義大利歌曲紫羅蘭藝術處理

⑴ 義大利歌曲紫羅蘭什麼調

義大利歌曲《紫羅蘭》是「B調」。

依照十二平均律的系統，可以從任何一個半音（DO、#DO、RE、#RE、MI、FA、#FA、SOL、 #SOL、LA、#LA、SI）開始，依照大調的節奏音程排列次序來做出一個全新的大調，以C大調為例： I、 II、 III 、IV 、V、 VI 、VII、 I 。

即： 全音、 全音 、半音 、全音 、全音、 全音 、半音。

常見的大調式：

1、首先，就是 自然大調。

也是我們平時最常用的，音階結構為全全半、全全全半。它是大調的基本形式，具有光輝，明朗的色彩。

2、第二種，和聲大調，少用。

將自然大調的VI 級音降低半音，使VI級與VII級音之間成為一個增二度。色彩比較暗淡，柔和，有一點像小調。

3、第三種，旋律大調。少用。

旋律上行時與自然大調一樣，而下行時，VI與VII 兩音級要降低半音。

以上內容參考：網路-大調

⑵ le violette紫羅蘭在美聲界達到了什麼水平，中階or高階

這個是美聲的初學者練習的古典藝術歌曲，這個歌是在巴洛克時期最主要的小詠嘆調之一！但是我說實話啊，提問者千萬別以為這個是練聲曲，或者說這個是初級的作品，每一首歌都不簡單，因為節奏和音高特別難掌握

⑶ 急求：義大利古典詠嘆調【紫羅蘭】

http://padron.entretemas.com/...cc/Descargas/MP3/Sadel/06-LeViolette_Scarlatti.mp3 湊合聽吧

⑷ 斯卡拉蒂《紫羅蘭》的簡介。

一、簡介：
《紫羅蘭》由義大利作曲家亞·斯卡拉蒂所作。這首典雅優美的古典樂曲是作者所作的「康塔塔」(17世紀由詠嘆調和宣敘調交替構成的獨唱曲)中最廣泛流傳的一首。
二、特點詳解：
1、含蓄而富有詩意的歌詞，描繪了紫羅蘭「含珠帶露，亭亭玉立」於「半隱半現」之中的姣美可愛，隱喻了優雅羞澀的少女形象，同時表達了歌中的主人公對她的「彷彿責怪我過分輕狂又過分大膽」的愛慕之心。
2、此曲旋律明快，前奏很有些古鋼琴的韻味。這首歌曲為帶有迴旋性質的三部曲式，其結構為ABAB』A。A段B大調，B段結束至關系調g小調。由節奏活躍的A段與朗誦性較強的B段交替組成。 B段中出現的向關系小調的轉換及那布勒斯六和弦(含有小三度與小六度的六和弦)的應用，豐富了歌曲的音樂色彩。歌曲中有不少地方是與鋼琴伴奏相呼應的。

⑸ 義大利歌曲紫羅蘭背景

紫羅蘭由義大利作曲家亞-斯卡拉蒂所作。這典雅優美的古典樂曲是作者所作的『康塔塔』【17世紀由詠嘆調和宣敘調構成的獨唱曲】最廣泛流傳的一首。含蓄而富有詩意的歌詞，描繪了紫羅蘭的『含珠帶露，亭亭玉立』，於『半隱半現』之中的嬌美可愛，隱喻了優雅羞澀的少女形象，同時表達了歌曲的主人公對她的『彷彿我過分輕狂，又過分大膽』愛慕之情

⑹ 義大利歌曲紫羅蘭的曲式結構是什麼並畫圖

摘要 盡量，我手賤不小心點到的，等我去問問

⑺ 求斯卡拉蒂《紫羅蘭》的作品簡介

一、簡介：
《紫羅蘭》由義大利作曲家亞·斯卡拉蒂所作。這首典版雅優美的古典權樂曲是作者所作的「康塔塔」(17世紀由詠嘆調和宣敘調交替構成的獨唱曲)中最廣泛流傳的一首。
二、特點詳解：
1、含蓄而富有詩意的歌詞，描繪了紫羅蘭「含珠帶露，亭亭玉立」於「半隱半現」之中的姣美可愛，隱喻了優雅羞澀的少女形象，同時表達了歌中的主人公對她的「彷彿責怪我過分輕狂又過分大膽」的愛慕之心。
2、此曲旋律明快，前奏很有些古鋼琴的韻味。這首歌曲為帶有迴旋性質的三部曲式，其結構為ABAB』A。A段B大調，B段結束至關系調g小調。由節奏活躍的A段與朗誦性較強的B段交替組成。 B段中出現的向關系小調的轉換及那布勒斯六和弦(含有小三度與小六度的六和弦)的應用，豐富了歌曲的音樂色彩。歌曲中有不少地方是與鋼琴伴奏相呼應的。

⑻ 義大利歌曲紫羅蘭作者及創造背景

作者：歌德（1749年8月28日—1832年3月22日），出生於美因河畔法蘭克福，德國著專名思想家、作家、科學家屬，他是魏瑪的古典主義最著名的代表。而作為詩歌、戲劇和散文作品的創作者，他是最偉大的德國作家之一，也是世界文學領域的一個出類拔萃的光輝人物。他在1773年寫了一部戲劇《葛茲·馮·伯利欣根》，從此蜚聲德國文壇。1774年發表了《少年維特之煩惱》，更使他名聲大噪。

⑼ 義大利紫羅蘭與天賜神糧誰難

天賜神糧難。
紫羅蘭在音域上沒有太大難度，旋律靈動俏皮。女高音唱起來比較輕松，而且這首歌有很明顯的好處，它的斷句比較多，適合氣息不太夠用的演奏者。
天賜神糧來自於聖經演唱這首歌時不需要做任何修飾，只需平靜的進行傳達，體現宗教音樂的聖潔氣氛。氣息飽滿，聲音連貫、均勻、干凈，切忌唱得如念經般平淡無味，要盡量營造一種凝重、虔誠的氛圍，恰當地把握歌曲豐富的內涵，有控制地完成歌曲的藝術表現內容。所以對感情的投入要求較高，演奏好比較困難。

⑽ 求義大利歌曲《紫羅蘭》的創作背景或故事背景，英文名《Le Violette》

創作背景：這首典雅優美的古典樂曲是作者所作的「康塔塔」，（17世紀由詠嘆調和宣敘調交替構成的獨唱曲)中最廣泛流傳的一首。含蓄而富有詩意的歌詞，描繪了紫羅蘭「含珠帶露，亭亭玉立」於「半隱半現」之中的姣美可愛。

隱喻了優雅羞澀的少女形象，同時表達了歌中的主人公對她的「彷彿責怪我過分輕狂又過分大膽」的愛慕之心。

(10)義大利歌曲紫羅蘭藝術處理擴展閱讀；

《紫羅蘭》由義大利作曲家亞歷山德羅·斯卡拉蒂所作。此曲旋律明快，前奏很有些古鋼琴的韻味。這首歌曲為帶有迴旋性質的三部曲式，其結構為ABAB』A。A段B大調，B段結束至關系調g小調。由節奏活躍的A段與朗誦性較強的B段交替組成。

B段中出現的向關系小調的轉換及那布勒斯六和弦(含有小三度與小六度的六和弦)的應用，豐富了歌曲的音樂色彩，歌曲中有不少地方是與鋼琴伴奏相呼應的。

斯卡拉蒂是那不勒斯樂派歌劇的創始人，共寫了115部歌劇、約700首康塔塔，以及清唱劇、彌撒曲、經文歌等，總計不下千餘首，斯卡拉蒂的歌劇大都取材於生活喜劇與歷史傳說。

他強調歌劇是用音樂表現的戲劇，反對威尼斯歌劇中那種浮華膚淺，充分發揮了音樂的抒情作用，聲樂占絕對優勢。他發展並固定了歌劇序曲、反始詠嘆調、配伴奏的朗誦調等形式。

他對半音音階、和聲、旋律、節奏的處理，樂隊的編制，聲樂的花腔等因素的運用，使他的歌劇具有鮮明的巴羅克風格。