類似紫羅蘭永恆花園的音樂

⑴ 「信」是幸福的傳遞，《紫羅蘭永恆花園外傳——永遠與自動手記人偶》

影片故事發生在架空世界的法國，此時，戰爭剛剛結束，百廢待興。在這個充滿創傷與治癒的國家裡發生了一個由信串聯起來，充滿悲傷而又溫情的故事。全篇可以明顯的分為上下兩個部分，以主角手記人偶薇爾莉特為主要線索人物，講述關於姐妹兩人命運的故事。

影片的上半部分故事主題為「命運」，貴族少女的校園生活和少女與薇爾莉特的關系推進為主要的故事主體。故事隨著時間線性推進，隨著兩名角色的關系逐漸親密，角色背後的故事也逐漸展開：不在提及的悲慘往事，無法反抗的命運，被拆散的姐妹以及渴望終不可得的自由。故事中段，輕松的音樂與簡單的日常混剪，似乎刻意讓觀眾忘卻整體上的壓抑氛圍，卻在最後通過一組對話猛地拽回現實：

「薇爾莉特，我們逃走吧，去哪裡都可以。」

「您哪裡都不可以去。」

對話簡單，卻成了整個上半部分故事主題的縮影。縱觀整個上半部分的故事，有非常多的意向都指向了面對命運安排的無助與絕望。過去與現在的對比，反復出現的飛鳥，高舉的手無力垂下，無故反復的乾咳，甚至場景中的光影安排，都在渲染一股悲傷壓抑的氣氛。在這毫無自由可言的命運單行道上，遠在孤兒院的妹妹是她唯一心靈支柱，最終透過一封深情的信，向妹妹和觀眾傳達過來，積蓄一個小時的情感終於的到釋放，故事也回到「信」這一主題上，並引出了影片的下半部分。

影片的下半部分故事發生在三年後，以妹妹為主視角，直擊主題，講述關於「信」的故事。相較於上半部分的校園故事，下半部分的場景設置在城市裡，場景變大，涉及的故事人物也有所增加。因此，將妹妹這一新角色做敘事視角，可以更好的幫助觀眾了解人物關系，時代特徵，角色特點，城市風貌等等。下半部分故事緊緊圍繞「信」這一主題，採用碎片化的故事敘事，將關於「信」的各個工作環節盡可能的交代清楚，相對於上半部分，下半部分的氣氛更加歡快輕松，畫面也一掃之前的陰暗，變得更加明快。

最後，故事開始收束，通過妹妹給姐姐送信，將上下兩部分故事結合為一個整體，影片也迎來了高潮。

「我現在的名字是泰勒·巴特萊特。」

簡單的一句話，將妹妹的感情全部釋放：我現在過的很好，我不會忘記你曾經的名字，也不會忘記那些只屬於我們的獨一無二的記憶，謝謝你，一直在遠方守護者我，愛你，我得名字是泰勒·巴特萊特，這是屬於我們的姓氏。此時音樂響起，妹妹關於過去的回憶逐漸從模糊變為清晰。由信開始的故事，最終也由信結束，姐妹在上半部故事中的遭遇在最後終於的到了相對滿意的結果，雖不完美，但也足以讓人釋懷。

影片是由日本動畫製作公司京都動畫（「京阿尼」）創作的同名TV動畫外傳故事。作為外傳故事，影片保留了原作精緻的動畫作畫，讓影片中的人物更加動人、場景盡可能的真實，角色的舉手投足，環境的光影烘托，都能更好的體現當下人物情感，這一點在上半部故事中體現的尤為明顯。同時，也由於是外傳故事，京阿尼通過自己最擅長的，對日常故事的描繪，將原作角色、世界觀設定都隱藏在大量的瑣碎故事中，作為補充信息，在適合的時候，通過角色對話，傳達給觀眾，進一步降低觀影門檻，讓沒看過TV動畫的觀眾也能無障礙的欣賞影片，在影片的下半部分，由於場景的擴大，出場人物增加，以這種方式很好的解決了需要逐一說明解釋的過程，保證整個敘事的節奏緊湊流暢。

這是一個以「信」為主題的電影，作為架空的世界觀，在一個電話、電報還未普及的時代，信件是人與人之間傳達和維系情感的重要工具。影片圍繞姐妹二人展開，雖然二人的命運，是那個時代下的必然產物，但在大的悲劇命運框架下，姐姐為妹妹的幸福而犧牲，妹妹因姐姐的守護而成長，就更加讓人感到動容。兩封飽含深情的「家書」：「艾米」代表姐姐或許永遠不再會提起的過去，卻會永遠守護妹妹；「巴特萊特」代表妹妹身份的名字，懷有對姐姐無盡的感激和思念，會給予姐姐力量。從這兩封初始的書信開始，在這個交通不便，通訊也不發達的時代，承載著姐妹間的感情，傳遞彼此的幸福的信，將在遠隔千里的二人緊緊聯系在一起：

「君の名を呼ぶ、それだけで二人の絆は永遠なんだ。」

「只要呼喚你的名字，兩人的羈絆便是永遠。」

⑵ 有哪些畫質炸裂，但劇情真的很一般，甚至很爛的動畫作品

作為一部動漫，畫質好是一方面，畫質高同時劇情也特別棒的動漫才更加值得我們細細品味。讓我們來細數一下那些畫質炸裂但劇情卻一般的動畫作品。

《K》

爆炸的聲優陣容，精美到每一幀都可以做壁紙的炸裂畫質。無數美型的帥哥，列王紛爭的群像劇，誰不愛？然而播出之後，真的是非常失望，帥哥和聲優都無法拯救這部動畫的劇情空洞。與其說列王紛爭，倒不如說像是幾個幫派的小混混在街頭打群架，真的很尷尬。

一部優秀的作品離不開劇情，同時也離不開畫質，只有兩種配合到了一起才是一部非常好的動畫作品。劇情是動漫的靈魂，畫質只是皮囊。好看的皮囊千篇一律，有趣的靈魂萬里挑一。

⑶ 京阿尼三大神作是什麼

1、《輕音少女》

《輕音少女》是京阿尼新銳動畫監督山田尚子的代表作品，雖然是她第一次作為監督負責這部動畫，但是卻一鳴驚人，獻上一部精彩，有趣的少女日常，並且掀起了話題熱潮，甚至成為2009年那個時候的年度話題動畫，引發現象級的討論。

作品最終受不受歡迎，銷量高不高，熱度大不大，並不和作品的完成度直接掛鉤，雖然《輕音少女》的完成度相當不錯，作為日常也算是無可挑剔的作品，但是各方面的留有的進步空間還是不小。

例如《輕音少女》第一季的時候，畫面的表現就和第二季的時候要差不少，而和後期的作品《冰菓》等比起來，就差距更明顯，直到《輕音少女》的劇場版。

不同的投入水平下，畫面的水平有了突飛猛進，劇場版的《輕音少女》也有資格為這部超人氣作品劃上一個完美的句號。綜合來說，《輕音少女》的完成度較高，不過離開後期的一些作品，確實還有進步的空間。

2、《紫羅蘭永恆花園》

如果只說畫面、作畫水平的話，原生1080P的《紫羅蘭永恆花園》是目前京阿尼作畫、畫面水平最高的TV動畫，沒有之一。

音樂的水準也相當不錯，可惜劇情的完成度還是難以打上滿分，即便它做到了催淚，即便他整體的觀感保持一致， 但是最後幾集的劇情還是有些瑕疵，期待劇場版的《紫羅蘭永恆花園》能一洗TV版劇情的瑕疵，送上一個完美的結局。劇場版劇情做的好，興許筆者對《京紫》的評價還會更高一些。

3、《冰菓/日常》

單說《冰菓》的完成度，是極高的，不過後半段從圍繞《冰菓》展開的故事變成了日常，還是覺得有種「缺乏核心」的味道，即便如此，漂亮的畫面，恰到好處的音樂，以及華麗的演出，《冰菓》充滿了文藝氣息，令人印象深刻。可惜還有比《冰菓》更強的存在。

《日常》的強大之處個人覺得是演出，演出的完成度真的是讓這個靠顏藝來搞笑的作品，也和其他賣顏藝的作品拉開了差距，最終的結果就是看了一遍又一遍，怎麼看都過癮。筆者決定把這兩部作品放在一起說。

4、《涼宮春日的消失》

雖然在幾部TV動畫里插一部劇場版動畫很不公平，但是TV《涼宮春日的憂郁》的完成度就從現在來看確實不高，再回去看06年版的老《涼宮》甚至覺得作畫也略顯生硬。

而《涼宮春日的消失》的劇場版級別的高水平作畫，已經修正了這些問題，劇情的完整，故事飽滿，細節一點不少，作畫優秀，畫面漂亮，神前曉的音樂水準更是非常得體。

《涼宮春日的消失》幾乎是挑不出毛病的完美劇場版動畫，也因為製作上限太高，就連京阿尼自己都不知道何時才能做出超越《涼宮春日的消失》的水平的劇場版動畫。不過京阿尼一直都在進步，作畫、畫面的修飾、技術都在更新，興許會出現更為優秀的作品。

5、《吹響！上低音號》

毫無妥協的京阿尼最強TV動畫作品。作畫可以說 是日常系動畫作畫巔峰，幾乎無法超越的演出水平，非常真實的演繹了整場音樂演奏，實在是「高」。

如果說《紫羅蘭永恆花園》的作畫和畫質已經超越了《吹響！上低音號》的話，那麼《吹響！上低音號》有著更為優秀和自然的演出，並且在畫面上絲毫不讓步，並且最為重要的是，《吹響！上低音號》有著更為妥善的劇情處理，在完美的劇情的遞進中，人物形象也尤為生動，而不像《紫羅蘭永恆花園》那樣，顯得有些矯情。

漂亮的後期打造出 了「富有空氣感的畫面」，漂亮的人設比起《紫羅蘭永恆花園》看起來「更像是京阿尼的動畫」，劇情本身的文藝氣息也並不少，相比《紫羅蘭》也更自然寫實。

《吹響！上低音號》京阿尼最強TV動畫的評價，雖然它的劇情，角色沒有《輕音少女》這么討喜，但是如果你是一個對動畫的「畫」，和作品整體的美感有追求的人，相信你會認同筆者的觀點的。

⑷ 好的純音樂讓人心情舒暢，有哪些百聽不厭的純音樂

相信很多人平時都會聽歌吧兒，純音樂跟歌曲最大的不同，就是一般來說歌曲都會內告訴你實際的含義容，已設定好主題。雖然說歌曲會把聽者直接帶到一種環境中，成為一個單純的聆聽者，陷入歌曲給你設置了情緒或者是情節中，而純音樂不一樣，純音樂他有著更多的可能性。

⑸ 配音好的動漫

配音好的動漫有《大理寺日誌》、《百妖譜》、《一人之下第三季》、《姜子牙》、《刺客伍六七》、《紫羅蘭永恆花園外傳：永遠與自動手記人偶》、《魁拔之十萬火急》、《輝夜大小姐想讓我告白？～天才們的戀愛頭腦戰～》、《因為太怕痛就全點防禦力了》、《Re：從零開始的異世界生活第二季》。

1、《大理寺日誌》

在從便利商店回家的路上，突然被異世界召喚的少年菜月昴。在無法依靠任何東西的異世界，無力的吵拿少年手唯一的力量……那是「死去然後重新開始」的力量。為了守護最重要的人們，為了取回確實存在著又無可替代的時間，少年抗拒著絕望，勇敢地面對著殘酷的命運。

⑹ 京阿尼出品動畫你看過哪幾部

我認為最近關於京都動畫第一工作室被縱火事件在網路上引起了軒然大波，對於喜歡日漫的小夥伴們來說，都被這個地震般的噩耗所震驚，就連央視也報道了關於此次事件的消息。34人死亡，半個京都動畫的骨幹就此離去，這對堅持手繪，極力創作優質動畫的京阿尼是傷筋動骨，完全無法傷愈的重創，可能會因此導致從此一蹶不振，再也不復如今的輝煌。今天，宅君就列舉其中幾部京阿尼的代表作品，可以說每一部都是業界良心，當時的現象級作品，你可以不知道京阿尼，但是一定看過或者聽過她們的作品。

涼宮春日的憂郁

邪王真眼是最強的！六花賽高！當時這部作品出來的時候，因為這個名字宅君還以為會是一部基調有些晦暗的異能戰斗愛戀故事（當時有多少人曾經被這部作品的宣傳PV騙過的人舉手）。結果看下來才發現，所有的戰斗場景都是扯犢子的，各種沙雕操作讓人看得笑成了一個彷彿兩百斤的肥宅一般，其中那段六花搖手指的動態畫面，相信即使到如今看到還有種跟著一起搖的沖動。

⑺ 《紫羅蘭永恆花園》Never Coming Back – Evan Call

紫羅蘭永恆花園的故事背景參考自近代的歐洲，彼時，大陸南北分割的戰爭剛剛結束，人們更加珍視和平，熱愛生活，城鎮逐漸恢復生機，汽輪在港口間繁忙地穿梭，街道上不時有小孩子追逐嬉戲的場景。

新生活下，人們更加註重情感的聯系，那時無線電還未廣泛應用，遠距離不能相見的人們主要依賴信件交流。文字是人們傳遞情感的介質，但受限於時代背景，很多人無法准確用文字表達自己的情感。於是「自動手記人偶」這一職業就誕生了，她們傾聽委託人的故事，組織成傳遞心聲的文字，為遠方人送去幸福和希望。

薇爾莉特 • 伊芙加登（Violet Evergarden）便是其中的一位手記人偶。戰爭年代，作為一名士兵，她成為情感缺失，只知道遵守命令的冰冷機器；和平年代，作為一名手記人偶，她直面委託人，觸碰他們內心深處的坦率情感。與此同時，薇爾莉特在記錄書信時，也逐漸成為了人如其名的人。

《Never Coming Back》是一首純音樂，講述著薇爾莉特對戰爭中永遠無法歸來的基爾伯特少佐的思念，少佐是一位恩人，又更像一位愛人，只是當時的薇爾莉特還無法理解這份情感。這首曲子陪伴了《紫羅蘭》中很多感人的場景：

盡管以上故事的人們都有了無法回來的人，但在人偶書寫信件時，他們漸漸從過去的回憶中重拾了力量，擁有了面對新生活的勇氣。如果書信是委託人傳遞心聲的媒介，那麼人偶就是打開委託人心結的鑰匙吧。

故事中還有很多其他場景令人印象深刻。比如，女兒每年收到一封母親生前寫給自己的信時的感動，戰爭中亡去的士兵在生命最後一刻對未婚妻的思念。雖然切換了不同的音樂，但主題和諧統一，喚起經歷過傷痛的人們對生活的熱愛。

懷著這份感動，我聽了一遍又一遍這首曲子。

曲子開始時，娓娓道來的鋼琴聲，空靈清澈，慢慢的旋律讓被瑣事纏身，心急如焚的人也能靜下心來。這讓我想起了故事中曲子響起時，不僅有人們對過去的思念，也有音樂靜靜流淌時的銀河輪轉，微風輕拂的場景。正是這樣，現代的年輕人們太累了，像孤獨追逐目標的機器，繁雜的工作填滿了他們的人生，他們需要慢下來，需要有喘息的片刻去思考生命，去暢想遙遠。有很多個夜晚，我也是聽著這首安靜舒緩的曲子入睡的，音樂響起時，我會盯著天花板，看著校園里柔和的路燈透過窗戶打在天花板上，光影交織，讓人回想往事又靜待未來。

曲子50秒時，大提琴聲響起，像是在訴說令人難過的往事，悠長深遠，引人共鳴。每次到這個節點，我的心都會為之一顫，眼淚有奪眶而出的沖動。回看自己走過的學生時代，從小學中學家庭的貧困，到高中時代離開家鄉求學，再到大學時代普通的自己拚命追逐著未來。這段大提琴聲觸動了我的靈魂，每次聽到這里，我都有種生活不易的感慨，也讓我更加珍視現在的生活。

曲子1分20秒時，漸漸響起了吟唱的女聲，像是從遠方漸漸走近的母親，安慰著睡在搖籃中的嬰兒，溫暖地治癒著想起往事的人們。

曲子1分50秒時，突然響起了稍許頑皮的鋼琴聲，又將人們從思緒拉回了現實，之後鋼琴聲漸漸遠去，像是在和傾聽者告別。

全曲2分24秒，首先慢慢的鋼琴旋律讓焦慮的人們靜下心來，之後悠長的大提琴聲喚起傷感的往事，而後漸漸響起的人聲治癒著疲憊的靈魂，最後活潑的鋼琴聲再次響起將人們帶回了現在。像是在音樂的世界中與過去的自己重逢，並從中獲得了新的力量面對當下的生活。

音樂能喚起情感，音樂也能喚回力量。

感謝你，紫羅蘭永恆花園。