國畫怎樣畫茉莉花

⑴ 如何畫茉莉花

茉莉有著良抄好的保襲健和美容功效，可以用來飲食，可用於茉莉花茶的製作。茉莉花是菲律賓、突尼西亞、印尼的國花，象徵著愛情和友誼。今天小編就來和大家一起來學習畫一下關於茉莉花的簡筆畫吧，下面有比較詳細的步驟哦，一起來學習一下吧。

茉莉花的畫法 步驟一：花瓣里外要分清

茉莉花的畫法 步驟二：下面連著花的莖

茉莉花的畫法 步驟三：葉子先畫外輪廓

茉莉花的畫法 步驟四：幾條直線畫脈絡


PS：
圖片見http://www.5068.com/jbh/jbhjc/241868.html

⑵ 最好看的國畫怎麼畫

山水畫是以描寫山川自然景色為主體的繪畫。隋唐時期,我國山水畫已成為獨立的創作;至五代、北宋時期,山水畫日趨成熟。中國山水畫依技法和設色可分為水墨、青綠、金碧、淺絳、淡彩等形式。
人物畫是以人物形象為主體的繪畫,主要包括道釋畫、仕女畫、肖像畫、風俗畫、歷史故事畫等。
花鳥畫是以描寫花卉、瓜果、竹石、鳥獸、蟲魚等為主體的繪畫。花鳥畫的肇始很早,新石器時代的彩陶上、殷周時代的青銅器上,就有許多花草、蟲魚和龍鳳之類的圖案紋飾。傳統花鳥畫依題材可分為花卉、瓜果、翎毛(禽鳥)、走獸、蟲魚等類型。
界畫是指以宮室、屋宇、亭台樓閣等建築物為題材,而用界筆直尺線的繪畫,也稱「宮室畫」、「台閣畫」或「屋木畫」。界畫創始於隋代,最早界於人物山水之間。
畫好國畫就要對國畫的分類有一定的了解,分清學習的是哪一種國畫,以上就是我們介紹的如何畫好國畫。

⑶ 茉莉花素描圖

你的茉莉花的空間體積感有點弱哦，意思就是比如我們人有影子一個道理，它有陰影的地方你沒畫好，不過素描的整體還不錯

⑷ 請問，誰有中國畫茉莉花的矢量圖或者清晰的圖片呢

不知道這個可以不，是AI格式的矢量圖

⑸ 簡筆畫的茉莉花怎麼塗色最漂亮求美術天才指教！

當然是漸變好看啊，最外邊塗紅色，然後塗深粉，然後塗淺粉，最後用淺粉輕輕地把最裡面的花蕊塗上就行了

⑹ 一株株美麗的茉莉花怎麼畫

我臨時創作的，枝幹姿態換一下就可以變成另外一顆，這樣就可以有「一株株」了

⑺ 國畫怎麼畫

畫國畫，首先要准備材料，宣紙（有正反面，正面光滑，有金星狀，背面粗糙），毛筆（粗細都要有），水墨（轉畫國畫的那種），顏料，鉛筆，橡皮。首先用鉛筆在宣紙上畫出線稿，然後用最細的毛筆蘸上水墨按照線稿描出來，描的過程中一定要慢，線條的粗細均勻，不能斷線，否則會影響畫的美感。描完以後，先放在通風處一星期左右，等水墨徹底干，不然水墨會和顏料匯合在一起，一個星期後，可以按照你那副畫的顏色先上一層底色，要很淡很淡的那種（把顏料擠一點在調色盤上，然後用國畫專用的粗毛筆沾水把調色盤里的顏料化開，然後就用毛筆塗在畫上），把你整幅畫的內容的上一層底色，等它幹了之後（大約要五分鍾），再把你所需要的顏色的顏料擠一點在調色盤上，然後准備兩支粗毛筆，一支蘸顏料，一支蘸水，（如果會拿毛筆的話，就盡量把兩只毛筆拿在一個手上，這樣換筆的時候會快速，避免顏料風干），用一支毛筆蘸一點點顏料，畫在你要畫的地方的邊緣或角（只要畫少部分就可以），然後用另一隻毛筆蘸水，馬上把顏料化開（不然顏料幹了之後就化不開了），一點一點往後面塗，這樣就會形成深淺不一的顏色。等幹了之後，繼續剛才的步驟，直到整幅畫完成（畫的過程中注意水和顏料的分量，太多了會漫到線稿的外面）
注意：顏料的顏色：黃色+青色=綠色

墨綠色+青色=藍色

買顏料盡量買顏色多的，價格稍貴一點的，不然顏色會不好配

回答問題不容易，望採納。

⑻ 幫忙畫一張茉莉花的手繪

⑼ 簡筆畫茉莉花，高手請指教，圖片就行

這個你看看

⑽ 國畫怎麼畫 簡單

一、寫意

1、寫意俗稱為「粗筆」，與「工筆」對稱，為中國畫技法名，屬於簡略一類的畫法，一般要求通過簡練概括的筆墨，著重描繪物象的意態神韻故名，比如南宋梁楷、法常，明代陳淳、徐渭，清初朱耷等，都擅長此法。

2、清代惲壽平言：「宋人謂能到古人不用心處，又曰寫意畫。兩語最微，而又最能誤人，不知如何用心，方到古人不用心處；不知如何用意，乃為寫意。」宋代韓拙說：「用筆有簡易而意全者，有巧密而精細者。」前者乃指「寫意」。

國畫技法有哪些

3、據傳唐代的時候，玄宗就命令畫家李思訓和吳道子，一起在大同殿描繪嘉陵江的山水，李思訓是擅長工筆重彩的，用了幾個月的時間就完成這幅壁畫，吳道子就在一天之內就畫成3萬余里的嘉陵山水，這可以想像，他不可能用工筆重彩的技法來畫，一定是比較粗放和簡練的。

4、這說明那時的繪畫已經有了工筆與寫意的區別，而到了宋代，蘇軾提出「士人畫」，主張畫畫「不求形似」，而應寫情寄意，以表達作者主觀的思想感情，他留下的繪畫作品只有1幅《枯木圖》，畫1株枯樹、1塊頑石，石後露出1-2枝竹子，樹下幾根細草。

5、這幅畫抒發他政治上不得意的思想感情，但大書法家卻給以極高的評價，說道枝幹「虯屈無端倪」，石「亦怪怪奇奇，如其胸中蟠郁也」，到了元代以後，筆法簡練、造型生動、酣暢淋漓、講究意趣的寫意畫大盛。

6、所以寫意畫就同遵守傳統、恪守法則的工筆畫形成了風格迥異的兩大派，長時間的在畫壇上爭相輝映，代代相傳下來

二、鉤勒

1、鉤勒為中國畫技法名，是用筆順勢稱「鉤」，逆勢稱「勒」；也有以單筆為「鉤」，復筆為「勒」（使用於山水畫中為「復」）；以及稱左為「鉤」，右為」勒」的。通常指用線條鉤描物象輪廓，不分順、逆、單、復，稱為「雙鉤」。

2、鉤勒後大部分填著彩色，在技法上與「沒骨」、「點簇」相對，通常使用精密工細的花鳥畫，鉤勒要求有筆力，清代原濟《大滌子題畫詩跋》：「悟後運神草稿，鉤勒篆隸相似。

三、雙鉤

雙鉤為中國畫技法名，是用線條鉤描物象的輪廓，通稱「鉤勒」，因基本上是用左右或上下兩筆鉤描合攏，故亦稱為「雙鉤」，大部分用於工筆花鳥畫，又舊時摹搨法書，沿字的筆跡兩邊用細勁的墨線鉤出輪廓，也稱為「雙鉤」；而雙鉤後填墨的稱為「雙鉤廓填」。