梅花三弄純音樂

1. 音樂賞析《梅花三弄》

梅花三弄

此曲借物詠懷，通過梅花的潔白、芬芳和耐寒等特徵，來贊頌具有高尚節操的人，曲中泛奇曲調在不同的微位上重覆了三次，所以稱為「三弄」。

《梅花三弄》又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》，早在唐代就在民間廣為流傳，是中國傳統藝術中表現梅花的佳作。全曲表現了梅花潔白，傲雪凌霜的高尚品性，並借物詠懷，通過梅花的潔白、芬芳和耐寒等特徵，來贊頌具有高尚節操的人。

《神奇秘譜》記載此曲最早是東晉桓伊所奏的笛曲。（不過，晉代的笛應該是指羌笛，是豎吹的，和現在的簫相若。）譜中解題雲：「桓伊出笛為梅花三弄之調，後人以琴為三弄焉。」 郭茂倩《樂府詩集》卷第二十四南朝宋鮑照（約414～466）《梅花落》解題稱，「《梅花落》本笛中曲也」，「今其聲猶有存者」。今存唐詩中亦多有笛曲《梅花落》的描述，說明南朝至唐間，笛曲《梅花落》較為流行。其樂曲內容，歷代曲譜都有所介紹，南朝至唐的笛曲《梅花落》大都表現怨愁離緒的情感。

明清琴曲《梅花三弄》多以梅花凌霜傲寒，高潔不屈的節操與氣質為表現內容，「桓伊出笛吹三弄梅花之調，高妙絕倫，後人入於琴。」「梅為花之最清，琴為聲之最清，以最清之聲寫最清之物，宜其有凌霜音韻也」「三弄之意，則取泛音三段，同弦異征雲爾。」（明《伯牙心法》）從這里可看出，它首先是一首笛曲，後來才改編成古琴曲。明代有人認為是唐人顏師古把它改編成琴曲，流傳至今。

琴曲《梅花三弄》以泛聲演奏主調，曲的前半部以泛音曲調在不同的徽位上重復了三次，用來描繪梅花的清雅高潔，並因此而稱為「三弄」，樂曲的後半部則用稍快的曲調再加上音色的變化，來表達梅花在寒風中迎風搖曳的堅毅不屈的形態。郭茂倩《樂府詩集》卷三十平調曲與卷三十三清調曲中各有1解題，提到相和三調器樂演奏中，以笛作「下聲弄、高弄、游弄」的技法。今琴曲中「三弄」的曲體結構可能就是這種表演形式的遺存。

今演奏用譜有虞山派《琴譜諧聲》（清周顯祖編，1820年刻本）的琴簫合譜，其節奏較為規整，宜於合奏；廣陵派晚期的《蕉庵琴譜》（清秦淮瀚輯，1868年刊本），節奏自由跌宕，更顯梅花剛健挺拔的氣質，特別曲終前音樂突然從F調轉入a角調，令人耳目一新。

情趣高雅的《梅花三弄》，以它鮮明的音樂形象和特有的藝術魅力，也為今天人們所喜愛。其演奏形式，除古琴獨奏、琴蕭合奏外，還被改編為鋼琴獨奏、民樂合奏、琵琶獨奏、琴與編鍾合奏等廣為流傳。這些演奏形式，也甚為悅耳動聽和具有古情古意。

十面埋伏

樂曲描寫公元前二零二年楚漢戰爭在垓下最後決戰的情景。漢軍用十面埋伏的陣法擊敗楚軍。項羽自刎於烏江，劉邦取得勝利。

十面埋伏和霸王卸甲（琵琶獨奏曲）這是兩首著名的琵琶傳統大套武曲。

曲譜初見於清代華秋萍1818年輯的《琵琶譜》。均以我國歷史上的楚漢相爭為題材，描繪劉邦和項羽在垓下決戰的情景。

據衛仲樂的傳譜，前者共有十三段。後者共有十四段。這兩首樂曲都具有我國傳統戲曲及章回小說所常用的按故事情節發展的陳述方式，依次表現了大戰 前的准備、激烈的戰爭場面和戰爭的結局。

《十面埋伏》主要歌頌了楚漢戰爭的勝利者劉邦，盡力刻畫了「得勝之師」的威武雄姿，而《霸王卸甲》則著重渲染了西楚霸王的英雄悲劇，對這個「力拔山兮氣蓋世」的歷史人物表現了更多的同情和贊頌。 由於作者的立意不同， 因此兩曲的重點段落也不一樣。《十面埋伏》逼真地描繪了氣勢磅礴的大戰的場面，金聲、鼓聲、劍弩聲、人馬辟易聲，猶如「雄軍百萬，鐵騎縱橫，呼號震天，如雷如霆也。」

而《霸王卸甲》對於戰斗的描寫並沒有花更多的筆墨，著重通過「楚歌」和「別姬」兩段以表現項羽與楚軍的心緒。 這兩首同一題材的琵琶曲，通過不同的藝術手段塑造了不同的音樂形象， 是值得我們引以自豪的燦爛的藝術明珠。《十面埋伏》中琵琶各種獨特技法的巧妙運用，以及在《霸王卸甲》中用一個簡單的音樂素材，經過多種手法變奏處理等等，都顯示出我國古代音樂文化的高度發達。 （片段1：這里只選錄了《十面埋伏》的開始一段音樂）

良宵

良宵中的愁思 47r2QLC
良宵一曲綿軟婉轉,雖然寫的除夕之夜的歡樂,但聽慣了歡快的除夕歌曲,覺得此曲過於綿軟,是總感覺有少許愁思,淡淡若有若無,似乎萬家燈火,團圓之時,雖然學生圍坐身旁,其樂融融,作者心中仍有些許遺憾,些許惆悵,國家不安定?抑或是某人不在身旁,勾起心中愁緒? 也許帶著悲傷的心情聽歌,聽到的就是悲傷的吧

相關資料:這首曲子是作曲家、二胡演奏家劉天華1927年創作的二胡獨奏曲，原名"除夜小唱"。 它原是當年除夕之夜，幾位學生到老師家過年，屋裡喜氣融融，室外鞭炮四起，還不時傳來孩子的嘻鬧聲，使作曲家心情十分暢快，對學生說：我好久沒做譜了，想在今天做一個小小的二胡曲，作為今天的紀念。說著就邊拉邊記，一氣寫成了這首即興之作，也成了音樂結構短小，形象鮮明，聽來過耳不忘的名作。

劉天華學過小提琴， 是中國"五四"以後既了解國樂，又知道西樂的那代知識分子。在這首作品中，他用中國的民間傳統音調為核心，借用歐洲的"單二部曲式"，自如地將二者結合在一起，表達了一種喜悅、灑脫的心境。是作曲家成功地應用歐洲作曲技法的曲例，作品也成了二胡曲中的保留曲目，常在各種音樂會上演奏

陽關三疊

陽關三疊是根據唐代詩人王維（699~759）《送元二使安西》詩譜寫的一首琴歌。王維這首詩在唐代就曾以歌曲形式廣為流傳，並收入《伊州大麴》作為第三段。

唐末詩人陳陶曾寫詩說：「歌是《伊州》第三遍，唱著右丞征戍詞。」說明它和唐代大麴有一定的聯系。後來又被譜入琴曲，以琴歌的形式流傳至今。

王維的詩是為送友人去關外服役而作：「渭城朝雨 輕塵，客舍青青柳色新；勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。」譜入琴曲後又增添了一些詞句，加強了惜別的情調。曲譜最早見於《漸音釋字琴譜》（1491年以前），另外還有1530年刊行的《發明琴譜》等十幾種不同的譜本。據清代張鶴所編《琴學入門》（1864年）傳譜，全曲分三大段，基本上用一個曲調作變化反復，疊唱三次，故稱「三疊」。每疊又分一疊加「清和節當春」一句作為引句外，其餘均用王維原詩。後段是新增的歌詞，每疊不盡相同。從音樂角度說，後段有點類似副歌的性質。這首琴歌的音調純朴而富於激情，特別是後段 「 行， 行」 等處的八度大跳，和「歷苦辛」等處的連續反復的呈述，情意真切，激動而沉鬱，充分表達出作者對即將遠行的友人的那種無限關懷、留戀的誠摯情感.

教我如何不想他

這首詩作於1920年詩人留學歐洲期間。也許是情人不在身邊，也許是對祖國的想念，伴著那景色，詩人唱出了心底潛藏的最純真的愛情和熱切的思念之情。詩名開始時叫做《情歌》．不久詩人將名字改成《教我如何不想她》。那時的詩人遠離祖國故土．心中時時生出對故國的依戀，而那時的中國更是千瘡百孔，其時詩人對故國的關心程度是可想而知的。

天空明凈．大地寬闊。雲兒在天空中飄著，微風輕吹，吹亂了詩人的頭發．也喚起了詩人心中思念故土和親人的感情，接著詩人一聲感嘆：」教我如何不想她7」反問加強了那感情和思念的程度。

在夜裡．銀色的月光照在寬闊的海面上。在這「蜜也似的銀夜」，詩人卻不能和戀人相伴，不能和心中的戀人在一起。這月光和海洋契合無問、依傍難分的情景在詩人的心中激起了怎樣的感情呀7」教我如何不想她「7

水上落花，水底游魚，燕子飛舞。這花因為燕子可有著」落花有意．流水無情」的擔心7這游魚因為燕子的出現可有著被水拋棄的擔心7也許，燕子送來了家鄉的信息．讓詩人的心裡有著更深的觸動，更深的思念．」教我如何不想她」7

枯樹在冷風中搖動．殘霞映紅了半邊天．如野火在燒。這冷的風和天邊的殘霞形成了強烈的對比．更加襯出了詩人遠離故國的失落和熱切的思念之情c

思念之餘．詩人看到的還是一片冷冷的暮色——殘霞。這是一種強烈的反差．在詩人最冷的心靈感受中．暗藏著對祖國深深的愛。

劉半農的詩歌代表了中國新詩早期的風格，他也是早期新詩的作者中創作路子比較寬的_二個。他一方面吸收歌謠的散體或者外國的詩歌特點．另一方面繼承了中國傳統詩歌的特點和手法——重視意境的營造，比興等。如這首詩中．每一段的開頭渲染了不同的景色．以引起感情的抒發；每一段都營造了優美的詩歌意境，實感的景色引起人們無窮的想像。同時．詩人採用了西方抒情詩的一些特點．反復吟唱．用生活中的白話來抒發心中強烈的感情。這首詩無論是在意境的營造上．還是在抒情方式的表現技巧上，都是後來中國白話鞽誥納增馗對中國的新詩產生了啟發式的影響。

黃河大合唱

1938年11月武漢淪陷後，我國現代著名詩人光未然（即張光年）帶領抗敵演劇三隊，從陝西宜川縣的壺口附近東渡黃河，轉入呂梁山抗日根據地。途中親臨險峽急流、怒濤旋渦、礁石瀑布的境地，目睹黃河船夫們與狂風惡習浪搏鬥的情景，聆聽了悠長高亢、深沉有力的船夫號子。次年1月抵達延安後，一直醞釀著《黃河》詞作，並在年除夕聯歡會上朗誦了這部詩篇。洗星海聽後異常興奮，表示要為演劇隊創作《黃河大合唱》並完成了這部大型聲樂名作。4月13日在延安陝北公學大禮堂首演（由鄔析零指揮），引起巨大反響，很快傳遍整個中國。
作品共有八個樂章，每章開首均有配樂朗誦。
1《黃河船夫曲》（混聲合唱，原稿為男音)
2《黃河頌》（男高音或男中音獨唱）
3《黃河之水天上來》（配樂詩朗誦，三弦伴奏）
4《黃水謠》（女聲二部合唱，原稿為齊唱）
5《河邊對口曲》（男聲二重唱及混聲合唱，原稿是男聲對唱）
6《黃河怨》（女高音獨唱，音樂會上常按修訂稿加入女聲三部伴唱）
7《保衛黃河》（輪唱）
8《怒吼吧，黃河》（混聲合唱）
《黃河大合唱》為我國現代大型聲樂創作提供了光輝的典範。六十年代後期
被改編為鋼琴協奏曲。

2. 純音樂二胡獨奏梅花三弄樂譜

二胡曲《梅花三弄》譜

3. 梅花三弄三部曲全部歌曲

第一部《梅花烙》 1.OP：梅花三弄 2.OST：癡情不是一種罪過 3.ED1：你是我心底的烙印版 4.ED2：你我曾經走過紀元權 第二部《鬼丈夫》 1.OP：鴛鴦錦 2.OST：相認 3.ED：從不後悔愛上你 第三部《水雲間》 1.OP：水雲間 2.OST：回憶 3.ED：我心已許

滿意請採納

4. 梅花三弄電視劇里的插曲是哪些

插曲如下：

《梅花三弄》（片頭曲）——姜育恆

《你是我心底的烙印》（片尾曲之一）——鍾鎮濤VS章蓉舫

《你我曾經走過紀元》（片尾曲之二）——費玉清

《痴情不是一種罪過》（插曲）——潘越雲

《梅花三弄之鬼丈夫》：

《鴛鴦錦》（片頭曲）——葉歡

《從不後悔愛上你》（片尾曲）——姜育恆

《相認》（插曲）——鄭智化VS岳翎

《梅花三弄之水雲間》：

《水雲間》（片頭曲）——童孔

《我心已許》（片尾曲）——蔡幸娟

《回憶》——鍾鎮濤

總主題曲：

《梅花三弄》——姜育恆

歌名：《梅花三弄》

作詞：瓊瑤

作曲：陳志遠

演唱：姜育恆

紅塵自有痴情者， 莫笑痴情太痴狂

若非一番寒徹骨，哪得梅花撲鼻香

問世間情為何物，直教人生死相許

看人間多少故事，最消魂梅花三弄

(獨白:)

"梅花一弄斷人腸"，"梅花二弄費思量"

"梅花三弄風波起"，"雲煙深處水茫茫"

《梅花三弄》最早見載於明代朱權所編的《神奇秘譜》，在此後的近600年中，有43種琴譜都刊載了這首琴曲，其流傳程度，可見一斑。《梅花三弄》版本頗多，流行最廣的當為吳景略打譜的《琴譜諧聲》本《梅花三弄》以及廣陵派《梅花三弄》。

前者被稱為「新梅花」，後者被稱為「老梅花」。前者節奏規整，曲調流暢，頗有「風盪梅花，舞玉翻銀」的意境；後者自由跌宕，古樸蒼勁，盡顯老乾虯枝，錚錚傲骨的氣韻。但無論何種版本、何種風格的《梅花三弄》，都有在古琴低、中、高不同徽位上重復的泛音段，這也是「三弄」之名的由來。

(4)梅花三弄純音樂擴展閱讀：

技法表現：

在變化重復的「三弄」之後，我們迎來了第二主題，也是全曲的高潮段落。如果說「三弄」的主題運用泛音刻畫了冬陽下的梅花，仙風和暢、萬卉敷榮的清雅韻致，那麼第二主題則運用實音勾勒出雪中臘梅傲骨凌霜、鐵骨冰心的堅毅形象。

隨著滾拂、潑剌、掐撮、長鎖、短鎖等技法的相繼使用，加之左手多變的吟猱，氣韻生動的散板，大幅跳動的音程，使旋律一反之前的平和清亮，一派欺霜傲雪、蕊寒枝瘦的景象。第二主題在高音區變化重復兩次之後，於第九段在中低音區進行了第三次重復。

來源：

梅花三弄：中國古曲。又名《梅花引》、《玉妃引》。曲譜最早見於明代《神奇秘譜》。譜中解題稱晉代桓伊曾為王徽之在笛上「為梅花三弄之調。後人以琴為三弄焉」。

此說源於《晉書。列傳第五十一》，但未寫明是以梅花為題材。郭茂倩《樂府詩集》卷第二十四南朝宋鮑照（約414～466）《梅花落》解題稱，「《梅花落》本笛中曲也」，「今其聲猶有存者」。今存唐詩中亦多有笛曲《梅花落》的描述，說明南朝至唐間，笛曲《梅花落》較為流行。

關於笛曲《梅花落》改編，移植為琴曲《梅花三弄》，有托於唐人顏師所作《江梅引。憶紅梅》中「漫彈綠綺，引三弄，不覺魂飛」句，說明此曲明代尚流傳。

5. 梅花三弄的樂曲的文化背景

中國人對「梅花」有著特殊的尊敬和喜愛，它已成為中國人某種人格的化身。因此，梅花自然就成為古今藝術創作的重要題材。人們寄情於梅花，以詩、畫、樂來表現梅花潔白、芬芳、耐寒的特點以及傲霜高潔、情趣高雅等具有高尚人格美的品質。《詩經》中就有《小雅》、《召南》、《陳風》、《曹風》等。宋代的陸游、明代的高啟等人也曾以詩頌梅。畫界自宋朝以來就有人畫梅。到了明代以「梅、蘭、竹、菊」為獨立的畫料，稱為以梅為首的「四君子畫」。比較之下，歌頌梅花的樂曲可以說是鳳毛麟角了。
《梅花三弄》又名《梅花引》、《玉妃引》。晉隋以來便有此曲，原是晉代桓伊所奏之笛曲，後經唐代名琴家顏師古移植為琴曲。樂曲名稱由來於音樂中代表梅花形象的曲調在不同的段落中反復出現三次，由此稱《梅花三弄》。樂曲表現了梅花昂首挺拔的不屈姿態以及傲雪斗霜的高尚品格，並借梅花潔白、芬芳和不畏嚴寒的特性來抒發人們對堅貞不屈之秉性、高尚情操的贊美。
花木、山水向來是人們樂於歌頌、吟詠的自然母題，人們通過對花木、山水的歌詠上升到對人們「品德」、「志向」等方面的歌詠，借對自然事物的吟詠來抒發自己內心的思想抱負、精神所向等等。這在繪畫、音樂等藝術形式，都有所體現。同樣地，無論是繪畫還是音樂，並非僅僅注重對形象的接近原貌的描摹，而更多地通過「傳神」也就是通過展現其精神氣質、意蘊來體現其審美意義和價值，音樂作品《梅花三弄》就是其中的典型代表之一。

6. 《梅花三弄》的音樂主題

1.
《梅花三弄》的音樂主題是「梅花」，音樂借梅花凌寒開放的形象，表達了回古代文人清高、答脫俗的理想。「弄」有點當代音樂中「重復」和「變奏」的意思，「三弄」是指一個音樂主題三次重復出現。
2.
《梅花三弄》，又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》，根據《太音補遺》和《蕉庵琴譜》所載，相傳原本是晉朝桓伊所作的一首笛曲，後來改編為古琴曲。琴曲的樂譜最早見於《神奇秘譜》（公元1425年）。樂曲通過梅花的潔白芬芳和耐寒等特徵，借物抒懷，來歌頌具有高尚節操的人。全曲共有10個段落，因為主題在琴的不同徽位的泛音上彈奏三次（上准、中准、下准三個部位演奏），故稱「三弄」。

7. 梅花三弄里邊的純音樂

樓主你要找的是演唱的版本嗎？
《痴情不是一種罪過》-潘越雲
試聽地址：http://www.songtaste.com/song/119313/
下載地址：http://www.rayfile.com/zh-cn/files/32acf7e8-afda-11dc-ab48-0014221b798a/
純音樂的我只能找到這個了：
http://www.fcmp3.com/accompany/download.aspx?accompany_id=11775
下載的話就在「下載地址」上右鍵另存為可以了~

8. 《梅花三弄》的全部歌曲

梅花三弄_姜育恆
你是我心底的烙印_鍾鎮濤
從不後悔愛上你_姜育恆
我心已許_蔡幸娟
水雲間_童孔
鴛鴦錦_葉歡
痴情不是一種罪過_潘越雲
相認_鄭志化
你我曾經走過紀元_費玉清
回憶_鍾鎮濤

9. 梅花三弄裡面有什麼歌曲

一、《復梅花三弄》（片頭制曲）——姜育恆

二、《你是我心底的烙印》（片尾曲之一）——鍾鎮濤VS章蓉舫

三、《你我曾經走過紀元》（片尾曲之二）——費玉清

四、《痴情不是一種罪過》（插曲）——潘越雲

五、《從不後悔愛上你》（片尾曲）——姜育恆

六、《相認》（插曲）——鄭智化VS岳翎

七、《我心已許》（片尾曲）——蔡幸娟

八、《回憶》——鍾鎮濤

九、《鴛鴦錦》（片頭曲）——葉歡

十、《水雲間》（片頭曲）——童孔

(9)梅花三弄純音樂擴展閱讀：

《梅花三弄》中的三個故事，分別取材於：

（一）梅花烙——取自《白狐》一書中之《白狐》。

（二）鬼丈夫——取自《白狐》一書中之《禁門》。

（三）水雲間——取自《六個夢》一書中之《生命的鞭》。

《梅花三弄》帶著濃厚的中國色彩。《梅花烙》寫「狐」，《鬼丈夫》寫「鬼」，《水雲間》寫「人」。事實上，「狐」「鬼」「人」皆為一體，人類的想像力無際無邊。三個故事，與「梅花」都有關系。隱隱間，扣著「緣定三生」的「宿命觀」。寫「情」之外，也寫「緣」。

10. 求瓊瑤劇《梅花三弄》這首歌的純輕音樂版

我想你說的應該是梅花三弄的二胡版。

其實原聲帶里好像有幾首梅花三弄的純音專樂版屬，但未必是你想要的。

先聽聽這首是不是，http://game.3533.com/ringmp3/20109.htm

這個應該是從影視文件截取出來的，也就這么一小段，不過極為動聽。

劇中用的這首，完整版找了好久，但一直沒下落，應該不會有的了。

當然也不乏一些樂器愛好者演奏，但卻沒有劇中的這首好聽。

我先把這一小段和原聲帶里的幾個相似的曲子打包發你信箱里，注意查收。