梅花創意妝
1. 梅花妝是什麼怎麼化
宮女們覺得額頭上裝飾幾朵梅花花瓣，更顯嬌俏，也學著在額頭上粘花瓣。這種妝就回成了宮廷日妝答。但臘梅不是四季都有，於是她們就用很薄的金箔剪成花瓣形，貼在額上或者面頰上，叫做「梅花妝」。這種裝扮傳到民間，世間女子都學了起來，像《木蘭詩》中木蘭恢復女兒身後，「當窗理雲鬢，對鏡貼花黃」，花黃就是面部的貼花，又稱花鈿。
「梅花妝」後來有所發展，不只是黃色，還有紅色綠色；也不只是梅花形，也有動物形，比如小鳥小魚小蝴蝶；材料也不只是金箔，還有紙片、玉片、乾花片、魚鱗片，最妙的是用蜻蜓翅膀。宋人陶谷在《潸異錄》上說：「後唐宮人或網獲蜻蜓，愛其翠薄，遂以描金筆塗翅，作小折枝花子。」「花子」就是貼花，把蜻蜓翅膀剪成花瓣形，塗上金粉，貼在額上，比金片更輕薄精緻。到宋代以後，女子漸漸不貼花鈿了，但後來只要形容艷妝或精緻的妝容，就用「梅花妝」一詞。
2. 「梅花妝」出於誰之手，為何能風靡一時
梅花妝是出自上官婉兒之手。上官婉兒在小的時候就特別聰明，深受武則天的寵愛。武則天也給了她很多權力，逐漸的，上官婉兒手握大權，自己也變得野心勃勃。武則天十分縱容她，很多重要的會議都會帶上她，讓她記錄。
當初上官婉兒只是一個無意之舉，一時間成了流行風。當然也離不開上官婉兒的影響力，她在宮中赫赫有名，因此她的舉動也會影響到皇宮貴族，尤其是女性的追捧。
最後我想說，東西流行起來真的是一夜之間，什麼樣的人就能帶來什麼樣的感染力。就比如上官婉兒明明是一道刻骨銘心的傷痕，為遮蓋傷疤所弄的梅花，居然成了唐朝的妝容代表，至今也在流傳，可見流行也不分年代。
3. 大唐盛行一時的梅花妝是誰發明的
出自南朝壽昌公主，在《太平御覽》卷三十有記載：「宋武帝女壽陽公主人日卧於含章殿檐下，梅花落公主額上，成五齣花，拂之不去。皇後留之，看得幾時，經三日，洗之乃落。宮女奇其異，竟效之，今梅花妝是也。」簡單幾句就交代的梅花妝的由來，而《太平御覽》作為宋代最大的類書之一，參考價值和可信度都很高。
自古女子之愛美，無所不用其能，但壽陽公主的梅花妝一直延續到現在，包括花木蘭中提到的「當窗理雲鬢，對鏡貼花黃」中的「花黃」其實就是梅花妝的變種，到後來都開始用金箔甚至蜻蜓的翅膀作為材料，貼在額上，輕巧伶俐，翩翩欲飛，為多少女子增加了靈動和秀美！
4. 梅花妝究竟是源自上官婉兒的創意還是南朝那位公主
古婦女之妝飾。是指女子在額上貼一梅花形的花子妝飾。相傳南朝宋武帝女壽陽公主，人日卧於含章殿檐下，梅花落於公主額上，成五齣之花，拂之不去，自後有「梅花妝」。參閱唐韓鄂《歲·華紀麗·人日梅花妝》。其式，在額上畫一圓點，或多瓣梅花狀，唐時很流行。
宮女們覺得額頭上裝飾幾朵梅花花瓣，更顯嬌俏，也學著在額頭上粘花瓣。這種妝就成了宮廷日妝。但臘梅不是四季都有，於是她們就用很薄的金箔剪成花瓣形，貼在額上或者面頰上，叫做「梅花妝」。這種裝扮傳到民間，世間女子都學了起來，像《木蘭詩》中木蘭恢復女兒身後，「當窗理雲鬢，對鏡貼花黃」，花黃就是面部的貼花，又稱花鈿。
「梅花妝」後來有所發展，不只是黃色，還有紅色綠色；也不只是梅花形，也有動物形，比如小鳥小魚小蝴蝶；材料也不只是金箔，還有紙片、玉片、乾花片、魚鱗片，最妙的是用蜻蜓翅膀。宋人陶谷在《潸異錄》上說：「後唐宮人或網獲蜻蜓，愛其翠薄，遂以描金筆塗翅，作小折枝花子。」「花子」就是貼花，把蜻蜓翅膀剪成花瓣形，塗上金粉，貼在額上，比金片更輕薄精緻。到宋代以後，女子漸漸不貼花鈿了，但後來只要形容艷妝或精緻的妝容，就用「梅花妝」一詞。
5. 關於梅花妝的詩
五代前蜀時期詩人牛嶠《紅薔薇》:"若綴壽陽公主額，六宮爭肯學梅妝。 "
《木蘭詩》中"當窗理雲鬢，對鏡貼花黃"
訴衷情 歐陽修
清晨簾幕卷輕霜，呵手試梅妝。都緣自有離恨，故畫作遠山長。
思往事，惜流芳。易成傷。擬歌先斂，欲笑還顰，最斷人腸。
6. 描寫梅花妝的句子
描寫梅花妝的句子
例句
傳說 宋武帝時，壽陽公主在人日卧含章殿，檐下梅花飄落在公主額上，形成一種裝飾；宮女效之，以紅點額為『梅花妝』。
7. 風靡一時的梅花妝是如何被上官婉兒發明出來的
李賢寫了一首《黃台瓜辭》讓人帶進宮里，給武則天看，本來想著能用這首詩感動武則天，結果武則天大怒，說李賢不忠不孝，上官婉兒當時為李賢馬上跟太後解釋，「依奴婢看來，李賢借瓜設比喻，作辭以進，本意是珍惜母子之情，證實為臣之忠德，為子之孝義」。
有了這個梅花印，上官婉兒顯得更成熟，更漂亮，宮里的宮女們就紛紛效仿，在額頭點紅，似桃花，從此上官婉兒的梅花妝就風靡起來了。
8. 唐朝的梅花妝是怎麼來的 是小說里寫的這樣嗎
南朝宋武帝劉裕的女兒壽陽公主，在某一年的正月初七仰卧於含版章殿下，殿前的梅樹被微風一權吹，落下來一朵梅花，不偏不倚正好粘在公主的額上，而且怎麼都揭不下來。於是，皇後就把公主留在自己身邊，觀察了好長時間。三天之後，梅花被清洗了下來，但公主額上卻留下了五個花瓣的印記。宮中女子見公主額上的梅花印非常美麗，都想效仿，於是就剪梅花貼於額頭，一種新的美容術從此誕生，當時被稱「梅花妝」。其式，在額上畫一圓點，或多瓣梅花狀，唐時很流行。 宮女們覺得額頭上裝飾幾朵梅花花瓣，更顯嬌俏，也學著在額頭上粘花瓣。這種妝就成了宮廷日妝。但臘梅不是四季都有，於是她們就用很薄的金箔剪成花瓣形，貼在額上或者面頰上，叫做「梅花妝」。這種裝扮傳到民間，成為民間女子、官宦小姐及歌伎舞女們爭相效仿的時尚妝容，一直到唐五代都非常流行。
9. 梅花有什麼象徵意義
梅花主要象徵意義有：高風亮節的品性、貞潔自愛的君子情操、孤清與落寞、隱者高士、友情。
1、把梅花傲雪作為高尚品性加以贊美，賦予了梅花高風亮節的品性。
《早梅》明代：道源
萬樹寒無色，南枝獨有花。
香聞流水處，影落野人家。
釋義：
雪花落下，給植物披上了銀裝，一點顏色的都沒有；在南邊的樹枝上有一些花，沒有葉子。在小溪旁我都聞到了香味，抬頭一看，只見梅花的影子映在農家的牆壁上。
雖然視梅花為春花，但已看到梅花開在霜雪中的悲哀，意在托寓自身才能行不到發揮。在感懷身世的同時也體現了詩人堅毅不屈的意志。
2、把梅花詮解為一種孤高絕俗，貞潔自愛的君子情操，以梅隱喻自身的美德。
尤其是宋代，生活在齷齪塵世，志不得伸的詩人們更與梅花結下了不解之緣，他們看到在寒霜季節盛開的梅花，傲雪耐寒，獨入清香，
《梅花》宋代：王安石
牆角數枝梅，凌寒獨自開。
遙知不是雪，為有暗香來。
釋義：
牆角有幾枝梅花，正冒著嚴寒獨自盛開。遠遠的就知道潔白的梅花不是雪，因為有梅花的幽香傳來。
描繪了梅花嫻雅不俗，耐得寒冷，飽經霜打依舊傲然挺拔的貞秀豐姿。宋初詩人韓維眼中梅花就是如此孤高絕俗，在嚴寒霜雪中保持鐵骨芳姿。生長環境不好，但依然頑強自下而上，不隨俗浮沉而保持真我。
3、寄託了內心深處與世委蛇而又不甘淪棄的孤清與落寞。
北宋中期，經過蘇軾等人的吟詠，梅花的君子意象得到進一步深化。蘇軾是梅花的亂，寫了大量詠梅詩，在其詩中帶有強力主觀表現性，一方面，如前人一樣淋漓盡致地展現詩人孤芳自賞，幽潔自持的性格志趣，另一方面也寄託了內心深處與世委蛇而又不甘淪棄的孤清與落寞。
《卜運算元·詠梅》宋代：陸游
驛外斷橋邊，寂寞開無主。已是黃昏獨自愁，更著風和雨。(著 同：著)
無意苦爭春，一任群芳妒。零落成泥碾作塵，只有香如故。
釋義：
驛站之外的斷橋邊，梅花孤單寂寞地綻開了花，無人過問。暮色降臨，梅花無依無靠，已經夠愁苦了，卻又遭到了風雨的摧殘。梅花並不想費盡心思去爭艷斗寵，對百花的妒忌與排斥毫不在乎。即使凋零了，被碾作泥土，又化作塵土了，梅花依然和往常一樣散發出縷縷清香。
可體現蘇軾詩中高潔之志與孤寂之感交滲一體的雙重感情取向。以盛開的梅花無人去欣賞，透露出懷才不遇的無奈與感傷。這些詩篇不但體現了詩人的個人思想感情，其中蘊涵的那份幽獨寥落，冷清荒寒的感覺正是當時土大夫在仕途挫折時的經常體驗。
4、梅花另一個意象：隱者高士的意象。
到了南宋，國勢飄搖，社會動盪，土人階層渙散零落，詩人在受挫時感到塵世的不如意，而且還受道家逍遙自適人生哲學的影響，很多詩人寄情於山林，渴望過一種清凈無為與世無爭的生活，於是在詠 梅詩中，出現了梅花另一個意象：隱者高士的意象。
《鹽角兒·亳社觀梅》宋代：晁補之
開時似雪。謝時似雪。花中奇絕。香非在蕊，香非在萼，骨中香徹。
占溪風，留溪月。堪羞損、山桃如血。直饒更、疏疏淡淡，終有一般情別。
釋義：
花開的時候象雪，凋謝的時候仍然像雪，在百花之中的確是絕無僅有。散發出來的清香不在花蕊，也不在花萼，而是從骨子裡飄盪出來的，清香透徹。
占盡了從小溪吹來的輕風，留住了小溪中的明月，使那紅得似血的山桃花也羞慚得減損了自己的容顏。即使仍然花影稀疏清香淡淡，終究另有一種非其他媚俗之花可與之相比的情致。
梅花開在殘臘初春之際，長於高山綱谷，水驛荒村，但它清香依舊，潔白無暇，給身處逆境的詩人以無限慰籍。包含著對個人志節操守的重視以及對個人精神自由的維護。
5、以梅花來表達對遠方朋友的友情，也是古詩中梅花又一重要意象。
南北朝陸凱所作的《贈范曄》就是以梅花傳達友情：
《贈范曄詩》南北朝：陸凱
折花逢驛使，寄與隴頭人。
江南無所有，聊贈一枝春。
釋義：
遇見北去的驛使就去折梅花，托他帶花帶給身在隴頭的你。江南沒有好東西可以表達我的情感，姑且送給你一枝報春的梅花以表春天的祝福。
折梅贈遠已成為常用的典故。表達友情的意象逐步深化、發展。到了宋朝中期，梅花在詩歌里不僅僅是一個信物，更代表著一種情緒，詩人看到梅花就不由想起遠在他鄉的朋友。
10. 古代女子喜歡在額頭眉心處繪上象梅花印似的圖紋.比如楊貴妃.想知道那個類似於梅花印的東西確切的叫什麼
叫梅花妝，是一位公主，一日在梅花樹下休息，一朵梅花落在她的額頭上，結果拂之不去，眾以為奇。後宮女皆仿效，畫梅花為飾。那個公主叫什麼名字我忘了，只記得這個典故，不好意思。