牡丹工筆
㈠ 工筆畫牡丹的顏色怎麼調
工筆抄畫是我國的傳統繪畫,形成了獨特的藝術特點,主要以寫意為特點,常說「意在筆先」。畫工筆畫是感性的,不強調光線的,可以擺脫光線、環境等的束縛。一般強調的是物體的固有色。也可以改變固有色用其他色替代,看你要畫什麼意境拉。充分發揮你的主觀能動性,希望可以對你有所幫助。最後畫中國工筆畫主要是用毛筆,運用墨這種特殊的材料,宣紙,中國畫顏料和膠礬.
㈡ 描述牡丹工筆的句子
保鮮膜是一種塑料包裝製品,通常以乙烯為母料通過聚合反應製成,主要用於微波爐食品加熱、冰箱食物保存、生鮮及熟食包裝等場合,在家庭生活、超市賣場、賓館飯店及工業生產的食品包裝領域都有廣泛應用。根據所用材料及添加塑化劑不同,保鮮膜分為多種類型,可適用於不同的場合。保鮮膜以其方便、經濟、美觀的特點受到了人們的青睞。然而,由於在生產過程中普遍添加了塑化劑,保鮮膜對人體健康的影響也受到了人們的關注。
㈢ 工筆畫牡丹花瓣的畫法技巧以及調色
粉紅牡丹渲染:1淡墨勾花頭,中墨勾反葉,枝梗,萼片。濃墨勾正葉。中墨略側鋒勾勒老桿。2,正葉平塗草綠。反葉,嫩葉芽孢,花莖平塗汁綠。老桿平塗淡赭石。花房平塗汁綠。花頭平塗淡白色。3,花頭用淡曙紅統染,主要集中在表現花瓣大的明暗及掩映關繫上正面花瓣統染4遍左右,反面花瓣可減少1-2次。反葉,萼片,花莖暗部用淡墨綠色(草綠+少許墨)分染,嫩葉及萼片邊緣用淡胭脂整體往根部倒染。正葉用花青統染3次左右。老乾暗面用淡墨分染。4,老乾用中墨皴擦並分染後罩赭石,中墨復勒淡墨點苔。正葉用墨花青分染葉脈,並提染葉子的局部掩映關系。染完了整體罩染一層草綠色,中墨局部復勒模糊的線條。淡墨青色勾勒細葉脈。反葉,萼片,花莖用淡四綠從亮部往暗部分染後淡胭脂水復勒。梗背面平塗三綠後草綠復勒,局部提染胭脂色,隨後再用淡胭脂復勒一次,最後用淡胭脂勾勒細葉脈。花頭用曙紅分染局部結構,最深處可用曙紅略加胭脂提染暗處,這樣的顏色比純粹用濃曙紅提染會沉穩一些,最後根據需要局部的亮面可提染白粉。花蕊用濃粉黃立粉點蕊淡硃膘勾蕊線,白粉勒花絲。托葉,嫩葉用胭脂從葉尖往根部分染,淡胭脂復勒。
㈣ 工筆畫牡丹葉子顏色用丙烯顏料怎麼調
1、首先復,通過主脈把葉一分制為二,並先染後面的半邊葉子,這半邊黑色。
㈤ 工筆牡丹畫一幅要多久
工筆,也分好多種,有水墨、青綠、金碧等。
所謂工筆,是和寫意相對內的。寫意追求的是意緒的容表達,托物言志;工筆基本算是寫實,有工整的意思,要畫時間。
其中,工筆勾線,力求細致、寫實;然後是上色時的各種染法,有時需要干透接著再然,各種染法(分染,統染,點染,罩染,醒染等等)
根據個人功力不同和畫幅大小,時間相差很大,不可容日而語
如果畫心是三尺的畫幅,從勾線開始到畫完成品,少則3-4天,多則一周,十多天也有可能
㈥ 工筆畫牡丹底色的做法
要看你畫什麼顏色的了,淺色牡丹底色一般都是用太白輕輕的塗一層,如果比較重色調的,你可以用牡丹本身的顏色由淺到深依次暈染
㈦ 工筆畫大紅牡丹怎麼畫
噗復...一入工筆深似海啊~大紅牡丹么制,,先把線勾出來,然後調色,色彩超重要。工筆最重要的就是耐心。顏色最起碼要上5次【最起碼】。如果你想一次性就塗好,不是不可以,但是就是感覺差很多,沒有剔透的感覺。准備兩支筆【叫什麼來著我忘了...】一支上顏色,一支清水【老師應該有說】,剩下的就不用說了吧0.0有什麼不明白就盡管問好了=v=
㈧ 求工筆牡丹畫的題字
工筆牡丹畫本身是比較規整的,所以畫面的題字也馬虎不得。最專好是使用那些有傳承的名家的屬而又激昂向上的詩詞句作為首選。這樣才能和畫面相輔相成,起到錦上天花的作用。
比如: 李白(唐):(一枝)紅艷露凝香。
皮日休(唐):佳名喚作百花王, 獨立人間第一香。
李正凡( 唐 ):國色朝酣酒,天香夜染衣。 丹景春醉容, 明月問歸期。
劉禹錫 (唐): 惟有牡丹真國色,開花時節動京城。
王維 ( 唐 ):綠艷閑且靜,紅衣淺復深。( 花心愁欲斷,春色豈知心。)
陸游(宋):攜鋤庭下蒼苔, 墨紫紅手自栽。(老子龍鍾逾八十,死前猶見幾回開。)
王國維(清): 閱盡大千春世界, 牡丹終古是花王。
玉骨臨風蝶戀花,芳香散盡再無春。
黃花魁:莫嘆萬花迷人眼,獨戀牆角黃花魁。
百花叢笑:花瓣柔柔層層愛,芳蕊茸茸灼灼開。百花叢中映日笑,一片春色盡攬懷。
金狸:獨占天下七分春,可憐仙女無顏色。
黃玉璽:凝風銜春帶露開,墨綠顫珠動心懷。天妒一朵黃玉璽,羞殺百花墜塵埃。
零零總總我就給你找這些了。
㈨ 工筆牡丹畫的最出名的是那位大師
王道中先生年畢業於中央美術學院,師承於非暗、田世光兩位花鳥畫大師,他在繪畫風格上繼承了北宋院體花鳥畫追求精密不苟、刻意求真、色彩絢麗、寓意祥瑞的裝飾畫風,是中國北方工筆重彩花鳥畫的傳人。主要作品有《王道中畫集》、《王道中牡丹畫集》、《工筆牡丹技法》、《工筆草蟲白描畫集》、《工筆花卉白描畫集》等。
王道中的牡丹花鳥畫可以分為兩個時期。在20世紀80年代以前,王道中的牡丹花鳥畫作品重寫真,重「奪造化而移情,遐想若登臨覽物之有所得也」的怡情作用。王道中所畫牡丹,以花形美麗,結構的扎實,門瓣、覆瓣開合有情,品種特徵明顯,色彩典雅為特點,並擅於以構圖技巧來強調牡丹花頭的如歌若舞的形態和去勢,連葉子的翻轉折疊、枝乾的長法都具有傳情達意的妙用。故而他的畫不僅光彩照人,而且令人浮想連翩。
在20世紀80年代以後,王道中的工筆牡丹畫更注重技法的探索和意境的表達。例如,工筆重彩畫《燕子聲聲里,相思又一年》,以象徵性的手法表現了周恩來總理詩詞意境,寄託了生活在改革、開放新時期的中國人民對周總理的思念之情。《雲想衣裳花想容》則是王先生為探索工筆花鳥畫新的表現形式,以白描手法為主進行創作的。畫中,牡丹花叢置身於氣韻生動的雲霧之中,臨露綻開的白描牡丹,僅稍事渲染,卻猶如淡裝美人,楚楚動人。讓人們領略到李白詩「雲想衣裳花想容」的妙處。
牡丹是中國花鳥畫重要的題材之一,歷代善畫牡丹的名家輩出,畫技不同,風格多樣,流派紛呈。《王道中牡丹畫集》收有王先生在不同時期的作品50餘幅。欣賞這些佳作,能讓我們領略到中國工筆重彩花鳥畫的博大精深。
㈩ 工筆牡丹的枝幹畫法
主要是鋮擦來畫,一般多用側鋒用筆,以干、濕、濃、淡、飛白等多種筆調變化來內表現山石和樹木的容紋理,效果蒼厚見筆,工筆畫中的枝桿坡石都可以用這個方法來表現。但是在畫的時候一定要注意根據表現對象的結構、生長規律靈活用筆,筆中的墨色不要調的太均勻,水分要少些,這樣墨色不單調,有變化、有韻味。
其實還是要自己多練習,才開始學畫的時候一般人都會放不開,怕出錯就改不了了,個人認為放開膽子畫,呵呵,必要的時候就想想大師們畫畫時的那種感覺,只要抓住了感覺就好辦了。
這是個人的一點經驗,不知是否有幫助