雙色梅花圖

❶ 客廳掛梅花十字綉畫有講究嗎

樓主放心掛好了！！梅是幸福吉祥物。古人認為，「梅具四德，初生為元，開花如亨版，結子為利，權成熟為貞」。梅花綻開五瓣，象徵快樂，幸福，長壽，順利，和平，有梅開五福之說。喜鵲在梅枝上歡悅鳴叫的圖案，常被稱為「喜報早春」，「喜報春光」，「喜上眉梢」，取諧音或寓意。吉祥圖案還有「竹梅雙喜「，由竹梅和兩雙喜鵲紋圖，竹喻夫，梅喻妻，常用以祝賀新禧。 按迷信的說法有「東掛牡丹西掛梅」之說！

❷ 中國國畫畫梅花的畫家 古代名家有幾人

據畫史記載，抄南北朝已經有人畫梅花，到了北宋，畫梅就成了一種風氣，最有名的是仲仁和尚，他創墨梅，畫梅全不用顏色，只用水墨深淺來加以表現。據說他有一次，看到月光把梅花映照在窗紙上的影子，從中得到了啟發，便創作出用濃談相間的水墨暈染而成的墨梅。此後，另一畫家楊補之在這種基礎上又進一步發展了這種畫法。創造出一種雙勾法來畫梅花，使梅花純潔高雅，野趣盎然。元明以來，用梅花作畫更多。元代最大的畫梅大師應該首推王冕，他自號梅花屋主，他的水墨梅畫一變宋人稀疏冷倚之習，而為繁花密蕊，給人以熱烈蓬勃向上之感。王冕的存世名作，是他的一幅《墨梅圖》他用單純的水墨和清淡野逸的筆致，生動地傳達出了梅花的清肌傲骨，寄託了文人雅士孤高傲岸的情懷。

❸ 詠梅賞析

《墨梅》
王冕

我家洗硯池邊樹，朵朵花開淡墨痕。

不要人誇好顏色，只留清氣滿乾坤。

注釋：

墨梅：水墨畫的梅花。洗硯池：洗硯台的池塘，即詩人王冕洗毛筆、硯台的池塘。樹：指梅樹。淡墨：水墨畫中將墨色細分為幾種，如，淡墨、濃墨、焦墨等等，這里是說那朵朵盛開的梅花，是用淡淡的墨跡點化而成的。痕：痕跡。誇：誇贊。清氣：清香的氣味。乾坤：天地。

賞析：

王冕（1287-1359），今浙江省諸暨人，元代著名的詩人、畫家。《墨梅》是一首題畫詩，是詩人為自己所畫的墨梅而題寫的。

全詩大意為：我家洗硯台的池塘邊有一棵梅樹，上面盛開的朵朵梅花，就像是用淡淡的墨跡點化而成；它不需要人們誇贊它的顏色多麼鮮艷，只求在天地間留下清香的氣味。詩的前兩句描寫了梅花的形態，後兩句突出了梅花的特點：樸素淡雅、不圖虛榮和高潔自重。初看，這完全是一首純詠梅之作。其實，這一首七絕是以物喻人，借物言志，一語雙關。如「只留清氣滿乾坤」，表面上看，是在贊美梅花的「清氣」，實際上是在贊美人具有淡泊名利、高潔自重的品質，表現詩人以墨梅自我勉勵，努力不與世俗同流合污的堅貞品格和高尚節操。

「畫梅須具梅氣骨，人與梅花一樣清。」人們是這樣稱贊王冕的。現實中的王冕與他筆下的梅花一樣，堅貞不屈、孤芳自賞。相傳由於王冕的畫畫得特別的好。當地的縣官和一個有權勢的大財主慕他之名，幾次想見他都遭到了拒絕，最後，當縣官親自下鄉見他時，他聽到消息後趕緊躲了起來，又讓縣官吃了閉門羹。因而《墨梅》這首詩不僅反映了他所畫的梅花的風格，也反映了作者的高尚情趣和淡泊名利的胸襟，鮮明地表明了他不向世俗獻媚的堅貞、純潔的操守。
在這首詩中，一「淡」一「滿」盡顯個性，一方面，墨梅的豐姿與詩人傲岸的形象躍然紙上；另一方面令人覺得翰墨之香與梅花的清香彷彿撲面而來！從而使「詩格」、「畫格」、人格巧妙地融合在一起！

❹ 雙色梅花吐司的做法步驟圖，怎麼做好吃

用料
（一）食材：
牛奶 125g
淡奶油 60g
糖粉 35g
鹽 2g
高筋麵粉 250g
乾酵母 3g
紅曲粉 1g
（二）模具：
三能梅花形吐司盒
雙色梅花吐司的做法
把除紅曲粉外 的所有食材按照底層液體、中層粉類、上層乾酵母的順序，全部放入廚師機桶里，開啟揉面功能。雙色梅花吐司的做法 步驟1
揉至面團完全階段，此時可以抻出大片的薄膜，有韌性不易破裂。雙色梅花吐司的做法 步驟2
然後把面團平均分成兩份，其中一份先放入一個干凈的容器內，蓋好保鮮膜。雙色梅花吐司的做法 步驟3
另一份加入2g紅曲粉，揉至完全融合的狀態。雙色梅花吐司的做法 步驟4
得到一個紅色的面團，同樣放入干凈的容器里，蓋上保鮮膜。和白色面團一起放到溫暖處發酵，建議28度一個小時。雙色梅花吐司的做法 步驟5
發酵至原體積的2.5倍大即可。雙色梅花吐司的做法 步驟6
發好之後取出，分別按揉排氣，再蓋上保鮮膜鬆弛15分鍾，取白色面團擀成長方形的面片，寬度和模具相同。雙色梅花吐司的做法 步驟7
紅色面團擀成比白色稍小一點的長方形，疊到白色面片上。雙色梅花吐司的做法 步驟8
然後從上往下捲起來，捏緊收口。雙色梅花吐司的做法 步驟9
放入梅花形吐司模具里，進行第二次發酵，建議 35度，40分鍾。
*模具上有小孔，可以從小孔里觀察面團發酵情況，發至八分滿即可。雙色梅花吐司的做法 步驟10
烤箱開始預熱，上下火180度，預熱好之後改成上下火170度。把模具放入烤箱里，烤 40分鍾。
烤好之後立即取出，放在晾網上晾涼切開就可以了。雙色梅花吐司的做法 步驟11

❺ 揚州八怪是誰

羅聘 李方膺 李鱓 金農 黃慎 鄭燮 高翔 汪士慎

❻ 牡丹畫與梅花畫哪種有收藏價值

牡丹畫與梅花畫都是常見的作品，也是文人墨客擅長的構圖，其收藏價值無法根據版題材而定，應權該看的是畫家的作品水平。就像王一容的富貴呈祥孔雀牡丹圖能夠被人以十幾萬的價格收藏，只是在工筆重彩牡丹畫上她的水平較高而已。

孔雀被稱為「百年之王」，孔雀是最善良、最聰明、最愛自由與和平的鳥，是吉祥幸福的象徵。牡丹雍容大度，花開富貴，是吉祥富貴的象徵，被稱為「國色天香」牡丹花開之時繁花似錦、絢麗燦爛，其美麗花姿讓人為之傾倒，雍容典雅、富貴祥和的形象代表對明天的美麗憧憬和美好願景，寓意繁榮昌盛、興旺發達;人們對於牡丹的喜愛，還讓牡丹花成為精神和優秀品格的象徵。

本幅作品王一容大師筆下孔雀栩栩如生，色彩鮮艷，富有層次感，前方為花簇盛開的牡丹，背景為竹林，虛實結合，意境彰顯。作品不僅表現出孔雀的優美、高貴以外，還以雌雄為主體，牡丹、竹子為附屬構成作品。其中孔雀是神聖的，是神話中「鳳凰」的化身，雌雄一對，象徵著陰陽結合，代表家庭相結合，也有著成雙成對，好事成雙的寓意。牡丹寓意大富大貴，竹子表示平安，三者結合在一起表現了人們對美好幸福生活的嚮往和追求，所以命名為「富貴呈祥」。

❼ 揚州八怪，分別是哪幾位他們各自都做什麼

即：汪士慎、鄭燮、高翔、金農、李鱔、黃慎、李方膺、羅聘。

汪士慎（1686-1759）。字近人，號巢林，別號溪東外史、左盲生、天都寄客、晚春老人等。安徽歙縣人，一生布衣，居揚州。工花卉，尤擅畫梅。《畫梅題記》：汪士慎畫梅善用繁枝、落筆端重、不矜奇巧。能以瘦硬筆調繪出梅的秀雅之態，五十四歲左目失明，仍能畫梅，刻印曰「左盲生」「尚留一目著梅花」。後雙目失明，窮困潦倒，但仍能揮寫狂草大字。署「心觀」所謂「盲於目，不盲於心」善詩，著有《巢林詩集》。
李鱓，又作觶（1686-1762）字宗揚，號復堂、懊道人，江蘇興化人。康熙五十年（1711）中舉，乾隆三年（1738）任山東滕縣知縣。在「兩革科名一貶官」之後，回到揚州以賣畫為生，與鄭燮關系最為密切。李鱓早年曾從同鄉魏凌蒼學畫山水，繼承黃公望一路。其後，又成為指畫大師高其佩的弟子，進而學尚寫意，並參以書法用筆，落筆勁健而有氣勢，特別長用水，形成自己任意揮灑「水墨融成奇趣」的獨特風格。他工詩、善書。詩多題在畫上，善於長文題跋，字跡參差錯落，使畫面十分豐富。其作品對晚清花鳥畫有較大的影響。

金農（1687-1764）字壽門、司農、吉金，號冬心先生、嵇留山民、曲江外史、昔耶居士，別號金吉金、蘇伐羅吉蘇伐羅、心出家盒粥飯僧等，浙江仁和（今杭州）人，久居揚州。善畫竹、梅、鞍馬、佛像、人物、山水，尤精墨梅，他從漢代畫像石刻中吸取營養、因此作品富有金石氣，風格古雅樸拙。也擅長書法、刻印。所寫隸書古樸，楷書自創一格，號稱「漆書」，即作扁筆書體兼有隸楷體勢。篆刻得秦漢法。存世作品有《雙色梅花園》、《玉壺春色圖》和《仿王冕梅花圖》等。

黃慎(1687-大約1768)，字恭懋、恭壽、菊庄，號癭瓢子，福建三明寧化人，為揚州八怪之一。他善畫人物，用狂草筆法入畫，自成一路。所寫人物，多取歷史神話故事、佛像及文人士大夫為題材，也畫乞丐、纖夫、漁民等。衣紋線條，變化多端，只了了數筆，就形神兼備。

高翔（1688-1753）字夙崗，號西唐、樨堂、屏堂。江蘇甘泉（今揚州）人。生前與石濤友善，為忘年交。他工書法，精篆刻，擅山水，尤工畫梅，與金農、汪士慎、羅聘並稱「畫梅聖手」。他畫梅喜「畫疏枝，半開軃朵，用玉樓人口脂，抹一點紅」，筆意疏秀，墨法蒼潤，別具風韻。

鄭燮（1693-1765）字克柔、號板橋。江蘇興化人。曾任山東范縣、濰縣知縣。作官前後，均居揚州，以書畫營生。擅畫蘭、竹、石、松、菊等。尤善蘭竹，以草書的筆意入畫，所繪蘭竹多而不亂，少而不疏、筆力勁峭、體貌疏朗。工書畫，用漢八分雜入楷行草，自創「六分半書」。善於畫之關鈕透入於書，又以書之關鈕透入於畫，取得相得益彰的藝術效果。

李方膺（1695-1755）字晴江、小字龍角，號虯仲、秋池、衣白山人、抑園、借園主人等，江蘇南通人。歷任山東東安、潛山、合肥縣令，宦海幾度浮沉。去官後寓居南京借園，往來揚州賣畫。善畫松竹蘭菊梅雜花及蟲魚，也畫人物、山水，尤精畫梅，用筆迅疾狂放，墨色點染傳神，有粗頭亂服之趣。他畫梅常喜歡瘦干一枝、梅花數朵，而春意融融，溢於紙上，不顯荒落。著名的題畫梅詩有「不逢摧折不離奇」之句，無不表現其梅的品格。工書、能詩，詩多見於畫上。

羅聘（1733-1799）字遁夫、號兩峰、花之壽僧，祖籍安徽歙縣，居揚州。是金農入室弟子。好游歷、到過越、楚、齊、燕、趙等地。工人物、佛像、山水、花果、梅竹，筆調奇特，自創風格，尤以畫鬼著名。兼能詩，有《香葉草堂集》，妻、兒皆善畫梅，人稱「羅家梅派」。

華喦（1682-1756）字秋岳、德嵩、號新羅山人、東園生、布衣生、離垢居士，福建上杭人。居揚州，以賣畫為生。晚年移居杭州。與金農、鄭燮等人齊名。擅畫人物、山水，尤精花鳥。重視寫生，構圖新穎，形象生動多姿，設色淡雅艷潔，境界清幽俊秀，獨樹一幟。工書，亦能詩。

高鳳翰（1683-1748）字西園，號南村，晚號南阜老人，山東膠州人。曾長期生活在揚州一帶，去官後以賣畫為生。55歲後右手病廢，改用左手做畫，更號後尚左生。工詩書畫印，山水、花鳥，早年較工細、晚年多作寫意。重傳統，強調師法造化，能自出新意，山水用筆放縱恣肆，蒼勁老辣。亦善指墨畫，筆致淹潤，敷色麗潔，具有一種奇拗勁逸之格調。

邊壽民（1684-1752）初名維祺，字頤公、漸僧，號葦間居士，江蘇山陽（今淮安）人，秀才。和華喦、鄭燮等人關系較為密切。工詩詞、善書畫。花鳥羽毛別有情趣。尤以潑墨蘆雁馳名江淮，所繪蘆雁蒼渾奇逸，無不入神，以墨竹法寫蘆葦，疏朗遒勁，墨色渾雄。

陳撰（1686-約1758）字愣山，號玉幾山人。浙江寧波人，居錢塘。為文學家毛奇齡（1623-1716）弟子，有很高的學識修養。他一生貧困，性格孤傲，不結交達官貴人。善草書，工花卉、山水，尤擅寫梅，蕭疏秀逸，筆墨淡雅沖和。著有《玉幾山房詩集》、《玉幾山房畫外集》。

閔貞（1730-不詳）字正齋，江西人。擅長協議人物、花鳥、山水，筆墨沉雄古拙、灑脫雅緻。尤其他的人物畫，線描簡練自然、形神兼備。其作品，對朝鮮畫家曾產生一定影響。兼工刻印，有秦漢遺意。

李勉，生卒年不詳。字嘯村。安徽懷寧人。居揚州賀園。與李鱓私交甚好，時稱「二李」。他工詩畫。擅山水、花卉、書法。畫家主張自立門庭，不食他人殘羹。他的繪畫作品今人所見甚微。著有《嘯村近體詩》三卷。

楊法，生卒年不詳，字已軍，號白雲帝子，南京人。久居揚州。工書，善畫，精刻印。所書篆、隸、行、草奇古蒼勁、別具一格。其花卉近似華喦。他的書名大於畫名，繪畫作品流傳極少。