茉莉花什麼樂器

『壹』 河北民歌茉莉花這首歌曲在開始的時候用了哪兩種樂器

河北的明年我茉莉花。他的。樂器是一種民間的樂器。

『貳』 女子十二樂坊《茉莉花》中的樂器有哪些（按照出場次序排列）

求樓主採納我的回答

-------------------這是所有人和樂器對號入座！！ 你參考一下吧

使用的主要有：古箏內，揚琴容，琵琶，二胡，竹笛，簫，葫蘆絲，獨弦琴等中國傳統民族樂器。

• 詹麗君：演奏二胡
• 仲寶：演奏琵琶
• 張爽：演奏琵琶
• 楊松梅：演奏揚琴

• 孫媛：演奏管樂
• 孫婷：演奏二胡
• 殷焱：演奏二胡
• 蔣瑾：演奏二胡

• 馬菁菁：演奏揚琴
• 周健楠：演奏古箏
• 廖彬曲：演奏管樂
• 雷瀅：演奏二胡兼獨弦琴
• 張琨：演奏琵琶

『叄』 茉莉花適合用哪些樂器彈奏

二胡、鋼琴、揚琴、小提琴
我學的是小提琴，小時候也拉過這首曲子，蠻簡單的。
不過我覺得二胡的比較經典，而鋼琴的比較好聽，非常清脆的江南的感覺。

『肆』 央視1套天氣預報前《茉莉花》是什麼樂器演奏的

我覺得是蕭和小提琴。

『伍』 歌劇《圖蘭朵特》中《東邊升起月亮》與民歌《茉莉花》有什麼不同

兩者主要區別如下：

1、表達情感上

《東邊升起月亮》敘述的是一個愛情故事，原來的民歌《茉莉花》則是贊美花的芬芳與美麗，雖然也可作愛情聯想，卻比較含蓄。

2、形式上不同

《東邊升起月亮》是普契尼的歌劇《杜蘭朵公主》最後的一幕。而普契尼在這部作品裡選用了中國民歌《茉莉花》作為歌劇的音樂素材。

3、演奏樂器不同

《東邊升起月亮》主要通過鋼琴完成演奏。而《茉莉花》作為中國風民族歌曲，就要用民族樂器二胡來演奏才能體現它的韻味。

(5)茉莉花什麼樂器擴展閱讀：

歌劇《圖復蘭朵》由義大利作曲家普契尼根據中國民歌「好一朵美麗的茉莉花」靈感而創作，是由義大利劇作家卡羅·哥茲(Carlo Gozzi)創作的劇本。

該劇本最著名的改編版本是由普契百尼（Giacomo Puccini）作曲的同名歌劇。普契尼在世時未能完成全劇的創作。在普契尼去世後，度法蘭高·阿法奴(Franco Alfano)根據普契尼的草稿將全劇完成。

該劇於1926年4月25日在米蘭斯卡拉歌劇院知（Teatro alla Scala）首演，由托斯卡尼尼（Arturo Toscanini）擔任指揮。

其他一些劇作家和作曲家也曾改編該劇或為其創作音樂，其中包括道作曲家韋伯（Carl Maria von Weber）、布索尼(Ferruccio Busoni)和中國當代劇作家魏明倫。

『陸』 對薩克斯曲《茉莉花》的點評

這一首是肯尼 ·G的薩克斯名曲《茉莉花》，由於薩克斯本身聲音悠揚清亮，而這首樂曲把縹緲纏綿的意境表現得相當到位，在音質不好的播放器上往往會將聲音表現成刺耳的高音，意境皆無。面對難以完美再現的薩克斯，尤其是清純悠揚的清音效果和抒情的高音時，應該表現的完滿而到位。層次感清晰分明，音質柔和不顯刺耳，卻極富穿透力。
《茉莉花》中薩克斯的質感光可照人，銅味十足，回味無窮的音效性毫無保留的再現出來。
一種真實感直沖而來，美麗，清秀，無雜的超空間立體感，尤其是裡面的莎鼓和金錘等重金屬的敲擊聲，細膩剛硬，延伸很遠。 茉莉花》自古以來流行全國，有各種各樣的變種，但以流行於江南一帶的一首傳播最廣，最具代表性。她旋律委婉，波動流暢，感情細膩；通過贊美茉莉花，含蓄地表現了男女間淳樸柔美的感情。早在清朝乾隆年間出版的戲曲劇本集《綴白裘》中，就刊載了它的歌詞，可見其產生流傳年代的久遠。

十八世紀末年，有個外國人將她的曲調記了下來，歌詞用意譯的英文和漢語拼音並列表示。後來，又有個叫約翰·貝羅的英國人來華，擔任英國第一任駐華大使的秘書。1804年，他出版了自己的著作《中國游記》。也許在他眼裡《茉莉花》是中國民歌的代表吧，所以在著作中特意把《茉莉花》的歌譜刊載了出來，於是這首歌遂成為以出版物形式傳向海外的第一首中國民歌，開始在歐洲和南美等地流傳開來。

1924年，世界著名歌劇大師、義大利作曲家普契尼在癌症的病患中完成了歌劇《圖蘭多特》的初稿後逝世。該劇以中國元朝為背景，虛構了一位美麗而冷酷的公主圖蘭多特的故事。普契尼把《茉莉花》曲調作為該劇的主要音樂素材之一，將它的原曲改編成女聲合唱，加上劇中的角色全都穿著元朝服飾，這樣就使一個完全由洋人編寫和表演的中國故事，有了中國的色彩和風味。1926年，該劇在義大利首演，取得了很大成功。從此，中國民歌《茉莉花》的芳香，隨著這部歌劇經典的流傳而在海外飄得更廣。

據近年來媒體報導，《茉莉花》原名《鮮花調》，本來有三段歌詞，依次歌唱茉莉花、金銀花和玫瑰花。1942年，音樂家何仿到揚州附近的儀征六合金牛山地區采風，從當地一位知名的民間藝人那裡，採集到了這首在當地廣為傳唱的民歌，將她的曲調及歌詞一一記錄了下來。1957年，他將原曲原詞作了改編，三段歌詞都用同一曲調，由原來歌唱三種花改成集中歌唱茉莉花，並以悠揚婉轉的拖腔作結束，遂成為現在大家所熟悉的這個樣子。該曲當年由前線歌舞團演唱，後由中國唱片社出了唱片，於是得到進一步的流傳。

本世紀初年，張藝謀在它導執的申奧、申博宣傳片中，都用《茉莉花》作背景音樂。2003年8月3日，2008年奧運會徽——「中國印.舞動的北京」在北京天壇公園祈年殿隆重揭曉。當著名運動員鄧亞萍和著名影星成龍扶著會徽緩緩走上祈年殿時，管弦樂又響起了《茉莉花》的旋律。此時此刻你所聽到的《茉莉花》的樂聲，委婉中帶著剛勁，細膩中含著激情，飄動中蘊含堅定，似乎向世人訴說：《茉莉花》的故鄉——古老的中國正在闊步向前。隨著這些電視片的播放，相信《茉莉花》的芳香，將飄得更遠更廣。

『柒』 春秋時期樂器演奏茉莉花音色清脆依舊，古人的智慧成果都有哪些

一段用出土的春秋時期樂器的春秋編鍾演奏的《茉莉花》視頻在網上引起網友熱議，視頻中，幾件布滿銅銹的編鍾掛在支架上，一名身著考古服裝的工作人員用小錘敲擊這些編鍾，演奏出的清脆聲音形成了經典民樂《茉莉花》的曲調。視頻介紹，這些編鍾出土自山西省襄汾縣陶寺北兩周墓地，距今約有2500多年。

三、琴

琴發明於伏羲時代。在古代，人的文化修養是用琴、棋、書、畫四方面的才能表現的，彈琴為四大才能之首。琴和笛、簫等其他樂器一樣，隔牆也能欣賞其樂聲。它是為高貴賓客演奏用的高級樂器，賓客在聆聽琴曲時，必須正襟危坐，就如現代西方人欣賞古典音樂時不能隨便離開座位那樣。

『捌』 薩克斯名曲——茉莉花，表達了怎樣的情感，流露出怎樣的思想感情

茉莉花並不是薩克斯名曲只不過是用薩克斯演奏過，茉莉花這首歌曲是中國的經典名曲而薩克斯是外國的樂器

『玖』 用中音薩克斯能演奏那首高音的茉莉花嗎

理論上能啊，照著高音薩克斯的譜子向上翻七個半音吹出來就一樣，比如說高音內薩克斯容裡面1，中音薩克斯就吹5。薩克斯茉莉花是肯尼基用高音薩克斯改編的曲子，就是bB的吧。如果用中音薩克斯演奏話得有超吹，有難度，並且超吹的聲音普遍不好聽。還是用高音薩克斯吹吧。

或者，你可以吹中國原版民歌茉莉花，不過用爵士樂器演奏民歌感覺怪怪的，伴奏用中國那個伴奏就可以。

『拾』 春秋時期樂器演奏茉莉花音色清脆依舊，這個樂器有什麼歷史

眾所周知，我們大家都知道我們中華有著五千年的璀璨文明，其中更是涌現出了大量膾炙人口的歌曲與樂曲、無數的名人詩句，我們在傾聽與學習的同時，也感受到古人那淡雅的情志與寬廣的胸懷。其中，最為著名的莫過於春秋時代的編鍾，想必對於編鍾我們大家一定不會陌生，它是專門演奏音樂的工具，其聲音清脆悅耳、餘音久久繞梁不息，讓我們嘆為觀止。

三、製造工藝

編鍾與編鎛它們作為當時朝廷的禮樂，鑄造手法很是精湛，它們都由青銅質地材料鑄造而成，經過烈火的不斷淬燒，在經過模具的應用，這樣，一套完整的編鍾便呈現在人們眼前。在中國古代，編鍾是上層社會專用的樂器，是等級和權力的象徵。有的編鍾上還記載著關於音樂的文字信息。