梅花筆尖

⑴ 梅花及枝乾的畫法是什麼呢

梅花主幹是指老乾、粗干（梗）部分。古梅的老乾，龍蟠鳳舞，苔蘚滋蔓。有的樹樁疙疙瘩瘩，枝梗也是稀稀疏疏的。因此畫老乾時要雙勾偏鋒著筆，墨色以淡、枯、渴為宜，並畫出飛白的筆墨情味，再用淡墨皴染，最後用濃墨點苔蘚，以濃破淡，枯濕相間，求其梅樹蒼勁老辣的質感和遒勁的精神。表現老乾的基本方法有勾勒法；沒骨法；勾皴結合法等。

勾勒法：

4、用濃墨點苔，苔點大小、聚散應有變化，不可大小一般，間距相等。作為勾勒法的延伸，可以邊勾邊皴，產生線面結合的效果。其畫法主要依據老乾的姿態，陽面以線為主，暗面以面為主，切忌不加思索隨意塗刷，暗面上的筆墨不可過實過死，要適當留些飛白，和陽面的線條能自然涵接過渡。也可在墨將干未乾時，加染淡墨，以充實完善。以上兩種方法畫出的老乾，一般可以不著色。如果要著色，可用花青、赭石、或花青加少許赭石，在墨色干後著以非常淡的色。

⑵ 什麼牌的鋼筆比較好用什麼型號的筆尖比較細不用太貴的,一般的就好

價位比較低的還是英雄~但是現在的英雄真的不如10年前的了~一些老型號的還比較好用~新的就不行了~建議英雄100或者是200，100是金筆哦，價位也在100~300之間中等價位的就是派克比較有名的牌子~但是現在我們買的大部分都是上海生產的，同樣，也是越做越爛~卓越系列的還行~im系列也不錯~價位在500~3000左右~是金筆~高檔的就是萬寶龍了~雖然真的很貴~但是的確物有所值~價位在2000~幾萬不等~每一款都很好用~是德國的老牌子~很多人都把他當做是身份的象徵~在介紹你一個老牌子~百利金~呵呵~一般人我還真不告訴他~她所有的鋼筆都是德國軍工生產線加工的~筆尖是手工製作~價位比派克高，比萬寶龍稍低~但是使用起來和萬寶龍差不多，甚至更好~而且他的筆都是旋蓋的~我比較喜歡~就是樣子不太起眼~不像是特別貴的~不過只要是識貨的人就能看出來他的價值不菲~至於其他的牌子你就不用考慮了~日本倒是也有個鋼筆的老牌子~也不錯~但是小日本的東西偶是不用滴~所以也不推薦給你了~

請採納評分吧!!!!

⑶ 如何畫梅花

梅花的畫法 一、梅干畫法：（一）勾皴法用硬毫石獾、鼠尾一類的二號提斗筆從暗面入筆，邊勾邊皴，筆上水分宜少，灰墨蘸深墨分段畫出。為了表現老乾邊緣的毛、澀質感，宜用側鋒逆行運筆。在暗面一側面好之後，隨即順勢用不同長短的弧線逐漸畫出老乾的主體形態，並勾出亮面部分老乾的輪廓線，此條線的行筆不宜過實，可有斷續以顯示筆意的靈活。待干後加點焦墨苔點就全部完成了這棵主幹。老乾中伸出的粗枝可用雙勾加皴的辦法畫，也可用潑墨畫法一筆寫出。畫細枝嫩莖時行筆用濃墨中鋒，柔中寓剛，線宜光潔勁健不宜澀滯，長線不宜太直，要有弧度，有提按，以體現嫩莖的柔韌和「俏」。三枝的穿插多以「女」字形排列或「戈」字與「之」字的結合，兩枝不能並行，更不宜相切或垂直相交成「T」字型、「十」字型。如實在難以處理，可在粗細、長短及墨色的濃淡上求變化。（二）潑墨法潑墨法畫梅干首先要注意墨色上濃淡干濕的變化，處理好調墨和蘸墨之間的關系，用大號硬毫提斗筆飽蘸墨色側鋒逆行運筆，隨筆勢的發展筆鋒亦隨之相互轉換，通過提按、頓挫以及筆的順勢強化筆法上的變化，要一次蘸墨一氣呵成。對行筆當中出現的散鋒或枯澀筆墨，要順其自然予以保留，待墨色干透後通過罩色全其神貌。主幹可用復筆畫法，左右兩筆並行排列，先左後右依次畫出。主幹完成後順勢寫出粗枝及嫩莖，其畫法同於勾皴畫法部分所述。 二、梅花畫法梅花畫法分勾花和點花兩種，現分述如下：（一）勾花勾花亦稱圈花，用硬毫勾線，用淡墨勾其輪廓。用筆要有提按粗細的變化，圈出的花要似圓非圓，意在方圓之間。要有正、側、背的各個面和仰偃的不同姿態變化，畫梅多取側面、半側面，這樣易於體現花多角度的不同姿態。點蒂用濃墨，正面瓣四至五筆，背面瓣五筆，側面瓣三筆。點蕊、勾蕊絲亦用硬毫小筆蘸濃墨從內向外勾挑，示意性地點入八九點即可。白梅畫好後用「倒暈」法蘸淡赭或淡草綠沿花的輪廓暈染，其方法是用大白雲蘸清水，再於筆尖上蘸淡色，沿花的周圍暈染，隨染隨將筆肚下按，使筆上的清水著於紙面，干後不留淡色痕跡，從而起到烘托作用。花蕊部分亦用淡色點染局部即可。 （二）點花點花用大白雲兼毫筆（禿筆為宜），蘸色由淺到深。以紅梅用色為例：淡硃磦蘸曙紅是一種蘸色；第二種是在前一種蘸色基礎上再蘸胭脂色；第三種是赭石蘸胭脂（老梅）；第四種是淡色鋅鈦白蘸淡曙紅（嫩梅）。重色瓣蘸色宜濃、宜厚，淡色瓣可在涮去筆尖部分余色後再蘸清水點瓣。點花瓣的形態亦求方圓之間，一筆點一瓣，自瓣梢入筆從外向里點，當中空出白心。瓣與瓣之間要有透視形成的角度變化，即大小、寬窄的不同，不要每朵花都是幾個圓點，既無深淺又無大小的排列。 圈梅、點都有一個組會穿插上的疏密問題，一般講密易疏難，講密要密而不亂，講疏要疏而不散，要密中見疏，要留出「活眼」。另外用色的濃淡虛實也關繫到整體構圖上的輕重和層次上的變化，亦須重視。點花、圈花之後還有一點，就是用濃墨穿小枝連接花，使花花都有著落。通過小枝的添加既起醒筆的作用，又可增加畫面的生氣。紅梅《俏不爭春》的繪畫步驟步驟一：先用硬毫二號提斗筆，以勾皴法畫出左側的一塊石頭，以簡潔的勾、皴、染，確立石塊的三大面，再以焦墨點苔，加些苔草。 步驟二：用硬毫二號提斗筆，灰墨蘸深墨，自右側下角起筆朝左方向石塊後面，再折回朝右上寫潑墨梅干，濃墨穿插畫嫩莖，焦墨點苔。步驟三：用兼毫大白雲筆曙紅蘸胭脂，濃淡相間點垛梅花，待花瓣半干之際用硬毫勾線小筆蘸濃墨絲蕊、點蕊、點蒂。步驟四：題字鈐印。

⑷ 筆上有梅花，是什麼鋼筆

梅花牌鋼筆 。來

鋼筆是人們普遍使用源的書寫工具，發明於19世紀初。筆頭由金屬製成，書寫起來圓滑而有彈性，相當流暢。在筆套口處或筆尖表面，均有明顯的商標牌號、型號。

鋼筆是一種主要以金屬當做筆身的筆類書寫工具，透過中空的筆管盛裝墨水（多為黑或藍），通過重力和毛細管作用，再經由鴨嘴式的筆頭書寫，寫時輕重有別，可說是西方書法的書寫工具。大部分鋼筆的墨水可再填充，一般使用如眼葯水的小瓶或是吸管來填充墨水。關於蓄水鋼筆最早的歷史記錄可追溯到10世紀，這種最早的蓄水鋼筆一直使用到18世紀。發展進程很緩慢，不過，直到第19世紀初期，在生產過程中發明了一種穩定加速流的鋼筆。只有3點關鍵的發明，卻使鋼筆成為廣泛受歡迎的書寫工具。這些發明就是：銥制的金鋼筆尖、硬橡膠和自由流動的墨水。

吸墨原理
把筆囊里的空氣擠出去後，筆囊里氣壓小於外界的氣壓 ， 外界氣壓就把鋼筆水給擠進去了。

⑸ 梅花贊這篇作文是筆尖中流出的故事的嗎

咨詢記錄 · 回答於2021-11-06

⑹ 國畫中，畫梅花應該用什麼色

畫紅梅的話一般是用硃砂或者曙紅，筆尖再蘸一些胭脂，以增加花朵的層次干內、深淺容變化。

(6)梅花筆尖擴展閱讀：

朱紅：硃砂的顏色，比大紅活潑，也稱鉛朱、硃色、丹色。

胭脂：1，女子裝扮時用的胭脂的顏色。2，國畫暗紅色顏料

畫梅花的步驟：

第一步是出枝。先用筆蘸調淡墨，在盤子邊上括幹些，再蘸深墨，以中鋒畫出最前面的枝條。起筆時用中鋒，畫至枝條下端漸轉側鋒，務必注意行筆過程中，枝條留白斷開，以便填花。

第二步，用淡墨圈出花朵。注意花朵的聚散和正側偃仰背的表現。花朵與枝幹需反復交替進行。畫好主要枝幹，決定畫面大局，畫好一部分旁枝後開始畫花，花畫得差不多時，再在花中穿插枝梢，而後再補些花，或再添些細枝梢，這樣交替進行，逐步完善，不可各步驟之間截然分開。

第三步，梅花用硃砂，筆尖再蘸一些胭脂，以增加花朵的層次干、深淺變化。
處理花心、剔花須、點蕊頭、點花蒂。用較禿的筆，以中鋒濃墨為佳。花朵的正反背側往往通過點心才能表現出來。

⑺ 梅花，櫻花，桃花，有什麼不同有這三花的圖片就最好了，謝謝

梅花花型較小一些，最主要的是花開時葉子還沒有發

⑻ 鋼筆筆尖'有個十字花，還有一個china，是個什麼牌子詳見圖。

我這個一般網友都不會知道您可以去網路貼吧的鋼筆吧發個貼

⑼ 畫中國畫梅花時紅梅的顏色怎麼調

朱膘和曙紅就可以了，最基本的是紅、黃、藍三種，稱為原色。以這三種原色按不同比回例調配混答合而成的另一種顏色，稱為復色，例如紅+黃=橙；藍+綠=青；橙色和青色稱為復色。

在配色中，加入白色將原色或復色沖淡，就可得到「飽和度」不同的顏色；加入不同分量的黑色，可得到「明度」不同的各種色彩。補色加入復色中會使顏色變暗、甚至變為灰色或黑色。

(9)梅花筆尖擴展閱讀：

中國畫起源古代，象形字，奠基礎；文與畫在當初，無歧異，本是一個意思。我國夙有書畫同源之說，有人認為伏羲畫卦、倉頡造字，是為書畫之先河。文字與畫圖初無歧異之分。

陶器是新石器時代的產物，陶器分黑陶、白陶和彩陶。在新石器時代重要遺址西安半坡村出土的彩陶上，畫有互相追逐的魚，跳躍的鹿。甘肅永靖出土的一件摹擬船形的陶壺，使我們如身處岸邊，情景歷歷；

還有青海大通上孫家寨發現的舞蹈彩盆上，繪有三組五人攜手踏歌圖，表現出青春的活力，它是研究中國畫史的根源。在新石器時代的晚期，辛店和龍山諸文化遺址中，發現了我國最早的青銅器，它是器物，又是工藝美術品。

常見的青銅器飾紋，有晏吞紋、雲雷紋、夔紋、龍紋、虎紋等，也有用人體作為裝飾的花紋。雙夔合成的容谷紋，尾部多上卷，極富美觀。