牡丹花傘舞蹈視頻

㈠ 拉花怎麼拉視頻教程

拉花怎麼拉教程如下：

最常見的拉花原來是這樣做出來的，做法簡單又好看；簡單又漂亮的拉花折紙玩具，關鍵還可以拉伸，新穎又漂亮；超漂亮的花朵拉花一分鍾學會，掛在房間里真漂亮，簡單的手工剪紙。

井陘拉花雖屬秧歌范疇，但她又有顯著的自身特點。她以「抖肩」、「翻腕」、「扭臂」、「吸腿」、「撇腳」等動作為主要舞蹈語匯，形成剛柔並濟，粗獷念蓄的獨特藝術風格。

她舞姿健美、舒展大方、屈伸大度，抑揚迅變，擅於表現悲壯、眷戀、愛情、行進的情緒。傳統的井陘拉花表演人數為六人或十二人，取「六合同春」之意。

演員手執道具，各有其象徵：傘--風調雨順；包袱（現不多用）--豐衣足食；太平板、霸王鞭--四季太平、文治武功；花瓶--平安美滿。現在看到的井陘拉花雖做了很大改進，但均在此基礎上發展而來。

㈡ 屬於唐代宮廷舞蹈的是

屬於唐代宮廷舞蹈的是春鶯囀，佳人剪牡丹，拋球樂和蘭陵王。

1、春鶯囀屬軟舞類。相傳唐高宗李治晨聽鶯聲，命龜茲（今新疆庫車）樂工白明達作曲，名《春鶯囀》，並依曲編舞。唐代崔令欽《教坊記》：「高宗曉聲律，晨坐聞鶯聲，命樂工白明達寫之，遂有此曲。」舞者為一人，戴花冠，著黃綃衫，束紅綉帶，穿鳳頭履。舞時立於席上，進退旋轉不得離席。

2、佳人剪牡丹，屬於鄉樂的一種舞。這種舞是朝鮮朝23代純祖29（1829）年，由世子創作，常在宮廷中的宴會中跳這種舞。中間放一牡丹花瓶，10名或12名或14名女妓圍著花瓶，各自手持一枝牡丹花，伴著奏樂轉著跳。男女有8名或18名。

古代宮廷舞蹈與民間舞蹈區別

1、中國古典舞講究的是身法和韻律，身法是屬於外部的技法，韻律是屬於藝術的內涵，經過這兩者的結合，再通過形神勁律就可以體現出中國古典舞的精髓和藝術靈魂。

2、民間舞是比較自由活潑，歌唱和舞蹈兩者緊密結合，以載歌載舞形式表達出生動，活潑和自由，比起純舞蹈會更加的能夠表現出生活內容，並且很容易看懂，因此比較受中國人民喜歡，民間舞還會運用各種道具和技藝相結合，比如手帕，手鼓，單鼓，花傘和花燈等道具，讓民間舞看起來更加精彩。

㈢ 柔美的河北井陘拉花文化

井陘拉花源於民間節日、廟會、慶典、拜神的民間街頭花會，形成和流傳於河北省井陘縣，至今有數百年的歷史，為廣大群眾所喜聞樂見，素有「山西梆子不離口，井陘拉花遍地扭的美稱」，具有獨特的藝術特色。
那麼，下面就隨小編一起從河北文化的角度去看看吧！
井陘拉花的起源
井陘拉花類屬北方秧歌。井陘拉花產生並流傳於河北省井陘縣境內，是一種當地特有的漢族民間藝術形式。起源於明清，源遠流長。井陘拉花源於民間節日、廟會、慶典、拜神之時的街頭廣場花會。中華人民共和國成立後，井陘拉花經過多次挖掘、整理、發展，享譽全國，名揚海外。井陘拉花有多種流派沿傳，有關「拉花」稱謂的傳說很多。一說拉花是在拉運牡丹花過程中形成的舞蹈，故稱「拉花」；又說「拉花」是在逃荒中形成的舞蹈，「拉花」即「拉荒」的諧音；還說因舞蹈中的女主角叫「拉花」而取名拉花。
井陘拉花的傳說
傳說一、說的是宋末元初，井陘深山裡有一個殘忍無道的歹徒，佔山為王，經常搶劫民財，殘害百姓，每逢年關，都要下山搶男霸女。當地百姓恨之入骨，便想除掉這個惡貫滿盈的山大王。有一年春節，他們選拔了一夥膽大心細、武藝高強的青年男女，裝扮成村姑、花童、漁婦、田公、貨郎等，身著五顏六色的綵衣，手持精巧美麗的花傘、花扇、花瓶、花籃、霸王鞭等物件，暗中攜帶著各種兵器，佯裝途經山寨，故意讓強盜劫掠入山。
深夜，趁山大王尋歡作樂時給他獻藝之機，村民與被劫去的人里應外合，放火燒了山寨，除掉了山大王，解救出許多被掠的黎民百姓。自此以後，每逢年節，當地百姓都打起花傘，舞起彩扇，挑起花瓶、花籃，打起霸王鞭，結隊歡舞，以示慶祝，就這樣世代相傳到了今天。井陘拉花中仍保留了花傘、花扇、霸王鞭、挑花籃、花瓶等特有的道具和動作。
傳說二、說的是井陘山區歷來土瘠民貧，每逢旱澇災年，百姓難以糊口，不得不攜兒帶女，背井離鄉。尤其每到年關，為逃避財主討祖逼債，更是如此。井陘拉花《走西口》、《跑關東》等就反映了這樣的內容。當然，在苦難的歷程中，人們並沒有絕望，奮力在尋覓出路，追求光明，對未來、對自由幸福，充滿著憧憬。
拉花舞蹈中，前邊開路的花傘是福星的象徵，它領著人們去尋找福地，去找風調雨順、五穀豐登的幸福生活。手中敲擊的四塊瓦（四塊竹板），象徵著四季平安，寓有吉慶有餘之意。霸王鞭代表除惡的武器，花籃或花瓶表示如花似錦的美好前程和對未來的嚮往。
傳說三、是說古時候井陘一帶的深山密林里，住著一些勤勞、質朴的農民，依靠狩獵、砍柴、采葯為生，淳樸、憨厚的村民，聰明、美麗的村姑，常常不辭千辛萬苦，攀懸崖、跨峻嶺，在一起砍柴、狩獵、采葯，他們在勞動中相助，困難中相幫，貧苦中相憐，建立了真摯、堅貞的愛情。
那一對對男女，互相攙扶著登山跨澗，彼此間情真意切，男的含情試探，女的羞喜遮掩，接著便是男女雙方對天三拜（即「鳳凰三點頭」），意在海誓山盟，白頭偕老。雙方伴隨著樂曲，載歌載舞，反映了勞動人民的生產活動與甜美的愛情生活。

㈣ 在淘寶上賣家，牡丹花傘怎麼編輯類目

你好,很高興為你解答,.是舞蹈表演器材我查了下其他同行都是選擇「更多舞蹈配飾」的，為了准確我用了其他軟體幫你搜索了其他同行的類目，都是一樣的，因為現在選擇類目都是有比例的只要大部分同行都在一個類目那麼這個類目的就是比較大的准確的，以前可以用淘寶指數，現在下線了無法使用，只能用生意參謀。你可以在"賣家中心"左下頁面的"發布寶貝"在裡面輸入你要找的類目就可以了.你適合的是這圖第一個的類目.

㈤ 漢服春晚文化元素

漢服春晚不僅以其節目內容展示了豐富的傳統文化，其主持人部分也成為了文化元素的重要載體。在2011年的春晚中，節目形式多樣，包括漢舞如越人歌、洛神賦、扇舞蒼穹，展示了中國古典舞蹈的魅力；茶道如且坐吃茶、漢服茶道等，體現了中國茶文化的深厚底蘊；音樂方面，有七弦琴的《關山月》、《牡丹》，以及箏曲《雲水禪心》。此外，還有書法水墨畫、瓷器、油紙傘、兵器繼光刀、唐詩《春夜喜雨》和宋詞《西江月》等元素，展示了中國傳統文化的豐富內涵。

2012年的漢服春晚則增添了更多新元素，如箜篌的《陽關三疊》和香道《聞兮悟宇》，體現了古人的生活藝術；弓道/射禮和尺八的加入，展現了古代禮儀和傳統音樂的韻味；編鍾、笙等樂器的表演，增添了音樂的層次感；漢式婚禮和八佾舞的呈現，展示了傳統婚俗與宮廷舞蹈的莊重與華麗。水影畫《蒹葭》融入了現代藝術手法，水墨動畫如《游園驚夢》則將古典與現代交融。武術方面，有武當武術的展示，而節日習俗如重陽節則體現了民俗文化的傳承。戲劇方面，越劇《送花樓會》和舞龍舞獅的表演，則增添了濃厚的地方特色。

而在2012年的主持人台詞中，更是大量引用了《詩經》、《楚辭》、唐宋明詩詞，以及新派古風音樂和詩詞，使語言表達充滿了深厚的文化內涵。這些元素的融合，使得漢服春晚不僅僅是一場視覺盛宴，更是一次中國傳統文化的深度呈現。

㈥ 山東的三大秧歌

1、鼓子秧歌

傳說起源於北宋，是農民在打穀場上慶豐收的舞蹈。參加舞蹈的角色有傘、鼓、棒、花、丑五種，使用的道具分別為綢傘、圓形鼓、雙棒、綢巾。

鼓子秧歌按偶數搭配人員，隊形排列講究對稱，以圓形為中心，千變萬化。一般兩把「丑傘」帶八「鼓」、四「棒」、四「花傘」、八「花」，整隊秧歌少則五、六十人，多則二、三百人。隊形變化有許多傳統的陣勢，如「雙石榴」、「剪子股」、「牛鼻鉗」、「闖王進京」等。

2、海陽秧歌

海陽市早年流行的秧歌叫「逗秧歌」，又名「小架秧歌」，後來在秧歌的舞蹈中加入了武術的套路，稱為「大架秧歌」，外人稱之為「海陽大秧歌」。「海陽秧歌」角色眾多，整個舞隊由單人舞，雙人舞，多人舞組成。

海陽秧歌的演出有串街、進村、耍大場、跑陣勢、演場、收場六段六種形式。跑陣勢有單隊穿插、龍盤尾、四門斗、扣心斗、黃牛癟、竹籃挎花、六門斗、八卦斗、寶葫蘆、葫蘆帶結子、卷爆仗、雙隊穿插、剪子股、二龍吐珠、勾心斗、大推磨、雙八字、三龍紋柱、彩雲遮月、牡丹開花、四瓣花、竹籃開花、遍地開花種種變化隊形。

3、膠州秧歌

「膠州秧歌」，相傳起源於膠州城北部的東小屯村。當年，村裡有馬、趙兩姓人家，因生活所迫，每逢農閑共同到周圍地方演出，年久形成了有地方特色的表演形式，流傳至今，有了一百多年的歷史。

「膠州秧歌」的角色只有十個，是傳說中兩個家庭中的全部成員：一對「鼓」扮為男性壯年；一對「翠花」是「鼓」的妻子；一對青年扮演「棒」是「鼓」的兒子；一對「扇花」是「棒」的妻子；一對「小嫚」，是「鼓」的小女兒。

(6)牡丹花傘舞蹈視頻擴展閱讀：

東三大秧歌是齊魯大地獨有的舞蹈形式，我們應該努力保護、傳承和發揚它。

專業作品雖然整齊劃一、精美考究，但缺乏群眾自發的熱情，老百姓表演鼓子秧歌時的質朴感是我們專業作品學不來的。

民間舞要走出來，更要紮下去，民間舞蹈就要在民間開花結果。

作為山東三大秧歌之一，海陽大秧歌以豪放古樸的表演風格，嚴謹的表演程式和恢宏的表演氣勢而著稱於世。