大班音樂茉莉花反思

Ⅰ 音樂《茉莉花》欣賞課感想

它富有抄中國民歌的鮮明特點，有較強的旋律性，同樣具有中國樂曲的婉轉優美的特點。我喜歡薩克斯鑽石般高貴，清亮細膩的音質，更喜歡茉莉花潔白無暇、芬芳馥郁、朴實無華、婉轉秀麗的品質。茉莉花是迷人的，今天的茉莉花已經不再是中國的茉莉花，它屬於全人類、全世界！

Ⅱ 《茉莉花》歌詞的賞析

這首民歌的五聲音階曲調具有鮮明的民族特色，另一方面，它又具有流暢的旋律和包含著周期性反復的勻稱結構；江浙地區的版本是單樂段的分節歌，音樂結構較均衡，但又有自己的特點，此外句尾運用切分節奏，給人以輕盈活潑的感覺；

《茉莉花》旋律優美，清麗、婉轉，波動流暢，感情細膩，樂聲委婉中帶著剛勁，細膩中含著激情，飄動中蘊含堅定。

歌中抒寫了自然界的景物，表現出一種淳樸優美的感情，將茉莉花開時節，滿園飄香，美麗的少女們熱愛生活、熱愛大自然、愛花、惜花、憐花、欲采又捨不得採的美好心願，表達得淋漓盡致。這首民歌旋律優美平和，符合中國人「以柔克剛」的個性。

(2)大班音樂茉莉花反思擴展閱讀

《茉莉花》是中國民歌，起源於南京六合民間傳唱百年的《鮮花調》，由軍旅作曲家何仿采自於六合的民歌匯編整理而成。1957年完成改編曲、詞。

此歌曲先後在香港回歸祖國政權交接儀式、雅典奧運會閉幕式、北京奧運會開幕式、南京青奧會開幕式等重大場面上演出。在中國以及國際具有極高的知名度，在中國及世界廣為傳頌，是中國文化的代表元素之一，因其特殊的地位和代表，被譽為「中國的第二國歌」。

最早關於《茉莉花》的曲譜（《鮮花調》工尺譜）收錄在道光年間（1821年，一說1837年）的《小慧集》中；這種曲調是在明代已流行的《鮮花調》基礎上發展起來的，在各地方言語調、風土人情等多種因素的影響下，衍生出各種風格的「同宗民歌」，流傳於各省的不同版本曲調各異，但歌詞基本上以反映青年男女純真愛情為主題。

這些民歌以江蘇的《茉莉花》流傳最廣、影響最大；1942年冬天，新四軍淮南大眾劇團的文藝兵何仿記錄下了在南京六合金牛山地區一位民間藝人那裡聽到的民歌版本《鮮花調》，後將原詞中三種鮮花（茉莉花、金銀花、玫瑰花）修改為一種，集中突出茉莉花的特點，對歌詞的順序也做了調整，把有封建意味的「奴」改成了「我」字，將其他一些歌詞改為老少咸宜的語句；

對原曲的頭尾作了一定的改動，將毫無變化重復的前兩句加入了一點「轉」音，用同一曲調演唱三段歌詞，三段的結束音由上揚改為下抑，並增加了以翻高拖腔做結束；

至1957年、1959年之前，共作了兩次修改，進一步豐富其旋律，將歌詞將「滿園花草」改為「滿園花開」，將「看花的人兒要將我罵」改為「又怕看花的人兒罵」。

Ⅲ 就民歌茉莉花鑒賞

這首民歌的五聲音階曲調具有鮮明的民族特色，另一方面，它又具有流暢的旋律和包含著周期性反復的勻稱結構；江浙地區的版本是單樂段的分節歌，音樂結構較均衡，但又有自己的特點，此外句尾運用切分節奏，給人以輕盈活潑的感覺；
《茉莉花》旋律優美，清麗、婉轉，波動流暢，感情細膩，樂聲委婉中帶著剛勁，細膩中含著激情，飄動中蘊含堅定。
歌中抒寫了自然界的景物，表現出一種淳樸優美的感情，將茉莉花開時節，滿園飄香，美麗的少女們熱愛生活、熱愛大自然、愛花、惜花、憐花、欲采又捨不得採的美好心願，表達得淋漓盡致。這首民歌旋律優美平和，符合中國人「以柔克剛」的個性。
《茉莉花》是中國民歌，起源於南京六合民間傳唱百年的《鮮花調》，由軍旅作曲家何仿采自於六合的民歌匯編整理而成。1957年完成改編曲、詞。
此歌曲先後在香港回歸祖國政權交接儀式、雅典奧運會閉幕式、北京奧運會開幕式、南京青奧會開幕式等重大場面上演出。在中國以及國際具有極高的知名度，在中國及世界廣為傳頌，是中國文化的代表元素之一，因其特殊的地位和代表，被譽為「中國的第二國歌」。
最早關於《茉莉花》的曲譜（《鮮花調》工尺譜）收錄在道光年間（1821年，一說1837年）的《小慧集》中；這種曲調是在明代已流行的《鮮花調》基礎上發展起來的，在各地方言語調、風土人情等多種因素的影響下，衍生出各種風格的「同宗民歌」，流傳於各省的不同版本曲調各異，但歌詞基本上以反映青年男女純真愛情為主題。
這些民歌以江蘇的《茉莉花》流傳最廣、影響最大；1942年冬天，新四軍淮南大眾劇團的文藝兵何仿記錄下了在南京六合金牛山地區一位民間藝人那裡聽到的民歌版本《鮮花調》，後將原詞中三種鮮花（茉莉花、金銀花、玫瑰花）修改為一種，集中突出茉莉花的特點，對歌詞的順序也做了調整，把有封建意味的「奴」改成了「我」字，將其他一些歌詞改為老少咸宜的語句；
對原曲的頭尾作了一定的改動，將毫無變化重復的前兩句加入了一點「轉」音，用同一曲調演唱三段歌詞，三段的結束音由上揚改為下抑，並增加了以翻高拖腔做結束；
至1957年、1959年之前，共作了兩次修改，進一步豐富其旋律，將歌詞將「滿園花草」改為「滿園花開」，將「看花的人兒要將我罵」改為「又怕看花的人兒罵」。

Ⅳ 學習完茉莉花這首歌之後的感受與反思

民族的來才是世界的，一源首《茉莉花》早在一百多年前，唱響了全世界。歌劇《圖蘭朵》或許離學生的生活很遠，但有了《茉莉花》旋律的注入，它離我們又那麼近。選取其中的幾秒鍾，引導學生聽辨用了那個版本的《茉莉花》，讓他們有目的的聽賞，增強民族自豪感。最後的著名歌唱家宋祖英在維也納金色大廳演唱的《茉莉花》，帶給學生視聽享受的同時，也呼喚他們情感的共鳴。最後的宣洩——完整演唱《茉莉花》時，學生果然比之前唱得更好。

這是一次音樂與民族相結合的嘗試，學生沉浸在《茉莉花》清新優美的旋律中，我相信通過本課的學習，他們肯定會對我國的民族音樂更感興趣，無形中提升了審美和創造美的能力。

當然，本節課還有一些地方不足，比如在學生畫線律線的環節中，過於形式化，沒有一個承上啟下的作用。經過聽取老師們提出的建議後我個人認為，如果可以把這個環節放在白板上進行，只叫幾位同學來進行畫，也許會能有更好的效果。再一個就是本節課的亮點沒有，只是循規蹈矩的上完這一節課，沒有給學生留下更多的驚喜。所以說，教材的研讀對於青年教師的我來說還是非常重要的。希望在今後的工作學習中，再上一個台階，爭取上出有智慧的課來。

Ⅳ 一個關於《茉莉花》的音樂演講

參考答案 給我一個支點，我把鄰居那小子的汽車翹到溝里去，省得他見我就按喇叭。

Ⅵ 編導:幼兒園紀錄片中音樂茉莉花的作用

紀錄片《幼兒園》是湖北電視台紀錄片編導、獨立製作人張以慶的作品。影片沒有解說詞，但是多次運用了同一首歌《茉莉花》作為背景音樂。並且畫面的配合等方面，在此張以慶做到了至善至美，做到了他的極至。 童聲無伴奏合唱的《茉莉花》，像一聲嘆息，它烘托出了一種淡淡的憂傷。對於用《茉莉花》作為此片的背景音樂。張以慶曾在采訪中說道「《茉莉花》這個音樂很符合片子的情緒，有一點淡淡的憂傷，是我重新錄制的。但是非常遺憾，唱得不是很好，沒有那種天籟般的聲音，當然我還是非常感謝青少年宮合唱團的。一開始我就老在哼這個歌，已經哼了兩年了，雖然有幾種選擇，但是還是覺得《茉莉花》特別吻合。歐洲不是說《茉莉花》是中國的第二國歌嗎，我也找不到第二首童聲的東西能夠擱在這裡面了。我可以一年、半年不聽音樂，到快剪片子的時候才去聽，去找到吻合的東西。其實我不太懂音樂，但是我能把握住怎麼把情緒傳達給觀眾。只有這樣你才可以讓別人和你是共通的，節奏感也是一樣的，才能引起共鳴。當然這種情緒的傳達，也會有局限，因為人們的感受類型不同，而且感受力跟文化也沒有關系。」雖然張以慶說自己不懂音樂，但是《茉莉花》的應用與配合確實做到了天衣無縫不僅增強了影片的感染力，而且還進一步的表達了影片所要表達的思想意圖。 《茉莉花》這首極具特色的音樂在片中反復出現。整部影片總共出現了5次《茉莉花》的背景音樂。平均差不多每十分鍾出現一次，可見導演的安排意圖。第一次出現是在幼兒園開學那天，小朋友的爸爸媽媽送他們到幼兒園離開後。每個小朋友都眼含淚水的坐在凳子上，或站著，或透過門縫看看離去的爸媽。音樂《茉莉花》此時響起，它讓孩子們第一次離開自己的父母時的無助和不舍的情感展現得一覽無余，極大額的增強了影片的感染力。《茉莉花》的再次響起是在孩子們入園第一次睡覺的時候。時的孩子們是睡得如此的香，沒有了白天撕心的哭聲，吵鬧和打架也在此刻消失。音樂給人以安靜與感動的心理，似乎在孩子的誰=睡夢中伴隨著無憂無慮的童年也飄起了淡淡的茉莉花香。音樂的第三次響起是在孩子們在幼兒園度過一周他們的爸媽來接他們回家的時候，每個孩子都被接走了，只有陳志鵬的媽媽還沒來接他，這使得他非常的著急，來回的在前後兩個門之間走動，哭著盼望媽媽找點到來。《茉莉花》的音樂的響起既表達了陳志鵬回家的喜悅，同時也表現了他內心的焦慮、孤單、無助。音樂第四次響起是在孩子們戶外活動的時候，聽說戶外活動，孩子們個個都很高興，一周難得有戶外活動。孩子們在戶外歡聲笑語的做著游戲，你追我敢。音樂也伴隨著孩子們的笑聲響起，好像是為孩子們助興一樣。原本有點憂傷的音樂在此時也是歡快的。音樂的最後響起是在孩子們畢業照畢業照時。此時的畫面跟音樂第一次響起時的畫面遙相呼應，都是展現每個孩子的表情。不過這次孩子們的眼中不再是淚水，而是孩子們在幼兒園的歡聲笑語。眼中充滿了希望，讓觀眾真切地體會到幼兒園的生活，孩子們的成長點滴。 《茉莉花》作為該片的一個音樂符號在片中反復出現，它舒緩、輕柔的樂調將景象隔絕在幼兒園嘈雜的吵鬧之外，並且每次音樂的響起都配以緩慢的畫面。特別是最後一次運用一組經處理泛黃的畫面來配背景音樂，可見導演的別有用心。畫面和音樂的完美配合，進一步渲染和烘託了片中的氛圍和環境氣氛。這首唱響在維也納的中國名曲，透過孩子的喜怒哀樂，揉進了人們的心裡，讓人感到不可思議的結合，看似風馬牛不相及的風格，卻完美的演繹在這部紀錄片中似乎只有這首曲調最合適別無他曲。 通過對《幼兒園》中背景音樂的分析，我們可以看出在紀錄片里，不管以何種形式出現，音樂都是作品整體的一部分，是一種藝術，不能自成體系，不能過強過滿。音樂茉莉花在片中出現了五次，雖然影片總長才一個小時。不能說恰到好處，但也不能說過多。而是很合理的表達了影片所要展現的內容。此外，紀錄片音樂只有置於適當的位置，融入作品整體的內容和形式，使人不知不覺地感受到它的感染，甚至於感覺不到它存在。音樂茉莉花的出現並不是毫無目地的，它都是經過導演的精心安排才插入的。我們可以很明確的看出，每次音樂的出現就是一個分割點。孩子們的入學，孩子們入學的第一天，孩子們入學的第一個星期，孩子們幼兒園畢業。每一次都安排得如此的合理，我們可以按照音樂的運用把整部影片分成五個部分，每個部分都有其獨特的地方，也有其相關聯之處。並且每次音樂都是一個過度，無論是孩子們的情感還是年級。總之，茉莉花在《幼兒園》片中五次響起，每一次都是一種感動，又是一種升華。

Ⅶ 紀錄片幼兒園大量運用茉莉花有什麼寓意

紀錄片《幼兒園》是湖北電視台紀錄片編導、獨立製作人張以慶的作品。影片沒有解說詞，但是多次運用了同一首歌《茉莉花》作為背景音樂。並且畫面的配合等方面，在此張以慶做到了至善至美，做到了他的極至。 童聲無伴奏合唱的《茉莉花》，像一聲嘆息，它烘托出了一種淡淡的憂傷。對於用《茉莉花》作為此片的背景音樂。張以慶曾在采訪中說道「《茉莉花》這個音樂很符合片子的情緒，有一點淡淡的憂傷，是我重新錄制的。但是非常遺憾，唱得不是很好，沒有那種天籟般的聲音，當然我還是非常感謝青少年宮合唱團的。一開始我就老在哼這個歌，已經哼了兩年了，雖然有幾種選擇，但是還是覺得《茉莉花》特別吻合。歐洲不是說《茉莉花》是中國的第二國歌嗎，我也找不到第二首童聲的東西能夠擱在這裡面了。我可以一年、半年不聽音樂，到快剪片子的時候才去聽，去找到吻合的東西。其實我不太懂音樂，但是我能把握住怎麼把情緒傳達給觀眾。只有這樣你才可以讓別人和你是共通的，節奏感也是一樣的，才能引起共鳴。當然這種情緒的傳達，也會有局限，因為人們的感受類型不同，而且感受力跟文化也沒有關系。」雖然張以慶說自己不懂音樂，但是《茉莉花》的應用與配合確實做到了天衣無縫不僅增強了影片的感染力，而且還進一步的表達了影片所要表達的思想意圖。 《茉莉花》這首極具特色的音樂在片中反復出現。整部影片總共出現了5次《茉莉花》的背景音樂。平均差不多每十分鍾出現一次，可見導演的安排意圖。第一次出現是在幼兒園開學那天，小朋友的爸爸媽媽送他們到幼兒園離開後。每個小朋友都眼含淚水的坐在凳子上，或站著，或透過門縫看看離去的爸媽。音樂《茉莉花》此時響起，它讓孩子們第一次離開自己的父母時的無助和不舍的情感展現得一覽無余，極大額的增強了影片的感染力。《茉莉花》的再次響起是在孩子們入園第一次睡覺的時候。時的孩子們是睡得如此的香，沒有了白天撕心的哭聲，吵鬧和打架也在此刻消失。音樂給人以安靜與感動的心理，似乎在孩子的誰=睡夢中伴隨著無憂無慮的童年也飄起了淡淡的茉莉花香。音樂的第三次響起是在孩子們在幼兒園度過一周他們的爸媽來接他們回家的時候，每個孩子都被接走了，只有陳志鵬的媽媽還沒來接他，這使得他非常的著急，來回的在前後兩個門之間走動，哭著盼望媽媽找點到來。《茉莉花》的音樂的響起既表達了陳志鵬回家的喜悅，同時也表現了他內心的焦慮、孤單、無助。音樂第四次響起是在孩子們戶外活動的時候，聽說戶外活動，孩子們個個都很高興，一周難得有戶外活動。孩子們在戶外歡聲笑語的做著游戲，你追我敢。音樂也伴隨著孩子們的笑聲響起，好像是為孩子們助興一樣。原本有點憂傷的音樂在此時也是歡快的。音樂的最後響起是在孩子們畢業照畢業照時。此時的畫面跟音樂第一次響起時的畫面遙相呼應，都是展現每個孩子的表情。不過這次孩子們的眼中不再是淚水，而是孩子們在幼兒園的歡聲笑語。眼中充滿了希望，讓觀眾真切地體會到幼兒園的生活，孩子們的成長點滴。 《茉莉花》作為該片的一個音樂符號在片中反復出現，它舒緩、輕柔的樂調將景象隔絕在幼兒園嘈雜的吵鬧之外，並且每次音樂的響起都配以緩慢的畫面。特別是最後一次運用一組經處理泛黃的畫面來配背景音樂，可見導演的別有用心。畫面和音樂的完美配合，進一步渲染和烘託了片中的氛圍和環境氣氛。這首唱響在維也納的中國名曲，透過孩子的喜怒哀樂，揉進了人們的心裡，讓人感到不可思議的結合，看似風馬牛不相及的風格，卻完美的演繹在這部紀錄片中似乎只有這首曲調最合適別無他曲。 通過對《幼兒園》中背景音樂的分析，我們可以看出在紀錄片里，不管以何種形式出現，音樂都是作品整體的一部分，是一種藝術，不能自成體系，不能過強過滿。音樂茉莉花在片中出現了五次，雖然影片總長才一個小時。不能說恰到好處，但也不能說過多。而是很合理的表達了影片所要展現的內容。此外，紀錄片音樂只有置於適當的位置，融入作品整體的內容和形式，使人不知不覺地感受到它的感染，甚至於感覺不到它存在。音樂茉莉花的出現並不是毫無目地的，它都是經過導演的精心安排才插入的。我們可以很明確的看出，每次音樂的出現就是一個分割點。孩子們的入學，孩子們入學的第一天，孩子們入學的第一個星期，孩子們幼兒園畢業。每一次都安排得如此的合理，我們可以按照音樂的運用把整部影片分成五個部分，每個部分都有其獨特的地方，也有其相關聯之處。並且每次音樂都是一個過度，無論是孩子們的情感還是年級。總之，茉莉花在《幼兒園》片中五次響起，每一次都是一種感動，又是一種升華。