茶花女歌舞

⑴ 歌劇《茶花女》是哪個時期的作品

《茶花女》是法國作家亞歷山大·小仲馬創作的長篇小說，也是其代表作。故事講述了一個青專年人與巴屬黎上流社會一位交際花曲折凄婉的愛情故事。

作品通過一個妓女的愛情悲劇，揭露了法國七月王朝上流社會的糜爛生活。對貴族資產階級的虛偽道德提出了血淚控訴。在法國文學史上，這是第一次把妓女作為主角的作品。

小說通過「我」充分體現了作者所主張的人道主義思想，著重表現了人與人之間誠摯的交往、寬容、理解和尊重。阿爾芒和瑪格麗特之間的愛情體現了人間的真情，人與人之間的關懷、寬容與尊重，體現了人性的愛。

(1)茶花女歌舞擴展閱讀：

《茶花女》為讀者塑造了一些生動、鮮明的藝術形象，而其中最突出、最令人難忘的自然是女主人公茶花女，瑪格麗特。

她美麗、聰明而又善良，雖然淪落風塵，但依舊保持著一顆純潔、高尚的心靈。她充滿熱情和希望地去追求真正的愛情生活，而當這種希望破滅之後，又甘願自我犧牲去成全他人。

這一切都使這位為人們所不齒的煙花女子的形象閃爍著一種聖潔的光輝，以至於人們一提起「茶花女」這三個字的時候，首先想到的不是什麼下賤的妓女，而是一位美麗、可愛而又值得同情的女性

⑵ 歌劇《茶花女》首次公演的情況是怎樣的

1853年3月6日，歌劇《茶花女》在義大利水城威尼斯的一家著名劇院——菲尼斯劇場首次公演。在首演中遭受冷落、或者是災難性的悲慘命運似乎是一部分現今極為成功、廣受歡迎的歌劇的一個共同標志。

⑶ 求歌劇茶花女賞析

一、賞析如下：

1、威爾第在劇中以細微的心裡描寫，展現了特定時代人們的心理狀態。音樂採用了義大利風格的曲調和舞曲，旋律誠摯優美，明快流暢，在布局上以音樂主題的統一貫穿和場、段之間的強烈色彩對比為特點，體現出感人肺腑的悲劇力量。

2、在整首歌劇當中，最膾炙人口、經久留傳也是我最喜歡的一首，即第一幕裡面的一首詠嘆調《飲酒歌》。在薇奧萊塔家中舉行的宴會上，阿爾費雷多應大家請求，為青春、為愛情而場了這《飲酒歌》，借歌聲向薇奧萊塔表達真摯愛情。薇奧萊塔在祝酒時做出了巧妙的回答，客人們加以熱烈的應和。

3、歌曲為單三部曲式。曲調共反復三遍，頭兩遍分別由阿爾費雷多和薇奧萊塔演唱，第三遍是客人們的合唱。歌曲以輕快的舞曲節奏、明朗的大調色彩，以及貫穿全曲的大六度跳進的動機，表現出男女主人公對青春和愛情的渴望和贊美。第三遍的合唱由原調降B大調轉到下屬降E大調，使得情緒更加熱烈。全曲洋溢著青春的活力，曲調鮮明易記，廣為流傳。

4、薇奧莉塔一生的命運是多麼地坎坷和無奈，然而這不是她所能決定的，她是被社會壓迫的下層市民，揭發了資產階級偏見與世俗勢力，劇本不僅飽含感情地寫出了薇奧莉塔的不幸遭遇，為她的悲劇結局而嘆息，而且突出了她那善良真誠的品格與崇高的自我犧牲精神。

二、茶花女

1、《茶花女》是法國作家亞歷山大·小仲馬創作的長篇小說，也是其代表作。故事講述了一個青年人與巴黎上流社會一位交際花曲折凄婉的愛情故事。

2、作品通過一個妓女的愛情悲劇，揭露了法國七月王朝上流社會的糜爛生活。對貴族資產階級的虛偽道德提出了血淚控訴。在法國文學史上，這是第一次把妓女作為主角的作品。

⑷ 歌劇《茶花女》在菲尼斯劇場首次公演的如何

1853年3月6日，歌劇《茶花女》在義大利水城威尼斯的一家著名劇院——菲尼斯劇場首次公回演。在首演中遭受冷落、或答者是災難性的悲慘命運似乎是一部分現今極為成功、廣受歡迎的歌劇的一個共同標志。當《茶花女》在菲尼斯歌劇院首演時也難逃此厄運。在首演14個月後新版《茶花女》再次上演，地點還是在威尼斯，只不過換到了歌劇院，演出獲得空前成功。

⑸ 茶花女里跳的是什麼舞

快步舞

快步舞，將芭蕾舞中的一些小跳動作融合在內，而顯得更加輕快靈巧，更具技巧性和藝術魅力。
[編輯本段]起源
它起源於英國，最早原是黑人的土風舞，以後逐漸演變。 快步舞與波爾卡、茶爾斯頓有著密切的相互關系。波爾卡是捷克民族舞蹈，早在1825年就有記載，後來傳到法國首都巴黎，著名的舞蹈家采拉利烏斯把它帶進沙龍，在1840年公開露面，到1844年就風靡世界，在歐洲舞壇上和華爾茲媲美。早期的快步舞和狐步舞連在一起流傳到英國後快步舞經過衍變，逐步發展並成為快步舞。20世紀初期得到發展至1924年英國皇家舞蹈教師協會公開發錶慢狐步舞與快步舞，從此快步舞才從狐步舞中脫離。因此快步舞是吸收狐步舞的動作，後又是引入芭蕾的小動作，使舞蹈動作更顯輕快靈巧。
從美國民間舞「P、E、E、P BOOY」改編而成，早期快步舞吸收了快狐步動作，後又引入芭蕾的小動作，使動作更顯輕快靈巧。音樂4/4拍，每分鍾50小節，基本節奏是慢慢快快（SSQQ），慢快快慢（SQQS），風格特點是輕快活潑，富於激情，舞步灑脫自由，飽含動力感和表現力。
一戰時快步舞在紐約郊區得到了長足發展，起初只在加勒比和非洲有人跳。後來，在美國的音樂廳初次登場就立即在舞廳里流行起來。狐步舞和快步舞有著相同的起源，20年代時很多樂隊都將慢狐步舞演奏的很快，因此引起很多人的抱怨。後來發展成為兩種不同的舞，慢狐步舞的拍子被減慢了下來，而快步舞則變成了狐步舞的快版本，每分鍾48小節。Charleston對快步舞的發展有著深遠的影響。
[編輯本段]特色
快步舞動作輕快活撥，富於跳躍性，舞步圓滑流利，奔放靈活，快速多變，令人目不暇接，極富魅力，能引導人們進入歡快活躍的氣氛中去，盡情地享受快步舞所帶來的歡樂，顯露青春活力，給人們以美的愉悅。快步舞因步子很快而得名，又因其具有輕快靈巧、活潑歡跳的風格特點而有「歡快舞」之稱。
跳快步時要掌握好基本的動作和身體的感覺，快步舞富有技巧性。所以要松膝，控制好身體重心移動，因為快步舞的動作較快，巨有跳躍性、轉動、並步，而跳躍步是最巨有感染力，做跳躍步時不要跳離地面過高，只要足尖剛剛離地既可。快步舞在體育舞蹈中是屬於側行運動，所以在跳快步舞中要注意這種側行運動的方式。快步舞是擺盪加快速移動，即要跟上節奏又要使動作不要變形，所以要注意重心移動和擺盪的運用。
快步舞的音樂是4/4拍，每分鍾50-52小節，音樂歡快，節奏感強，基本節奏為慢快快慢、慢慢快快，升降形態通常為：第一步結尾時開始上升，二、三繼續上升，第四步保持上升，結尾下降。不同的舞步有不同的升降方式，但是升降大都是依狐步舞的形式，也有的舞步是依華爾茲的升降形式，因此要掌握好升降的運用和舞步的技巧。
[編輯本段]舞步
基礎級組步(ASSOCIATE SYLLABUS)
直角轉步(Quarter Turn)
右旋轉步(Natural Spin Turn)
右轉步(Natural Turn)
右轉躊躇步(Natural Turn with Hesitation)
右軸轉步(Natural Pivot Turn)
直行追步(Progressive Chasse)
進鎖步(Forward Lock Step)
退鎖步(Backward Lock Step)
交叉追步(Cross Chasse)
左軸轉(Rerevse Pivot)
換向步(Change of Direction)
雙左旋轉步(Double Reverse Spin)
右醉追步(在右轉步的123之後)(Tipple Chasse to Right after 3 Steps of Natural Trun)
右醉追步(在退鎖步的第四步之後)(Tipple Chasse to Right after step 4 of a Back Lock)
追並左轉步((Chase Reverse Turn)
曲折步,退鎖步與跑步結束(Zig Zag,Back Lock and Running finish)
中級組步(MEMBER SYLLABUS)
快分式左轉步(Quick Open Reverse)
右直行追步(Progressive Chasse to Right)
滑雪形轉步(Telemark)
交叉迴旋步(Cross Swivel)
魚尾步(Fish Tail)
四快跑步(Four Quick Run)
右轉步,退鎖步與跑步結束(Natural Trun,Back Lock and Running finish)
右轉跑步(Running Right Turn)
V-6步(V.6)
高級組步(FELLOW SYLLABUS)
六快跑步(Six Quick Run)
盤旋截步(Hover Corte)
倫巴交叉步(Rumba Cross)
踉蹌追步(Tipsy)
[編輯本段]練習要領
一、腳踝練習：
兩腳並攏，腳向地面作功產生力源壓力，推動重心由腳跟向腳尖移動同時提起腳跟；還原要經腳尖、腳掌、腳心、腳跟控制垂直落下。反復多次練習。
注意要領—兩腿大腿根肌肉內緣夾緊；膝關節要始終保持放鬆（即保持薇曲延伸不要挺直）；一定要先向地面用力後再向前移動重心；上身要放鬆保持豎軸直立；腳跟提起後大腿後面肌肉向前繼續用力經小臀肌、大臀肌使跨關節到位（即完全送至腳尖上）。
二、彈跳練習：
兩腳分開、兩膝內扣、兩腳踝內側著地、重心移至一腳上，重心腳彈跳移向另一腳位置時另一腳迅速彈開。
注意要領—移動時是主力腳向下壓地推動整個身體移向動力腳位置；始終保持兩腳內側腳掌著地；整個移動過程身體要保持豎軸直立；意識要向前向遠；兩腿膝關節要一直放鬆保持彈性；兩膝、兩腳踝要一直內扣、襠部始終要夾緊；收腳要迅速；重心移動要到位；重心轉換要快。
[編輯本段]節拍
快步舞的節拍為4/4，速度為每分鍾52小節，基本節奏（同布魯斯）是：蓬（強）嚓（弱）嚓（次強）嚓（弱）|蓬（強）嚓（弱）嚓（次強）嚓（弱）|。一般舞步是SSQQ＊SQQS．慢步占兩拍，快步佔一拍。舞廳舞中多反復使用SSQQ的四常步，所以叫做快四步。

⑹ 茶花女是誰的歌劇

歌劇

茶花女(La Traviata)

皮阿維詞
威爾第曲

《茶花女》是廣大中國觀眾和讀者所熟悉的一部作品，是三內幕歌劇。劇本是皮阿威容根據法國小仲馬的同名悲劇改編而成，由威爾第作曲，皮亞維作詞，1853年3月6日首演於威尼斯鳳凰劇院。音樂以細微的心理描寫、誠摯優美的歌詞和感人肺腑的悲劇力量，集中體現了威爾第歌劇創作中期的基本特點。雖然由於各種社會原因而遭到失敗，但它很快就得到了全世界的贊譽，被認為是一部具有出色藝術效果的巨著，並由此成為各國歌劇院中最受歡迎的作品之一。難怪《茶花女》的原作者小仲馬要說：五十年後，也許誰也記不起我的小說《茶花女》了，但威爾第卻使它成為不朽。劇本對被侮辱與被損害的弱者表示了深切的同情，對壓迫下層市民的資產階級偏見與世俗勢力作了一定程度的揭露。它不僅飽含感情地寫出了瑪格麗特的不幸遭遇，為她的悲劇結局而嘆息，而且突出了她那善良真誠的品格與崇高的自我犧牲精神。瑪格麗特是一個淪落風塵但心地純潔的女性形象。

（歌劇與小說人物的名字對照：薇奧萊塔--瑪格麗特、羅多爾夫--阿爾芒）

⑺ 歌劇《茶花女》在什麼地方上演主要描寫了什麼內容其中哪些最為精彩

歌劇《茶花抄女》1853年首演於威尼斯。襲根據法國作家小仲馬的小說編劇。描寫了法國巴黎社交界的名妓薇奧列塔嚮往真誠愛情的悲劇故事。其中的精彩唱段層出不窮，如《飲酒歇》《在普羅文察地方》《永遠忘不了那一天》《永別了，我的理想》等。

⑻ 請問歌劇《茶花女》的作者和作品背景分別是什麼

《茶花女》是法國作家亞歷山大·小仲馬創作的長篇小說，也是其代表作。

創作背景：

《茶花女》就是根據小仲馬親身經歷所寫的一部力作，這是是發生在他身邊的一個故事。小仲馬出生於法國巴黎，他的母親卡特琳娜·拉貝是一個貧窮的縫衣女工，他的父親大仲馬當時只是一個默默無聞的抄寫員，後來在戲劇創作和小說創作領域取得了巨大成就，成為法國十九世紀浪漫主義文學運動中的重要代表。

《茶花女》就是根據他親身經歷所寫的一部力作。這是是發生在小仲馬身邊的一個故事。1844年9月，小仲馬與巴黎名妓瑪麗·杜普萊西一見鍾情。瑪麗出身貧苦，流落巴黎，被逼為娼。她珍重小仲馬的真摯愛情，但為了維持生計，仍得同闊佬們保持關系。小仲馬一氣之下就寫了絕交信去出國旅行。

1847年小仲馬回歸法國，得知只有23歲的瑪麗已經不在人世，她病重時昔日的追求者都棄她而去，死後送葬只有兩個人！她的遺物拍賣後還清了債務，餘款給了她一個窮苦的外甥女，但條件是繼承人永遠不得來巴黎！現實生活的悲劇深深地震動了小仲馬，他滿懷悔恨與思念，將自己囚禁於郊外，閉門謝客，開始了創作之程。

一年後，當小仲馬24歲時，寫下了這本凝集著永恆愛情的《茶花女》。名妓瑪麗·杜普萊西嚮往上流社會生活，和小仲馬母親卡特琳娜·拉貝被大仲馬拋棄，同時反映當時資本主義制度下的拜金現象，批判當時資本主義的黑暗。

(8)茶花女歌舞擴展閱讀：

作品賞析

《茶花女》為讀者塑造了一些生動、鮮明的藝術形象，而其中最突出、最令人難忘的自然是女主人公茶花女，瑪格麗特。她美麗、聰明而又善良，雖然淪落風塵，但依舊保持著一顆純潔、高尚的心靈。

她充滿熱情和希望地去追求真正的愛情生活，而當這種希望破滅之後，又甘願自我犧牲去成全他人。這一切都使這位為人們所不齒的煙花女子的形象閃爍著一種聖潔的光輝，以至於人們一提起「茶花女」這三個字的時候，首先想到的不是什麼下賤的妓女，而是一位美麗、可愛而又值得同情的女性。

小說採用了三個第一人稱的敘述法。全書以作者「我」直接出面對瑪格麗特的生平事跡進行采訪著筆，以亞芒的自我回憶為中心內容，以瑪格麗特臨終的書信作結。這就把女主人公的辛酸經歷充分展露在讀者面前，很易激起讀者的同情和憐憫。

眾人對瑪格麗特遭遇的反應，也通過作者「我」表達了出來；這樣就增強了故事的真實感，使作品充滿了濃厚的抒情色彩。小說動用倒敘、補敘等多種手法，從瑪格麗特的不幸身死，對她的遺物進行拍賣，作者「我」搶購到一本帶題詞的書寫起，從而引出題贈者亞芒對死者的動人回憶。

作者簡介

小仲馬，法國小說家，戲劇家。大仲馬的私生子。7歲時大仲馬才認其為子，但仍拒不認其母為妻。私生子的身世使小仲馬在童年和少年時代受盡世人的譏誚。成年後痛感法國資本主義社會的淫靡之風造成許多像他們母子這樣的被侮辱與被損害者，決心通過文學改變社會道德。

⑼ 茶花女歌劇和女人心歌劇有什麼區別

茶茶花女歌劇和女人心歌劇是區別的有區別的。

⑽ 歌劇茶花女中的著名歌曲有哪些

全劇共復分三幕，第一幕剛開始時薇制奧萊塔與阿爾弗萊德的《飲酒歌》則是所有唱段中最家喻戶曉的一首，已成為音樂會上久唱不衰的保留曲目；
第二幕里阿爾弗萊德的獨唱《我年輕狂熱的夢》把愛情生活的甜蜜展露無遺，阿氏父親與薇奧萊塔的二重唱把卑劣與高尚的人格差異表現得淋漓盡致；
第三幕凄美絕望的詠嘆調《再見，往昔美麗的夢》表現了薇奧萊塔的憂思和孤寂，主人公的二重唱《遠離巴黎》則又充滿希望。