梔子花的彩鉛塗法步驟
㈠ 彩鉛塗色技巧基礎
彩鉛塗色技巧基礎如下：
彩鉛畫，是一種綜合了素描和色彩之間的繪畫形式。它的獨特性在於色彩豐富且細膩，可以表現出較為輕盈、通透的質感。這是其他工具、材料所不能達到的，只有充分利用了彩鉛的獨特性所表現出來的作品，才算是真正的彩鉛畫。
可以表現出較為輕盈、通透的質感，這是其他工具、材料所不能達到的。下面來分享一下彩鉛塗色技巧基礎：
【方法/步驟】
1、彩鉛畫用紙不能太光滑，也不能太薄。在紙上輕輕用鉛筆打好草稿，再用削的細的彩鉛勾一遍線，最後把鉛筆線擦去。
溫馨提示：彩鉛上色要有耐心，不同的彩鉛畫需要不同的技巧方法。
㈡ 彩鉛畫塗色：女孩和梔子花 光明女神 附繪畫過程
彩鉛畫塗色：女孩和梔子花。這次是大圖。
也算是金發的光明女神，還佩戴著海藍寶石的項鏈，有幾分既熱烈又清涼的六月以及巨蟹座的感覺。(雖然巨蟹座誕生石不是海藍寶石啦，但是比較接近月光和水的特質。)
附繪畫過程和Q版小圖。
六月是忙碌的一個月，而六月也是梔子花開的季節，還是趕著在月底發了吧。
順便紀念一下家裡養了好幾年的大葉梔子花，開過一次花，還扦插過一盆小苗，可惜都澆水澆多了……
陽光、生長空間、土壤條件都不太好，時間精力也不夠，可能不會再養大葉梔子花了吧。
附近有小葉梔子花灌木叢，不知道現在是否已過了花期。
順手把之前畫的Q版小圖也一起發一下。
手機拍照偏暗，有調亮和輕微調色。
第一張是調色最終版，暫定，第二張是稍微少調色一些的圖，都差不多，原圖太暗就算了。
㈢ 零基礎學彩鉛——不可錯過的平塗和疊塗（一）
這一個教程主要示範一下彩鉛畫中的平塗和疊塗畫法。
一、畫好線稿，在150克的素描紙上畫的線稿，小白可以先在草稿紙上畫好線稿，再用拓印法把線稿畫到素描紙上。鉛筆用的是中華牌2B。
二、這一張小畫用的彩色鉛筆有三種：紅色水溶性輝伯嘉，馬可牌水溶性彩鉛，萬字牌彩鉛。
先用淡藍色平塗底色，要塗得很輕，筆觸控制好，不要有太明顯的筆觸。
三、繼續用淡藍色進行第二次疊塗。陰影部分可以塗重一點，把明暗關系畫出來。
四、用紫羅蘭色來疊塗上面一朵花。注意把深色要控制好，不要一次畫太深。
五、用同樣的方法把另一朵也疊畫一次。
六、開始畫葉子。用很亮的綠色平塗最亮的那片葉子。
七、再把其他葉子平塗一層。注意，在畫葉子的時候，一定要注意一下葉片之間的前後關系，把空間感營造出來。
八、逐一把其他葉子都畫出來，色彩上有一點變化，也就是前後用不一樣的綠來刻畫，使之在深淺和色相上都要有變化，這樣空間感才會更強烈。
九、所有的葉子畫完了。
十、最後把地面簡單平塗一點土黃和赭石色就好了。
這里是「一夏飄雪的簡筆手繪室」，彩鉛，水彩、鋼筆，兒童，創意...帶你由淺入深進入到一個手繪的世界，畫一個心中所想，所期待的天地吧。
喜歡畫畫的朋友們，和我一起畫起來吧！
㈣ 彩鉛畫怎麼畫
彩鉛畫畫法如下：
彩鉛畫是一種介於素描和色彩之間的一種繪畫形式，且色彩豐富、細膩，柔和，有超強的表現力，也可以表現出較為輕盈、通透的質感，是美術愛好者的理想材料。
㈤ 梔子花怎麼畫
1、先畫出一滴雨滴的形狀，然後在旁邊畫出一滴大的，再畫出梔子花花瓣。梔子花的第一步就完成了。
2、接著畫出梔子花的花蕊，花蕊非常的纖細畫的時候要仔細，往下畫出花枝，往下枝幹逐漸變細。
4、最後塗上顏色，給葉子塗上綠色，用深綠色塗出陰影，花瓣塗上一圈裸粉色，花蕊塗上黃色。一朵梔子花就畫好了。
每年的3-7月都是梔子花開花的時候，每當走過梔子花旁邊的時候都會被它的香味所吸引，真是又好看又香。
㈥ 彩色鉛筆的上色技巧
彩鉛上色:最好是不要用水溶性彩鉛,要是你想要水彩的效果就用水彩,水溶彩鉛很難掌握.還有紙的選擇很重要,要是你用素描紙畫水分還強點;要是你用水粉紙畫,效果會很恐怖,用水彩吧.顏色比較清亮,用水彩紙.
㈦ 彩鉛上色步驟與方法是什麼是先上淺色再慢慢加深還是什麼馬克筆呢
彩鉛主要是需要有漸變質感，先上淺色深色都可以。
一般上色都是由深慢慢的過渡到淺
馬克筆先把陰影部份和顏色較深的地方塗好，步驟跟彩鉛差不多。
PS:有一點特別重要:就是留一些空白部份，也就是高光部份，或者用高光筆，還有你如果是畫素描，最好不要把線條畫得太深，最好把較深的線條用橡皮擦塗得和旁邊的顏色一樣，再用餐廳紙塗一下。
㈧ 彩鉛上色技法
彩鉛上色技法如下：
目前彩鉛的種類主要有兩種，一種是蠟質彩鉛，它的色彩豐富，表現效果特別好；另一種是水溶性彩鉛，是基於碳基質的，具有水溶的特性。
平塗法：
平塗法即用單色的鉛筆在畫紙上塗抹某個區域，使之覆蓋上一層平整均勻的色彩。平塗法在彩鉛筆技法中屬於最基本的技法，同時也是其他上色技法演變的基礎，所以重視平塗法並耐心練習對於學習彩鉛筆畫來說十分重要的。
1.不抬筆平塗法
筆尖不用離開紙張，z字形走向排線，手上力度均勻一些，線條與線條之間空隙緊湊一些。
2.抬筆平塗法（一般排線法）
每畫一筆都抬起筆離開紙面，再畫下一筆，每一筆都會兩頭輕中間重。
漸變法：
漸變法是彩鉛里最常用的一種畫法，利用它可以畫出顏色更加豐富多變的畫面效果。只要是有體積關系的物體就一定要有漸變，可用單色或者多色通過用筆的力度和鋪色的面積，做出顏色漸變的效果。
1、單色漸變
單色漸變主要是同一個顏色的深淺漸變，力度由重到輕慢慢過渡自然，要盡量避免一筆重一筆輕的情況，這會使我們的畫面看起來有點亂，不好看哦，剛下筆時力度大些，從上到下力度逐漸變小，通過手上力度讓顏色自然變淡，形成漸變。
㈨ 怎麼用彩鉛塗色
1.彩鉛畫用紙不能太光滑，也不能太薄。
2.在紙上輕輕用鉛筆打好草稿，再用削的細的彩鉛勾一遍線，最後把鉛筆線擦去。
3.上色從淺色開始，用力要保持一致。可先把所有的底色都鋪一遍，再開始上陰影。
㈩ 彩鉛畫塗色搭配技巧
彩鉛畫,是一種介於素描和色彩之間的繪畫形式。以下是的就是彩鉛畫塗色搭配技巧，歡迎閱讀。
彩鉛畫塗色搭配技巧
1、平塗法：平塗法是油畫棒最基本的塗色方法，主要是根據物體的形狀和走向，採用豎塗、橫塗、粗細塗、螺旋塗、輕重塗等手法，將各色油畫棒均勻地塗在紙上，平塗法能將大小不等、形狀變化的各種對比的色塊組織在畫面上，畫面的色彩將顯得醒目和漂亮。
2. 色彩疊加法(混色法)：先塗一種顏色後，在上面再塗一種顏色，兩種色彩互相混合，經過來回揉擦後，產生自然過渡、柔和的效果。既可整個色彩混合，也可將色彩與色彩之間相連部位混合。上下色彩疊加最好按相同走向塗色，一般塗色規律是在淺色上疊加深色，或在深色上疊加淺色，初學的兒童應多在冷暖相同的顏色中選擇練習。紅和綠、黃和紫、藍和橙等對比色，互相疊加後易產生臟色，初學的小朋友不宜過多使用，對於學畫較久的孩子，他們對色彩有了進一步感受，在掌握了一定色彩調和知識後，可大膽運用於寫生畫面中。
3. 色彩並置法(點彩法)：用油畫棒的一端在紙上輕擊以形成彩色圓點，把不同顏色的油畫棒畫出的線和點並列放置在畫面中，使畫面的色彩有更加豐富的變化，其效果類似於歐洲印象派畫家用的點彩法。此法雖然較費時間，但卻能磨練小朋友的意志，培養他們耐心細致、仔細思考的好習慣。在兒童繪畫中，特別適宜表現草地、天空、及畫面的背景。點線的並置，應盡量密實，少留空白。也可採用由密到稀的表現手法。
4. 色彩漸變法：在水彩筆、油畫棒作品中，採用同類色的顏色由淺往深或由深往淺的一種色階一種色的塗，銜接自然就行了。例如：淺黃、中黃、桔黃、桔紅，這就是一種類似色，一種顏色接一種顏色銜接好塗色就可以了。在一種或兩種顏色的基礎上，適當添加一些其他顏色，可以使畫面中的物體產生一定的立體感和空間感。色彩之間的自然變化，豐富了兒童畫的表現力，使畫面上的物體更加真實。如蘋果由綠到黃的變化，花瓣、樹葉深淺的變化，都能用漸變的畫法來表現。
5. 刮畫法：油畫棒刮畫法是指，在白紙或有色紙上，均勻德塗上一層或多層油畫棒顏色，根據造型和畫面的需要，用竹筷、小刀、牙簽、梳子等各種硬器代筆，掛塗表現部分的顏色，透出底色，通過點、線、面的表現，使畫面出現用水彩或水粉等常見繪畫材料所不能表現出來的特殊效果。
6. 圖案法：在塗色的同時可以添加一些圖形，方形，三角形及直線，曲線和圓點編成各種美麗的圖案
7 圈圖法：即用小圓圈的方法塗色，適合畫天空，水面，小動物等物體，特別是用兩種以上的顏色重疊融合時，會出現很奇妙的效果。
彩鉛的技法
彩色鉛筆的畫法可以體現一個人的耐心與細膩，基本畫法就是平塗和排線，疊色和混色都可以組合出無數變化。著色順序應該是先淺色後深色的.順序，不可急進，否則畫面容易深色上翻，缺乏深度。
彩鉛的特點：色彩豐富且細膩，可以表現出較為輕盈、通透的質感，相對於孩子來說，更容易掌握。可以用不同的力度，用彩鉛進行排線，反復上色，能刻畫出水彩般夢幻、詩意的境界。同時，應巧妙的運用其特點和技法進行表現，
如畫雲：如果畫的雲類似於棉花，看起來彎彎曲曲的，就可以先用藍色的彩鉛筆比較重的刻畫一下，然後用同一種顏色沿著輪廓，由重及輕的往外畫，這樣雲不緊漂亮，而且把暈綿軟的質感表現的很形象。
畫草地：用排線的方法，留出彩鉛的筆觸，更顯簡潔生動。
畫天空：用些斜線畫出松軟的線條，並留出些空白做雲，使天空看起來更為清透，明朗。
畫水：用平塗加重點刻畫的方式，可以表現出生動的倒影。
畫花：採用彩鉛接色的方法，能生動表現出花的色彩關系和虛實感。
其基礎技法
1 平塗排線法：運用彩色鉛筆均勻排列出鉛筆線條，打到色彩一致的效果。
2 疊彩法： 運用彩色鉛筆排列出不同色彩的鉛筆線條，色彩課重疊使用，變化較豐富。 3搭配法：彩色鉛筆往往可與其他工具配合使用，如與鋼筆線條結合，利用鋼筆線條勾畫空間輪廓，物體輪廓，用彩色鉛筆著色;與馬克筆相結合，運用馬克筆鋪設畫面大色調，再用彩鉛疊彩法深入刻畫;與水彩結合，體現色彩退暈效果等。