梅花藝術家

㈠ 求「梅花聖手」元植的資料

元植，原抄名李林，字元植，別稱煮夢襲廬、與漣居、梅花書屋。元植被譽為「梅花聖手」、「中國佛造像第一人」。山東曹州人。書法家、畫家，藝術品鑒賞家，收藏家，佛教居士。現為中國書法家協會會員，中國梅花協會理事。李寧基金會簽約藝術家，藝術品投資顧問，蘇州市政府特聘文化藝術戰略合作藝術家。

㈡ 王成喜梅花作品價格多少錢一平方尺

王成喜梅花一平尺價格應該在2萬以上了。作品的詳細價格要根據具體作品而定。

㈢ 誰能告訴我,梅花獎的歷屆得主,

梅花獎的歷屆得主：

1、汪育殊。

紅梅獎》的最高獎項「紅梅大獎」、第五屆中國藝術節優秀表演配角獎、1999年全省小戲、摺子戲調演一等獎、第六屆全省藝術節戲曲表演一等獎，07年還被授予安徽省「六個一批」優秀青年拔尖人才稱號。2017年5月22日，榮獲第28屆中國戲劇梅花獎。

2、張建峰。

第28屆中國戲劇梅花獎，中華慈善總會授予「慈善藝術使者」的稱號。活躍在當今京劇舞台的知名的同門師兄弟：譚正岩、楊少彭、凌珂、黃佳、劉宏建等。

3、蘇春梅。

紅腔弟子，1992年在廣東粵劇學校畢業，就進入了由紅線女親手創辦的廣州紅豆粵劇團。有了很好的學習機會，紅線女老師對蘇春梅很關心，可以說是悉心栽培。2017年5月22日，榮獲第28屆中國戲劇梅花獎。

4、韓再芬。

女，1968年3月20日生於安徽省安慶市潛山市，中國黃梅戲表演藝術家、國家一級演員、國家級非物質文化遺產項目代表性傳承人，享受國務院「政府特殊津貼」。第十七屆中國戲劇「梅花獎」得主。

5、歐凱明。

獲第十二屆中國戲劇梅花獎。原名歐小胡。男，廣西壯族自治區人。1989年畢業於於廣西藝術學校。1980年從藝，師承紅線女，工文武小生。

㈣ 梅蘭芳的故事或資料

1941年12月，日本侵佔香港的那天，留居在香港的梅蘭芳（京劇演員，1894-1961）蓄起唇髭，沒過幾日，濃黑的小鬍子就掛在臉上。他年幼的兒子梅紹武好奇的問：「爸爸，您怎麼不刮鬍子了？」 梅蘭芳回答：「我留了小鬍子，日本鬼子還能強迫我演戲嗎？」 不久，他回到上海，住在梅花詩屋，閉門謝客，時常在書房裡的台燈下作畫，年復一年靠賣畫和典當度日。上海的幾家戲院老闆，見他生活日漸窘迫，爭先邀他出來演戲，都被婉言謝絕。
二
練畫蓄須逃出虎穴
1937年8月13日，日軍進攻上海，淞滬戰事爆發。日寇佔領上海不久，得知蜚聲世界的京劇第一名旦梅蘭芳住在上海，就派人請梅蘭芳到電台講話，讓其表示願為日本的「皇道樂士」服務。梅蘭芳洞察到日本人的陰謀伎倆之後，便決定盡快離滬赴港，擺脫日寇糾纏。於是他一邊給日本人帶口信說，最近要外出演戲，一邊攜家率團星夜乘船赴港。
梅蘭芳來到香港後，深居簡出，不願露面。為了消磨時光，他除練習太極拳、打羽毛球、學英語、看報紙、看新聞外，把主要精力用來畫畫。他喜歡畫飛鳥、佛像、草蟲、游魚、蝦米和畫外國人的舞蹈。這些作品，家人和劇團人員看到後十分高興，都說給他們帶來了許多美感和歡樂。
1941年12月下旬，日軍侵佔香港，梅蘭芳苦不堪言，擔心日本人會來找他演戲，怎麼辦？他與妻子商量後，決心採取一項大膽舉措：留蓄鬍子，罷歌罷舞，不為日本人和漢奸賣國賊演出。他對友人說：「別瞧我這一撮鬍子，將來可有用處。日本人要是蠻不講理，硬要我出來唱戲，那麼，坐牢、殺頭，也只好由他了。」
1942年1月，香港的日本駐軍司令酒井看到梅蘭芳留蓄鬍子，驚詫地說：「梅先生，你怎麼留起鬍子來了？像你這樣的大藝術家，怎能退出舞台藝術？」梅蘭芳回答說：「我是個唱旦角的，如今年歲大了，扮相也不好看，嗓子也不行了，已經不能再演戲了，這幾年我都是在家賦閑習畫，頤養天年啊！」酒井一聽，十分不悅，氣呼呼地走了。過了幾天，酒井派人找梅蘭芳，一定要他登台演出幾場，以表現日本統治香港後的繁榮。正巧，此時梅蘭芳患了嚴重牙病，半邊臉都腫了，酒井獲悉後無可奈何，只好作罷。翌日，梅蘭芳感到事態十分嚴峻，香港也成了是非之地，不能久留。於是他立即坐船返滬，回到闊別三年多的上海老家。

㈤ 畫家王喜慶梅花簡介

王喜慶號唐王山人，1934年3月生、山東海陽人，當代著名中國畫家、美術教育家、一級美術師。從事美術工作六十餘年，擅花鳥、山水、人物、尤長寫意簡筆畫鴨和牡丹，有華夏一筆鴨之譽。畫藝精湛、畫品清新、筆墨流暢、蒼勁拙巧、形神兼備、氣韻生動、注重意境、追求真趣、畫風獨特、自成一格。給人一種「古代無此法近代無他人」的震撼力和大氣感。作品多次參加國內外大展並獲獎。被國內外多家出版社及報刊出版發表。中央電視台和多家地方台播映畫家專輯。他榮獲世界藝術名人證書，被授予20世紀功勛藝術家、21世紀德藝雙馨藝術家、國際知名文藝家、中國文藝復興百傑人物、中國十大傑出書畫家、中國銀獎藝術家、世界銅獎藝術家等榮譽稱號。榮獲第三屆國際書畫作品展銀獎及第五屆國際金獎、榮獲中國建國50年全國美術書法、工藝美術大展特別金獎、中國文化部中華文化政府獎等。他作品被國家領導人做貴重禮品饋贈給外國首領和駐華使館，並被美國、日本、加拿大、法國、新加坡、馬來西亞、台灣、香港、澳門等60多個國家和地區收藏。傳略被編入《世界現代美術家辭典》、《中國現代美術名人大辭典》等80餘部辭書畫典。現為：中國美術家協會會員（國際），中國書法家協會會員（國際）、中國工藝美術家協會會員、中國國畫院院士、山東省美術家協會會員、山東畫院高級畫師、山東新華書畫院副院長、世界華人美術學會副主席、世界教科文衛組織首席藝術家，藝術委員會執行委員、中國國際國學院名譽院長、台北故宮書畫院終身名譽院長，終身客座教授、山東羲之書畫院顧問、山東將軍畫院顧問、濟南美術家協會顧問、山東名人書畫藝委會副主任、國際書畫家聯合會中韓文化藝術家委員會委員、新加坡新神州藝術院高級榮譽顧問、炎黃書畫藝術研究院名譽院長、華藝中國畫院院長、夕陽紅畫院院長等。

㈥ 墨宇梅花怎樣

墨宇畫的梅花畫工深厚，筆畫流暢。
墨宇畫的梅花圖秀逸生動、栩栩如生姿態各異趣味橫生，在行業內實屬佳品，2016年傲骨寒香的標價為2888元。
墨宇，原名周卡，字墨宇，號啟明，1962年生於河北省辛集天宮營北龐村，現定居北京。
1983年畢業於河北省工藝美術學院，1985年考入中央美術學院研修班學習三年，後被納入國際名人畫院，作品多次榮獲國展大獎，1990年在首都博物館舉辦個人畫展，轟動畫界。
1993年霞江煙雲獲全國首屆山水畫優秀作品獎。94年白馬圖榮獲首屆書畫家新作品金獎。人民日報海外版及多家專業報刊作過專題報道。
2003年中國文聯藝術中心中國書畫藝術網路全書編委。文化部中國詩酒文化詩書畫院專業畫家，已入選中國當代藝術界名人錄、中國現代藝術精品集及文化部大型豪華畫集。
目前已是中國書法家協會、中國美術家協會理事、中國美術藝術家協會副主席。國家一級美術師中國書畫家聯誼會理事、中南海紫光閣畫院院士。

㈦ 現代擅長畫梅花的畫家是誰

南嶺梅，1938年生於廣東汕頭，家在梅州南嶺下。印度歸僑。董壽平弟子。潛心於梅花詩書畫回的創作實踐答。著力贊美「梅花敢為天下先」的精神，崇尚君子之風，讓作品承載多一些社會正能量的信息。借古開今，繼承中華文化傳統，追求中國畫的審美情趣，藝術風貌別具一格。而知名海內。
畫家南嶺梅堅定民族文化自信，以弘揚中華梅花文化為已任，努力藝術實踐，贊美梅花純潔高尚的品格，和凌寒傲雪的精神。他以精深的藝術思想和精湛的繪畫技藝，用畫筆潛移默化的來宣揚社會主義核心價值觀。
出版有《南嶺梅畫集》、《南嶺梅博文選》、《南嶺梅題詠手書》《南嶺梅九九梅花中國畫作品集》等。他的18次梅花專題個展把梅香撒遍北京、南京和晉、粵、瓊等省。
2017年4月28日葉劍英元帥誕辰120周年之際，成功舉辦了「九九梅花久久懷念」南嶺梅中國畫作品展。全部展品被收藏，畫家捐資百萬給東山中學。
巨幅為諸多省市領導機關、公私機構、博物館及我駐外使館，僑領僑團珍藏。作品入藏釣魚台國賓館並為國家領導人及高層人士收藏，廣受各界關注。

㈧ 仲仁和尚是怎麼創造墨梅畫法的

宋代有一個叫仲仁的和尚，他也最愛梅花，總是在自己床前放置著梅花，時時觀察梅花的顏色和神韻。每當夜色來臨，月光之下的梅花疏影橫斜，仲仁和尚就用筆墨描摹梅花的形狀，結果他發現，只要他用墨一點染，就可以表現出梅花的韻味，因此他首創了墨梅的畫法。

墨梅講究的是畫梅全不用顏色，只用濃淡相間的水墨暈染，就可以用來表現梅花的神韻，並以水墨暈寫梅花的各種姿態，因此自成一格。當時著名詩人黃庭堅稱仲仁和尚所畫的梅花是：

如嫩寒清曉，行孤山籬落間，但欠香耳。當時著名詩僧惠洪也極其欣賞水墨描繪的梅花，稱仲仁和尚的墨梅為：華光作此梅，如西湖籬落間煙重雨昏時節。

後來，元代著名書畫家趙孟頫在墨梅題跋中稱：世之論墨梅者，皆以華光為稱首。

華光，正是仲仁和尚的法號。仲仁和尚十分喜愛梅花，最終老於梅林之中。但是，他創下的墨梅畫法卻沒有失傳，後代畫家都對他獨具一格的墨梅畫法嘖嘖稱奇。

仲仁突破前人技法，以水墨暈寫梅花的各種姿態而自成一格，墨梅遂成為花鳥畫領域中的新品種，對於我國繪畫題材與技法的開掘具有十分重要的意義。

仲仁和尚著有一本《華光梅譜》傳世，此譜對宋代畫梅理論具有突出的貢獻，後來著名的南宋詞人、畫家、書法家揚無咎和元代著名畫家、詩人、書法家王冕畫梅皆源於此。

年輕時的揚無咎所居住的地方有一棵「大如數間屋」的老梅樹，蒼皮蘚斑，繁花如簇。他經常對著梅樹臨畫寫生，深得梅花真趣。因此，在梅花畫法上，他有著自己獨特的感悟，形成了自己的畫法。

年輕，雄心勃勃的揚無咎將自己的梅花圖進獻於宮廷，卻不得宮廷賞識，被當時的徽宗皇帝斥為「村梅」。

來自宮廷的嘲諷，並沒有影響揚無咎對自己藝術風格的堅持。從此，他在自己的畫上題以「奉敕村梅」，既是一種自嘲，也是一種自傲。他繼續按照自己的審美理想，鑽研墨梅藝術。

揚無咎非常善於學習前人的藝術成就，曾經有位來自華光寺的僧人來清江慧力寺修行，將仲仁和尚的墨梅畫法帶到了這里。揚無咎經常前往虛心學習。

仲仁的畫法給了揚無咎極大啟發，在這難得的藝術切磋中，揚無咎結合自己的藝術經驗，將前人的墨梅藝術提升到了一個新的高度，創造出一種雙勾法來畫梅花，使梅花純潔高雅，野趣盎然。

和大多數喜愛梅花的詩人一樣，揚無咎也喜歡賞梅飲酒。醉後的揚無咎往往不管什麼場合都能揮毫潑墨，如果沒有興致，想求得揚無咎一幅畫，卻很難。

喝醉的揚無咎能在任何一堵牆上塗畫自己的墨梅，但是如果是別人特意帶著重金去求畫，揚無咎卻很少同意。據說，揚無咎曾乘興在臨江的一家驛館的牆壁上畫了一幅折枝梅，吸引了不少往來的文人士大夫，驛館一時也生意興隆。

但這塊畫了折枝梅的屋壁後來居然被人竊走，使得這家驛館頓時車馬稀少，門庭冷落，揚無咎藝術的魅力於此也可見一斑。

揚無咎最著名的傳世花卉作品是《四梅花圖》，又叫《四清圖》，是他晚年的作品，畫分4段，可分可合，每段自成一幅，有獨立的內容和章法，從自跋中可知，作者創作此圖的初衷是要完成一位摯友的命題：要余畫梅四枝，一未開，一欲開，一盛開，一將殘，均各賦詞一首。

這個獨特的命題激發了揚無咎的興致，使他在創作中表現出了應有的大家手筆。畫梅花「未開」，在疏枝斜幹上突出描繪了花苞的聚五攢三，以少勝多。畫梅花「欲開」，在枝幹上布了些整朵梅花，花瓣清晰可數而不露其花蕊，以求含蘊。

《四梅花圖》的花用線勾，不設色。枝幹不用雙勾，以運墨中的自然枯、濕變化，表現老乾新枝的差異。

在構圖上，4幅圖都以疏朗自然取勝，瘦枝冷蕊，清氣逼人，寫出了梅花的真魂。此畫的可貴之處還在於它集中展現了藝術家的詩、書、畫三絕，畫幅上4首寄調《柳梢青》的詞作，既表達了畫家對梅花品格的感受，又緊扣畫意。

揚無咎以他廣受稱道的清勁小楷，錄下這自譜的4首梅花詞，還題上一段作畫緣起的自述。這種在畫作上留下大段題畫文字的做法，在宋代以前的繪畫中，是十分罕見的。

㈨ 贊美梅花的詩有哪些

古梅 宋·蕭德藻 湘妃危立凍蛟背，海月冷掛珊瑚枝。 丑怪驚人能嫵媚，斷魂只有曉寒知。瓶梅 宋·張道洽 寒水一瓶春數枝，清香不減小溪時。 橫斜竹底無人見，莫與微雲淡月知。紅梅 蘇東坡 年年芳信負紅梅， 江畔垂垂又欲開。 珍重多情關伊令， 直和根撥送春來。早 梅 柳宗元 早梅發高樹，回映楚天碧。 朔風飄夜香，繁霜滋曉白。 欲為萬里贈，杳杳山水隔。 寒英坐銷落，何用慰遠客。新栽梅 白居易 池邊新栽七株梅， 欲到花時點檢來。 莫怕長洲桃李嫉， 今年好為使君開。墨梅 趙秉文 畫師不作粉脂面， 卻恐傍人嫌我直。 相逢莫道不相識， 夏馥從來琢玉人。白梅 元 王冕 冰雪林中著此身，不同桃李混芳塵。 忽然一夜清香發，散作乾坤萬里春。墨梅 元 王冕 我家洗硯池邊樹，朵朵花開淡墨痕。 不要人誇好顏色，只留清氣滿乾坤。梅花 元·王冕 三月東風吹雪消，湖南山色翠如澆。 一聲羌管無人見，無數梅花落野橋。立春日賞紅梅之作 元·元淮 昨夜東風轉斗杓，陌頭楊柳雪才消。 曉來一樹如繁杏，開向孤村隔小橋。 應是化工嫌粉瘦，故將顏色助花嬌。 青枝綠葉何須辨，萬卉叢中奪錦標。憶梅 元·段克己 姑射仙人冰雪膚，昔年伴我向西湖。 別來幾度春風換，標格而今似舊無。西湖梅 元·馮子振 蘇老堤邊玉一林，六橋風月是知音。 任他桃李爭歡賞，不為繁華易素心。鴛鴦梅 元·馮子振 並蒂連技朵朵雙，偏宜照影傍寒塘。 只愁畫角驚吹散，片影分飛最可傷。題畫墨梅 元·陶宗儀 明月孤山處士家，湖光寒浸玉橫斜。 似將篆籀縱橫筆，鐵線圈成個個花。陽山道中 元·釋善住 雨余春澗水爭分，野雉雙飛過古墳。 眼見人家住深塢，梅花繞屋不開門。春晚雜興 元·方回 芳草茸茸沒屨深，清和天氣潤園林。 霏微小雨初晴處，暗數青梅立樹陰。冬詞 元·郭鈺 疏林晴旭散啼鴉，高閣朱簾 地遮。 為問王孫歸也未？玉梅開到北枝花。寄跡武塘賦之 明·夏完淳 逢花卻憶故園梅，雪掩寒山徑不開。 明月愁心兩相似，一枝素影待人來。題畫梅 明·徐渭 從來不見梅花譜，信手拈來自有神。 不信試看千萬樹，東風吹著便成春。王元章倒枝畫梅 明·徐渭 皓態孤芳壓俗姿，不堪復寫拂雲枝。 從來萬事嫌高格，莫怪梅花著地垂。明·唐寅 題畫 雪壓江村陣作寒，園林俱是玉英攢。 急須沽酒澆清凍，亦有疏梅喚客看。早春 明·陳繼儒 春風無力柳條斜，新草微分一抹沙。 欲向主人借鋤插，掃開殘雪種梅花。宋徽宗畫半開梅 明·趙友同 上皇朝罷酒初酣，寫出梅花蕊半含。 惆悵汴宮春去後，一枝流落到江南。 畫梅 明·方孝孺 微雪初消月半池，籬邊遙見兩三枝。 清香傳得天心在，未話尋常草木知。畫梅 明·陳道復 竹籬巴外野梅香，帶雪分來入醉鄉。 紙張獨眠春自在，漫勞車馬笑人忙。畫梅 明·陳道復 梅花得意佔群芳，雪後追尋笑我忙。 折取一技懸竹杖，歸來隨路有清香。梅花落 明·薛暄 檐外雙梅樹，庭前昨夜風。 不知何處笛，並起一聲中。早梅 明·通潤 萬樹寒無色，南枝獨有花。 香聞流水處，影落野人家。丁卯新正三日寫梅 明·李日華 檀口粉肋含笑語，春風拂拂為開懷。 酒人得此添狂興，詩句從天潑下來。題畫詩冊頁 清·普荷 無事不尋梅，得梅歸去來。 雪深春尚淺，一半到家開。山中雪後 清·鄭燮 晨起開門雪滿山，雪睛雲淡日光寒。 檐流未滴梅花凍，一種清孤不等閑。畫梅 清·金農 老梅愈老愈精神，水店山樓若有人。 清到十分寒滿把，如知明月是前身。題唐解元小景 清·惲壽平 雪後輕橈入翠微，花溪寒氣上春衣。 過橋南岸尋春去，踏遍梅花帶月歸。

㈩ 楊州現在畫梅花的是誰

揚州八怪 包括:鄭燮、羅聘、黃慎、李方膺、高翔、金農、李鱓、汪士慎八位畫家。從康熙末年崛起，到嘉慶四年「八怪」中最年輕的畫家羅聘去世，前後近百年。他們繪畫作品為數之多，流傳之廣，無可計量。僅據今人所編《揚州八怪現存畫目》記載，為國內外200多個博物館、美術館及研究單位收藏的就有8000餘幅。他們作為中國畫史上的傑出群體已經聞名於世界。

揚州八怪 生前即聲名遠播。李鱓、李方膺、高鳳翰、李勉，先後分別為康熙、雍正、乾隆三代皇帝召見，或試畫，或授職。乾隆八年，弘歷見到鄭燮所作《櫻筍圖》，即鈐了「乾隆御覽之寶」朱文橢圓璽。乾隆十三年，弘歷東巡時，封鄭燮為「書畫史」。羅聘嘗三游都下，「一時王公卿尹，西園下士，東閣延賓，王符在門，倒屣恐晚；孟公驚座，覿面可知。」

揚州八怪 大膽創新之風，不斷為後世畫家所傳承。近現代名畫家如王小梅、吳讓之、趙之謙、吳昌碩、任伯年、任渭長、王夢白、王雪濤、唐雲、王一亭、陳師曾、齊白石、徐悲鴻、黃賓虹、潘天壽等，都各自在某些方面受「揚州八怪」的作品影響而自立門戶。他們中多數人對「揚州八怪」的作品作了高度評價。徐悲鴻曾在鄭燮的一幅《蘭竹》畫上題雲：「板橋先生為中國近三百年最卓絕的人物之一。其思想奇，文奇，書畫尤奇。觀其詩文及書畫，不但想見高致，而其寓仁悲於奇妙，尤為古今天才之難得者。」

揚州八怪
揚州八怪，並不是指八隻怪物，而是八名清代書畫家的合稱。鄭燮、羅聘、黃慎、李方膺（粵音英）、高翔、金農、李鱓（粵音鱔）和汪士慎等八名書畫家，風格獨特，大膽創新，不受成法所拘束，所以被人以「怪」來稱呼。八怪從康熙末年崛起，直至嘉慶四年（1799年），八怪中最年輕的羅聘去世，前後近百年，影響深遠。

揚州八怪：

鄭燮（1693年－1765年）字克柔，號板橋、理庵，江蘇興化人，最擅長繪畫墨竹。

羅聘（1733年－1799年）字遯（粵音頓）夫，號兩峰，安徽歙（粵音攝）縣人。

黃慎（1687年－1768年）字恭壽、恭懋（粵音貿），號癭瓢（粵音影嫖）子，別號東海布衣，福建寧化人，以畫人物見長。

李方膺（1965年－1755年）字虯仲，號晴江，別號秋池、抑園，江蘇通州人。

高翔（1688年－1753年）字風岡，號犀堂、西塘，別號山林外臣，揚州人。

金農（1687年－1764年）字壽門，號冬心，別號稽留山民，浙江仁和人。

李鱓（1682－?）字宗揚，號復堂，別號懊道人、墨磨人，江蘇興化人。

汪士慎（?－1759年）字近人，號巢林，安徽歙縣人以畫梅花、水仙見長。