瀘州梅花老師

㈠ 用梅花來贊美一下你的老師,50字左右

寶劍鋒從磨來礪出，梅花香自自苦寒來。這是老師愛說的一句話，也是成長最重要的一句話。老師，教書育人，不僅教人知識，而且還培養品格。

老師，您孜孜不倦的教學，我們將永遠銘記，因為那是您最真誠的語言。老師，您鼓勵我們，我們將不斷復習，我們不會放棄成功。

老師，您永遠會因為我們的微笑而愛我們。我們知道我們需要成為一個好人。老師，您教了我們太多，同時，您也做了很多。老師，您辛苦了一輩子。白色的粉筆灰把你的黑發染成了白色。我想起你站在站台上。我們的心充滿感激、感動和贊美。

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梅花是隨遇而安的，叫她在寒冬綻放，就決不拖延在春天開放，不與老天討價還價，也不斤斤計較個人得失。她知道選擇春天就一生舒適，選擇嚴冬則一生艱辛，但她更明了這是一種信任，是身為「報春使者」的責任，只有歷經冬天的洗禮、嚴寒的考驗，才能擁有馥郁的香氣，「不經一番徹骨寒，怎得梅花撲鼻香」！

太過舒適溫暖，容易喪失鬥志。而一旦失去前進的動力，就會碌碌無為，甚至腐化墮落。溫室里培養不出千里馬，古往今來凡成就大事者，莫不是經受了大苦大難才能功成名就。

㈡ 瀘州的傳統音樂（民歌），戲曲，曲藝

、「瀘州河」川劇藝術的歷史淵源 瀘州地處川、滇、黔、渝四省市結合部，長江橫貫，四水合流，交通便利，物產富饒，市場繁榮，歷來為川南經濟、政治、文化中心。「瀘州河」川劇藝術歷史悠久，源遠流長。它孕育於元代雜劇，形成於明末清初，正式成班於清雍正2年(公元1724年)成立的慶華班(見《瀘州戲曲志》2-7頁)二、藝術特色與價值1、偏重於高腔戲，常演劇目有：《紅梅》、《班超》、《琵琶》、《金銀》、《九樓十八院》、《八計八記》、《十二配》等；創作劇目有：《百丑圖》(五十年代)、《爐火紅鷹》(六十年代)、《背篼記》(七十年代)、《軹候劍》(八十年代)、《星隕長空》(九十年代)和《孽障》(本世紀初)，已拍成電視戲曲片在四川衛視播放10餘次等。2、近300年來，在重視戲劇程式的基礎上，尤其注重對舞台人物形象的刻畫，從而形成了「瀘州河」川劇重表演、演人物的獨特風格。如五十年代初，李惠仙老師在演出《青蛙趕會》、《家庭》、《昭君和番》等劇目，由於她的獨特的精湛表演，贏得了廣大觀眾和川劇團同仁的交口稱贊。為此，省川劇院、省川劇學校先後兩次派人專程來瀘觀摩學習。自志科班出身的張志舉，專攻小生，基功扎實，戲路廣。在演《評雪辨蹤》時飾演呂蒙，將窮秀才的迂酸味演得淋漓盡致，令觀眾撫掌稱妙。在《江梅閣》中，演得風流倜儻，神形兼備。《水牢摸印》的褶子功運用自如，表演出水牢時，褶子絞於身上，儼然水漬淋之。在全泰班習凈後轉到自志科班的邱文成(邱志餘)噪音宏亮，身架工穩，講口有力，唱做俱佳。在《空城計》中飾演司馬懿時，每個動作都能與台詞意義相吻合，動無虛發。在《醉打山門》一劇中，即見拳腳功夫，又呈醉態，所唱崑曲唱腔既合醉意，又不失韻味。著名表演藝術家韓成之，自幼學鳴文琴戲(黔劇)，12歲至川劇「鈞學科班」學藝，專攻文武小生，擅演《風儀亭》、《下游庵》、《打紅台》、《江東橋》、《水牢摸印》、《放裴》、《逼侄赴科》、《巴九寨》等戲，馳名於川南宜、瀘一帶。五十年代初調省川劇學校任教，後調省川劇藝術研究院工作。著名表演藝術家曾榮華曾為瀘州市川劇團首任團長，曾得曾俊臣、張志舉等名藝人指點，自成一格，以文武小生成名。1952年參加第一屆全國戲曲觀摩演出，在《評雪辨蹤》中飾演呂蒙正，因其出色的表演而獲演員二等獎。擅演《鐵龍山》、《梳妝奪戟》、《綵樓記》等戲。後調任省川劇院工作，又任成都市川劇院副院長，晚年著述甚多。該院「梅花獎」得主曉艇和著名演員蘭光臨都是他的得意門生。瀘州市川劇團著名藝人胡春甫曾先後與羅桂廷(藠頭腦殼)、邱文成、李犇、高建章等同班，噪音宏亮，講白清楚，表演干凈，喊吼有力。擅演三國曹操戲，有「活曹操」之稱。在《燒濮陽》的「三起三落」的斗笠功，在《把宮搜詔》中的講白和表演，在《哭桃園》中的吼喊功，均得觀眾和同行的贊揚。3、聲腔以高腔為主。在川劇各流派中，具有顯著的獨特之處。首先，在宮調記譜上有別於其他流派。因此，使「瀘州河」高腔戲的聲腔更加圓潤，悠揚婉轉，跌宕起伏，悅耳動聽。第二，在幫腔時，詠唱「莫詞歌」中，其他流派只用一個同樣的曲牌，而「瀘州河」川劇則要根據劇情發展和人物表演需要，安排不同的曲牌詠唱。如在《鐵冠圖》、《白蛇傳》等劇中，就使用「陰山坡」這支「莫詞歌」，表達劇中人在被逼至絕境和面臨死亡威脅的時候，對展示環境、渲染氣氛，再加上打擊樂的烘托，能收到極好的舞台效果。「陰山坡」的特點是速度徐緩，悲涼凄慘的行腔，扣人心弦的打擊樂，因而造成陰風慘慘的環境氣氛，令人感到毛骨悚然。第三，在高腔曲牌中，「瀘州河」的「梭梭崗」、「園林好」、「伍供養」三大類曲牌明顯不同於其他地區高腔戲的此類曲牌。第四，瀘州市川劇團在1953年首次打破由鼓師領腔和男聲幫腔的傳統，招收了4名女子幫腔人員。隨後，瀘州所屬各縣劇團也相繼仿效，大大提高了幫腔的藝術質量，並逐步推行到了整個川劇界。七十年代末到八十年代中期，為了研究和探索「瀘州河」川劇高腔藝術的規律，瀘州市川劇團專門抽調四名音樂人員成立了「瀘州河」川劇音樂研究室(簡稱「盧鶯史」)，先後印行了28期研究專集。4、器樂打擊在川劇界獨樹一幟。「瀘州河」川劇為更好地表現劇情，塑造人物形象，十分講究鑼鼓、嗩吶的運用。尤其是在高腔戲中，要求飛、鑽、重、犯、合同、尾聲、尾煞、轉煞，要做到板眼明亮，套打清澈，輕重入理，文武有序，變調自然，喜怒哀樂以樂動人。如《三跑山》一劇的孤舟令，屬流水腔的主腔，「瀘州河」則按流水腔完成此劇，而不用別的河道的江頭桂為主旋律。因為用流水腔更適合劇中人離家逃禍、露宿荒野之情。再如《鍾馗送妹》中，「瀘州河」打的是掛板撲燈蛾，合同轉三查子，中間再套品鑼兒，道士令，一氣呵成。第二，講究對不同的戲要安排不同的鑼鼓，每演出一台戲，必須打10餘支以致數十支不同的鑼鼓牌子和嗩吶曲牌。第三，在演奏方法上，強調緊鬆快慢，抑揚頓挫，快如萬馬奔騰，細似小橋流水。風、雲、雷、雨、雪，朝王鼓、摧軍鼓、更鼓、升堂鼓、摧卷鼓、殺場鼓，層次分明。在鼓點鑼鼓上，更為講究，把水荷花分為掛板水荷花，大打水荷花和雙桿子干打水荷花；風車子分七、八、九錘，各打不一；亮子分快、慢、烘、提；不論是文場武場，一律「借母懷胎」，自然韻律的轉換使用在不同的地方，使鑼鼓更具活力，有效地同舞台上的不同劇目和人物結合起來。第四「瀘州河」的打擊樂要求大鑼要能打出七個半韻(半音)，以更有效地烘托出劇情環境，表現出人物的內心世界。自「瀘州河」川劇形成以來，通過一代又一代川劇人的探索、承傳、創新，使這朵藝術之花越開越燦爛。其中，陳艷卿、羅桂廷、曹俊臣、胡玉廷、邱文成(邱志愚)、張志舉、韓成之、吳志淵、李惠仙等老一輩藝術家，為「瀘州河」川劇藝術的形成做出了卓越的貢獻。在四十年代到五十年代，曾榮華、胡春甫、丁德超、唐惠珍、楊松林、何伯川、羅玉瑞、謝鵬飛、楊世秀、牟天龍、陳家玉、高通文、毛玉楷、林輝光、劉素彬、李湘培、仲俊康、曾靜儀、楊文新、劉雲深、劉金魁等一大批著名川劇藝人為「瀘州河」川劇藝術承傳和發展，做出了巨大貢獻。從五十年代到八十年代，祝康寧、孫洪章、苟方雲、陳明威、余開源、周紹修、王洪波、劉順斌、林昌億、毛世君以及張韻華、夏光玉、簡素華、沈均懷、溫元璋、劉仲華、童祥銘、文明星、童小玲、肖燕、杜光裕、張遠蘭、袁中華、張永年、袁世清、廖炎文、巫長富、施昌全、夏昭武、陳永壽、黃存玉、王元柱、王培蓉、高玉華、陳啟芳、李洪書、黃大祥、萬思玲、許桐生、李仲楊、毛正君、蘇家林、譚永煬、羅永廉、歐林春、徐永富和由瀘州專區戲訓班整班組建的宜賓地區青年川劇團的人員，都是「瀘州河」川劇藝術的正宗傳人，他們為「瀘州河」川劇藝術的發揚光大作出了突出貢獻。且喜這批人絕大部份仍然健在，不少人還在為「瀘州河」川劇藝術的發展貢獻余熱。八十年代初期，在改革開放的大潮中，瀘州地區各川劇團先後辦起了戲訓班，招收了一批青少年學員。這些人在「瀘州河」川劇藝術的熏陶下，奠定在堅定的藝術基礎，涌現出了陳巧如、孫勇波、劉萍、崔光莉等川劇藝術的拔尖人才，先後獲得國家級大獎––全國戲劇「梅花獎」。還有陽運志、劉光樹、包靖、沈敬東、劉蕊梅、文莉、雷敏、張懷玉、陳艷麗、劉淑先、岳田霞、梁應平、張小紅、曹江濤等，在全省川劇比賽中獲得獎勵，成為「瀘州河」川劇藝術的新秀。 瀘州中和調清音·揚琴四川清音簡介四川清音，過去稱為「唱小曲」、「唱小調」、唱月琴「、唱琵琶」等等。對搭班行藝班子，又稱為「海湖班」，故又稱為「唱海湖」。 1930年重慶成了「清音歌曲改進會」，繼後在成都市、自貢市成立了「清音會」、「清音工會」等。建國以後，點名為「四川清音」。 1930年後，為四川清音的鼎盛時期，省內數以千計的「海湖班」頻繁穿梭於大、中、小城市，跑攤賣藝，流浪謀生，各地的茶樓陸續成為四川清音書場。瀘州市有「叢惠軒」、「天鳳樓」、「順東」、「江春」、「慶蘭」、「留陰」等等。敘永有「集閑」、「瞰江」、「談天」；自貢有「勝利書場」、「普魯花園」等等。宜賓、瀘州藝人到重慶演唱，則從「敘、瀘名角」掛牌招徠。 四川揚琴簡介四川揚琴，以揚琴為主要伴奏樂器而故名。該曲種分布於四川漢族地區，尤以成都、瀘州、重慶（上河、中河、下河）為盛。 早期揚琴，以說為主，以唱為輔，說白處使用「醒木」，唱腔處是一人擊琴演唱。以後由一人發展為合夥演唱。又分「漁鼓揚琴」、「大鼓揚琴」等。 四川揚琴的「票友」比較多，職業揚琴主要集中在成都市，其餘地方的揚琴演唱活動，大多數是「票友」之雅集。 四川揚琴文詞典雅，玩「票友」者多具有相當高的文化，瀘州市有「律音琴社」、敘永縣有「天然琴社」、「天然雅集」等。 建國以後，一些票友「下海」以藝謀生，如瀘州市的羅國宣、溫小犀、敘永縣的陳鐵浪、劉大如、古藺縣的黃太瑤等等。 1953年以後，四川揚琴發展極快，如李德才等藝人赴上海灌唱片，又到各地「教唱、坐館」等，推動了四川揚琴的發展。 建國以後，四川揚琴就進入了鼎盛時期。 四川揚琴的藝術特色 四川揚琴的唱腔，分省調和州調。省調以成都川西壩子為主，以外的川東、川北、川南統稱「州調」。1931年以前，州調的職業藝人較少，大多數是「票友」。州調，在各地有各自的名稱，如南充、閬中叫「川北揚琴」；瀘州市的敘永縣、古藺縣稱為「中河調揚琴」。州調唱腔的共同特點是：男女同腔，與省調的男腔近似（無七眼板）。在瀘州、敘永縣，保存至今的「中河調」比較完整，有【清板】、【一字】、【二流】、【三板】、【四字調】、【中十字】、【簡大腔】、【全大腔】等等，（另附譜例）。【清板】 常用於曲目的開始，為三眼板，四句腔。【一字】 一句腔後（或一、二句腔後）接「數句子」，一、二句腔同【清板】，無「四柱」。【二流】 一板一眼，記譜為2/4。【三板】 有板無眼，記譜為1/4。【四字調】 為三眼板，上下句結構，唱二句即轉入「一字」數句子，多為女腔專用，記譜我4/4。【中十字】與【一字】同宮，與省調男腔【垛子】相似，只有女腔。【簡大腔】、【全大腔】用於唱段結束處。中河調的「犯苦」規律：【一字】只犯第一句腔；【二流】、【三板】可處理全段「犯苦」。 四川揚琴不同「河道」的演唱風格按省內河道（指岷山和長江）區別，分為「上河調」、「中河調」和「下河調」所謂的「調」即指演唱風格。四川揚琴、清音，在歷史上因為流傳的地區不同，而形成了各自的演唱風格。一、 歷史上，長江的船隻可沿岷江逆水而上，直抵成都。成都地處省內河道之上，故稱「上河」。上河調指以伸出手會成都為中心的川西平原一帶，其演唱風格的主要特點是：行腔華麗多彩，婉轉流暢，感情細膩，講究板與竹鼓的擊法。演唱中善於「讓板」及「提板」等板式。其中：「哈哈腔」更具特色，使唱腔靈巧活躍，演唱曲目以短段子見長。二、「中河調」指宜賓、瀘州、敘永、古藺、自貢等地為中心的川南地區（屬省內河道之中斷，故稱為「中河」），其演唱風格特點為二行腔，有古樸、簡略有致。伴奏以月琴、二胡為主曲頭曲尾多用「通江過門」，腔調平穩，強調字正腔圓，速度中緩，吟唱如歌。近期藝人，宜賓有何東秀、韓少武；瀘州有鄧澤洲、陳蓉華、田之秀、李正全；敘永有羅明如。馬光明、陳其彬、劉國芳、陳珠富、王國良；古藺有黃太瑤、黃太敏、許樹生、黃少棠等。自貢以包成修、何雨良等。三、「下河調」指重慶至萬縣一帶的川東地區（地處省內河道之下段）。演唱風格的主要特點是：唱腔既剛健毫邁，又華麗婉轉，板眼工穩，又快慢自如，多有裝飾。在聲樂藝術上，講究「本嗓演唱」與「小嗓」（「邊音」）相結合，音域較寬。吸收了「哈哈腔」，使其更加柔和圓潤是為特色。在伴奏方面，「過門」花哨，長於「襯墊」。 「下河調」地區，又分川東（重慶一帶）與川東（萬縣一帶）之別。下川東的唱腔比較簡朴工穩，行腔少有裝飾。近幾十年來，「下河調」代表的藝人有文 三、文 四、鄧碧霞、孫瓊芳、陳瓊瑞、唐心林等。 還有就是敘永咪蘇彝族嗩吶、納溪民歌、納溪永寧河號子、合江縣福寶貫打嗩吶、合江縣福寶高腔山歌等……

㈢ 中國畫梅花老師都有誰

元植

原名李林 ,字元植，別稱煮夢廬、與漣居、梅花書屋。元植被譽為「梅花聖手內」代表作容品
《梅花無恙》、
《一杖寒玉淡春暉》相關榮譽：
中國梅花協會梅花事業特殊貢獻大獎、
澳門特區政府藝文勛章2012年無錫梅園百年慶典受國際梅花屆泰斗中科院院士96歲陳俊愉先生誠邀舉辦梅花書畫展。作品被榮氏家族收藏！

㈣ 急用啊，把老師寫成梅花贊美的感恩詩

梅花的精神是：堅強，不向困難屈服，不畏困難。
老師的特點：向園丁一樣照顧我們這些花朵。
希望能幫到你

㈤ 梅花象徵著什麼職業的人

堅強、高潔、謙虛的人。

梅花又名「五福花」是中國傳統名花，她象徵著快樂、幸福、長壽、順利、和平。梅花不僅是清雅俊逸的風度使古今詩人畫家為它贊美，更以它的冰肌玉骨、凌寒留香被喻為民族的精華而為世人所敬重。

以它的堅貞不渝、高潔、堅強、謙虛的品格，給人以立志奮發的激勵。在嚴寒中，梅開百花之先，獨天下而春，因此梅又常被民間作為傳春報喜的吉祥象徵。

梅花是歲寒三友之一，自古以來，人們都贊美她的傲雪精神，她的孤獨的不與百花爭春的高潔的美。所以，她象徵高潔、堅強的人。

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梅花首先在寒冷中開放，然後才使花朵的芬芳蔓延開來怒放。因此，梅花和菊花一樣，受到了詩人的推崇和贊揚。宋人陳亮《梅花》：「先一變，後百花芬芳。」

詩人先抓住梅花，寫出不怕挫折、敢做天下第一的品質，這不僅是對梅花的贊美，也是對自己的贊美。王安石《梅花》：「知遠不雪，要有暗香。」

這首詩不僅描寫了梅花因風而布遠，而且含蓄地表達了梅花的純潔和潔白，得到了香與色的藝術效果。陸游的著名詩句《詠梅》：「零完成的泥土化為塵土，只有芬芳如初。」梅花是用來比喻一個人的毀滅的不幸和一個人不願加入罪惡的高尚情操。

元滿王眠「莫美」:「不誇色好，只留青氣滿天地。」也以清純的梅花來體現自己不願隨波逐流的品質，淺顯而深刻的含義。

㈥ 有什麼職業有梅花的品質

比如工人、比如警察、消防員、教師、科學家等等。

1、工人：工人都干著最臟最累的活，為我們修建城市，因此是默默無聞無私奉獻的人。

2、清潔工：清潔工每天起早貪黑，工作環境惡劣，工作辛苦，工資微薄，但是卻沒有怨言，為城市帶來干凈和整潔。

3、教師：教師猶如辛勤的園丁，培養了一代又一代的學生，用自己作為托板，撐起學生的未來，因此老師也是默默奉獻的人。

4、消防員：消防員的工作非常辛苦，也非常危險，在救災救火的現場出入，為的是他人的平安。

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梅花的象徵寓意：

1、五福的象徵寓意

梅花五瓣，便是象徵五福。梅花的第一瓣象徵著人類最渴望的和平，第二瓣象徵快樂，第三瓣象徵順利，第四瓣象徵長壽，第五瓣象徵幸運。它的存在是一種精神，它身體的任何一個部分都有著自己獨特的象徵意義，真正的做到「為自己代言」。

2、吉祥幸福的象徵寓意

在我國民間，梅花被寄寓了傳春報喜、吉祥平安之意。古人認為梅具四德：初生蕊為元，開花為亨，結子是利，成熟時為貞。後人則認為梅花五瓣象徵五福，即快樂，幸福，長壽，順利，和平。

3、高潔孤傲、堅忍不拔的象徵寓意

梅花是中華民族的精神象徵，象徵著堅韌不拔，奮勇當先，自強不息的精神品質。作為歲寒三友之一，自古以來，人們都對它贊賞有加，歷代文人都留下了動人的作品來贊美梅花的精神品格，「遙知不是雪， 為有暗香來」的崇高品格和堅貞氣節，它不與百花爭春的高潔之美。因而，梅花又有作為品格堅強、高風亮節之人的象徵。

㈦ 贊美老師的詩句梅花

1、江南幾度梅花發，人在天涯鬢已斑。——《鷓鴣天·雪照山城玉指寒》劉著·宋

【譯迴文】：江南的梅答花開了又落，落了又開，不知開落了幾次了？我在天涯漂泊，兩鬢已如此斑白了。

2、有梅無雪不精神，有雪無詩俗了人。——《雪梅·其二》盧梅坡·宋

【譯文】：只有梅花沒有雪花的話，看起來沒有什麼精神氣質。如果下雪了卻沒有詩文相合，也會非常的俗氣。

3、淡淡梅花香欲染，絲絲柳帶露初干。——《香菱詠月·其二》曹雪芹·清

【譯文】：月光中疏淡的梅花散發出濃郁的芳香，銀色里絲絲的柳枝又似帶露初干。

4、更無花態度，全有雪精神。 ——《臨江仙·探梅》辛棄疾·宋

【譯文】：一枝花點破玉溪的春天。梅花沒有一般的春花鮮艷嬌嫩的樣子，呈現在人們面前的全是傲雪耐寒的神韻。

5、萬樹寒無色，南枝獨有花。——《早梅》道源·明

【譯文】：雪花落下，給植物披上了銀裝，一點顏色的都沒有；在南邊的樹枝上有一些花，沒有葉子。

㈧ 以梅花來贊美老師的詩句

一、幸有微吟可相狎，不須檀板黃金樽。——《山園小梅》林逋·唐內
【譯文】： 幸喜我容能低聲吟誦，和梅花親近，不用敲著檀板唱歌，執著金杯飲酒來欣賞它了。
二、夜闌風細得香遲。不道曉來開遍、向南枝。——出自：宋代黃庭堅的《虞美人·宜州見梅作》
譯文：夜盡時，遲遲聞不到梅花的香味，以為梅花還沒有開放；早晨起來，才發現在面南的枝條上已開滿了梅花，真是沒有想到。
三、待到山花爛漫時，她在叢中笑。——《卜運算元·詠梅》毛澤東
【譯文】：等到漫山遍野開滿鮮花之時，她卻在花叢中笑。

㈨ 借梅花喻老師的作文

我贊美堅貞的松柏，我贊美勇斗西風的籬菊，我贊美蓮花的傲視污泥，可我更贊美梅花的版傲雪怒放。權
在百花凋謝之時，唯有梅花生機勃勃。迎著漫天飛舞的雪花，傲然挺立在凜冽的寒風中。數九隆冬，地凍天寒，那傲雪而放的梅花，開得那麼鮮麗。股股清香，沁人心脾。
那花白里透紅，花瓣潤滑透明，像琥鉑或碧玉雕成，有點冰清玉潔的雅緻。有的艷如朝霞，有的白似瑞雪，還有的綠如碧玉。梅花開或有早有遲，在同一顆梅樹上，可以看到花開的各種形態。有的含羞待放，粉紅的花苞鮮嫩可愛；有的剛剛綻放，就有幾只小蜜蜂鑽了進去，貪婪的吮吸著花粉；有的盛開許久，粉紅柔嫩的花瓣若人喜愛；先前熱熱鬧鬧開過的梅花，如今花瓣以凋謝。風吹花落，你不用擔心花瓣會摔破，梅花不是嬌貴的花，愈是寒冷，愈是風氣雪壓，它開得愈精神，愈秀氣。古人有句話說的好：「寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來。」吹拂它的不是輕柔的春風，而是凜冽的寒風；滋潤它的不是清涼甘甜的雨水，而是寒氣逼人的冰雪；照耀它的不是燦爛的陽光，而是嚴寒里的一縷殘陽。只有你老師!!!

㈩ 有什麼花可以贊美老師的品格

梅花
梅花品格高尚，鐵骨錚錚。她不怕天寒地凍，不畏冰襲雪侵，不懼霜刀風險，不屈不撓，昂首怒放，獨具風采。人們見到梅花，便會受到堅強、剛正和高潔氣質的熏陶和激勵。
梅花，一向是詩人贊頌的對象，歌頌它的堅強不屈，歌頌它的超脫凡俗的傲骨。梅花沒有玫瑰的雍容華貴，沒有荷花的亭亭玉立，更無菊花的尊貴典雅，它擁有著獨傲霜寒的堅強性格。陽春三月，當你看到含苞欲放的迎春花，婀娜多姿的楊柳，潔白無暇的百合是，卻搜索不到梅花的倩影。它不在陽春三月開放，而開在寒冬臘月．它不是在享受和煦、溫暖的陽光，而是在默默的忍受凜冽、刺骨的北風。
這就是梅花，它不與別的花在春秋爭奇斗艷，它傲然挺立在嚴冬，精神抖擻。梅花在開花時，是那麼情意綿綿就像一個妙齡少女在向你招手。可在隆冬季節，任憑風吹雨打，它從不低頭折節。梅花用它那純潔的性格洗禮著人們的心靈，陶冶著人們的情操。