櫻花水粉畫的步驟

⑴ 櫻花水粉上色過程【最好是帶圖的】

是水粉還是水彩？我記得櫻花水彩吧。 想學的話。其實可以到水彩吧去學那邊有很多都是很詳細的

⑵ 大片櫻花水粉用海綿怎麼畫

調色盤，調好深粉，海綿沾取，畫紙點沾，依次往調色盤里調白色，產生過度，局部加著光色，環境色注意色感與人舒服

⑶ 如何畫水粉櫻花畫畫高手指點一下，QQ聊

我是自我感覺啊（我也是畫畫的）我比較喜歡水粉畫，因為它畫起來能給人一種永遠專完成不了的感覺，水粉屬畫它沒有最好只好無止境的好
更好。那表現畫花的話就更能體現出這中感覺了，用筆要立體，一筆是一筆不能所謂的塗，但還要面面具到。說了這么多還不知道你是多大年齡
還有畫齡，呵呵總之要加油就好。

⑷ 下面圖片那種櫻花怎麼用水粉畫

答：首先准備水粉顏料、水、水粉筆、紙(水粉紙、素描紙)。

1、然後把版紅色、紫色、橙色權和白色調在一起，如圖所示。

⑸ 水粉 櫻花的粉紅色怎麼調出來

櫻桃粉色:亮紅色+紫羅蘭色(小)+中黃色(從少到慢)+白色。如果是36色的玫瑰色和白色，嘗內試使用漸變筆刷。容

水粉顏料的粉色，主要由紅色和白色調混合，其他輔助色可根據需要適當調節進去。

淺粉色:硃砂(較少)+鈦白(較多)鈦白添加越多，粉色越淺。

深粉:硃砂(越多)+鈦白(越少)加入的硃砂越多，粉色越深。

玫瑰粉色:玫瑰紅色(多)+藍色(少)+鈦白(適量)。

畫櫻花的時候應該要掌握好花的層次感和顏色的深淺，先把顏色調好，用淡粉色和白色兩種顏色，調不同程度的顏色出來，然後用筆點點，可以拿硬毛的刷子戳把握好層次關系。

深粉的先點 然後加白色變成淡粉 在深粉上繼續點 ，這樣出來的效果很好，就有一個顏色上的漸變效果。

⑹ 怎樣畫好水粉櫻花林

多觀察
你可以找一些攝影圖片看看

⑺ 水粉畫步驟

水粉畫是美術學習最基礎的一門課程，是用水調和水粉顏料，將看到的靜物、人或者風景專描繪屬在紙上的一種繪畫形式。它的表現方式多種多樣，易於掌握。

⑻ 如何畫水粉畫的步驟圖解

用固有色打底子在我們美院都這樣，接著上大塊 然後挨個塑造 步驟很簡單 先構圖回 這個答要十分考究 然後上大色 和大明暗 接著塑造 塑造提高可以多臨摹些 抓明暗線做文章還有結構線 畫近處物體,筆觸宜顯現 畫遠處物體,筆觸宜含蓄 畫亮部,筆觸宜清晰 畫暗部,筆觸宜模糊 先遠後近,先深後淡 先灰後艷 先濕後干 先整體後局部 構圖美,黑白灰,大對比,五層次,三因素

⑼ 水粉畫的詳細步驟

一張水粉畫無論其形式結構多麼復雜，其色彩變幻多麼使人眼花繚亂，只要我們認真分析，大都可以找到運用技法的蹤跡。研究為了應用，下面我們從構成畫面的基本形式要素入手，進一步探求相應的表現技法。
1.平塗
在大面積的底子上均勻地塗布顏色是繪制宣傳畫、裝飾畫時經常遇到的課題，在寫生中，也是必須掌握的一種基本技法。平塗看來似乎簡單，做起來並不容易。

那麼怎樣才能把顏色塗得勻呢？第一要把顏色一次調足，第二要稀稠合適，第三要盡量使用大些的筆（塗大面積可使用板刷）有秩序地塗抹，用力要均勻，使筆筆銜接不留痕跡。如將畫板側立保持一定傾斜，使顏料微微流動，則更有利使筆觸融合。

2.漸變
由一種顏色向另一種顏色緩慢的過渡推移稱之謂漸變。自然界中的許多色彩，如天空的霞色、水果的表皮、球體的明暗等，都有明顯的漸變特徵。
繪畫中的漸變，可分為明度漸變、色相漸變、純度漸變及包含多種因素的復合漸變。
表現漸變的方法很多，例如：

①將紙面塗水打濕，趁濕依次塗以不同的顏料，藉助水分的流動使各種顏色互相滲化，形成自然過渡。
②在已平塗好的色底上，趁濕用蘸有另一種顏色的畫筆從一個邊緣開始與底色相混合，並逐步向對面方向移動，直到混合均勻。
③用板刷（或畫筆）筆鋒的兩端分別蘸取不同的顏色，一筆下去，兩色交融，變化自然。此種方法常用於表現花瓣、水果上顏色過渡。
④階梯式漸變：在調色板上調好兩色之間的一系列過渡色階，按順序依次排列筆觸，形成漸變系列過渡。所謂干畫法的多層著色，大體上屬於這種方法。

⑤空間混合式漸變：兩種顏色通過點狀或線狀的交互排列，通過疏密多寡的變化利用空間混合的視覺原則，造成漸變的效果。點彩畫法及噴繪中的混色法，大都屬於此種類型。

3.疊色

在第一遍顏色干後疊加第二遍、第三遍色，是水粉畫中常用的方法，疊色方法有兩種情況：使用濃厚的顏料將某一部分底色覆蓋或以稀的半透明色層罩染，各有不同的效果。但無論採取哪一種方法，實際操作時都要動作敏捷，下筆力求准確，以避免將底色攪起，使用丙烯顏料就不存在這種問題。嚴格說來，顏料的透明性是相對的，當然這與所用顏料的性質有關、與塗色的厚薄及濃度也有關系。