿的字一天比一天寫的好。
3、米芾
米芾學書
米芾小時候在私塾里跟先生學寫字，學了三年，卻沒有多大長進。
一天，一位秀才進京趕考路過米芾家鄉。米芾聽說他寫一手好字，便前去求教。那秀才見一孩子前來求教，便要來米芾寫的字，看了又看後，若有所思地說：「要跟我學書，得買我的紙。五兩紋銀一張，貴點。」
米芾一聽，嚇了一跳，心想，天下哪有這么貴的紙，這不成心難為人嗎？但他學字心切，還是回去借了五兩銀子，買了秀才一張紙。「回去好好寫吧。三天後拿給我看。」秀才說。
米芾回到家裡，雙手捧著五兩銀子買來的紙，捨不得用。他把紙放在一邊，回到桌旁翻開字帖，用沒蘸墨汁的筆在桌子上劃來劃去。一連三天，他都是這樣，反復琢磨，卻連一筆也沒捨得在紙上寫。
「因為紙貴，我不捨得寫。這三天，我就反復琢磨字帖，把字都琢磨差不多了。」「這就對了，學書不單是動筆，而是動心，不但要觀其形，還要悟其神，心領神會，才能寫好。」
自此以後，米芾牢記秀才的教導，用心練字，終於成為著名的書法家和畫家。
4、趙孟頫
一家皆善書
趙孟頫的二子趙雍、趙奕並以書畫知名，而其夫人管道升聰敏過人，能書善詞，繪畫精於墨竹、梅、蘭，筆意精絕。元仁宗曾取管道升的書法，與趙孟頫及其次子趙雍的書法用玉軸精裝，鈐上御印藏於秘書監，說：「讓後世知道我朝有一家的夫婦父子都善書，這也是奇事啊！」
5、
神筆王鐸
傳說王鐸入閣拜相後，皇帝讓他書寫一幅匾額：天下太平。楷書巨匾掛上後，在一片贊揚聲中，一個太監忽然發現「太」字少了一點，成了天下「大」平。眾人抬頭細審，果然是真。
正待發問之時，但見王鐸不慌不忙地手握頹筆，將筆向匾上擲去，不高不低，不歪不斜，恰好點在「大」字左下方，遒勁灑脫的一個「太」字，展示在眾目睽睽之下。皇帝驚喜萬狀，稱贊道：「王愛卿真乃神筆也。」從此「神筆王鐸」馳名天下。
⑩ 王鐸故居的王鐸簡介
王鐸故居位於中州名鎮河南省洛陽市孟津縣會盟鎮老城村，是明清大書法家王鐸的宅第。王鐸明天啟2年中進士，官至明禮部尚書，清加太子太保職位，遂建官邸。後因歷史變遷，戰爭紛攏，其故居毀於戰火，為了弘揚王鐸書法藝術，陳列其書法手跡、碑刻、拓片和展示明清建築藝術，於1998年11月動工，按王鐸故居原貌修復重建，歷時一年完峻。修復後的王鐸故居，主要包括故居和宅居園林，佔地面積180餘畝，建築面積5000餘平方米。
1592年生，1652年逝世，河南孟津人。 明末清初書家。字覺斯，一字覺之，號嵩樵、十樵。明天啟進士，累官禮部尚書、東閣大學士。入清，官至禮部尚書。卒謚文安。工真、行、草書，得力於鍾繇、王獻之、顏真卿、米芾，筆力雄健，長於布局。梁評其「書得執筆法，學米南宮，蒼老勁健，全以力勝。」清姜紹書《無聲詩史》稱具「行草書宗山陰父子（王羲之、王獻之），正書出鍾元常，雖模範鍾、王，亦能自出胸臆。」居然有北宋大家之風。當時書壇流行董其昌書風，王鐸與黃道周、倪元璐、傅山等人提倡取法高古，於時風中另樹一幟。近世對日本國書風有極大影響。存世書跡較多，刻有《擬山園帖》、《琅華館帖》。《清史稿》卷七十九有傳。《王維五言詩卷》，書於崇楨十六年（1643），綾本，楷書、草書。凡32行，其中楷書13行，草書19行，每行字數不一。縱21厘米，橫165.5厘米。故宮博物院藏。在書法上王鐸是一位各體皆能、風格多樣的書法全才。無論是偉岸遒勁的大楷、高古樸厚的小楷書，還是他那飛騰跳躑的行草書，在晚明書壇上都應說是一流的。正書在王鐸作品中不多見，源於唐人而能自出胸襟。此詩卷前半部分，無論是字的大小、結體、字畫、字距，皆給人一種奇特的感受。詩卷後半部分的行草在王鐸作品中則不乏見，章法變化豐富，行筆能縱能斂，整體感強，結體欹正莫測，點畫錯綜復雜，線條枯實互應，故其成就被人給予很高評價。
王鐸於明崇禎元年在賻嶸山北麓，建林苑別墅擬山園。擬山園集林苑建築之巧，亭台樓榭，曲徑迴廊，奇花異草，布置精巧，匠心獨具。園內種植有王鐸喜愛的竹子、梧桐、梅花、藤蘿等。他還親自為各處景觀命名。擬山園名冠當時，馳譽中州，盛名盛久不衰。