梅花行人占
① 梅花的古詩及翻譯
全詩的大意是：白色的梅花如湘妃美女，乘著蛟龍來到月中，忽又如掛在珊瑚枝上回的海月，她是那樣答嫵媚動人。梅花美，美就美在梅花的風骨清高，仙姿神韻。
而包含的意思一樓已經說的很清楚了。想想珊瑚的形象，彎遒，光禿禿的感覺，但是就是這樣的所謂的丑，不如說是仙姿神韻，清高絕世
② 梅花易數行人佔中，用卦代錶行人，體卦為主，這個怎麼理解呢體卦用
借體用二字以寓動靜之卦，以分主客之兆，以為占例之准則
③ 梅花開盡白花開 過盡行人君不來
北宋大學士蘇東坡的《贈嶺上梅》：「梅花開盡雜花開，過盡行人君不來專。不趁青梅屬嘗煮酒，要看細雨熟黃梅。」詩人以品格高潔的梅花自喻，既不和「雜花」一齊開，也不和「行人」一齊來，冷靜沉著，識時審勢；不在梅子未成熟時就急急忙忙去嘗青梅煮酒，而是「要看細雨熟黃梅」。全詩以貼切的比喻，表現被流放儋州（海南島）的蘇東坡遇赦北歸後的內心打算。
④ 求解簽：雪花六齣兆豐年，又見梅花放小園。雪白梅香堪玩賞，行人獨占上林先。求姻緣，詳細一點。
前一句：雪花六齣兆豐年，又見梅花放小園
是說你本有段如雪似梅的戀人，一段好姻緣，預示你心中有一久以鍾情之人
後一句：雪白梅香堪玩賞，行人獨占上林先
可惜你運氣不佳，或是你沒好把握，或是落花有意，流水無情，或是他人捷足先登，以致這段姻緣堪虞
⑤ 梅花易數預測行人是用本卦來斷還是變卦來斷
梅花講究的本來就隨意。。要看你起卦的時空。當時的第一感覺是什麼 就是什麼。所以說變卦和本卦是都可以的。。
⑥ 梅花開盡白花開，過盡行人君不來。 不趁青梅嘗煮酒，要看細雨熟黃梅。
梅花開盡白花開，過盡行人君不來。不趁青梅嘗煮酒，要看細雨熟黃梅的意思回是：
冬天梅花開落之答後，春天梨花滿枝，來往的行人都望遍了也不見你來。不想趁著梅子初綻煮酒嘗鮮，只想等到梅子黃時雨的成熟時節（與你一起品嘗）。
大意就是通過冬春夏等季節變化和季節性景物的描寫，強調會一直等那個想等的人，不在乎時間的長短和變遷。
(6)梅花行人占擴展閱讀：
這首詩出自宋·蘇軾的《贈嶺上梅》。
梅花開盡白花開，過盡行人君不來。
不趁青梅嘗煮酒，要看細雨熟黃梅。
詩人以品格高潔的梅花自喻，既不和「雜花」一齊開，也不和「行人」一齊來，冷靜沉著，識時審勢；不在梅子未成熟時就急急忙忙去嘗青梅煮酒，而是「要看細雨熟黃梅」。
全詩以貼切的比喻，表現被流放儋州（海南島）的蘇東坡遇赦北歸後的內心打算。
⑦ 梅花開盡白花開，過盡行人君不來。 不趁青梅嘗煮酒，要看細雨熟黃梅。的意思是什麼
冬天梅花開落之後，春天梨花又滿枝，來往的行人都望遍了也不見心中等待的你來。不想趁著梅子初綻煮酒嘗鮮，只想等到梅子黃雨季節成熟時與你一起品嘗。
出處：《贈嶺上梅》蘇軾 ·宋
梅花開盡白花開，過盡行人君不來。
不趁青梅嘗煮酒，要看細雨熟黃梅。
(7)梅花行人占擴展閱讀
「梅花開盡白花開，過盡行人君不來。」這首詩點出了季節，哦雪梅花已經開盡，此時正是百花齊放的春暮。而這首詩的名字叫《贈嶺上梅》，而此時大庾嶺已經無有梅花，拿什麼贈人？那麼剩下的只有一種解釋，這是專門寫梅花的，是寫給梅花的。
為什麼說這首詩有麗句呢？因為那一句「過盡行人君不來。」是可以牽起許多人內心的柔腸的。有一種紅了櫻桃綠了芭蕉的等待之感。
我記得有一個人，因為這一句話而痛哭失聲，僅僅是因為相思與等待煎熬了歲月與心懷，過盡千帆，不見君歸，人生泥濘惆悵在某處，酸楚成淚。但凡有情人如何不是心心念念。等老了紅顏與青春。
「不趁青梅嘗煮酒，要看細雨熟黃梅。」不但是錯過了花開，還錯過了花謝，還錯過了青梅煮酒，英雄豪邁，知己熱血，情濃意蜜。原來需要看和風細雨，去賞那漫山遍野的黃梅。
這最後一句真是挽尊之筆。讓人有帶淚的微笑。原來所有的錯過，是為了看到更壯麗，更飽滿的收獲。看了漫山遍野，黃梅細雨。與有情人來講，也算是一個圓滿的收梢。
這首詩需要再三地品讀，你會品出不同的滋味。
⑧ 「梅花開盡白花開，過盡行人君不來。 不趁青梅嘗煮酒，要看細雨熟黃梅。」的意思是什麼
冬天梅花開落之後，春天梨花又滿枝，來往的行人都望遍了也不見心中等待的你回來。不想趁著梅子初綻煮答酒嘗鮮，只想等到梅子黃雨季節成熟時與你一起品嘗。
⑨ 梅花開盡白花開，過盡行人君不來。這兩句話是什麼意思
梅花開盡，冬去春來，等到頭發都白了，那個人還沒來
⑩ 梅花象徵哪些人
梅花象徵堅定貞潔的一類人。
梅花的文化：
早期，人們對梅花的認識主要局限在梅子的實用性上，反映出對梅花的欣賞態度。晉代的清商曲辭《梅花落》借用梅花感嘆春光易逝。進入南北朝後，曾出現壽陽公主「梅花妝」的故事和陸凱折梅贈友人報春傳情的詠梅名句。
唐以前，詠梅詩數量不是很多，但可見人們已從物質的實用性上升到精神層面的感受了。唐五代時期，由於當時的自然氣候和社會的安定民生發展，梅花的栽培技藝得到了極大的發展。這一時期種梅詠梅活動逐漸升溫，上至帝王、名臣，下至布衣百姓詠梅作品大量涌現。
如唐王李世民，以及杜甫、白居易、杜牧、李商隱等一大批詠梅詩人，以不同的心態和審美觀寫下了流芳千古的詠梅佳句。
宋、元時代，梅花文化的發展進入興盛時期。文化上，梅詩、梅文、梅書、梅畫紛紛問世，其作品之多為歷朝歷代之最，梅花也於此時確立了百花獨尊、群芳之首的地位。宋代梅詩特多，故在宋代末年的方回《瀛奎律髓》中，別出"梅花"為一類。梅詞也多佳作。
名家如北宋林逋（和靖）隱居杭州孤山，植梅放鶴，號稱梅妻鶴子，其梅花詩詞甚多。
余如北宋的蘇試、秦觀、王安石等，南宋的陸游、陳亮、范成大等，皆多梅花詩詞傳世。由於文人墨客、士大夫階層的閑情雅趣促進了私家園林的興起，各地紛建梅園，遍植梅樹、梅溪、梅湖、梅台、梅亭等賞梅景觀的引導效應，使喜梅、植梅、賞梅成為一種社會時尚。
梅畫作品日漸豐富，涌現出一批擅畫梅花的大家，如高僧華光寺長老仲仁、趙佶、楊無咎、馬遠、趙孟堅等。
明清兩代是梅花文化的發展期，明代詠梅之風有增無減，楊慎、焦宏、高啟、唐寅諸名家，俱有梅花詩；徐渭、姚淶、劉基等，則均有梅花文賦。另一方面，書、文、詩、畫等文化層面也有新的發展和提升。
如在詠梅詩創作上，明清兩代也是人才輩出，徐渭、高啟、方孝孺、李方膺等一批詩人在繼承前人的基礎上，無論在詩的意境、內涵或是審美觀念上都有獨到的創新成就。在繪畫創作上「揚州八怪」等，尤以金農、李方膺為代表建樹起座座詠梅畫梅的高峰。
辛亥革命以後，創作的詠梅詩詞和繪畫作品，是空前的，數量上已無法統計。特別是毛澤東、董必武、葉劍英、陳毅等無產階級革命家，他們以偉大的革命情懷和氣概，寫下了不朽的詠梅詩篇，成為梅花文化中的新氣象、新亮點。
從近現代的梅畫作品看，一大批名家高手涉足梅花題材。
他們注重在繼承傳統中大膽創新，形成自己的風格面貌；他們更注重從審美的角度進行理性思考，使作品更具學術性、觀賞性；他們更注重表現梅花的精神品格和時代精神，用作品來感染人、打動人；他們更注重以自然、自由的心態，運用多種方法手段創作出適應多元化審美需求的梅花作品。
這個時期的傑出代表有吳昌碩、齊白石、徐悲鴻、張大千、董壽平、關山月、於希寧等。他們運用個人的學識修養和對梅花精神的獨特感悟，用不同的表現手法創作出不同風格面貌的梅花作品。
這個時期的梅花作品，有的突出了詩、書、畫、印相統一的整體美感；有的更加強調中國畫水墨精神，以大寫意的筆法表現梅花的神韻；還有的善於借鑒西畫中交點透視、光影效果以增強表現力和視覺沖擊力。
從他們的作品中，可以看到一個共同的特點，即是「筆墨當隨時代」的創新精神。正是憑著這種創新意識，使梅畫藝術園地更加燦爛奪目。
(10)梅花行人占擴展閱讀
觀賞價值：
中國古代文人對梅花情有獨鍾，視賞梅為一件雅事。賞梅貴在「探」字，品賞梅花一般著眼於色、香、形、韻、時等方面。
1、色：梅花的花色有紫紅、粉紅、淡黃、淡墨、純白等多種顏色。
「紅梅」，花形極美，花香濃郁；「綠萼」，花白色，萼片綠色，重瓣雪白，香味襲人；「紫梅」，重瓣紫色，淡香；「骨里紅」，色深紅重瓣，凋謝時色亦不淡，樹質似紅木；「玉蝶」，花白略帶輕紅，有單重瓣之分，輕柔素雅。
成片栽植上萬株梅花，疏枝綴玉繽紛怒放，有的艷如朝霞，有的白似瑞雪，有的綠如碧玉，形成梅海凝雲，雲蒸霞蔚的壯觀景象。
2、香：梅花香味別具神韻、清逸幽雅，被歷代文人墨客稱為暗香。「著意尋香不肯香，香在無尋處」讓人難以捕捉卻又時時沁人肺腑、催人慾醉。探梅時節，徜徉在花叢之中，微風陣陣掠過梅林，猶如浸身香海，通體蘊香。
3、形：古人認為「梅以形勢為第一」，即形態和姿勢。形態有俯、仰、側、卧、依、盼等，姿勢分直立、曲屈、歪斜。梅花樹皮漆黑而多糙紋，其枝虯曲蒼勁嶙峋、風韻灑落，有一種飽經滄桑，威武不屈的陽剛之美。
梅花枝條清癯、明晰、色彩和諧，或曲如游龍，或披靡而下，多變而有規律，呈現出一種很強的力度和線的韻律感。
4、韻：在詩人、畫家的筆下，梅花的形態總離不開橫、斜、疏、瘦四個字。人們觀賞梅韻的標准，則以貴稀不貴密，貴老不貴嫩，貴瘦不貴肥，貴含不貴開，謂之「梅韻四貴」。
5、時：探梅賞梅須及時。過早，含苞未放；遲了落英繽紛。古人認為「花是將開未開好」，即以梅花含苞欲放之時為佳，故名「探梅」。梅花以「驚蟄」為候，一般以驚蟄前後10天為春梅探賞的最佳時機。 觀賞梅花的情境也十分講究。
5、四貴四不貴：貴疏不貴繁，貴合不貴開，貴瘦不貴肥，貴老不貴新。梅的枝幹以蒼勁嶙峋為美，形若游龍，遒勁倔強的枝幹，綴以數朵凌寒傲放的淡梅，兼覆一層薄雪，儼然天成一幅水墨大寫意。