紫羅蘭美聲難度
❶ 求那種聽的很悠遠女聲的感覺很聖神很好聽的美聲歌曲！中國的就別推薦了！
外文的：紫羅蘭。假如你愛我。游移的月亮。悲思費麗吾愛。美妙的時刻將來臨。你就會看到。乘著歌聲的翅膀。愛人在身旁。我哭泣，為我的命運。我親愛的爸爸。鞭打我吧。受傷的新娘。親切的平靜。親愛的森林。你早知道。請告訴我。如果弗洛林多忠誠。青青牧草。夜晚，神秘的女神。諾言。求愛神給我安慰。我的憂郁是為你，溫雅的女神。我懷著滿腔熱情。愛情的喜悅。天神賜糧。何必表跳如雷。浪漫曲。我要建一座王宮。讓我痛哭吧。圍繞著我崇拜的人兒。尼娜。那麼多嘆息。雲雀。不可能放棄愛情。假如沒有那些痛苦。殘酷的愛神。
中文的：（注意哦，中文的很多歌都是有美聲和民族兩個版本的。你自己聽的時候注意分辨就行了）小路。瑪依拉。大森林的早晨。白雲故鄉。梧桐樹。五年前你說你愛我。古老的歌。牧羊姑娘。紅豆詞。春思曲。清明。海上女民兵。一抹夕陽。曲蔓地。二月里見罷到如今。偶然。我像雪花天上來。鄉音鄉情。清晰的記憶。媽媽教我一支歌。祖國我為你乾杯。我和我的祖國。姑娘生來愛唱歌。我愛梅園梅。長江之歌。我住長江頭。梅娘曲。
❷ 求高考美聲歌曲（中外）聽過美聲曲子的都來講一個
我都寫了一部分了才發現您是女高音，我是音樂學院的學生，也參加過高考，快大3了，呵呵。雖然是男生聲部，但是平時在外有帶學生，所以作點建議。
中國作品：如你的條件比較好（所謂好是指您的高音很方便）的話可以參考陸在易的《彩雲與鮮花》。不過，這首曲子有些難度，略帶花腔，對於普通高考生來講，沒有必要，所以正如剛才所說論你條件而定以及你要考的學院水準來定。相比之下《我愛這土地》應該是本人認為女高音（男生同時可以唱）國內作品裡面最好聽很抒情的一首了，時間大概5分鍾到6分鍾之內，看你的節拍了。應該很合你上面提到的要求了，難度中等偏上。《最後一個夢》《藍色愛情海》，作為近代女高音作品的典範，在各種比賽種有看到。
外國作品：其實在本人看來國外作品在高考中的必要性不強，然而現今有不少考生願意用一首國外的作品去拿高分。可是往往忽略了外國作品的拖分處。對於普通高考生來講，國外語言無非義大利語法語德語西班牙語為美聲作品的常用，英語偶爾會用上。可是能把這幾種語言的咬字做到很好，對於普通高考生來講，還是比較挑戰。特別是詠嘆調。用不好絕不用。
不過在這里附上幾首女高音適合唱的作品吧。藝術歌曲《紫羅蘭》托斯地的《理想佳人》斯塔德的《月亮頌》比較抒情。
詠嘆調:
莫扎特：《求愛神給我安慰》。這是《費加羅地婚禮》種伯爵夫人的唱段。
《鞭打我吧》。這是《唐璜（唐喬瓦尼）》的選段。
威爾第：其實，為你好的話，威爾第我在這里就不多講了，歌劇你可以去聽下，但是威爾第作品難度太大，不適合一個高考生來演唱。
在這里我向你推薦普契尼的作品.
普契尼：《漫步街上》。這是一首名曲，相當抒情浪漫。選自歌劇《波西米亞人》最近我正在排這部歌劇，用我們couch的話來講，女高音的最愛。《為藝術為愛情》，《托斯卡》的名段，難度不在威爾第作品之下，相當好聽，哭腔的演繹。
寫累了，寫不動了，如果有什麼需要咨詢或者幫忙的加QQ184776595就行。分不重要，只是希望以上的對您有幫助哦！加油了·
❸ 麻煩問問聲樂初級水平都可以唱那些曲目
第一級
美聲唱法：
《喀秋莎》、《問》、《長城謠》、《漁光曲》、《我親愛的》、《搖籃曲》、《大海啊故鄉》、《嘎達梅林》、《紅莓花兒開》、《梅娘曲》、《北國之春》、《在我心裡》、《不要責備我吧，媽媽》、《我和我的祖國》、
《黑龍江岸邊的玫瑰花》、《我心裡不再感到青春火焰燃燒》、《黨啊，親愛的媽媽》、《小溪者在草地奔跑》、《咔嗒尼曲》、《愛情啊，快告訴我》、《讓我死亡》、《雪花》、《頁里麥》、《碼頭工人歌》、《採伐歌》、《花非花》、《牧歌》、《紅河谷》
民族唱法：
《送我一枝玫瑰花》、《女兒歌》、《康定情歌》、《瀏陽河》、《綉紅旗》、《二月里來》、《紅豆詞》、《牧羊姑娘》、《雁南飛》、《珊瑚頌》、《紅梅贊》、《絨花》、《太湖美》、《嘎俄麗泰》、《放馬山歌》、《太陽出來喜洋洋》、《彈起我心愛的土琵琶》、《小白菜》、《遊子吟》、《故鄉的小路》、《北風吹》、《大紅棗兒甜又香》、《茉莉花》、《我愛我的台灣島》、《小草》、《送別》、
《誰不說俺家鄉好》、《南泥灣》、《盼東方出紅日》、《梅娘曲》、《日月和星辰》、《綉金匾》、《邊疆的泉水清又純》、《塞外村女》、《人說山西好風光》、《王貴是個好後生》、《問》、《美麗的沙拉干追》、《秋收》、《太陽出來喜洋洋》、《滾滾江河流不盡》、《鼓浪嶼之波》、《槐花幾時開》、《走絳州》、《天下黃河十八彎》、《革命人永遠是年輕》、《我愛我的台灣島》、《雙腳踏上幸福路》、《在那遙遠的地方》
(3)紫羅蘭美聲難度擴展閱讀：
聲音應該以小腹為根源，想像聲音透過後脊樑，到腦後，到口腔後根，整個聲音應是豎立的，靠後的。請找一找這樣的感覺：你大口咬一口蘋果，露出上牙齒，在一口咬下去的同時，發出「嗯」的聲音，感覺聲音在口腔後部和鼻腔上部的位置，這就是美聲發聲的一個共鳴點。接下來把氣息下沉，小腹膨脹，稍在小腹用力一頂，在剛才的位置發聲，男聲喉結壓下，女聲多注重聲音在腦後靠上的位置，你會發現聲音比以前要大多了。
經常靠牆練習有助於發聲，因為靠牆可以接觸你的後脊樑，讓你更容易找到感覺，並且胸腔的共鳴能和牆產生共振，讓你更容易找到胸腔共鳴的感覺。先從「米～媽」的練習開始，逐步升高，有助於練習高音氣息；再從高往低練習，這樣反復，總有一天你會找到感覺的。美聲講究「通透」，經常想像自己的聲音是豎立的，而不是扁平的；另外還講究的是「共鳴」，聲音通過胸腔或胸腔以上的共鳴後，會很圓潤、飽滿。
要體會共鳴，你可以這樣做：閉上嘴巴，發出「嗯」的音，稍帶點深情的感覺，「嗯」的長一點，會感覺頭和胸前在震動，如果氣息好，這種共鳴會給你的聲音添色不少。仔細聽聽一些高大的美國人講話，就會知道什麼叫胸腔共鳴了（外國人的胸腔結構更容易產生共鳴）。
❹ 義大利歌曲紫羅蘭屬於幾級曲目
2級。義大利歌曲紫羅蘭屬於2級曲目。義大利歌曲《紫羅蘭》是「B調」。依照十二平均律的系統，可以從任何一個半音（DO、#DO、RE、#RE、MI、FA、#FA、SOL、#SOL、LA、#LA、SI）開始。
❺ 義大利紫羅蘭與天賜神糧誰難
天賜神糧難。
紫羅蘭在音域上沒有太大難度，旋律靈動俏皮。女高音唱起來比較輕松，而且這首歌有很明顯的好處，它的斷句比較多，適合氣息不太夠用的演奏者。
天賜神糧來自於聖經演唱這首歌時不需要做任何修飾，只需平靜的進行傳達，體現宗教音樂的聖潔氣氛。氣息飽滿，聲音連貫、均勻、干凈，切忌唱得如念經般平淡無味，要盡量營造一種凝重、虔誠的氛圍，恰當地把握歌曲豐富的內涵，有控制地完成歌曲的藝術表現內容。所以對感情的投入要求較高，演奏好比較困難。
❻ 結合美聲唱法的特點論述十九世紀藝術歌曲的創作特點與風格和十九世紀比才，瓦格納，威爾第，普契尼等歌
藝術歌曲是由詩歌與音樂結合而共同完成藝術表現任務的一種音樂體裁，其名稱因浪漫主義音樂大師舒伯特的作品而確立，成為一種獨立類型的歌曲種類。它結合了優美旋律和人聲兩個最具有普遍感染力的音樂因素，使藝術歌曲具有較強的表現力和欣賞性，是十九世紀浪漫主義音樂一種獨特的藝術表現形式。
藝術歌曲源於十八世紀末十九世紀初的歐洲。基本上是在抒情歌曲的基礎上產生、發展起來的。但一經出現，在不太長的時間內便突出地顯露了它獨具特色的藝術魅力，並以其強勁的生命力，方興未艾地發展起來，至今仍盛行不衰。藝術歌曲在歐洲盛行初期，作曲家們對這一初生的歌曲藝術形式，在詞、曲創作內容與技法方面，很快就形成了一些相對嚴格、固定的藝術要求，而明顯區別於抒情歌曲、敘事歌曲、民間歌曲、群眾歌曲· 通俗歌曲等其它種類的歌曲藝術形式。
在很長一段時間里，藝術歌曲的概念應該具體體現在兩個方面才可稱之為是純藝術歌曲。
首先，歌曲的唱詞必須是著名文學家、詩人所寫的詩句。如德國藝術歌曲《乘著歌聲的翅膀》、《菩提樹》、《聽，聽，雲雀》均出自文學大師海涅、謬勒、莎士比亞之手。其次在音樂上，要求曲調必須與富有詩意的唱詞有著情景交融的藝術形象。反映出詩人與作曲家內心深處難以言表，高雅向上的藝術境界，藝術情趣和藝術志向。一首優秀的藝米歌曲作品應該是高境界的文學詩詞與完全按照詩詞內容恰當運用音樂創作技法配於曲調的一種詩詞與音樂的完美結合。
藝術歌曲曲調，包括演唱聲部與伴奏聲部一般為鋼琴伴奏，這種伴奏聲部的意義並非完全只是對演唱聲部荷花綠葉般的襯托，而是運用音樂藝術上的多種表現手法將伴奏與演唱完美的交織在一起，構成一個音樂曲調織體，來共同塑造完整、豐富的音樂形象。德國作曲家舒柏特的《鱒魚》、波蘭作曲家肖邦的《願望》均是在音樂中非常生動地體現了這種創作意圖。
除上述歌曲外，早期典型藝術歌曲的經典作品還可列出舒伯特的《野玫瑰》《慕春》《到哪裡去》《最後的願望》，莫扎特的《渴望春天》、《紫羅蘭》，貝多芬的《我愛你》、《思故鄉》，舒曼的《致太陽》、《當暖風吹過大海之濱》，俄國作曲家柴可夫斯基的《春天》，拉赫瑪尼諾夫的《春潮》，里姆斯基·科薩科夫的《玫瑰與夜營》等一系列可供朋友們欣賞的菜單。
音樂藝術表現上，藝術歌曲也有著可調動各種音樂創作思維、創作技法、音樂語言進行嘗試和探索的廣闊空間。根據不同詞義內容，或以豐富多變的音色來表現鳥語花香，春光明媚。或用多種和弦和調式准確、細膩地刻畫人物復雜的內心世界，表達喜、怒、哀、樂的思想情感均是其它歌曲種類無法比及的。概括而言，音樂創作技法上的濃妝淡抹與表現心理情感上的委婉含蓄是藝術歌曲藝術表現上的兩大特徵。
聆聽藝術歌曲對提高人們的藝術修養、藝術境界和藝術鑒賞力均有著速成性的極大幫助。它給人們帶來的是一種具有繞梁三日，回味無窮的藝術享受。藝術歌曲在演唱形式上以獨唱居多。但聲部運用較為廣泛，有女高音獨唱、花腔女高音獨唱、女中音獨唱、男高音獨唱、男中音獨唱，甚至還有男低音獨唱、女低音獨唱。除此以外，另有合唱及為數不多的重唱。
藝術歌曲是歐洲浪漫主義時期的產物，從十九世紀的「歌曲之王」舒伯特開始，藝術歌曲有了重大發展，舒伯特和他的後繼者如舒曼、勃拉姆斯、羅伯特·弗蘭茨使藝術歌曲成為十九世紀浪漫主義最有特點的表現方法之一。它的結構細致精巧，音樂語言與詩歌語言熔為一體兩者水乳交融，而詩為歌做鋪墊、歌為詩增輝二者合二為一共同升華。在西方音樂史上舒伯特藝術歌曲的創作及對其後作曲家的深遠影響和啟示，使許多音樂大師都曾為這種體裁譜寫了許多優秀作品，如舒曼的《詩人之戀》、卡爾·萊韋的《愛德華》等，從而推動了藝術歌曲在表現力上的發展與完善，使歐洲的藝術歌曲創作進入了一個嶄新的天地。
早在12世紀，隨著游吟藝人和法國南部吟唱詩人的崛起，情歌和敘事歌得到了發展，隨之在14世紀和15世紀產生了德國戀詩歌手（Minnesinger）和名歌手(Meistersiugen)的歌曲。16世紀、17世紀出現了牧歌，這時期的創作對歌曲寫作水平的提高起到了意義深遠的影響。德國的藝術歌曲發展是由哈斯勒和阿貝特創始，經過莫扎特、貝多芬，到使歌曲創作極為繁榮的舒伯特－－他比任何作曲家都更多地將感情及戲劇性傾注到藝術歌曲這個形式里。隨著時間的推移，逐漸形成了具有代表性的德國藝術歌曲和法國藝術歌曲兩大流派。
這些藝術歌曲雖然風格雖不相同，但都是取材於優秀的詩歌，加上精緻的音樂旋律和完美的鋼琴伴奏，形成一首首各具特色的精品。到了19世紀，英國、西班牙、美國、俄國、匈牙利等國的作曲家們也創作了許多的藝術歌曲。藝術歌曲一般都具有明顯的流派特點，這與每個國家不同的語言習慣有著密切的關系。
❼ 外文(義大利語)高考聲樂歌曲！急！謝謝
孩紙、我親愛的爸爸是美聲作品
你應該是美聲女高音
別弄錯了、
可以唱 鞭打我吧！ Mozart的作專品、選自唐璜屬
還有 你將會看到 也是Mozart的 選自唐璜
美妙時刻將來臨 也不錯
都是蔡麗娜的詠嘆調 此外的話別的作品可能太大了
我建議你准備一首小作品
像是藝術歌曲什麼的
比如 我親愛的 讓我痛哭吧 什麼的
順便說一下
我是聲樂的學生，在高考前學了10年聲樂 考試的時候唱的作品都不大 還有中文作品
我的曲目是 鞭打我吧 我親愛的 報答 和軍營飛來一隻百靈 都不是什麼特別大的作品
不能單純的凸顯難度 要唱的穩 技巧純熟才有可能高分呢
加油 祝你考試成功！
❽ 求義大利歌曲《紫羅蘭》的創作背景或故事背景，英文名《Le Violette》
創作背景：這首典雅優美的古典樂曲是作者所作的「康塔塔」，（17世紀由詠嘆調和宣敘調交替構成的獨唱曲)中最廣泛流傳的一首。含蓄而富有詩意的歌詞，描繪了紫羅蘭「含珠帶露，亭亭玉立」於「半隱半現」之中的姣美可愛。
隱喻了優雅羞澀的少女形象，同時表達了歌中的主人公對她的「彷彿責怪我過分輕狂又過分大膽」的愛慕之心。
(8)紫羅蘭美聲難度擴展閱讀；
《紫羅蘭》由義大利作曲家亞歷山德羅·斯卡拉蒂所作。此曲旋律明快，前奏很有些古鋼琴的韻味。這首歌曲為帶有迴旋性質的三部曲式，其結構為ABAB』A。A段B大調，B段結束至關系調g小調。由節奏活躍的A段與朗誦性較強的B段交替組成。
B段中出現的向關系小調的轉換及那布勒斯六和弦(含有小三度與小六度的六和弦)的應用，豐富了歌曲的音樂色彩，歌曲中有不少地方是與鋼琴伴奏相呼應的。
斯卡拉蒂是那不勒斯樂派歌劇的創始人，共寫了115部歌劇、約700首康塔塔，以及清唱劇、彌撒曲、經文歌等，總計不下千餘首，斯卡拉蒂的歌劇大都取材於生活喜劇與歷史傳說。
他強調歌劇是用音樂表現的戲劇，反對威尼斯歌劇中那種浮華膚淺，充分發揮了音樂的抒情作用，聲樂占絕對優勢。他發展並固定了歌劇序曲、反始詠嘆調、配伴奏的朗誦調等形式。
他對半音音階、和聲、旋律、節奏的處理，樂隊的編制，聲樂的花腔等因素的運用，使他的歌劇具有鮮明的巴羅克風格。
❾ le violette紫羅蘭在美聲界達到了什麼水平，中階or高階
這個是美聲的初學者練習的古典藝術歌曲，這個歌是在巴洛克時期最主要的小詠嘆調之一！但是我說實話啊，提問者千萬別以為這個是練聲曲，或者說這個是初級的作品，每一首歌都不簡單，因為節奏和音高特別難掌握
❿ 請問考天津音樂學院聲樂系美聲，義大利文歌曲《紫羅蘭》和《親愛的爸爸》，難度上合適嗎不是考音教
樓主好，考試的時候是4首歌曲（2首義大利的2首中文的）
義大利的你說的就可以，《我親專愛的爸爸屬》這都不是小歌，《我親愛的》都可以唱的
一般義大利作品不會做太高的要求。中文歌曲的話最好是新穎一點的
因為作品太老的話老師聽起來也膩了，如果你是天津音樂學院老師授課的話到時候給老師意思一下
應該進天津這邊沒問題，天津這邊現在很好進的，走走關系都沒問題
樓主還有什麼不清楚的可以再來問我
如果我的回答幫助到您請採納哈。