鬱金香設計服裝

❶ 介紹服裝設計大師克里斯汀·迪奧

克里斯汀·迪奧是以他的名字命名的品牌Christian Dior(簡稱CD)的創始人，CD自1947年創始後，在時裝與時尚界始終處於金字塔的頂端，是法國高級女裝的代表，是華麗與高雅的代名詞，這一切與克里斯汀·迪奧密不可分。

成長足跡
1905年克里斯汀·迪奧出生在法國的格蘭維爾一個富有的商人家庭，父親從事肥料生意，母親瑪德林（Madeleine）是一個溫柔典雅、氣質高貴的婦人，母親美麗的形像一直是迪奧源源不斷創作靈感的源泉。
1910年迪奧隨家人遷往巴黎，巴黎濃厚的藝術氛圍，盧浮宮精美的藝術真品對迪奧產生了極大的吸引力，使迪奧對美學有了極高的興趣。
1920年—1925年迪奧聽從家人的意願進入科學政治學院，攻讀政治學，以便將來成為外交家或繼承父業。
1927年對藝術充滿熱情的克里斯汀。迪奧與友人合力開辦了一個小型藝術畫廊，出售先鋒派作品，然而在1929年開始的襲卷歐美的經濟危機的沖擊下，畫廊很快倒閉。
1934年迪奧因病離開了巴黎，經過數月的體息，迪奧重返巴黎後又與友人合辦了一家小型百貨商店繼續出售藝術品，這一年是迪奧很關鍵的一年，就是在這一年，迪奧在友人的指點下開始涉足學習服裝素描與色彩搭配，並將其作品以每張20法朗的價位在巴黎後街和東站叫賣。
1935年是迪奧事業發展中的黎明前的黑暗，這一階段，迪奧沒有工作，居無定所，顛沛流離的生活最終讓迪奧患上了肺結核，然而這一切並沒有讓迪奧放棄對藝術的熱愛。也就在這一年深陷無工作苦惱中的迪奧聽從一位時裝界朋友的建議畫了一些時裝設計圖，這些圖紙讓迪奧橫溢的才華躍然紙上。
1938年，克里斯汀·迪奧的才華得到時裝界巨頭羅伯特。皮凱的賞識，成為「Pignet」公司的時裝設計師，後迪奧又進入當時著名的盧西恩·勒隆（lucien lelong）時裝公司，在這兩家公司期間，迪奧掌握了鑒別衣料及裁剪設計服裝 的一系列技巧，為以後的發展打下了堅實的基礎，然而，坎坷再次降臨，第二次世界大戰爆發，巴黎的淪陷讓迪奧不得不離開巴黎與家人團聚。
二戰結束後，克里斯汀·迪奧重又回到巴黎，可「pignet」公司時裝設計師的位置已被他人代替，迪奧只好成為一位助理，年過40的迪奧經過多年的磨練已清醒的意識到自已是一個天生的時裝設計師，具備一個優秀的時裝設計師具備的才能----對比例的感覺極為敏感，對裁剪概念瞭然於胸，迪奧明白自已應大幹一場了。
1946年，迪奧在棉花大王馬賽爾·布薩克的資助下開辦了自已的設計室，從此，迪奧輝煌的事業拉開了序幕。
1947年2月12日對迪奧及整個歐洲時裝界來說是個輝煌的日子，迪奧開辦了他的第一個高級時裝展，時裝系列名為「新風貌」，當身著圓桌擺大長裙的模特出現在人們面前時，人們幾乎不敢相信自已的眼睛，纖細的腰肢、高聳的胸脯及斜斜遮住半隻眼睛的帽子，這一切完全打破了二戰後女裝保守古板的線條，轟動了巴黎及西方時裝界，迪奧在時裝界名聲鵲起。不久，迪奧憑借「新風貌」成功地將事業發展到美國，並在紐約第七街（紐約市一條著名商業街）紮下根。在以後的時間里迪奧逐步將事業發展到古巴、墨西哥、加拿大、澳大利亞、英國等國家，迪奧在短短幾年裡在世界各國建立起龐大的時裝商業帝國。
1947年迪奧涉足香水領域，成功推出第一瓶香水「迪奧小姐」，它不僅是迪奧的第一瓶香水，同時是世界上第一種把橙花、鼠尾草、梔子花等清新香氣作為初調，沉香、岩薔薇等濃香作為基調的香水，一清一濃，典雅脫俗。隨後推出「Diorama」、「Diorissmo」等香水，紛紛出名，受到女性的喜愛。
1952年迪奧開始放鬆腰部曲線，將裙子下擺提高。
1953年迪奧大膽地將裙下擺提至離地40厘米的位置，這一創舉引起時裝界的轟動。同年迪奧推出「鬱金香」造型，主要是強調胸部及腰部的線條。
1954年迪奧推出「垂直造型」表現寬松直線條的形態，這一款與1953年推出的「鬱金香」造型都是迪奧提倡時裝女性化這一設計理念的表現。
1955年因迪奧在時裝界的特殊成就，迪奧赴美國達拉斯領取雷門。馬可斯獎，這是法國設計師首次榮獲此殊榮。
1956年迪奧設計第一件直筒裝，雙排扣、纖細感窄裙，長度在小腿中部。
1957年推出「free line」毛料的直線條人字形織紋，水手領窄裙，長度剛好過膝。
1957年10月是讓法蘭西悲傷的日子，克里斯汀、迪奧因心臟病突發在其事業如日中天時辭世，留給時裝界無盡的遺憾。

❷ 郁香菲牌的衣服怎麼樣

郁香菲牌的衣服質量好。

郁香菲是上海女裝品牌，2008年創立，時尚設計，高級質專感，以出色屬的設計、精湛的工藝和不錯的性價比受到都市白領的喜愛。

「郁香菲」品牌始終致力於為時尚、知性、自信、從容的女性量體裁衣，滿足現代淑女對服飾的復合需求：追求時尚，講究穿著舒適，尋求不同場合間穿衣的共融性。

郁香菲針對25-38歲的時尚且自信的女性，她、熱愛生活，獨立且自信，理性中帶著嫵媚，有一顆柔軟而堅強的內心，追求事業的成功和生活情致，追求時尚和品味，享受生活並樂意成為生活的藝術家。

❸ 今年夏天流行什麼款式.顏色的衣服和褲子

08年春夏流行趨勢情報 過完元宵節，春裝就將齊刷刷地登陸成都各大百貨賣場，夏裝的上櫃也為時不遠。今年春夏的新裝設計，延續了去年的華麗風潮，並且在細節上發揮得淋漓盡致。泡泡袖、娃娃裝、分袖、鬱金香型……統統這些細節，都將為我們打造一個浪漫柔媚的成都流行風。如何將潮流與現實中的挑選相結合，本報《消費生活周刊》將選取一些有代表性的服飾，為大家春夏的衣櫥作一個參考。 春夏流行之細節篇 流行關鍵詞：泡泡袖 翻閱各大時尚雜志、逛完成都各大商場，再觀看幾場2008春夏時裝秀，你會發現，今年春夏繼續流行泡泡袖。這種款式指在袖衫處抽碎褶而蓬起呈泡泡狀的袖型，歷史上，泡泡袖較為著名的一次流行發生在19世紀初的帝政時期。2007年，帶有公主感覺的泡泡袖在當年春夏重新躍上女性的雙肩，牽動著女性內心深處的娃娃情懷，一時之間，泡泡袖幾乎成為了各大秀場的主題。充滿英式風情的細節，能滿足每個女孩公主般的夢想。今年春夏，將繼續延續這個甜美的夢。 流行關鍵詞：娃娃裝 宮廷式的蓬蓬裙，雪紡細紗的面料。但是最值得一提的就是娃娃裝，雖然秀場上略顯誇張，但也預示了今年春夏娃娃裝還是時裝設計的主流。 流行關鍵詞：分袖 分袖是優雅而誘人的袖型之一，玲瓏的手腕在寬松的袖口搖曳生姿，最不經意的地方也要施展一下女人的魅力。去年的七分，到了今年就變成了五分甚至更短。不過，要穿出精髓之處，裡面一定不要穿長袖來搭配，單穿或配以無袖連衣裙都不錯。 流行關鍵詞：鬱金香型 繭型（鬱金香型）裙，顧名思義就是有點像蠶繭的裙子，頭尾收緊，中部比較寬松，穿這種裙子，可以讓你的腿部顯得更加修長。白色是繭型輪廓最佳的色彩選擇，它將為造型增加輕盈感。 春夏流行之混搭篇 混搭，這個幾年前時尚界誕生的詞語，不僅僅是不同風格的服裝首和之間的混搭，也指面料之間的融合、拼接，近兩年在中國市場風行的韓式搭配，其重要特徵就是衣服的疊穿和混搭，營造休閑的街頭風格，而歐洲的服飾則更講究面料的混搭，服裝整體風格簡潔。今年不是混搭的專屬年，卻將把混搭的精神延伸至更加簡潔。 街頭和混搭總是「不離不棄」，無論是日韓街頭還是歐美街頭，混搭是時尚麗人們絕不能忽視的法則。正式的和非正式的服裝類別混搭，最輕薄的和最硬挺的材質混搭，最濃艷的和最清雅的顏色混搭，最貴氣的和最輕俗的單品混搭，混合出了時裝的多樣化面貌。 春夏流行之面料篇 2008年春夏織物更加註重用高科技面料，面料混合的趨勢也在逐步擴張。例如珠片和刺綉將重新進行混搭，還會出現褶皺效果的面料，以及柔和、輕薄和流線美的絲緞等面料，而且注重玻璃紗等輕薄及半透明面料的運用，總之由厚重轉向了輕薄。本季度依然注重光澤,金屬光澤、塑料光澤、錦緞光澤、柔柔的羊絨光澤等多種光澤將登台亮相。此外，受到運動主義影響，特別是2008年奧運會的到來，運動休閑裝中伸縮面料增多，且注重用艷麗顏色作為點綴。 春夏流行之顏色篇 義大利人有個觀念：「色彩和面料先於服裝」，而這種觀念一直為歐洲服裝設計師們所推崇。最近兩年，幾乎每個大牌每年都能推出一兩款引以為傲的面料，從面料開始介入設計，是這些國際大牌的發展重點，「面料之王」Muccica Prada女士說：「對我者凱盯而言，面料是90%的設計工作。」因此即便是追求時尚的普通消費者似乎也不應該只把眼睛停留在服裝的款式上，面料、色彩、做工、板型、細節等等都是時尚人士挑選衣服的秘訣所在。 自然、藝術、民族顯然是近兩年面料和色彩總體上不可迴避的三大特點，絢麗而又不喧賓奪主將成為本年春夏的一大主題。2008年春夏，灰色主流雖然依舊持續,但不是與其它色彩調和，而是形成單一的灰色調,且灰色的范圍縮小，蘋果綠和深綠色的影響依舊，皮膚色成為新的中性色調群。粉嫩鮮亮的色彩應用於豐滿硬挺的面料上，淡化其厚實的外觀效果，層層搭配後色彩若隱若現。鮮明清潔的亮色逐漸增多，出現蜂蜜色、橙色等色彩，受紅色及橙色影響的棕紅色和棕橙色，桃紅和果紅色也將全新登場。 2008年夏裝五大主題 偶像派 注重質感和形狀，不再拘泥於簡單的線條。 顏色：偏粉色的米色將帶給人非常柔軟的感覺。淡米色與深紅孫冊色搭配，再加上些紫色，將成為經典。 款式：外套更加註重舒適性，腰部收緊，其他地方寬松，尤其是肥大的袖子。上裝肩部的設計會是溜肩，但會有襯布的處理。 都市派 正裝與便裝的巧妙結合，開創新的審美情趣。 顏色：霧狀的灰色、淺藍色；具體的中立色彩，可以讓人放鬆的藍色與粉色；中性的綠色；淺紅色。 款式：夏裝中揉入風衣的元素，如口袋、腰帶，較為寬松，質地稍厚。緊身的套裝，凸現臀部線條，裙子到膝蓋。 自然派 顏色：白色、柔和的黃色、棕色、灰色。 款式：較男性、中性的上裝，具有中世紀風格，配以法式的小口袋；連褲的上裝，配以蕾絲花邊、圓形的領口；偏短些的寬松的褲子將更加流行，不再系皮帶，會成為亮點；緊身上衣配上短褲的頑皮打扮將會增多；兩件連衫長裙的同時搭配，光腿或配以長褲，都非常之時尚。 浪漫派 抽象且色彩斑駁的圖像，更加女人味。 顏色：閃亮的紅色和桔色；多種顏色的聚集，冷色與暖色的相加；有花形圖案的美麗的紫色；白底帶有偏蘭色的紫色花朵。 款式：A字型迷你上裝，3/4袖子，會成為浪漫的都市穿著。無袖、條紋狀的POLO洋裝；直線條、貼身的長褲或長裙；皮帶、扣子、口袋都設計別致的短裙；非對稱設計的上裝，低V字領，會充分體現出陰柔之美；口袋邊角都為圓形，有著精美復雜綉花的毛衣上裝。 對立派 顏色：強有力的暗紅色或墨蘭色為主色，加上幾抹鮮艷的亮色加以點綴，體現出溫暖。自然的線條中加帶紫色和黑色，再配以蘭色調配。 款式：裙子的線條圓而飽滿，下擺抽緊；高腰褲，腰部雙層，褲腳收緊，褲腳上方略顯蓬鬆。

❹ 服裝廓形設計關鍵部位有哪些舉例說明設計方法

服裝廓形與款式設計是服裝造型設計的兩大重要組成部份。服裝廓形是指服裝的外部造型線，也稱輪廓線。服裝款式設計是服裝的內部結構設計，具體可包括服裝的領、袖、肩、門襟等細節部位的造型設計。服裝廓形是服裝造型設計的本源。服裝作為直觀的形象，如剪影般的外部輪廓特徵會先快速、強烈地進入視線，給人留下深刻的總體印象。同時，服裝廓形的變化又影響制約著服裝款式的設計。服裝款式的設計又豐富、支撐著服裝的廓形。

1 服裝廓形是服裝造型設計的本源
服裝廓形是區別和描述服裝的一個重要特徵，不同的服裝廓形體現出不同的服裝造型風格。縱觀中外服裝發展史，服裝的發展變化就是以服裝廓形的特徵變化來描述的。服裝廓形的變化是服裝演變的最明顯特徵。服裝廓形以簡潔、直觀、明確的形象特徵反映著服裝造型的特點，同時也是流行時尚的縮影，其變化蘊含著深厚的社會內容，直接反映了不同歷史時期的服裝風貌。服裝款式的流行與預測也是從服裝的廓形開始，服裝設計師往往從服裝廓形的更迭變化中，分析出服裝發展演變的規律，從而更好地進行預測和把握流行趨勢。
服裝廓形雖然在不同歷史時期，不同社會文化背景下呈現出多種形態，但探尋其內在規律仍有跡可循。人體是服裝的主體，服裝造型變化是以人體為基準的，服裝廓形的變化離不開人體支撐服裝的幾個關鍵部位：肩、腰、臀以及服裝的擺部。服裝廓形的變化也主要是對這幾個部位的強調或掩蓋，因其強調或掩蓋的程度不同，形成了各種不同的廓形。廓形按其不同的形態，通常有幾種命名方法：一可按字母命名，如H形、A形、X形、O形、T形等。二可按幾何造型命名，如橢圓形、長方形、三角形、梯形等。三可按具體的象形事物命名，如鬱金香形、喇叭形、酒瓶形等。四還可按某些常見的專業術語命名，如公主線形、細長形、寬松形等。服裝設計隨設計師的靈感與創意千變萬化, 服裝的廓形就以千姿百態的形式出現。每一種廓形都有各自的造型特徵和性格傾向。服裝廓形可以是一種字母或幾何形，也可以是多個字母或幾何形的搭配組合。今天的女裝設計就是以多種廓形的結合為主。
2服裝款式設計豐富、支撐著服裝的廓形
從理論上說，一套服裝的廓形只有一個，但在這個外輪廓里的內部款式的設計卻有無數種可能。服裝的內部款式設計可以增加服裝的機能性，也能使服裝更符合形式美原理。從服裝的內部款式設計中可以看出設計師設計能力的高低，及對流行元素的把握。相對於較穩定的服裝外部廓形，服裝的內部款式設計給了設計師較大的自由發揮空間，設計師可以在細節設計上尋找亮點，從而使設計作品獨具匠心。
服裝的內部款式設計風格與服裝廓形的風格應相一致或相呼應。在服裝的整體風格中，服裝內部款式個性特徵的存在是必要的。沒有特點的局部將會失去表現作用，從而使整體風格因缺乏內容而毫無表現力。而與整體風格背道而馳的性格特徵又會使服裝顯得不倫不類，同樣也會導致設計作品的失敗。服裝的內部款式設計風格與服裝廓形的風格一定要應相一致或相呼應，這樣才能形成一個完美的造型形態。以典型的服裝廓形H形廓形和X形廓形為例：H形廓形也稱長方形廓形，其造型特點是較強調肩部造型，自上而下不收緊腰部，筒形下擺。H形廓形使人有修長、簡約的感覺，具有嚴謹、莊重的男性化風格特徵。在現代服裝中常用在運動裝、休閑裝、居家服、男裝等的設計中。X形廓形的造型特點是稍寬的肩部，緊收的腰部，自然放開的下擺。X形廓形是最能體現女性優雅氣質的造型，具有柔和、優美的女性化風格特徵。其在婚禮服、晚禮服、雞尾酒禮服和高級時裝中表現的最為充分。依據H形廓形的風格特徵，其內部的造型線設計往往偏重於直線形，或垂直或水平，內外風格一致，內部結構為外部造型的細化與內展，內外相互呼應，把H形廓形的簡約、莊重的中性化風格特徵表達得准確到位。與H形廓形的風格特徵相反的X形廓形，其內部造型線設計往往偏重於曲線形，具體到局部細節：波浪狀裙擺，誇張的荷葉邊，輕松活潑的泡泡袖等，充分表達了女性的優雅與浪漫。在X形廓形的服裝中應避免運用直線形的結構，直線形結構往往會減弱或破壞柔美的整體造型感。（見圖1）

在進行服裝內部款式設計時，某些服裝的局部造型會直接成為服裝廓形的一部分，例如：高高立起的領子、蓬起的袖子、突起的口袋等。在這種情況下，更要注意內外造型風格的一致。
服裝內部款式中的局部細節之間也應相互關聯，主次分明。服裝內部的局部造型不是獨立存在的，局部與局部之間也是相互關聯的。沒有特點的局部會使整體風格缺乏內容，但如果每個局部都有各自不同的風格特點，又會使整個服裝視點繁多，使人眼花繚亂，進而使整個服裝雜亂而無特色。在進行服裝內部款式設計時，既要分析處理好每個局部間的相互協調統一關系，又要做到有主有次,有重有輕。要使設計作品中有豐富的細節內容，並不在乎設計中運用多少局部變化，關鍵是這些局部變化能不能有效地表達體現出作品的豐富內涵。局部設計不需要面面俱到的畫蛇添足，往往一處精緻的點睛之筆，會使整體服裝煥然增色。（見圖2）

圖2 圖3
服裝內部款式中的局部細節所處的位置也是影響整體設計的一個要素，廓形完全相同的兩件服裝會因同一款細節所處的位置不同，產生兩種完全不同的效果，或新穎巧妙、或保守中庸、或怪誕離奇。位置的變化可包括高低、前後、左右、正斜、里外等變化。打破常規的位置擺放，會產生意想不到的效果。例如，我們所熟視的領部與門襟的造型組合，按照常規應在上衣的前部領口位置，當設計師把它放到袖口的位置，再把原來的袖口移至領口，那麼它在整體造型中的意義就改變了，整體造型風格也隨之而變（見圖三）。在服裝內部款式的細節設計中，細化到一條分割線的位置，一個省道、一個褶襇的位置，都需要設計師仔細反復的推敲思考才能定位。

3當今女裝設計中的廓形與款式的個性特徵
我們在欣賞和分析今天的設計大師們的作品時，不能簡單的定義這些設計作品為何種廓形，往往他們的作品是多種不同廓形的組合。同時，不可否認的是，服裝設計發展到今天，單一的廓形設計已無法展現流行，多種形式的廓形同時並存，共同演繹著今天的流行時尚。探其原因，是因為當今的設計理念注重多種流行元素和靈感元素的並存，崇尚注重自我的個性化特徵。
此外，當今女裝設計更重視服裝內部細節的表現，格外強調內部款式結構創意的設計，從而弱化了外部輪廓造型。例如，內部結構中分割線的增多，輔助的花邊、蕾絲的大量運用，面料的各種褶皺處理，以及立體裁剪方法在結構設計上的充分體現等等，都成為當今主要的服飾風格之一。
再有，一些服裝設計以逆向思維方式，打破了服裝廓形與服裝款式應協調統一這一常規，刻意強調內部細節與外部廓形或內部細節與細節間的沖突，追求對比感,注重突出某個局部結構設計,故意表現出一種不協調感。這類設計往往帶有荒誕意識和叛逆風格，尋求新奇刺激的效果，以滿足和體現當今人們的自我心態和個性化的要求。這種逆向思維方式，在某種程度上影響著一些新潮時裝的設計。
深入的了解和分析服裝廓形與服裝款式設計的相互關系，及它們的發展變化規律，藉助服裝外部廓形與內部款式設計的巧妙結合來表現服裝的豐富內涵和風格特徵，是服裝設計師的設計修養與設計能力的綜合體現。

❺ 李冰冰現身米蘭時裝周，她的衣著搭配品味怎麼樣

我個人覺得她衣服穿的風格挺好看的，也許是每個人的眼光是不一樣的，不過在我的眼裡她是女神，她穿什麼都好看。

李女神的衣服搭配，也跟著事業的起來也獲取了最大的晉職，當她獲得各類大獎以後，軍服的選擇總是很好。尤其地鄙俚，以純白色或是黑色居多，李冰冰也是標致圈的驕子，時時列席各大古裝周，而且每次都能穿的比照出彩，譬喻這身，白色大衣配白色連衣裙，看起簡約的穿搭，卻展示無窮魅力，年輕女星為了搏出位往往會決議很誇誕的搭配，畢竟只不過貽笑靦腆，遠不如冰冰姐這類以氣質取勝的澹然姿勢。李冰冰身穿黑色制服長裙，露肩名堂性感誘人，胸前的平面花邊設計輕巧黑甜鄉，裙擺是前短後長貪圖，大美好腿，曳地裙擺顯女神范。

❻ 有一個衣服的牌子叫DIOR嗎

對啊，世界數一數二，還有化妝品也是很棒的！