茶花女歌劇欣賞

⑴ 音樂 歌劇《茶花女》

其實沒啥的，多看看索引就行

⑵ 欣賞歌劇《茶花女》所表達的音樂感情是什麼

音樂採用了義大利風格的曲調和舞曲，旋律誠摯優美，明快流暢，在布局上以音樂主題的統一貫穿和場、段之間的強烈色彩對比為特點，體現出感人肺腑的悲劇力量。

⑶ 歌劇《茶花女》有哪些主要唱段

歌劇《茶花女》由抄義大利作曲家威爾第襲、作家皮亞維譜於1853年根據小仲馬的同名小說創作而成，百餘年來盛演不衰，與小說成為世界名著一樣，已成為世界歌劇中最受歡迎的保留劇目，並被譽為世上最美的歌劇。

全劇共分三幕，第一幕剛開始時薇奧萊塔與阿爾弗萊德的《飲酒歌》則是所有唱段中最家喻戶曉的一首，已成為音樂會上久唱不衰的保留曲目；第二幕里阿爾弗萊德的獨唱《我年輕狂熱的夢》把愛情生活的甜蜜展露無遺，阿氏父親與薇奧萊塔的二重唱把卑劣與高尚的人格差異表現得淋漓盡致；第三幕凄美絕望的詠嘆調《再見，往昔美麗的夢》表現了薇奧萊塔的憂思和孤寂，主人公的二重唱《遠離巴黎》則又充滿希望。

⑷ 歌劇茶花女觀後感

《茶花女》的獨特之處在於，它以大部分篇幅讓茶花女的情人阿爾芒復述專她的遭遇，最屬後又以她本人的日記更深地展示她的內心世界。這種敘事方式使讀者感到格外親切。

因為愛，勇敢跨越門第禮教；因為誤解，終生陷入悔恨遺憾，一個令人為之嘆息的愛情故事，一首首撩撥心弦的動人樂曲，造就全世界最受歡迎的歌劇名作。

(4)茶花女歌劇欣賞擴展閱讀

主要歌手：巴黎風塵女郎瑪格麗特約見華維爾男爵卻與青年亞芒認識。後倆人在書店相遇，瑪得知亞芒每天送花探病，深受感動邀其參加生日宴會。亞芒見她強顏歡笑更加憐惜，遂對她示愛。

當晚男爵回來亞芒吃了閉門羹，懊悔之餘斥責她無情，請求父親資助他出國旅行。瑪趕去見他並互吐心意，瑪同意和男爵分手隨他到鄉下調養身體。

亞芒父親勸瑪放棄亞芒，瑪因真心愛亞芒，為其著想，騙亞芒與其分手。幾個月後亞芒與男爵及瑪在賭場相遇，不料亞芒大贏，叫瑪隨他走，瑪拒絕，亞芒盛怒之下加以侮辱，並與男爵決斗，男爵受傷，亞芒畏罪潛逃。瑪深愛亞芒，卻拒絕任何資助，病情加重，待亞芒了解真相瑪已撒手人寰。

⑸ 《茶花女》是怎樣集中體現了威爾第歌劇創作基本特點的（三）

拜在歌劇《茶花女》的腳下

多年前就聽說過歌劇《茶花女》，說它如何別具一格，如何大膽創新驚世駭俗，如何享有盛譽。如今終於有機會一睹它的風采，沒想到就是這部歌劇使我跟歌劇結下了不解之緣，從此痴迷於此。後來又從歌劇延伸到器樂，逐漸進入古典音樂的大門。

如果我們希望別人愛我們，我們必須先愛惜自己。如果我們要別人尊重我們，我們也要懂得尊重自己。如果你喜歡聽西洋歌曲，看得懂西洋歌劇、俄羅斯芭蕾、弗拉門戈西班牙舞，那麼你更應該懂得威爾第，更要會欣賞他的歌劇《茶花女》。如果你不喜歡，甚至厭惡，認為沒看頭，那麼我要說，你根本不懂得音樂，你只是白活一場。我對這部歌劇確實情有獨鍾，它雖不是我聽過的最偉大的作品，但確實是最動人的作品。

小說、話劇、歌劇和電影我全部看過了，無一例外地感動。但威爾第的歌劇又是其中最為純粹的，只為了展現這種感情，因而特別具有感染力。歌劇《茶花女》是人生活的寫照，人生百態的細述，是對各階層人物生活的反映。它和小說、話劇、電影等形式不同，這種不同在於它綜合了音樂、戲劇和美術等各門類藝術的體裁，是各門藝術的總匯，也是歌劇藝術的巔峰。沒有文學劇本這個基礎，就無從產生歌劇的音樂。沒有戲劇表演，就不可能生動而明確地體現出情節和人物的關系。沒有美術，也不可能完整地表現出歌劇劇情所發生的環境。歌劇《茶花女》是綜合了聽覺和視覺的藝術，在聽到美妙音樂的同時，你還能夠感受到舞台上演員的形體表演。歌劇講究的舞台設計，不同時代、不同風格的服裝，甚至是劇場里的氣氛，這對於我們理解歌劇《茶花女》是有極大幫助的。歌劇《茶花女》中的世界也是非常迷人的，不過，最終你還是得從音樂這座橋上走過去，要想弄明白音樂作品，聽，永遠是第一位的。

我想在對歌劇《茶花女》的賞析上每個人都有其特殊的切入點和契機，每個人都有他自己的一段故事，正所謂條條大路通羅馬，我們都在向一個目標靠近——為歌劇《茶花女》，為音樂，為藝術，為美。（付永清）

⑹ 幫忙啊~!!鑒賞威爾第歌劇茶花女中的名曲<<祝酒歌>>

選自歌劇《茶花女》第一幕 該劇寫於1853年，根據法國作家小仲馬的長篇小說《茶花女》改編。歌劇通過對巴黎名妓薇奧列塔的愛情生活和悲慘遭遇，一方面對上流社會的門第觀念和腐朽的道德觀進行了揭露，另一方面對被侮辱損害的女主人公寄以無限同情。當這樣一個被社會視為「墮落女人」的形象首次以主角身份出現在歌劇舞台上時，曾遭到人們的咒罵和嗤笑，導致歌劇失敗，但是隨著時間的推移，這部作品終於被人們理解，並成為世界歌劇舞台經久不衰的劇目。 《飲酒歌》是歌劇第一幕中的一首歡樂的歌曲。快速圓舞曲的節奏。第一幕中當阿爾弗萊德舉杯祝賀，為青春、為美好的愛情而唱出：「讓我們高舉起歡樂的酒杯，杯中美酒使人心醉……」時，薇奧列塔也跟著唱，客人熱烈地同聲應和著，這就是《飲酒歌》。這首歌曲調輕快優雅、旋律鮮明易記，所以廣為流傳。歌曲有三段詞，採用分節歌形式陳述。全曲整體結構是單三部曲式，加有兩次變化反復。在樂隊前奏之後，第一段詞由阿爾弗萊德（男高音）演唱，他向薇奧列塔表白自己對愛情的一片真誠。第二段詞由薇奧列塔（女高音）接唱，吐露了自己被阿爾弗萊德愛情表白深深打動的心情。最後薇奧列塔與阿爾弗萊德在合唱和樂隊的襯托下，齊聲高唱：「……讓東方美麗的朝霞透過花窗照在狂歡的宴會上……」。
中文歌詞：
歌詞：
男：讓我們高舉起歡樂的酒杯，
杯中的美酒使人心醉。
這樣歡樂的時刻雖然美好，
但誠摯的愛情更寶貴。
當前的幸福莫錯過，大家為愛情乾杯。
青春好像一隻小鳥，飛去不再飛回。
請看那香檳酒在酒杯中翻騰，像人們心中的愛情。
合：啊，讓我們為愛情干一杯再干一杯。
女：在他的歌聲里充滿了真情，它使我深深地感動。
在這個世界上最重要的是快樂，我為快樂生活。
好花若凋謝不再開，青春逝去不再來。
義大利語歌詞：
Libiamo, Libiamo ne『 lie ti calici
Che la belle zza infiora,
E la la fugge la fugge vo l o ra
S』i nebrii a voluttà.
Libiam nei『 dol ci fremiti
Che suscita l』amore,
Poichè quell『 occhio a l core
Onnipotente va.
Libiamo, amo r e amor
frai ca lici Più caldi ba ci a vrà.

Tra voi, tra voi saprò dividere
Il tempo mio giocondo;
Tutto è follia nel mondo
Ciò che non è placer.
Godiam, fugace e rapido
è il gaudio dell』amore;
è un fior che nasce e muore,
Nè più si può goder,
Godiam...c』invita un fervido
Accento lusinghier.
Godiam... la tazza e il cantico
La notte abbella e il riso;
In questa paradiso
Ne scopra il nuovo dì

La vita è nel tripudio
Quando non s』a mi ancora.
Nol dite a chi l』ignora
èil mio destin così ta...

Godiam...la tada zza tada stico
chi co la o mio le la visia
in pe s in pe so pa la vi
questo la o vi
歌劇《茶花女》中的《飲酒歌》唱出了阿爾佛雷多和薇奧列塔為青春、為美好愛情乾杯，表達了他們對真誠愛情的渴望和贊美。

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⑺ 電影《茶花女》的美學賞析

《茶花女》的義大利名稱為Traviata，原意為"一個墮落的女人"（或"失足者"），一般均譯作"茶花女"。歌劇描寫了十九世紀上半葉巴黎社交場上一個具有多重性格的人物--薇奧列塔。她名噪一時，才華出眾，過著驕奢淫逸的妓女生活，卻並沒有追求名利的世俗作風，是一個受迫害的婦女形象。雖然她贏得了阿爾弗雷德·阿芒的愛情，但她為了挽回一個所謂"體面家庭"的"榮譽"，決然放棄了自己的愛情，使自己成為上流社會的犧牲品。 這部根據小仲馬的名著改編的影片，是嘉寶主演的傳世這作。它描寫的是一個妓女的高尚愛情。片中的茶花女是一個高級妓女，她以自己的美貌向玩弄她的闊佬 們進行無可奪何的報復，弄得他們一個個傾家盪產。當她碰上真心愛她，關心她貴族青年阿芒時她動了真情。她寧願洗盡鉛華拋開吃得開手可得的奢華生活，與財產不多的阿芒去鄉間過隱居生活，可是她作為妓女的身份危及了阿芒妹妹的婚姻。最後，在阿芒父母的懇求下，茶花女強忍自己內心的劇痛離開了阿芒，並且在阿芒的誤 解與報復之中懷著對阿芒深埋在心的有死去。這是一個感人至深的愛情故事。在阿芒的父母像吻女兒一樣吻茶花女的前額時，他感激的老淚洗清了她所有的罪孽，可歌可泣的犧牲精神使她變得崇高如一位聖女。 《 茶花女》描寫一個妓女的愛情悲劇，取材於當時巴黎一名妓的真實故事。據考證，這個妓女名叫阿爾豐西娜·普萊西。因家境貧困，十五歲出走巴黎，由於她天資聰穎關稅，便開始出入巴黎各大舞場，成了有錢的闊佬、公子哥們獵艷的口肉，以後便靠容貌和肉體換取奢侈的生活享受。終國過度的暴飲、狂歡和不分晝夜的肉慾縱橫而染身肺癆，吐血而死，二十三歲就過早地離開了人世。 小說的主人公瑪格麗特本是一位貧窮的鄉下姑娘，為謀生來到巴黎，不幸落入風塵，做了妓女，染上了揮霍錢財的惡習；她瘋狂地尋歡作樂麻痹自己，但內心卻討厭這種空虛的生活。這個依舊保持有純潔心靈的淪落女子，嚮往真正的愛情生活，後來被阿爾芒的一片赤誠之心所感動，彼此深深地相愛，在遠離巴黎市區的鄉間過起美滿的田園生活。瑪格麗特受到創傷的心靈也開始癒合，並決心徹底改掉過去的習慣，永遠和阿爾芒在一起，享 受一個正常女人的真正生活。不幸阿爾芒父親的出現粉碎了她的美夢，他的虛偽、自私再一次把瑪格麗特推入災難之中。她被迫離開了阿爾芒，事後遭到阿爾芒不明真相的種種侮辱和傷害，終因心力交瘁，飲恨黃泉。

⑻ 歌劇《茶花女》賞析誰有比較完整的

輸入《茶花女》賞析到網路里搜索，就可以找到

⑼ 求歌劇茶花女賞析

一、賞析如下：

1、威爾第在劇中以細微的心裡描寫，展現了特定時代人們的心理狀態。音樂採用了義大利風格的曲調和舞曲，旋律誠摯優美，明快流暢，在布局上以音樂主題的統一貫穿和場、段之間的強烈色彩對比為特點，體現出感人肺腑的悲劇力量。

2、在整首歌劇當中，最膾炙人口、經久留傳也是我最喜歡的一首，即第一幕裡面的一首詠嘆調《飲酒歌》。在薇奧萊塔家中舉行的宴會上，阿爾費雷多應大家請求，為青春、為愛情而場了這《飲酒歌》，借歌聲向薇奧萊塔表達真摯愛情。薇奧萊塔在祝酒時做出了巧妙的回答，客人們加以熱烈的應和。

3、歌曲為單三部曲式。曲調共反復三遍，頭兩遍分別由阿爾費雷多和薇奧萊塔演唱，第三遍是客人們的合唱。歌曲以輕快的舞曲節奏、明朗的大調色彩，以及貫穿全曲的大六度跳進的動機，表現出男女主人公對青春和愛情的渴望和贊美。第三遍的合唱由原調降B大調轉到下屬降E大調，使得情緒更加熱烈。全曲洋溢著青春的活力，曲調鮮明易記，廣為流傳。

4、薇奧莉塔一生的命運是多麼地坎坷和無奈，然而這不是她所能決定的，她是被社會壓迫的下層市民，揭發了資產階級偏見與世俗勢力，劇本不僅飽含感情地寫出了薇奧莉塔的不幸遭遇，為她的悲劇結局而嘆息，而且突出了她那善良真誠的品格與崇高的自我犧牲精神。

二、茶花女

1、《茶花女》是法國作家亞歷山大·小仲馬創作的長篇小說，也是其代表作。故事講述了一個青年人與巴黎上流社會一位交際花曲折凄婉的愛情故事。

2、作品通過一個妓女的愛情悲劇，揭露了法國七月王朝上流社會的糜爛生活。對貴族資產階級的虛偽道德提出了血淚控訴。在法國文學史上，這是第一次把妓女作為主角的作品。