茶花賦賞析

Ⅰ 我想知道什麼叫襯托寫法

俗話說：「紅花需要綠葉扶。」襯托是作文取得高分的一個妙招。何謂襯托?襯托就是利用事物間相似或相反的條件，以某些事物作陪襯，以突出要描述和要表達思想的一種寫作技法。古詩曰「五嶽歸來不看山，黃山歸來不看岳」，用五嶽來襯托黃山。一文人自誇「天下文章在三江，三江文章在吾鄉，吾鄉文章數舍弟，舍弟向我學文章」，這也是襯托手法的運用。
利用事物間相似條件來襯托某一事物，稱正襯。如楊朔《茶花賦》，先贊美梅花、玉蘭、迎春，但「其實這不是最深的春色」，茶花才是「春深似海」。作者用梅花、玉蘭、迎春等正面襯托茶花的美。
利用事物間相反的條件來襯托某一事物，稱反襯。「已是懸崖百丈冰，猶有花枝俏。」( 毛主席《卜運算元·詠梅》)以惡劣的環境襯托梅花的堅強的品質，突出了梅花頑強的精神和強大的生命力，就是典型的例子。
如何運用襯托技法呢?
先說正襯。正襯是利用事物間相似的東西來襯托的，如要突出一個人物的特點，就用另一個或幾個具有相似特點的人來襯托他(她)。《老殘游記》中寫白妞說書，要突出白妞說書的技藝高超，就先用琴師彈琴的動聽、黑妞說書贏得人們的喝彩來作襯托。這是寫人的正襯。如要突出人物的思想感情，也可用具有相似特點的景物來襯托。魯迅《故鄉》：「時候既然是深冬，漸近故鄉時，天氣又陰晦了，冷風吹進船艙中，嗚嗚的響，從篷隙中向外一望，蒼黃的天底下，遠近橫著幾個蕭索的荒村，沒有一些活氣。我的心禁不住悲涼起來了。」這里作者用陰冷的天氣和「沒有一些活氣」的景象來襯托「我」的心情。這是寫景的正襯。
再說反襯。反襯是利用事物間相反的條件來襯托的。如要突出一個人物或事物的特點，就用具有相反特點的人物或事物來襯托所要表現的人物或事物。《三國演義》中寫諸葛亮「草船借箭」，如果只寫諸葛亮如何承諾造箭、借箭，他的性格特點不一定會表現得那麼鮮明，而加進了魯肅這個人物就不同了。作者極力表現了魯肅的納悶、疑慮、焦急、緊張，從而突出了諸葛亮的胸有成竹、智慧過人和鎮定自若。這是「以人襯人」。另外，還可以以物襯人或以景襯人。比如杜甫的「感時花濺淚，恨別鳥驚心」的詩句，就是以美好的事物花、鳥來反襯自己的傷亂之情。
值得注意的是：
1．襯托與對比不同。形成對比的事物、人物之間是一種並列關系，無主次之分；通過對比，使各自的特點更加鮮明。形成襯托的事物、人物之間有主次、偏正之分，襯托物為主體服務。
2．用正襯還是反襯要視具體情況而定：綠葉襯紅花，用正襯；敗枝襯紅花，用反襯。
襯托運用得好，的確可以出奇致勝。當然，前提是要善於感受生活。

Ⅱ 結合課文賞析下列語句。

《聽聽那冷雨》是餘光中的代表作品，正如《荷塘月色》之於朱自清，《茶花賦》之於楊朔一樣，比較集中地反映了作家的創作主張及藝術風格。
文章雖說通篇寫雨，寫愁，寫離怨，但決不惜那朦朦的愁雲蒙蒙的雨幕來晦澀自己的觀點，他勇敢地涉足以讓庸人卻步的政治湍流，有意讓作品的社會意義、美感價值經歷洗禮和考驗。此文開篇，作者便將在凄風冷雨中產生的單調感順勢行延為對歷史與現實的喟嘆：「雨里風里，走入霏霏令人更想入非非。想這們子的台北凄凄切切完全是黑白片的味道，想整個中國整部中國的歷史無非是一張黑白片子。」這妙喻准確、簡賅、新鮮，下筆時全然不想著會開罪於何人，只是讓藝術把真情實感饋返給現實——它的母體。大凡真愛，便不必諱言，無須粉飾，且讀這一句吧：「大寒流從那塊土地上彌天卷來，這種酷冷吾與古大陸分擔，不能撲進她懷里，被她的據邊掃一掃吧也算是安慰孺慕之情。」這聲音來自台北，1974年。不是「箴言」，卻是「真言」！想當時，正統作家群中詩以「鶯歌」，文以「燕舞」不乏其人，愧殺，愧殺！用藝術偽裝現實，藝術只能淪落。餘光中正視現實的勇氣還表現在他不沉灑於歷史的「杏花春雨」，也不輕信來自官邸或酒肆的傳言。他思索、辨析：「日思夜夢的那片究竟在那裡呢？」「在報紙的頭條標題里嗎？還是香港的謠言里？還是傅聰的黑鍵白鍵馬思聰的跳弓撥弦……」。難怪他要寫冷雨，聽冷雨，嗅冷雨——「淋淋漓漓」的雨絲能清醒頭腦， 「漸漸瀝瀝」的雨聲能增聰聽功，「爽爽新新」的雨香則沁心潤脾。冷雨，冷語，冷靜的肺腑之語。行文中，作者決不忽略文字的美感價值。冷雨中誘出了祖宗的詩韻，君不見「渭城朝雨邑輕生」、「清明時節雨紛紛」都以「變奏曲」形式流韻在字里行間。作者的「情絲」與雨絲紿終交織著，在冷雨中憶起了初臨孤島時的「凄迷」，也憶起了初戀時的溫馨。他相信「商略黃昏雨」的意趣，只有在中國方可盡享，也講在基隆的港堤上，也許在四川的池塘里。他想起辭書中「雨」部字塊的繁壇，米家山水畫的雲情雨意，王禹冉為聽雨而造的竹樓以及現金雨城中千個萬傘的奇觀。雨連著台島與大陸，連著悠悠的歷史與難盡人意的現實。盡管為文的契機是感慨於海峽兩岸「參商太久」，但此文的審美對象是雨、所以作者一直是用來濯滌自己的愁緒，用雨來勃發讀者的情趣。至於載什麼「道」，完全沒必要讓藝術去屈就。真正的藝術，本身自有揚善祛惡，昭示美於光明的功能。關鍵是那藝術要真，不要偽，每個藝術品種都要遵從自身規律去反映現實。唯其如此，也就必定能和當代生活節奏同步了。餘光中的散文創作實踐對我們上述的分析做了令人信服的回答。文壇宿耆柯靈說：《聽聽那冷雨》「直接用文字的雨珠，聲色光影，密密麻麻，縱橫交織而成。這也許可以幫助我們對中國文字和現實文學的表現力增加一點信心，也應該承認這在「五四」以來的散文領域中，算是別辟一境。」這評論有深刻的見解，也很公道，會引起作家與散文愛好者的思考。讀《聽聽那冷雨》還可以感受到餘光中對散文藝術的多方面探索。他努力開拓散文「可讀性」的范圍。所謂「讀」，不僅染人以目，感人於心，還講求易誦之於口，悅之於耳。為此，他十分注意詞語的音韻美，化古求新，別具一格。疊字疊句的用法在他筆下出神入化了，讓人一看便不禁吟哦。余氏對李清照的詞風是偏愛的，「雨敲在鱗鱗千瓣的瓦上，則遠而近，輕輕重重輕輕」，這句話顯然師承《聲聲慢》，但他更注重的是在繼承基礎上的發展。這句，「譬如憑空一個『雨』字，點點滴滴，滂滂淪淪，浙瀝浙瀝浙瀝，一切雲情雨意，就宛然其中了。」疊字連綿，表態、動態、聲響三番俱出，把「雨」字的質感寫活了。這樣的例子，不勝枚舉。善用疊字，「詩化」散句，似乎也可稱作 「餘光中現象」，讀起來有醉人的韻味，那巧構的諧音辭格又毅出一連串的遐想。再如「即使有雨，也隔著千山萬山，千個萬傘」一句，「山」、「傘」湘諧，借喻妥帖，寄寓著無盡的憂思與遺憾。桐城文人「因聲求氣」的觀點，在餘光中的散文里得到的印證和發展。有時，作者也排出個把長句，但不累贅，彷彿如歌的行板。他拿手的還是讓短語、短句參差跳躍產生出珠落玉盤的效果，讀這句便知此說不謬：「聽聽，那冷雨。看看，那冷雨。嗅嗅聞聞，那冷雨，舔舔吧，那冷雨。」不僅可誦簡直可唱了。我們得到了啟示：詩句要有節奏，散句也要有節奏；而這節奏千變萬幻，調度得當便是藝術。同類語或近義詞的連用在文中也不乏見。「不過說到廣義，他同樣也是廣義的江南人，常州人，南京人，川娃兒，五陵少年。」一下子掃過萬千山水，大陸風情，如數家珍。再看這句；「大陸上的秋天，天論是疏雨滴梧桐，或是驟雨打荷葉，聽去總有一點凄涼，凄清、凄楚。於今島上回味，則在凄楚之外，更籠上一層凄迷。一字之別，入木三分。讀餘光中的散文，對於愛好古典文學的人來說，則常有會心，時而頜首；對於發蒙於新文學的青年來說，則知、美兼得，受益匪淺。當然，細心者也會發現余文中亦有西化句型雜陳其間，另有意趣。這表明在對待「民族化」的問題上餘光中既堅持主腦又不偏頗自囿，至於文中大跳躍式的聯想和具有現代風格的「情影置換」更能證明這一點。

Ⅲ 能夠體現宏觀或微觀思維角度的詩文名句，並進行賞析

橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。

Ⅳ 求餘光中《聽那冷冷的雨》賞析

《聽聽那冷雨》是餘光中的代表作品，正如《荷塘月色》之於朱自清，《茶花賦》之於楊朔一樣，比較集中地反映了作家的創作主張及藝術風格。
文章雖說通篇寫雨，寫愁，寫離怨，但決不借那朦朦的愁雲蒙蒙的雨幕來晦澀自己的觀點，他勇敢地涉足讓庸人卻步的政治湍流，有意讓作品的社會意義、美感價值經歷洗禮和考驗。此文開篇，作者便將在凄風冷雨中產生的單調感順勢遷延為對歷史與現實的喟嘆：「雨里風里，走入霏霏令人更想入非非。想這樣子的台北凄凄切切完全是黑白片的味道，想整個中國整部中國的歷史無非是一張黑白片子。」這妙喻准確、簡賅、新鮮，下筆時全然不想著會開罪於何人，只是讓藝術把真情實感饋返給現實——它的母體。大凡真愛，便不必諱言，無須粉飾，且讀這一句吧：「大寒流從那塊土地上彌天卷來，這種酷冷吾與大陸分擔，不能撲進她懷里，被她的裾邊掃一掃也算是安慰孺慕之情。」這聲音來自台北，1974年。不是「箴言」，卻是「真言」！想當時，正統作家群中詩以「鶯歌」，文以「燕舞」，不乏其人，愧殺，愧殺！用藝術偽裝現實，藝術只能淪落。
餘光中正視現實的勇氣還表現在他不沉湎於歷史的「杏花春雨」，也不輕信來自官邸或酒肆的傳言。他思索、辨析：「日思夜夢的那片土地，究竟在哪裡呢？」「在報紙的頭條標題里嗎？還是香港的謠言里？還是傅聰的黑鍵白鍵馬思聰的跳弓撥弦……」。難怪他要寫冷雨，聽冷雨，嗅冷雨——「淋淋漓漓」的雨絲能清醒頭腦，「淅淅瀝瀝」的雨聲能增聰聽功，「爽爽新新」的雨香則沁心潤脾。冷雨，冷語，冷靜的肺腑之語。
行文中，作者決不忽略文字的美感價值。冷雨中誘出了祖宗的詩韻，君不見「渭城朝雨浥輕塵」、「清明時節雨紛紛」都以「變奏曲」形式流韻在字里行間。作者的「情絲」與雨絲始終交織著，在冷雨中憶起了初臨孤島時的「凄迷」，也憶起了初戀時的溫馨。他相信「商略黃昏雨」的意趣，只有在中國方要盡享，也許在基隆的港堤上，也許在四川的池塘里。他想起辭書中「雨」部字塊的繁紜，米家山水畫的雲情雨意，王禹偁為聽雨而造的竹樓以及現今雨城中千傘萬傘的奇觀。雨連著台島與大陸，連著悠悠的歷史與難盡人意的現實。盡管為文的契機是感慨於海峽兩岸「參商太久」，但此文的審美對象是雨，所以作者一直是用雨來濯滌自己的愁緒，用雨來勃發讀者的情趣。至於載什麼「道」，完全沒必要讓藝術去屈就。真正的藝術本身自有揚善祛惡，昭示美與光明的功能。關鍵是那藝術要真，不要偽，每個藝術品種都要遵從自身規律去反映現實。唯其如此，也就必定能與當代生活節奏同步了。餘光中的散文創作實踐對我們上述的分析做了令人信服的回答。這評論有深刻的見解，也很公道，會引起作家與散文愛好者的思考。讀《聽聽那冷雨》還可以感受到餘光中對散文藝術的多方面探索。他努力開拓散文「可讀性」的范圍。所謂「讀」，不僅染人以目，感人於心，還講求易誦於口，悅之於耳。為此，他十分注意詞語的音韻美，化古求新，別具一格。疊字疊句的用法在他筆下出神入化了，讓人一看便不禁吟哦。余氏對李清照的詞風是偏愛的，「雨敲在鱗鱗千瓣的瓦上，由遠而近，輕輕重重輕輕」，這句法顯然師承《聲聲慢》，但他更注重的是在繼承基礎上的發展。看這句，「譬如憑空寫一個『雨』字，點點滴滴，滂滂沱沱，淅瀝淅瀝淅瀝，一切雲情雨意，就宛然其中了。」疊字連綿，表態、動態、聲響三番俱出，把「雨」字的質感寫活了。這樣的例子，不勝枚舉。善用疊字，「詩化」散句，似乎也可稱作「餘光中現象」，讀起來有醉人的韻味，那巧構的諧音辭格又轂出一連串的遐想。再如「即使有雨，也隔著千山萬山，千傘萬傘」一句，「山」、「傘」相諧，借喻妥帖，寄寓著無盡的憂思與遺憾。桐城文人「因聲求氣」的觀點，在餘光中的散文里得到了印證和發展。
有時，作者也排出個把長句，但不累贅，彷彿如歌的行板。他拿手的還是讓短語、短句參差跳躍產生出珠落玉盤的效果，讀這句便知此說不謬：「聽聽，那冷雨。看看，那冷雨。嗅嗅聞聞，那冷雨，舔舔吧，那冷雨。」不僅可誦簡直可唱了。我們得到了啟示：詩句要有節奏，散句也要有節奏；而這節奏千變萬幻，調度得當便是藝術。
同類語或近義詞的連用在文中也不乏見。「不過說到廣義，他同樣也是廣義的江南人，常州人，南京人，川娃兒，五陵少年。」一下子掃過萬水千山，大陸風情，如數家珍。再看這句：「大陸上的秋天，無論是疏雨滴梧桐，或是驟雨打荷葉，聽去總有一點凄涼，凄清、凄楚。於今在島上回味，則在凄楚之外，更籠上一層凄迷了。」一字之別，入木三分。
讀餘光中的散文，對於愛好古典文學的人來說，則常有會心，時而頷首；對於發蒙於新文學的青年來說，則知、美兼得，受益匪淺。當然，細心者也會發現余文中亦有西化句型雜陳其間，另有意趣。這表明在對待「民族化」的問題上餘光中既堅守主腦又不偏頗自囿，至於文中大跳躍式的聯想和具有現代風格的「情景置換」更能證明這一點。

Ⅳ 楊朔 茶花賦賞析

中心思想：本文藉助茶花的形象，抒發作者的熱愛祖國、熱愛普通勞動者的感情。
文章主題：借茶花表達歌頌祖國之意，借茶花打發熱愛祖國之情；筆筆寫茶花，處處贊茶花。

Ⅵ 楊朔 茶花賦賞析

中心思想:本文藉助茶花的形象，抒發作者的熱愛祖國、熱愛普通勞動者的感情。
文章主題:借茶花表達歌頌祖國之意，借茶花打發熱愛祖國之情;筆筆寫茶花，處處贊茶花。

Ⅶ 結合課文賞析下列語句

《聽聽那冷雨》抒寫的是深深的思鄉情緒，這種鄉情主要是通過雨聲的描寫流淌而出的，借冷雨抒情，將自己身處台灣，不能回大陸團聚的思鄉情緒娓娓傾訴，但另一方面這種鄉情也表現在他在文中化用的詩詞裡面，中國古典詩詞的意趣在被賦予生命的冷雨中表現得更淋漓盡致。

《聽聽那冷雨》是餘光中的代表作品，正如《荷塘月色》之於朱自清，《茶花賦》之於楊朔一樣，比較集中地反映了作家的創作主張及藝術風格。
文章雖說通篇寫雨，寫愁，寫離怨，但決不借那朦朦的愁雲蒙蒙的雨幕來晦澀自己的觀點，他勇敢地涉足讓庸人卻步的政治湍流，有意讓作品的社會意義、美感價值經歷洗禮和考驗。此文開篇，作者便將在凄風冷雨中產生的單調感順勢遷延為對歷史與現實的喟嘆：「雨里風里，走入霏霏令人更想入非非。想這樣子的台北凄凄切切完全是黑白片的味道，想整個中國整部中國的歷史無非是一張黑白片子。」這妙喻准確、簡賅、新鮮，下筆時全然不想著會開罪於何人，只是讓藝術把真情實感饋返給現實——它的母體。大凡真愛，便不必諱言，無須粉飾，且讀這一句吧：「大寒流從那塊土地上彌天卷來，這種酷冷吾與大陸分擔，不能撲進她懷里，被她的裾邊掃一掃也算是安慰孺慕之情。」這聲音來自台北，1974年。不是「箴言」，卻是「真言」！想當時，正統作家群中詩以「鶯歌」，文以「燕舞」，不乏其人，愧殺，愧殺！用藝術偽裝現實，藝術只能淪落。
餘光中正視現實的勇氣還表現在他不沉湎於歷史的「杏花春雨」，也不輕信來自官邸或酒肆的傳言。他思索、辨析：「日思夜夢的那片土地，究竟在哪裡呢？」「在報紙的頭條標題里嗎？還是香港的謠言里？還是傅聰的黑鍵白鍵馬思聰的跳弓撥弦……」。難怪他要寫冷雨，聽冷雨，嗅冷雨——「淋淋漓漓」的雨絲能清醒頭腦，「淅淅瀝瀝」的雨聲能增聰聽功，「爽爽新新」的雨香則沁心潤脾。冷雨，冷語，冷靜的肺腑之語。
行文中，作者決不忽略文字的美感價值。冷雨中誘出了祖宗的詩韻，君不見「渭城朝雨浥輕塵」、「清明時節雨紛紛」都以「變奏曲」形式流韻在字里行間。作者的「情絲」與雨絲始終交織著，在冷雨中憶起了初臨孤島時的「凄迷」，也憶起了初戀時的溫馨。他相信「商略黃昏雨」的意趣，只有在中國方要盡享，也許在基隆的港堤上，也許在四川的池塘里。他想起辭書中「雨」部字塊的繁紜，米家山水畫的雲情雨意，王禹偁為聽雨而造的竹樓以及現今雨城中千傘萬傘的奇觀。雨連著台島與大陸，連著悠悠的歷史與難盡人意的現實。盡管為文的契機是感慨於海峽兩岸「參商太久」，但此文的審美對象是雨，所以作者一直是用雨來濯滌自己的愁緒，用雨來勃發讀者的情趣。至於載什麼「道」，完全沒必要讓藝術去屈就。真正的藝術本身自有揚善祛惡，昭示美與光明的功能。關鍵是那藝術要真，不要偽，每個藝術品種都要遵從自身規律去反映現實。唯其如此，也就必定能與當代生活節奏同步了。餘光中的散文創作實踐對我們上述的分析做了令人信服的回答。文壇宿耆柯靈說：「《聽聽那冷雨》直接用文字的雨珠，聲色光影，密密麻麻，縱橫交織而成。這也許可以幫助我們對中國文字和現代文學的表現力增加一點信心，也應該承認這在『五四』以來的散文領域中，算是別辟一境。」這評論有深刻的見解，也很公道，會引起作家與散文愛好者的思考。讀《聽聽那冷雨》還可以感受到餘光中對散文藝術的多方面探索。他努力開拓散文「可讀性」的范圍。所謂「讀」，不僅染人以目，感人於心，還講求易誦於口，悅之於耳。為此，他十分注意詞語的音韻美，化古求新，別具一格。疊字疊句的用法在他筆下出神入化了，讓人一看便不禁吟哦。余氏對李清照的詞風是偏愛的，「雨敲在鱗鱗千瓣的瓦上，由遠而近，輕輕重重輕輕」，這句法顯然師承《聲聲慢》，但他更注重的是在繼承基礎上的發展。看這句，「譬如憑空寫一個『雨』字，點點滴滴，滂滂沱沱，淅瀝淅瀝淅瀝，一切雲情雨意，就宛然其中了。」疊字連綿，表態、動態、聲響三番俱出，把「雨」字的質感寫活了。這樣的例子，不勝枚舉。善用疊字，「詩化」散句，似乎也可稱作「餘光中現象」，讀起來有醉人的韻味，那巧構的諧音辭格又轂出一連串的遐想。再如「即使有雨，也隔著千山萬山，千傘萬傘」一句，「山」、「傘」相諧，借喻妥帖，寄寓著無盡的憂思與遺憾。桐城文人「因聲求氣」的觀點，在餘光中的散文里得到了印證和發展。
有時，作者也排出個把長句，但不累贅，彷彿如歌的行板。他拿手的還是讓短語、短句參差跳躍產生出珠落玉盤的效果，讀這句便知此說不謬：「聽聽，那冷雨。看看，那冷雨。嗅嗅聞聞，那冷雨，舔舔吧，那冷雨。」不僅可誦簡直可唱了。我們得到了啟示：詩句要有節奏，散句也要有節奏；而這節奏千變萬幻，調度得當便是藝術。
同類語或近義詞的連用在文中也不乏見。「不過說到廣義，他同樣也是廣義的江南人，常州人，南京人，川娃兒，五陵少年。」一下子掃過萬水千山，大陸風情，如數家珍。再看這句：「大陸上的秋天，無論是疏雨滴梧桐，或是驟雨打荷葉，聽去總有一點凄涼，凄清、凄楚。於今在島上回味，則在凄楚之外，更籠上一層凄迷了。」一字之別，入木三分。
讀餘光中的散文，對於愛好古典文學的人來說，則常有會心，時而頷首；對於發蒙於新文學的青年來說，則知、美兼得，受益匪淺。當然，細心者也會發現余文中亦有西化句型雜陳其間，另有意趣。這表明在對待「民族化」的問題上餘光中既堅守主腦又不偏頗自囿，至於文中大跳躍式的聯想和具有現代風格的「情景置換」更能證明這一點。

Ⅷ 美文賞析

冬歿二月,幽致的冷峻落成雨滴,漾在大地.我側身,看花初萌,看天渙蔚.

逆溯十二月的內蕭瑟,寒顫容的枝頭攜著微涼的露,欲迭欲墜.些許蒼茫的瞬息化作晶瑩,飛濺,流離.

徜徉於微蒙的冬霧,逐霧不如煙,逐風不如塵.萬籟俱寂之刻,聽風也無聲,望霧也無棱.盈著靜謐卻溢滿了

凜冽,若似優柔的孤默,柔得如此飄然,默得如此深邃.

冬,彌留之際,春,若有若無.天宛爾清朗,宛爾滄蒙.乍臨初春,冬落闌珊,還殘著些許眷戀,前者若即,

後者若離.

二月一至,芳菲滿大地,馨暖綻雲熙.

春暉宛如天際的裙褶,呼喚著生機,執舞著年華.

墨綠的枝梢,嫩芽泛滿了枝頭.昭示著生命的繁盛,盈春的娟秀.

慵懶的晨曦散漫在大地,風過之處都令人感到愜意,連呼吸都攝著微香,沁人心眸,想必定是有些含苞

欲放的花兒,忍不住春的微潤悄悄的盛然而開了吧.

啼聲四起,窠巢中的生命蘇醒了.嚮往著春的天空,嚮往著濠濮間想.

或許遠方的群嵐,才無須詩意的訴說春意料峭.只是有些遙遙不及,邇來的歲月它依舊揚著鮮明的輪

廓.融著春的優柔雋永,雋永.

春,詩人偌大的情懷淺藏不住對你的敬慕,淺藏不住你欲飛的羽翼,只是悄然的任你流淌,我靜靜的喘

息,微醉於你.

Ⅸ 課外欣賞餘光中的《聽聽那冷雨》，並與散文《雨夜，為書守候》作比較，談談自己的體會。

《聽聽那冷雨》是餘光中的代表作品，正如《荷塘月色》之於朱自清，《茶花賦》之於楊朔一樣，比較集中地反映了作家的創作主張及藝術風格。

文章雖說通篇寫雨，寫愁，寫離怨，但決不惜那朦朦的愁雲蒙蒙的雨幕來晦澀自已的觀點，他勇敢地涉足以讓庸人卻步的政治湍流，有意讓作品的社會意義、美感價值經歷洗禮和考驗。此文開篇，作者便將在凄風冷雨中產生的單調感順勢行延為對歷史與現實的喟嘆：「雨里風里，走入霏霏令人更想入非非。想這們子的台北凄凄切切完全是黑白片的味道，想整個中國整部中國的歷史無非是一張黑白片子。」這妙喻准確、簡賅、新鮮，下筆時全然不想著會開罪於何人，只是讓藝術把真情實感饋返給現實——它的母體。大凡真愛，便不必諱言，無須粉飾，且讀這一句吧：「大寒流從那塊土地上彌天卷來，這種酷冷吾與古大陸分擔，不能撲進她懷里，被她的據邊掃一掃吧也算是安慰孺慕之情。」這聲音來自台北，1974年。不是「箴言」，卻是「真言」！想當時，正統作家群中詩以「鶯歌」，文以「燕舞」不乏其人，愧殺，愧殺！用藝術偽裝現實，藝術只能淪落。

餘光中正視現實的勇氣還表現在他不沉灑於歷史的「杏花春雨」，也不輕信來自官邸或酒肆的傳言。他思索、辯析：「日思夜夢的那片究竟在那裡呢？」「在報紙的頭條標題里嗎？還是香港的謠言里？還是傅聰的黑鍵白鍵馬思聰的跳弓撥弦……」。難怪他要寫冷雨，聽冷雨，嗅冷雨——「淋淋漓漓」的雨絲能清醒頭腦，「漸漸瀝瀝」的雨聲能增聰聽功，「爽爽新新」的雨香則沁心潤脾。冷雨，冷語，冷靜的肺腑之語。

行文中，作者決不忽略文字的美感價值。冷雨中誘出了祖宗的詩韻，君不見「渭城朝雨邑輕生」、「清明時節雨紛紛」都以「變奏曲」形式流韻在字里行間。作者的「情絲」與雨絲紿終交織著，在冷雨中憶起了初臨孤島時的「凄迷」，也憶起了初戀時的溫馨。他相信「商略黃昏雨」的意趣，只有在中國方可盡享，也講在基隆的港堤上，也許在四川的池塘里。他想起辭書中「雨」部字塊的繁壇，米家山水畫的雲情雨意，王禹冉為聽雨而造的竹樓以及現金雨城中千個萬傘的奇觀。雨連著台島與大陸，連著悠悠的歷史與難盡人意的現實。盡管為文的契機是感慨於海峽兩岸「參商太久」，但此文的審美對象是雨、所以作者一直是用來濯滌自己的愁緒，用雨來勃發讀者的情趣。至於載什麼「道」，完全沒必要讓藝術去屈就。真正的藝術，本身自有揚善祛惡，昭示美於光明的功能。關鍵是那藝術要真，不要偽，每個藝術品種都要遵從自身規律去反映現實。唯其如此，也就必定能和當代生活節奏同步了。餘光中的散文創作實踐對我們上述的分析做了令人信服的回答。文壇宿耆柯靈說：《聽聽那冷雨》「直接用文字的雨珠，聲色光影，密密麻麻，縱橫交織而成。這也許可以幫助我們對中國文字和現實文學的表現力增加一點信心，也應該承認這在「五四」以來的散文領域中，算是別辟一境。」這評論有深刻的見解，也很公道，會引起作家與散文愛好者的思考。讀《聽聽那冷雨》還可以感受到餘光中對散文藝術的多方面探索。他努力開拓散文「可讀性」的范圍。所謂「讀」，不僅染人以目，感人於心，還講求易誦之於口，悅之於耳。為此，他十分注意詞語的音韻美，化古求新，別具一格。疊字疊句的用法在他筆下出神入化了，讓人一看便不禁吟哦。余氏對李清照的詞風是偏愛的，「雨敲在鱗鱗千瓣的瓦上，則遠而近，輕輕重重輕輕」，這句話顯然師承《聲聲慢》，但他更注重的是在繼承基礎上的發展。這句，「譬如憑空一個『雨』字，點點滴滴，滂滂淪淪，浙瀝浙瀝浙瀝，一切雲情雨意，就宛然其中了。」疊字連綿，表態、動態、聲響三番俱出，把「雨」字的質感寫活了。這樣的例子，不勝枚舉。善用疊字，「詩化」散句，似乎也可稱作「餘光中現象」，讀起來有醉人的韻味，那巧構的諧音辭格又毅出一連串的遐想。再如「即使有雨，也隔著千山萬山，千個萬傘」一句，「山」、「傘」湘諧，借喻妥帖，寄寓著無盡的憂思與遺憾。桐城文人「因聲求氣」的觀點，在餘光中的散文里得到的印證和發展。

有時，作者也排出個把長句，但不累贅，彷彿如歌的行板。他拿手的還是讓短語、短句參差跳躍產生出珠落玉盤的效果，讀這句便知此說不謬：「聽聽，那冷雨。看看，那冷雨。嗅嗅聞聞，那冷雨，舔舔吧，那冷雨。」不僅可誦簡直可唱了。我們得到了啟示：詩句要有節奏，散句也要有節奏；而這節奏千變萬幻，調度得當便是藝術。

同類語或近義詞的連用在文中也不乏見。「不過說到廣義，他同樣也是廣義的江南人，常州人，南京人，川娃兒，五陵少年。」一下子掃過萬千山水，大陸風情，如數家珍。再看這句；「大陸上的秋天，天論是疏雨滴梧桐，或是驟雨打荷葉，聽去總有一點凄涼，凄清、凄楚。於今島上回味，則在凄楚之外，更籠上一層凄迷。一字之別，入木三分。

讀餘光中的散文，對於愛好古典文學的人來說，則常有會心，時而頜首；對於發蒙於新文學的青年來說，則知、美兼得，受益匪淺。當然，細心者也會發現余文中亦有西化句型雜陳其間，另有意趣。這表明在對待「民族化」的問題上餘光中既堅持主腦又不偏頗自囿，至於文中大跳躍式的聯想和具有現代風格的「情影置換」更能證明這一點。

Ⅹ 聽聽那冷雨解析

聽聽那冷雨解析

《聽聽那冷雨》是餘光中的代表作品，正如《荷塘月色》之於朱自清，《茶花賦》之於楊朔一樣，比較集中地反映了作家的創作主張及藝術風格。
文章雖說通篇寫雨，寫愁，寫離怨，但決不惜那朦朦的愁雲蒙蒙的雨幕來晦澀自己的觀點，他勇敢地涉足以讓庸人卻步的政治湍流，有意讓作品的社會意義、美感價值經歷洗禮和考驗。此文開篇，作者便將在凄風冷雨中產生的單調感順勢行延為對歷史與現實的喟嘆：「雨里風里，走入霏霏令人更想入非非。想這們子的台北凄凄切切完全是黑白片的味道，想整個中國整部中國的歷史無非是一張黑白片子。」這妙喻准確、簡賅、新鮮，下筆時全然不想著會開罪於何人，只是讓藝術把真情實感饋返給現實——它的母體。大凡真愛，便不必諱言，無須粉飾，且讀這一句吧：「大寒流從那塊土地上彌天卷來，這種酷冷吾與古大陸分擔，不能撲進她懷里，被她的據邊掃一掃吧也算是安慰孺慕之情。」這聲音來自台北，1974年。不是「箴言」，卻是「真言」！想當時，正統作家群中詩以「鶯歌」，文以「燕舞」不乏其人，愧殺，愧殺！用藝術偽裝現實，藝術只能淪落。
餘光中正視現實的勇氣還表現在他不沉灑於歷史的「杏花春雨」，也不輕信來自官邸或酒肆的傳言。他思索、辨析：「日思夜夢的那片究竟在那裡呢？」「在報紙的頭條標題里嗎？還是香港的謠言里？還是傅聰的黑鍵白鍵馬思聰的跳弓撥弦……」難怪他要寫冷雨，聽冷雨，嗅冷雨——「淋淋漓漓」的雨絲能清醒頭腦，「淅淅瀝瀝」的雨聲能增聰聽功，「爽爽新新」的雨香則沁心潤脾。冷雨，冷語，冷靜的肺腑之語。
行文中，作者決不忽略文字的美感價值。冷雨中誘出了祖宗的詩韻，君不見「渭城朝雨邑輕塵」、「清明時節雨紛紛」都以「變奏曲」形式流韻在字里行間。作者的「情絲」與雨絲始終交織著，在冷雨中憶起了初臨孤島時的「凄迷」，也憶起了初戀時的溫馨。他相信「商略黃昏雨」的意趣，只有在中國方可盡享，也講在基隆的港堤上，也許在四川的池塘里。他想起辭書中「雨」部字塊的繁壇，米家山水畫的雲情雨意，王禹冉為聽雨而造的竹樓以及現金雨城中千個萬傘的奇觀。雨連著台島與大陸，連著悠悠的歷史與難盡人意的現實。盡管為文的契機是感慨於海峽兩岸「參商太久」，但此文的審美對象是雨、所以作者一直是用來濯滌自己的愁緒，用雨來勃發讀者的情趣。至於載什麼「道」，完全沒必要讓藝術去屈就。真正的藝術，本身自有揚善祛惡，昭示美於光明的功能。關鍵是那藝術要真，不要偽，每個藝術品種都要遵從自身規律去反映現實。唯其如此，也就必定能和當代生活節奏同步了。餘光中的散文創作實踐對上述的分析做了令人信服的回答。文壇宿耆柯靈說：《聽聽那冷雨》「直接用文字的雨珠，聲色光影，密密麻麻，縱橫交織而成。這也許可以幫助讀者對中國文字和現實文學的表現力增加一點信心，也應該承認這在「五四」以來的散文領域中，算是別辟一境。」這評論有深刻的見解，也很公道，會引起作家與散文愛好者的思考。讀《聽聽那冷雨》還可以感受到餘光中對散文藝術的多方面探索。他努力開拓散文「可讀性」的范圍。所謂「讀」，不僅染人以目，感人於心，還講求易誦之於口，悅之於耳。為此，他十分注意詞語的音韻美，化古求新，別具一格。疊字疊句的用法在他筆下出神入化了，讓人一看便不禁吟哦。余氏對李清照的詞風是偏愛的，「雨敲在鱗鱗千瓣的瓦上，則遠而近，輕輕重重輕輕」，這句話師承《聲聲慢》，但他更注重的是在繼承基礎上的發展。這句，「譬如憑空一個『雨』字，點點滴滴，滂滂淪淪，淅瀝淅瀝淅瀝，一切雲情雨意，就宛然其中了。」疊字連綿，表態、動態、聲響三番俱出，把「雨」字的質感寫活了。這樣的例子，不勝枚舉。善用疊字，「詩化」散句，似乎也可稱作 「餘光中現象」，讀起來有醉人的韻味，那巧構的諧音辭格又毅出一連串的遐想。再如「即使有雨，也隔著千山萬山，千個萬傘」一句，「山」、「傘」湘諧，借喻妥帖，寄寓著無盡的憂思與遺憾。桐城文人「因聲求氣」的觀點，在餘光中的散文里得到的印證和發展。
有時，作者也排出個把長句，但不累贅，彷彿如歌的行板。他拿手的還是讓短語、短句參差跳躍產生出珠落玉盤的效果，讀這句便知此說不謬：「聽聽，那冷雨。看看，那冷雨。嗅嗅聞聞，那冷雨，舔舔吧，那冷雨。」不僅可誦簡直可唱了。人們得到了啟示：詩句要有節奏，散句也要有節奏；而這節奏千變萬幻，調度得當便是藝術。
同類語或近義詞的連用在文中也不乏見。「不過說到廣義，他同樣也是廣義的江南人，常州人，南京人，川娃兒，五陵少年。」一下子掃過萬千山水，大陸風情，如數家珍。再看這句；「大陸上的秋天，天論是疏雨滴梧桐，或是驟雨打荷葉，聽去總有一點凄涼，凄清、凄楚。於今島上回味，則在凄楚之外，更籠上一層凄迷。一字之別，入木三分。
讀餘光中的散文，對於愛好古典文學的人來說，則常有會心，時而頜首；對於發蒙於新文學的青年來說，則知、美兼得，受益匪淺。當然，細心者也會發現余文中亦有西化句型雜陳其間，另有意趣。這表明在對待「民族化」的問題上餘光中既堅持主腦又不偏頗自囿，至於文中大跳躍式的聯想和具有現代風格的「情影置換」更能證明這一點。