鬱金香椅設計思想

❶ 世界現代設計史中哪些圖片最重要

每個運抄動和風格的代襲表作都挺重要的
1851:倫敦水晶宮
工藝美術運動：
紅屋（威廉莫里斯）

新藝術運動：
巴黎地鐵口（吉馬德）
塔塞爾飯店（霍塔）
米拉公寓，巴特羅公寓，聖家族教堂（高迪）
高背椅子（馬金托什）
方格花籃（霍夫曼）

裝飾藝術運動：
帝國大廈
坦克表（卡地亞）
大西洋船舶公司海報
杜博尼西酒廣告海報

包豪斯：
包豪斯的騷校舍（格羅皮烏斯）
包豪斯校徽（施萊末）
瓦西里椅（布魯爾）
巴塞羅那椅（密斯凡德羅）

流線型風格：
克的艾冰箱（羅帷）
賓夕法尼亞鐵路機車（羅帷）
厄爾為通用公司設計德汽車
未來雙層巴士和流線型海輪（蓋茨）

戰後德國：
白雪公主之匣（古格洛特，拉姆斯）
博朗公司的一系列產品
青蛙公司的電子產品（艾斯林格）

戰後美國：
凱迪拉克飛船造型汽車（厄爾）
汽車尾鰭（厄爾）
貝爾公司的電話（德雷福斯）
尼康相機（提鬲）
膠合板椅子（依母思）
鬱金香椅（沙里寧）
西格拉姆大廈（密斯）

戰後芬蘭：
PH等－韓寧森
甘藍葉花瓶－阿爾托
曲木凳－阿爾托

戰後義大利：
金星摩托車
情人節打字機（索特薩斯）
super legara椅子（G.龐地）
麥騎摩托（喬治阿羅）

❷ 介紹一下建築師沙里寧。

E·沙里寧1910年(Eero Saarinen died in Ann Arbor, Michigan in 1961)生於芬蘭藝術家家庭，父親是建築師，母親是雕塑家。E·沙里寧是20世紀中葉美國最有創造性的建築師之一。1923年全家移居美國。沙里寧於1929年赴巴黎學習雕刻，一年後返美。1934年畢業於美國耶魯大學建築系後，在父親的建築事務所工作。1950年獨自開業。

E·沙里寧設計了一系列新奇獨特的作品，表現了豐富多彩的建築語匯。埃羅·沙里寧1961年9月1日死於腦科手術中。1962年美國建築師協會追授他金質獎章。

沙里寧喜好雕塑，他一生沒有形成自己定型的建築風格，而是在不斷創立新的風格。1951年在底特律市以北設計了通用汽車公司技術中心，風格上非常接近密斯的風格。這個建築群有25幢建築物，環繞一個規整的人工湖，湖中有帶雕塑特點的水塔。初露E·沙里寧的建築設計風格。

使E·沙里寧名聞世界的是聖路易市傑斐遜國家紀念碑。這座高寬各為190米的外貼不銹鋼的拋物線形拱門，造型雄偉，線條流暢，象徵該市為美國開發西部的大門。1952年他設計了麻省理工學院禮堂和小禮堂，禮堂採用只有三個支點的1/8球殼作屋頂，教堂為圓形砌建築。1958年為耶魯大學設計了冰球館，採用懸索結構，沿球場縱軸線布置一根鋼筋混凝土拱梁，懸索分別由兩側垂下，固定在觀眾席上。建築造型奔放舒展，表達出冰球運動的速度和力量。

他最令人驚奇的作品是紐約肯尼迪機場的美國環球航空公司侯機樓，建築外形象展翅的大鳥，動勢很強；屋頂由四塊澆鋼筋混凝土殼體組合而成，幾片殼體只在幾個點相連，空隙處布置天窗，樓內的空間富於變化。這是一個憑借現代技術把建築同雕塑結合起來的作品。他的另一傑作是華盛頓杜勒斯國際機場候機樓。大樓為懸索屋頂，跨度45.6米，長度為182.5米，人流沿縱向行進。跨中屋頂低矮，下設辦理登機手續等一系列管理用房；跨端空間高敞，供旅客集散之用。結構形式與功能結合妥善，輕巧的懸索屋頂象徵飛翔，與結構本身的特點合拍，顯得十分自然。

E·沙里寧（Eero Saarinen）設計風格：

是一個將建築的功能與藝術效果真正完美結合的建築家。

獨特的藝術想像力和建築思想以及留下的雕塑性非常強的作品，對後來的建築影響深遠。

E·沙里寧（Eero Saarinen）語：

「城市是一本打開的書，從中可以看到它的抱負。」

「讓我看看你的城市，我就能說出這個城市居民在文化上追求的是什麼。」

E·沙里寧（Eero Saarinen）相關:

現代國際主義建築大師埃羅·沙里寧（Eero Saarinen）是芬蘭著名建築大師埃利爾·沙里寧(Eliel Saarinen，1873-1950年) 的兒子，在父親創辦的美國著名設計學院–克蘭布魯克藝術學院（Cranbrook Academy Of Art）學習，這個學院把歐州的現代主義設計思想和體系有計劃的引入美國高等教育體系，重視設計觀念的形成，重視功能問題的解決，學院的重點是建築和傢具設計。

受到這個教育思想的影響，Eero Saarinen成為美國新一代有機功能主義的建築大師和傢具設計大師。

Eero Saarinen設計的美國傑斐遜國家紀念碑、紐約肯尼迪國際機場、美國杜勒斯國際機場、都成為有機功能主義的里程碑代表建築。

他在「有機傢具」的設計也非常突出，「馬鈴薯片椅子」（Potato Chair）、「子宮椅子」(「Womb」Chair)、「鬱金香椅子」(「Pedestal」Chip)都是２０世紀５０年代至６０年代最傑出的傢具作品。

通過這些椅子的設計，Eero Saarinen把有機形式和現代功能結合起來，開創了有機現代主義的設計新途徑。２０世紀澳大利亞著名建築悉尼歌劇院的設計方案就是沙里寧擔任國際評委時，從廢棄的方案中發現挖掘出來的。

❸ 哪些電影中的椅子是有特殊意思的

在科幻電影《2001太空漫遊》中，導演斯坦利·庫布里克巧妙地將椅子的造型與影片所營造的科幻空間完美地結合在一起，特別是法國設計師奧利維亞·莫格（Olivier Mourgue）在1965年創作的Djinn椅：波浪起伏椅面和支撐腿形成一個連續的有機整體，徹底顛覆了傳統椅子四腿分立的支撐結構。在電影中，弗洛伊博士在太空總署接見俄羅斯人，坐在Djinn椅的一幕，已然成為經典的視覺畫面：空曠秩序的幾何空間里或聚或列的放置著這些造型獨特的有機單體，明亮的粉紅色像跳動的精靈奪人心魄。作為里程碑式的科幻電影，《2001太空漫遊》傳遞著對整個人類文明和人類永恆絕望的深層次思考。而這種心靈的體驗卻在潛移默化之中將人類對未來的思考傳導在Djinn椅中。就如Djinn在阿拉伯語里的意思「神靈」一樣，它終將成為一件超越時空的經典之作。
如果說電影《2001太空漫遊》對於今天的青年人有些陌生的話，相信電影《黑超特警組》會熟悉許多，這部1997年大獲成功的科幻動作片是一部講述捍衛地球安全的秘密特警，與企圖引發宇宙大戰的邪惡外星人抗爭的影片。片中千奇百變的外星人造型和超炫拉風的武器裝備讓人耳目一新。而好萊塢黑帥哥威爾·史密斯在總部面試時坐在球椅的片段至今被我們津津樂道。這款出自芬蘭設計大師艾洛·阿尼奧（Eero Aarnio）之手的坐椅，以最為簡單的幾何圖形——球形整合了椅子的各個部件，在完成坐椅功能的同時，營造出一個相對獨立的空間，好像「房間里的房間」，坐進去彷彿置身於另外的一個世界。影片戲劇性地將它與「黑衣人」聯系在一起，讓追「星」一族對「黑衣人」有了更多的遐想。導演對球椅的偏愛在4年後《黑超特警組2》的電影海報中再次表現無疑，同樣的人帶著墨鏡、穿著黑衣，手持巨型武器泰然地坐在球椅上繼續著未知的使命，海報產生的混頓、神秘，且略顯風趣的藝術效果與影片科幻幽默的主題不謀而合——盡管《黑超特警組2》中沒有出現球椅。值得一提的是，電影中除了球椅，艾洛·阿尼奧的另一個經典設計番茄椅、雅各布（Arne Jacobsen）的蛋椅、天鵝椅和沙里寧（Eero Saarinen）的鬱金香椅都在黑衣人總部出現。

❹ 請問什麼是「當代主義風格」

當代主義風格即 現在主義風格Modernism
20世紀初以後西方各個反傳統的文學流派、思潮的統稱。現代主義文學深受康德、尼采、威廉·詹姆斯、弗洛伊德、柏格森、榮格等人的哲學、心理學理論的影響。現代主義在思想內容方面的最大特徵，是在人與社會、人與人、人與自然（包括大自然、人性和物質世界）和人與自我4種關繫上表現出來的尖銳矛盾和畸形脫節，以及由之產生的精神創傷和變態心理，悲觀絕望的情緒和虛無主義的思想。現代主義強調表現內心的生活、心理的真實或現實；認為藝術是表現，是創造，不是再現，更不是模仿；主張內容即是形式，形式即是內容，離開了形式無所謂內容。現代主義的重要創作手法之一是自由聯想。在藝術風格上，廣泛運用意象比喻、不同文體、標點符號甚至拼寫方法和排列形式來暗示人物在某一瞬間的感覺、印象和精神狀態；作品結構變化突兀、層次繁多；故事情節似有若無，怪誕荒謬；人物形象撲朔迷離，違背常情常理。許多西方學者認為，20世紀70年代以後，現代主義已經逐漸被後現代主義所取代。
現代主義主要包括未來主義、達達主義、超現實主義、表現主義、意識流小說、荒誕派戲劇、黑色幽默、存在主義、法國新小說派等文學流派。

❺ 著名設計師沙里寧的傢具設計代表作品有哪些

沙里寧（Eero Saarinen，復8981-8988） 沙里寧是美國制著名建築設計師和工業設計師，生於芬蘭的克柯魯米，... 傢具設計比賽大獎。 81世紀81年代沙里寧與諾爾公司合作從事傢具設計，代表作有88號玻璃纖維增強塑料模壓...>>8個相似問題

❻ 德國文藝復興時期雕刻家漢斯·維滕創作《鬱金香佈道壇》設計的構思來自哪裡

《鬱金香佈道壇》的構思來自於舊約故事：一個礦工在理想的指引下，在樹上尋找礦石，後來他得到了天使的指點，找到了寶藏。維滕用佈道壇象徵故事中的樹，天使為向上攀登的礦工指出正確的道路。這件雕刻寓意了佈道壇是傳播上帝真言的所在，能指引人們找到真正的寶藏。維滕的這件雕刻構思新奇，其中的人物造型又極為寫實，兩者在作品中達到了完美的統一。

❼ 埃羅·沙里寧的人物點評

現代國際主義建築大師埃羅·沙里寧（EeroSaarinen）是芬蘭著名建築大師埃利爾·沙里寧(ElielSaarinen，1873-1950年)的兒子，在父親創辦的美國著名設計學院：克蘭布魯克藝術學院（CranbrookAcademyOfArt）學習，這個學院把歐州的現代主義設計思想和體系有計劃的引入美國高等教育體系，重視設計觀念的形成，重視功能問題的解決，學院的重點是建築和傢具設計。受到這個教育思想的影響，埃羅·沙里寧成為美國新一代有機功能主義的建築大師和傢具設計大師。埃羅·沙里寧設計的美國傑斐遜國家紀念碑、紐約肯尼迪國際機場、美國杜勒斯國際機場、都成為有機功能主義的里程碑代表建築。
他在「有機傢具」的設計也非常突出，「馬鈴薯片椅子」（PotatoChair）、「子宮椅子」(「Womb」Chair)、「鬱金香椅子」(「Pedestal」Chip)都是20世紀50年代至60年代最傑出的傢具作品。
通過這些椅子的設計，EeroSaarinen把有機形式和現代功能結合起來，開創了有機現代主義的設計新途徑。20世紀澳大利亞著名建築悉尼歌劇院的設計方案就是沙里寧擔任國際評委時，從廢棄的方案中發現挖掘出來的。

❽ 經典款設計師椅子，你有哪些了解

椅子是我們生活中不可或缺的傢具之一，既能提升生活舒適感又能裝點空間。今天我們來說說經典款的餐椅設計，每種設計無不展示了設計師對於美和舒適的追求、對於個性的詮釋。

1.溫莎椅 Windsor Chairs

溫莎椅發源於17世紀末~18世紀初英國的一個叫作「溫莎」的小鎮，在1730年左右遠渡重洋到了美國，並發揚光大，一火就是300年。溫莎椅的典型特徵就是厚實的座面與直接旋切成型的圓柱狀背靠和椅腿的結合，原料為各種木質材料，結構簡單、質量輕、質地硬、款式優雅，坐起來也十分舒適。

❾ 鬱金香椅的原理

Eero Saarinen 透過這張椅子的設計試圖讓椅腳變得更簡潔，擺脫傳統椅子四個支撐內腳的結構，使人們坐在這容張椅子上腿部有更多的活動空間。同時，Eero Saarinen 也注意到了美觀的設計，Tulip 形如一朵浪漫鬱金香，也似乎像是一隻優雅酒杯。

❿ 鬱金香椅的基本信息

鬱金香椅(Tulip Side Chair) 是美國設計師艾羅·沙里寧（Eero Saarinen，1910-1961年）最經典的作品之一，設計於1956年，採用了塑料和鋁兩種材料，由於圓足的特點，不會壓壞地面。這些形式是仔細考慮了生產技術和人體姿勢才獲得的，並不是故作離奇，它們的自由形式是其功能的產物，並與某種新材料、新技術聯系在一起。