小梅花情懷

㈠ 梅花引簡譜

如下：

(1)小梅花情懷擴展閱讀

《梅花引》歌詞：

一枝梅花踏雪來，懸崖上獨自開。

一枝梅花踏雪來，懸崖上獨自開。

回眸一望，遍地芳菲都消盡，

紅顏寂寞，空守天地一片白。

誰是我知音，誰解我情懷，

誰是我知音，誰解我情懷。

疏影橫斜，一樹梅花一斷魂，一片冰心等君來。

一枝梅花踏雪來，懸崖上獨自開。

一枝梅花踏雪來，懸崖上獨自開。

臨風一笑，化作春泥飄零去。

孤芳無痕，難留清香透天外。

誰聽我吟唱，誰為我徘徊，

誰聽我吟唱，誰為我徘徊。

撥開風雪，贈君東風第一枝，萬朵霞衣任君采。

㈡ 梅花引歌詞的含義，或分析

這首歌由韓靜霆作來詞、徐沛東作曲、自蔡日錫配伴奏，以古典傳統詞牌為名，以「梅花」為象徵，是一首古典風格的作品，也應該算是一首藝術歌曲，古色古香又行雲流水氣勢如雄，帶給人無限情思。
《梅花引》是古代的詞牌名，「引」集歌體與詩體於一身，也是這類詩歌詩曲調的演化。
歌詞中作者以擬人的手法，贊美了梅花的嬌艷，賦予了梅花少女的情懷，讓人們領略到青春的寶貴和對幸福生活的嚮往，抒發了梅花渴望知己，甘心為自己所愛的人犧牲奉獻的可貴精神。歌詞融合了古今詩人詠梅詩作的佳句，如歌詞第一句：「一枝梅花踏雪來，懸岩上獨自開」，在立意上依託了毛澤東《詠梅卜運算元》中的意蘊，突出了梅花高潔超逸的身姿。「疏影橫斜一樹梅花一斷魂，一片冰心等君來」則化用了宋代詩詞《山園小梅》中的「疏影橫斜水清淡，暗香浮動月黃昏」的詩句。作者不是生搬硬套這些詩句，而是在一個嚴謹的主題之下，重新賦予這些詩詞新的含義，表現了歌曲獨特的藝術特色。

㈢ 梅花引荊溪阻雪上片最後四句運用了什麼藝術手法

宋末詞人蔣捷的這首《梅花引》，表現了他乘船阻雪於荊溪（在今江蘇南部）時的惆悵情懷。詞中以悠揚的節奏、活潑的筆調，在冷清的畫面上，織進了熱烈的回憶和灑脫的情趣；在淡淡的哀愁中，展示了一個清妍瀟灑的藝術境界。吟誦起來，給人的感受，如同欣賞一支優美的隨想曲，它即興抒情，旋律自由又富於幻想。這個來自網路的資料，參考。。。。
「白鷗問我泊孤舟，是身留，是心留？」「心留」指樂意羈留，「身留」是出於被迫。詞的起筆就很不落俗。既沒有描繪雪景，又沒有直敘受阻，而是幻想出一隻擬人化的白鷗來設問。白鷗棲息水濱，形象飄逸，出現在荊溪泊舟的背景中，顯得十分和諧。這里藉助白鷗，構思已屬新穎，而它的問法，尤為巧妙。它將孤舟主人的停泊究竟是被迫的還是自願的這個問題，極其簡明地用「是身留，是心留」來概括。第一步先作一個選擇式的詢問，第二步緊接著又用「心若留時，何事鎖眉頭」來反問。似乎它已經看出苗頭，但仍避免作出判斷。這種表現方法，較之作者在《喜遷鶯·金村阻風》中，「風濤如此，被閑鷗誚我，君行良苦」的寫法，雖然同樣都藉助了白鷗，卻顯得更俏皮而又有迂迴之趣。這樣，一起筆就用空靈的筆墨，虛筆側寫，揭示了孤舟受阻這一題旨，還為通篇的結構──時而寫「身留」，時而寫心未留──提供了線索。
網上的資料，望採納。

㈣ 【古詩詞翻譯，賀鑄的《小梅花》。】

記得我們分別的時候，美人啊，你的姣好容顏就像初綻的花蕾一般。
美人歸去，我們天各一方，就像那十五的滿月盈了又缺。
猶記她那漆黑的眉毛和鬢發，就這樣生生離別。我遙望青樓，心痛欲絕。
在夢中尋覓伊人，我踏遍巫山雲雨，醒來卻只能黯然流淚。
這憂愁何時是盡頭啊，我只能獨自彈奏著古琴，抒發著高山流水的情懷。
我的琴技高妙卻沒有知音，不知美人她今在何方？
世間沒有什麼堪比相思之苦，美人的珠簾與雕欄畫棟遠在千里萬里。
滴滴的更漏又過了一個時辰。月光下的小窗漸漸變得明亮起來。一夜之間，美化忽然開放。美人啊，這是你的心意嗎？

㈤ 苗苗的《梅花引》 歌詞

梅花引
作詞：韓靜霆
作曲：徐沛東
編曲：吳鵬
演唱：苗苗
一枝梅花踏雪來
懸崖上獨自開
一枝梅花踏雪來
懸崖上獨自開
回眸一望
遍地芳菲都消盡
紅顏寂寞
空守天地一片白
誰是我知音
誰解我情懷
誰是我知音
誰解我情懷
疏影橫斜
一樹梅花一斷魂
一片冰心等君來
一枝梅花踏雪來
懸崖上獨自開
一枝梅花踏雪來
懸崖上獨自開
臨風一笑
化做春泥飄零去
孤芳無痕
難留清香透天外
誰聽我吟唱
誰為我徘徊
誰聽我吟唱
誰為我徘徊
撥開風雪
贈君東風第一枝
萬朵霞衣任君裁

http://music..com/song/28837176

㈥ 吳碧霞的《梅花引》 歌詞

《梅花引》

作曲 :徐沛東

作詞 :韓靜霆

演唱：吳碧霞

歌詞：

一枝梅花內踏雪來，懸崖上容獨自開

一枝梅花踏雪來，懸崖上獨自開

回眸一笑，天地芳菲都消盡

紅顏寂寞，空守天地一片白

誰給我溫存，誰解我情懷

誰給我溫存，誰解我情懷

疏影橫斜，一樹梅花

一斷魂，一片冰心等君來

一枝梅花踏雪來，懸崖上獨自開

一枝梅花踏雪來，懸崖上獨自開

臨風 一笑，化做春泥飄零去

孤芳無痕，唯留清香透天外

誰是我知音，誰為我徘徊

誰是我知音，誰為我徘徊

撥開風雪，贈君東風

第一枝，萬朵霞衣任君裁

(6)小梅花情懷擴展閱讀：

《梅花引》發行於2003年，該專輯收錄在同名專輯當中，該專輯共有1首歌曲，該歌曲共4分44秒。

該歌曲還有其他版本：

歌手譚晶在2010年1月1日發行該單曲，收錄在專輯《祖國萬歲》中，該專輯共有120首歌曲。

歌手廖昌永在2010年6月10日發行該單曲，收錄在專輯《海戀》中嗎，該專輯共有11首歌曲。

㈦ 梅花引 是誰唱的

靜霆作詞，張也唱
一枝梅花踏雪來，懸崖上獨自開。一枝梅花踏雪來，懸崖上獨自開。回回眸一望，遍地芳菲都消答盡，紅顏寂寞，空守天地一片白。誰是我知音，誰解我情懷，誰是我知音，誰解我情懷。疏影橫斜，一樹梅花一斷魂，一片冰心等君來。
一枝梅花踏雪來，懸崖上獨自開。一枝梅花踏雪來，懸崖上獨自開。臨風一笑，化做春泥飄零去。孤芳無痕，難留清香透天外。誰聽我吟唱，誰為我徘徊。撥開風雪，贈君東風第一枝，萬朵霞衣任君裁。

㈧ 梅花引·荊溪阻雪的作品鑒賞

荊溪（在今江蘇南部）是作者蔣捷的家鄉，可謂詞人行蹤的一個見證。他曾多次經此乘舟外行或歸家，而這首《梅花引》正是他在途中為雪困，孤寂無聊之際，心有所感而寫成的詞作，以表達當時的惆悵情懷。詞中以悠揚的節奏、活潑的筆調，在冷清的畫面上，織進了熱烈的回憶和灑脫的情趣；在淡淡的哀愁中，展示了一個清妍瀟灑的藝術境界。它即興抒情，旋律自由又富於幻想，吟誦起來，給人的感受，如同欣賞一支優美的隨想曲。清代詞評家劉熙載對此詞推崇備至，曾稱之為「長短句之長城」。
「白鷗問我泊孤舟，是身留，是心留？」「心留」指樂意羈留，「身留」是出於被迫。詞的起筆就很不落俗。既沒有描繪雪景，又沒有直敘受阻，而是幻想出一隻擬人化的白鷗來設問。白鷗棲息水濱，形象飄逸，出現在荊溪泊舟的背景中，顯得十分和諧。這里藉助白鷗，構思已屬新穎，而它的問法，尤為巧妙。它將孤舟主人的停泊究竟是被迫的還是自願的這個問題，極其簡明地用「是身留，是心留」來概括。第一步先作一個選擇式的詢問，第二步緊接著又用「心若留時，何事鎖眉頭」來反問。似乎它已經看出苗頭，但仍避免作出判斷。這種表現方法，較之作者在《喜遷鶯·金村阻風》中，「風濤如此，被閑鷗誚我，君行良苦」的寫法，雖然同樣都藉助了白鷗，卻顯得更俏皮而又有迂迴之趣。這樣，一起筆就用空靈的筆墨，虛筆側寫，揭示了孤舟受阻這一題旨，還為通篇的結構──時而寫「身留」，時而寫心未留──提供了線索。
「風拍小簾燈暈舞，對閑影，冷清清，憶舊游。」這幾句，承上文，寫身留，描繪了孤舟中的冷清。在筆法上，從前面的虛筆側寫，轉為實筆正寫。作者發揮了煉字的功夫，通過「拍」字、「舞」字，寫出了寒風吹襲下，艙簾掀打和燈焰閃爍的動態，突出了一個「冷」字；又用「對」字、「閑」字，刻劃了他對著緘默的身影孤寂地發愣的靜態，突出了一個「孤」字。在這一動一靜之中，渲染了冷清寂寞的氣氛。又用「冷清清」一句，予以點破，兼指環境和心境。人們在孤寂的時候，往往會自然地懷念起舊日的朋友。正是這種孤舟夜泊的境遇，促使主人公追念起昔日同友人的歡聚，因而逗引出「憶舊游」的思緒。
這首詞中的過片以「舊游舊游今在否」這句內心獨白，遙承起筆中對主人公並非「心留」的提示，同上片的「憶舊游」相銜接，具體表現了他的心理活動。隨著懷念舊友的思緒，作者把筆墨揮灑開去，以「花外樓，柳下舟」兩句，揭出了同眼前的冷清相對照的另一番境界。句中在「花」「柳」這兩個嬌艷字眼兒的點染下；再現了與故友同游的美好回憶：在春意盎然的花紅柳綠之中，他們乘舟盪漾、樓台逗留。這個「柳下舟」的「舟」字，同起筆中的「泊孤舟」相呼應，表明主人公的這一回憶，是由於「泊孤舟」的冷清所引起的。寫到這里，作者突然調轉筆鋒，寫出了「夢也夢也，夢不到、寒水空流」三句，來一個一百八十度的轉折，把剛剛盪開去的境界忽地又收攏回來。原來是，美好的回憶，引來他尋夢的渴望，而一再地努力入夢卻沒有成功。句中「夢也夢也」的重疊，就表現了他尋夢的努力。好夢難尋，終於重新墜入冷清的現實──只見荊溪寒水空自流。這一跌一盪的筆下波瀾，反映了主人公翻騰的思緒，也通過鮮明的對比，進一步揭示了他被迫滯留中的惆悵心情。
「漠漠黃雲，濕透木綿裘」兩句，再次回到了對「身留」的描寫。從「濕透」兩個字，讀者可以悟出，主人公尋夢不成，已經踱到甲板上，佇立很久。他不顧漫天的飛雪，凝視著「漠漠」密布的陰雲，聽任身上的木綿襖被雪水浸透。他何以這樣出神呢？
「都道無人愁似我，今夜雪，有梅花，似我愁。」結尾表明，他陷入了深沉的愁思。直到終篇，才畫龍點睛地道破了「愁」和「雪」。明明是作者──主人公在愁思，他卻憑空拈出一個「都道」來，假託別人來說。表面上是先抑後揚，也就是先借他人把自己放到了最愁的，「無人愁似我」的境地，再後轉來，拉出幻想中的愁雪的梅花來作伴，似乎是自己的境地還不是唯一最可悲的。實際上是愁話淡說，聊以自慰。句中把「愁似我」的句子成分加以顛倒，再重復使用，用意也在加強上述「抑揚」的效果。最後一句「有梅花，似我愁」尤其是表現了作者的豐富的想像力和灑脫的胸襟的神來之筆。梅花這一高潔的形象，還使讀者聯想到作者在宋亡之後，以有為之年隱居不仕的經歷，進而從他那故作放達的語調中，感覺到他縈繞於懷的，似乎有比阻雪更深的愁苦，阻雪也許不過是一劑觸媒吧？
全詞流動自然。以發問取頭，未待回答，卻已氣勢凌人。詞中後多用短句，使節奏感極強，音響較為清越。全詞以抒情為主，借景抒情，情景融合，氣宇軒昂。結尾用「雪」字才點出文眼，是作者故意使然，蓋讓人讀起來一氣貫注也。古人評論蔣捷的詞，曾說它：「語語纖巧，字字妍倩」（毛晉語），又說它「洗煉縝密，語多創獲」（劉熙載語）。從這首《梅花引》看來，他們確實是道出了它的清妍之美。 「白鷗問我泊孤舟，是身留，是心留？」「心留」指樂意羈留，「身留」是出於被迫。途中遇雪，不能航行，泊舟岸邊，自然不是「心留」。詞人起筆突兀，出示幻象以虛寫實。他落筆不寫風雪和溪流，而寫泊舟經過，立意較為翻新，下面繼續讓白鷗發問：「心若留時，何事鎖眉頭？」「鎖眉頭」以形示情。白鷗是詞人寄託心情的意象。問者之意，借白鷗說出，婉深而鮮明。此謂托物言人也。作者阻雪的心情通過白鷗表達的，但白鷺的心情也和作者恰恰相反，白鷺也非作者化身。白鷺慣於生活在風雪之中，激流之上。而作者卻是迫於「身留」。作者描寫白鷗，是深化意境。
「風拍小簾燈暈舞，對閑影，冷清清，憶舊游。」由舟內到舟外，逐次展示境況的寒冷凄清。傍晚時分，冷風拍打著簾幕，把燈火撩撥得跳盪不已，光暈連同我的影子，都在搖曳著。孤獨冷清的境地，情不自禁地想起昔日的遊伴來。
下闕緊接上闕結局，問道：「舊游舊游今在否？花柳樓，月下舟。」遊伴啊遊伴，你可還健在？憶起結伴而游，感到非常歡樂自在！花叢旁的小樓，柳蔭之下的輕舟，都如夢幻般地地消逝了。「夢也夢也」，我在夢中重溫舊日的歡欣。冷風、寒水、黃雲、白雪，使我片刻也不得安寧，但連那木棉（即棉花）裘都濕透了，怎能讓人入眠。夢已了，「夢不到，寒水空流」，「寒水空流」在空虛絕望的心境中，蘊含一絲怪之意思。詞人懷遠之情，如荊溪流水那樣悠悠難盡。風雪漫天，令人愁苦萬分。「都道無人愁似我」，孤舟黑夜唯燈與影相伴，有誰來說這樣的話？況是「都道」，這些人從何而來？「今夜雪，有梅花，似我愁」。極寫天氣寒冷。梅花有著傲雪的精神，在冬天凌寒而放，但雪是如此之大，天氣是如此之冷，梅花啊，你能受得住么？是否象我一樣，浸透在愁苦之中。
全詞流動自然。以發問取頭，未待回答，卻已氣勢凌人。詞中後多用短句，使節奏感極強，音響較為清越。全詞以抒情為主，借景抒情，情景融合，氣宇軒昂。結尾用「雪」字才點出文眼，是作者故意使然，蓋讓人讀起來一氣貫注也。難怪清代詞評家劉熙載曾評蔣捷詞為「長短句之長城」，是推崇備至。

㈨ 小梅花是指什麼

在老舍，我們家的貓中指貓的腳印

㈩ 梅花引表達的是什麼

梅花引表達的是作者乘船阻雪於荊溪（在今江蘇南部）時的惆悵情懷。詞中以悠揚的節奏、活潑的筆調，在冷清的畫面上，織進了熱烈的回憶和灑脫的情趣。在淡淡的哀愁中，展示了一個清妍瀟灑的藝術境界。宋末詞人蔣捷的這首《梅花引》如欣賞一支優美的隨想曲，它即興抒情，旋律自由又富於幻想。
蔣捷，字勝欲，號竹山，南宋詞人，宋末元初陽羨（今江蘇宜興）人。先世為宜興大族，南宋咸淳十年（1274）進士。南宋覆滅，深懷亡國之痛，隱居不仕，人稱「竹山先生」、「櫻桃進士」，其氣節為時人所重。長於詞，與周密、王沂孫、張炎並稱「宋末四大家」。其詞多抒發故國之思、山河之慟、風格多樣，而以悲涼清俊、蕭寥疏爽為主。尤以造語奇巧之作，在宋季詞壇上獨標一格。